艺术活动的四要素篇1

关键词：艺术教育；艺术特色学校；品牌学校；有效模式；研究与分析

一、艺术教育的概念、作用以及重要性

1.1艺术教育的概念。广义的讲，“艺术教育”是美育的核心，它的根本目的是培养全面发展的人，而不是培养艺术专门人才、专业艺术工作者的艺术专业教育。艺术教育既是党和国家教育方针的根本要求，又是美育教育的核心内容，既是素质教育的内容，又是素质教育的手段。

1.2艺术教育的作用以及重要性。艺术教育有利于有利于学生发现美、感受美、创造美的能力开发，有利于学生追求真善美的高尚情操的培养，有利于学生德智体美劳的全面发展。

优秀的艺术教育从根本上带动学生的整体素质，是培养我国下一代优秀人才的重要途径。如果要培养创造性人才，推行素质教育，培养世纪新人，就必须充分重视艺术教育。

二、我国学校艺术教育的现状分析

2.1我国艺术教育业的发展现状。我国的艺术教育行业兴起于改革开放初期，并随着改革开放程度的不断加深，我国艺术行业与艺术教育行业也得到了长足的发展。目前，在我国的艺术教育界，正在极力推行艺术特色教育的教育改革。艺术同时也是文化，已经成为我国政府打造国家文化的抓手，并做为新时代中国文化的重要标志之一，因此，我国的艺术教育事业正处在即将高速发展的一个起点。

2.2我国艺术教育的进步点与长处。在我国的艺术教育行业中，呈现出了发展迅速的特点，表明我国对艺术教育的扶持政策正确且适当。并且，在我国的学校艺术教育正积极进行特色化改革，主力培养学生的艺术素养，也已取得初步的成效。我国艺术教育中，学生对艺术的表现力、探查力与感受力一直是教育的重点，体现了我国艺术特色教育的先进之处。

2.3我国艺术教育中存在的问题与现象。由于有些学校对艺术工作欠重视，老师艺术素养和综合素质滞后，艺术课程研究开发不明确、欠深入，课堂效率低，艺术实践受轻视等等，这些都是影响艺术教育发展的主要因素。导致艺术教师职业荣誉感缺失，师德水平、专业技术、课堂效率偏低，学生对艺术学习、实践兴趣不浓，理解不全面，素养开发不彻底，严重影响了学生在艺术方面的良性发展。

三、建设艺术特色学校的有效模式构想以及实施手段

3.1牢固树立品牌意识，学校工作以艺术教育为突破口，坚定一个信念。一个信念即“建名校、创特色、亮品牌、争一流”的办学坚强理念。学校应成立以校长为首的领导小组，把握艺术教育发展的总体方向，保证各项艺术教育机构设置科学，管理制度完善，保证艺术教育专项经费逐年提高，保证艺术教育设施设备齐全，保证艺术课程落实到位。

3.2全力打造艺术特色教育品牌学校为目标，抓好两支队伍。（1）艺术教育管理队伍。学校应在以校长为首的艺术工作领导小组的领导下，专门设立艺术教育管理部门，负责艺术教育处的管理、教研和实践活动开展。领导小组坚持艺术教育优先发展的思路，带动其他工作上层次，确保打响品牌。（2）艺术教师队伍。明确“青年教师骨干化，骨干教师品牌化”的培养思路，主要做到“提高两个水平”：一是加强学习，不断提高队伍师德水平。利用组织学习和教师自学两条途径，让老师们学习国家的教育政策、时事政治、教育心理、职业道德等方面的理论知识，树立正确的世界观、人生观、价值观，提高教师对国家艺术教育事业的正确认识，培养教师教书育人的意识，养成不断钻研的好习惯。二是“外送内练”，不断提高队伍业务水平。“外送”是指积极派送教师参与各级教育权威部门和专业协会开展的教师培训和教学交流。如参加各级艺术协会主办的大师班、研修班、论坛等学术交流；定期组织观摩艺术节、歌舞剧、书美展；选派教师与有影响的艺术教学机构进行交流。“内练”是指通过打磨教研课、校本研究、基本功检测、专家帮扶、师徒结对、论文写作、节目创编、作品辅导、带队参赛等多种手段，有计划、有目的地策划开展教师优化培训工作。

3.3立足于艺术特色教育的校本课程开发。开发特色艺术课程是推动艺术特色品牌学校发展的必经之路。学校除严格按国家教育部的规定完成艺术课程教学任务外，积极开展艺术校本课程研究和实验，增开本校的特色校本艺术专业课程。将艺术校本选修课程纳入课表，保证时量，保证师资，确保教学质量。引导学生在具备基本艺术素养的基础上，专一门、爱一门、长一门。这样的课程模式有利于学生发掘真正属于自己的艺术潜力和个性，鼓励了全体学生包括是那些艺术零基础的学生激起对艺术的学习兴趣，大胆走进艺术，以此扩大艺术对学生的影响，同时拓展了艺术教育的发展空间。

3.4重视艺术特色教育课程的实践。实践是艺术的来源，通过艺术实践，有利于学生加深对艺术的理解，感悟艺术的真髓，锻炼和提高自身的艺术素养和水平。在实施艺术实践的过程中，学校应以活动为载体，搭建“四个平台”。第一是各级教育权威平台。学校应积极参与各级教育权威部门举办的艺术活动，如中小学生艺术节、三独比赛、音乐会、集体舞比赛、公益演出等等活动；第二是国际国内大擂台。学校应有组织的参加国际交流、青少年才艺大赛等有影响、有权威、有信誉的青少年活动，如“小荷风采”全国少儿舞蹈展演、国际青少年艺术节、全国少儿书画大赛等等权威赛事；第三是社会公益大舞台。学校应走出校门，走进社区，走向社会大舞台，让孩子们的实践活动与市民互动，如参与电视媒体主办的晚会、栏目的演出，参与为留守儿童、孤寡老人等社会弱势群体举办的义演，参与社区文明创建的宣传公演等等；第四是校园大舞台。学校应致力于打造校园艺术氛围，让艺术活动在校园内常态化、规范化。定期策划开展艺术节、音乐会、夏令营、书美展览等等校园文化艺术活动。通过“四个平台”的搭建，让学校不断活跃在国际国内大舞台上，充分展示学校艺术教育综合实力，强化学校的艺术特色建设工作在社会各界的影响力，做大做强学校优质艺术特色教育品牌。

四、结束语

在21世纪，一个不懂艺术的人算不上是一个“完人”，显示出艺术教育正成为现代教育的新追求。努力培养学生全面的素质，充分发挥艺术教育的传统优势，通过艺术特色教育的改革和实践，对艺术特色教育的有效模式进行优化，为我国当前教育业的改革提供借鉴经验。

有鉴于此，建设艺术特色教育品牌学校的有效模式探究与思考，打造艺术教育的品牌名校，将成为当代学校发展的永恒主题。

参考文献：

[1]陈琦，刘儒德主编当代教育心理学北京：北京师范大学出版社，1997.

[2]张春兴主编教育心理学—三化取向的理论与实践杭州：浙江教育出版社，1998.

[3]邵瑞珍主编教育心理学上海：上海教育出版社，1988.

艺术活动的四要素篇2

摘要：我国民间艺术的种类丰富多样，发展至今直接成为中华文明最活跃的历史教材。然而受到当今时代各种新兴文化的冲击影响，我国大多数民间艺术都开始面临着严重的生存危机，一些以往传统的补救措施也促使民间艺术的发展进行一个发展瓶颈阶段。随着科学技术的飞速发展，我国民间艺术结合全新的科学技术进行了创新性的研究，促使民间艺术元素开始数字化方向发展。本文主要针对民间艺术元素的数字化应用进行分析，并未进行简要论述以供参考。

关键词：民间艺术元素；数字化；应用

引言

随着时代的不断变迁和发展，我国传统的民间艺术经过漫长的时间沉淀，近乎失传，同时也有很多直接被保留了下来，从而被国家列为重点非物质文化遗产，政府针对民间艺术开展了大量的保护措施以及相应的资金加以支持。以此来希望民间艺人能够继续生存下去，从而保证民间的技艺不会失传，创造出更多让人们知道和了解民间艺术的机会。如今科技技术发展异常迅速，各种新兴文化也开始不断的冲击民间艺术的发展，古老的民间艺术直接被挤出了大众的娱乐舞台。要想解决这个问题就必须要将民间艺术和科学技术有效的结合在一起，促使民间艺术元素的数字化应用。

1.民间艺术元素概述

在种类繁多的民间艺术元素当中，我们能够发现它们都共同的呈现同样的文化情怀及其所象征的意义，真正实现以物言志、以景抒情的目的。而且不论是哪一种类型的民间艺术元素都能够通过劳动人民独有的智慧创造和雕琢出对于美好生活的深刻期望。因此在这些众多的民间工艺品当中，我们可以明确的看到民间历史所拥有的地域文化风情，同时也看到了具有浓厚底蕴的传统美学和民俗文化，直接映射出中华五千年文明的灿烂精神光彩，同时也在历史上留下了深厚的民间艺术产品，和当今的民间艺术工作者们共同书写了一部鲜活的民间艺术文明的发展历史[1]。历我国的民间艺术要想更好的利用数字技术来进行艺术性的创作，就必须要对民间的艺术元素发展进行充分的了解，深刻的掌握民间艺术元素当中的文化功底以及其所象征的寓意等，所以就需要很好的通过对数字技术的利用来实现对美术元素的创作过程，并以此来发掘出民间美术当中的全新艺术形式，从而真正的展现出它美学意义。

2.数字技术和民间美术元素的关系

2.1数字技术和皮影戏剧的关系

古代的皮影实物很难保存，在如今也都很难真正见到，但是通过数字化的艺术创作手段能够有效的将目前现有的文献信息内容完美的保存在珍贵的图像当中，并进行数字化的修复工作。然而从这一点上来看，数字化的剪纸能够对戏曲的剪纸进行有效的保护和传承，而且在这方面也承载着绝对的优势，这都是围绕着数字化剪纸艺术后续发展的主要方向。同时随着我国动漫产业的不断兴盛，在动画方面的传播也开始不断的发生，大多数传统的戏曲都为我国动画的发展提供了非常广阔的思路，而且根据相应的生动活泼的体系，直接走进了现代人的现实生活当中，从而有效的完成了古典艺术方面的现代化转换行为，并因此而获得数量更多的现代化的观众[2]。皮影在古代一经出现就直接成功的继承和发扬了中国传统的线描艺术，通过刀具，能够分别在纸张及皮革上面刻画出各种不同的情况，再结合皮影线条方面的自由柔和度，通过各种长短、粗细以及曲直等多种形态来生动的表现出所要塑造对象的具体形态、动态方面的特征。

2.2数字技术和剪纸艺术的关系

剪纸主要是以纸张作为材料，通过剪和刻的方式来实现，再通过印染和套色的方式来作为辅助，通过一种镂空的效果来促使其产生一种虚实呼应的结果，从而有效的展现出各种生动的形象，促使剪纸的内容情节更加的具有趣味性。剪纸的形式有很多，有染色、套色以及单色等。有些动画MV经常会受到人们的议论，他们认为这只是将剪纸的团放在flash当中重新的绘制一遍，如果在这个过程当中只是进行简单的临摹，那就只能说明是用一种数字的手段来进行的，这就必须要真正的考虑到剪纸的创作背景、设计思想以及制作的流程等，通过对民间艺术美学的研究以及悠久的历史文化的沉淀，再结合flash，以此来有效的扩大剪纸艺术所具有的艺术价值，从而实现创作空间的拓展，真正继承和传播了剪纸艺术的精髓。

3.剪纸艺术在皮影动画当中的应用

3.1皮影人物和flash人物的对比

真正的皮影道具的制作有着非常严谨的制作工艺流程，而且在制作的过程当中，必须要真正具有皮影制作经验的制作艺人才能够完成这个任务。而在数字技术的基础上就完全可以忽略这个过程，只需要注重皮影绘制的效果，同时也无需镂刻和施色等操作，只需要通过PS等工具来绘制相应的皮影人物的身体部件即可，同时将此类的部件直接导入到flash当中转换成各种元件，然后在flash当中进行补间或者是调节骨骼的操作来实现人物的动作目的。

3.2皮影表演方式和flas的对比

皮影戏通常都需要三根竹棍来对人偶进行操纵，其中一根系在胸前或者是背上的主棍，这根能够有效的保证皮影人偶的稳定重心，保障其整体的运动性。另外两根则系于双手之上，促使其形成一种生动和流畅的表演性动作，当需要加入一些其他的道具时，则通常会将木棍增多，具有非常强的艺术工艺性[3]。而flas当中的补间操作就很好的解决了这一问题，能够通过关键帧的设置来调出主要的动作，再通过补间形成连贯的动画动作，非常的方便。

3.3图像绘制创作

Flash当中的图形都是由工具选项当中所包含的所有绘图工作绘制而成的，而且所有图形的形式非常的自由，能够随意的对相应的工作进行局部的修改和选取，但是唯一的缺点就是将各自不同的图形放在同一层时，上面的图形通常会覆盖住下面的图形。而绘制对象就不一样，因可以对其进行直接的修改，同时也可以双击进入到内部来进行编辑和操作，其所具有的最大特点还是在绘制对象的本身基础上处于一个相对独立的存在，因此就可以将两个绘制对象进行相互覆盖，同时对二者的之间的位置大小以及角度等进行编辑修改，还可以通过笔触来使用填充的属性加以修改。

4.结语

综上所述，数字化技术的研究和开发工作，有效了保护了民间艺术的研发，同时也直接延伸出了更广泛的行业，并形成一种产业化的发展。（作者单位：四川师范大学美术学院）

参考文献：

[1]林彬晖.传统戏曲动画片中的现代元素[J].大舞台.2012（09）

艺术活动的四要素篇3

（一）强化领导，管理到位

多年来，我校着力打造艺术教育特色品牌，使艺术教育特色成为北师大什邡附校素质教育的一面旗帜，有教无类地践行着学校的办学理念。首先，学校建立了由校长直接主管，副校长具体分管，责任行政牵头，艺术教师带头，全体教师参与的艺术教育管理网络，完善各项管理制度。做好艺术教育工作规划和艺术活动计划，定期召开艺术工作会。出台了各层级的职责分工和艺术教学、科研、设备设施等的管理规定，在组织保证、管理规范、经费投入确保形成学校艺术特色。其次，我校严格执行国家课程标准，做到开齐开足艺术类必修课、选修课和活动课。结合学校特点，学校还开设了民乐、管乐、古筝、舞蹈、书法等拓展型课程和探究型课程，学校要求艺术教研组定期开展教研活动，实施集体备课，探索教学途径，研究教材教法，并同所有考试科目一样，同等对待，纳入考核，力求把更多的学生带入艺术的殿堂，努力创设生动活泼的教学环境和课堂氛围，确保了对艺术类课堂教学的重视，推进了素质教育。

（二）融合渗透，效果到位在艺术教育教学实践中，我校还始终坚持双结合地融入原则。

即：始终坚持艺术教育与学科教育相结合；始终坚持艺术教育与校园各项活动相结合。二者相互融入，相互促进。艺术教育与学科教育相结合，就是以学科教育夯实艺术教育的基础，以艺术教育提升学科教育内涵和效果。如：在语文经典诵读中，老师借助艺术教育的表现技巧，通过吟诵、服装、舞蹈等形式，展现经典的魅力。这样，既注重了学科知识的落实，又培养了学生想象思维以及表演的能力。艺术教育与校园各项活动相结合，就是在学校教育活动中展示艺术教育成果，以艺术教育提升活动品位和质量。近年来，我校先后举办了学生节、读书节、外语节、体育节、科技节、地方剧欣赏、书法绘画作品比赛等一系列活动，这些活动都是由政教处指导各年级，根据学生不同年龄的特点设计，目的就是为了让每一个同学都来展示自己个性与特长，让学生在活动中感受到艺术无处不在。如：学生节——艺术教育成果的集中展示。每年4、5月份的校园学生节，将持续半个月时间，面向全体学生，学生参与率达100%，活动内容丰富，深受学生喜爱。

二、注重社团建设为载体推进学校艺术发展

立足课堂，建设为载体的艺术社团，是北师大什邡附校引领学校艺术教育发展的工作思路和主要途径。学生艺术社团是中学生以相同或相近的兴趣、爱好、特长、信念或自身需求为基础，通过自发和引导形成的学生志愿型团体，对学生扩大求知领域，完善知识结构，丰富内心世界，培养兴趣爱好及丰富校园文化生活，推进素质教育具有重要作用。在多姿多彩的校园文化中，各类艺术社团和社团活动已成为北师大什邡附校一道道靓丽而独特的风景线。抓社团活动的主要做法：

（一）抓社团活动制度保障

总体办学思路一经形成，实施就显得尤为重要。在追求特色上，如何形成既有特点，又有亮色的特色项目？如何将特色项目予以有效实施并付诸实践？都颇费思量。在我校教代会通过的《北师大什邡附校“十二·五”发展规划》中，我校明确规定了“提升师生艺术素养，创建艺术教育特色学校”相关措施和制度。如：第26条规定“：设立学科竞赛、特长生培养奖励方案”，第27条规定“：以社团、代表队建设为载体，推进和引领素质教育。学校决定成立以下社团和代表队：民乐团、萨克斯队、腰鼓队、威风锣鼓队、健美操表演队、太极操表演队、太极扇表演队、合唱团、舞蹈队、龙狮队、银杏文学社、英语俱乐部、剪纸俱乐部、书法俱乐部、绘画俱乐部、校园之声广播站、篮球代表队、田径代表队、乒乓球代表队、羽毛球队和门球队等。每年5月和12月举行素质教育成果汇报展示。”第28条规定“：学校多渠道解决社团活动和代表队训练及学科竞赛辅导所需经费”。这些规定，为学校艺术教育、社团建设提供了管理和制度层面的支撑和保障。

（二）抓社团活动管理网络

一是采取强化“责任人”的管理模式。为完善艺术社团建设，我校成立了以校长为组长，四位副校长为副组长，全体中层干部及班主任为成员的艺术社团建设为载体领导小组。二是落实管理机构。学校艺术社团建设领导小组办公室设在教务处，其主要职责是：全面领导、规划、部署和管理各艺术社团开展活动，保证活动时间、场地，负责每学年一次新会员招募，指导教师的落实，艺术社团活动的安排和艺术社团校本教材的编制等。三是将社团活动落实到班级。我校艺术社团中既有学校艺术团（学校选人），也有以每个班级为单位带有普及性质的艺术社团，融普及（班级）和提高（学校）于一体，做到“班班有特色，人人有特长”。

（三）抓社团活动进课程

在学校艺术社团建设为载体实践中，我校坚持做到：把社团活动排入课表，使社团活动时间固定在每周星期四下午16：00——18：10；实行对本校指导教师既计工作量，又发放高于课时津贴的补助，对外聘教师发放聘金，使社团指导教师保持稳定；编写社团校本教材，编写教案，使艺术社团课程与教学课程相互补充，保证了学生全面、规范的参与到艺术活动中来，从而使社团会员基本稳定，最大程度地确保了艺术教育的实效。

（四）抓社团活动师资保障

为艺术社团聘请指导教师是艺术社团发展的重要保障。引进优秀师资，我校从免费师范生、乡村骨干教师等多渠道引进有艺术特长的教师。目前，我校既聘有专职艺术教师12名（其中6名专职音乐教师，4名专职美术教师，2名专职书法教师），还在聘用其他学科教师时兼顾其艺术修养，以弥补艺术社团建设师资的不足。学校除了在校内聘请自己的教师外，还为部分艺术社团面向社会聘请了近30名专业指导教师。如民乐团、萨克斯队、葫芦丝队、古筝队、太极操表演队、腰鼓队、健美操队、龙狮队、川剧社等，学校就专门聘请了四川省戏曲学院、四川省二胡协会、德阳市舞蹈学校、什邡市音协、什邡市文化馆、什邡市武术协会、什邡市著名民间艺人等任专业指导，既受学生的欢迎，又受家长的赞许。

（五）抓社团活动经费保障

我校每年的预算安排，都充分满足了艺术教育的资金需求。除配备设施完善的音乐、美术专用教室，舞蹈练功房、书法绘画室，购置艺术教育和社团训练、演出的专用器材和服装等开支外，我校在艺术教育活动和师资培训的费用开支常年保持在20万以上，有力保证了学校艺术教育活动的开展。近年来，我校每年仅艺术社团外聘教师一项经费就达12万余元；2012年初，我校民乐团受中国教育电视协会、全国校园春节联欢晚会组委会邀请参加“‘盛世华章·校园和韵’2012美丽校园新春音乐会”。我校所报送的《地道战组曲》在上百部作品中脱颖而出，被晋选为赴京节目。为此，我校派出了60余人赴京参加表演和节目录制，共计开支25万余元。

（六）抓特色社团形成

（1）特色项目之一——民乐团我校民乐团于2006年12月组建，在学校、社会、家长，特别是什邡音协领导、老师的关心支持下，不断茁壮成长，现已成为德阳，乃至川西地区的一支高水平、高素质、独具特色的一流乐队。曾多次代表什邡、德阳参加各级演出和比赛，曾于2009年6月荣获德阳市第七届中小学生艺术节文艺比赛一等奖；2009年8月荣获四川省第六届中小学生艺术节艺术大赛一等奖；2011年11月荣获德阳市首届中小学生音乐节“器乐”合奏比赛一等奖；2012年1月参加全国“盛世华章、校园和韵”2012魅力校园新春音乐会荣获金奖，并在中央电视台音乐频道（CCTV-15）播出，学校因此获全国艺术教育先进单位；2012年8月荣获四川省第七届中小学生艺术节展演活动一等奖。（2）特色项目之二——川剧社川剧是我省最具地方性、最具影响力、最具代表性的一张耀眼的地方文化名片。我校川剧社成立于2011年3月，现有会员20人，由国家一级编导、四川省艺术职业学院教授、中国戏曲学院客座教授余琛老师任专业指导。我校编排的《俏花旦》节目一经演出，便引起了广泛关注。目前，该节目作为我校的保留节目，已参加了2011年新加坡科兰芝中学的来访演出，什邡中学教育集团2011、2012年新春团拜会演出，校第八、九届学生节闭幕式社团展演，什邡市重大文化活动演出，兄弟学校校庆演出等，受到一致好评。

（七）抓特色社团体会

（1）艺术社团活动既能帮助学生锻炼独立思考问题和行为自律的能力，又能磨炼出当今时代迫切需要的团队精神。在社团活动中，同学们需要不断调整自己的位置，主角、配角；演员、观众；被赞美者、受冷遇者……一次次的身心体验让同学们逐渐认识到，自己只是“群体”中的一员，不会总是焦点；自己也不是全才，有长处也有短处。这种正视“自我”是孩子们心理成熟的基础，对独生子女而言尤为重要。社团能够引导学生将“自己眼中的自我”、“他人眼中的自我”、“理想的自我”整合，这对以自我为中心独生子女特别有用。（2）艺术社团建设具有陶冶情操，增强审美意识，培养学生良好思想品质，使学生身心得到健康的发展。优秀的艺术作品所反映的事物，经过作者的艺术加工，使生活的原形更加生动、典型化，从而更真实地反映了事物的本质，可以陶冶人的情操和灵魂，给人们提供美与丑、善与恶的标准，以引起人们心灵的共鸣，提高思想认识，受到深刻的思想教育。艺术社团建设也可以增强学生的审美意识和生活情趣，激发学生对文艺活动的爱好和兴趣，提高学生的心理素质以及心理适应能力和应变能力。（3）艺术社团教育具有启迪智慧，提高和发展创新思维，彰显学生个性、普及艺术知识的作用。艺术社团建设实践，在让学生得到美的启迪和享受的同时，也有利于激发学生创造美，开拓新事物的美好愿望，促进学生智力的全面发展。我校艺术社团建设关注的并非单纯是有关艺术知识及其技能的精湛，更重要的是极力追求一种对人类生存意义和价值的终极关怀精神。我校有的社团注重人才选拔，有的社团注重艺术普及，可谓个性发展和普及的双注重，符合现代教育的理念。（4）艺术社团建设在校园文化中具有育人、创造、承载等功能。对于学校来说，加强艺术社团建设，既有利于使学生受到文化艺术熏陶，强化美育的育人功能，也有利于加强学生思想政治建设，丰富学生的业余生活，还有利于构建和谐校园文化和谐人际关系，更有利于学校校园文化的多元构建，丰富自身的校本课程建设，形成自身的办学特色，扩大了自身的美誉度和影响力。

三、结语

艺术活动的四要素篇4

关键词：音乐大舞台艺术实践大学精神

衡阳师范学院前身为1904年创办的湖南官立南路师范学堂，当时作为首任督学（校长）的曾熙先生于1907年手书“南学津梁”四个字于一块横匾上，悬挂在学堂门前通道的桥头上，并以之为南路师范学堂的精神。在之后的100余年里，“南学津梁”弦歌不断，衡阳师范学院音乐系作为地方本科音乐教育的最高学府，更是与时俱进地传承和发展了大学精神，多年来秉着以“师承南学、津梁之上”的育人理念，旨在学生专业技能的培养与江南历代先贤的先进学术思想一脉相承，并于2008年10月打造了一座服务于学生成长和成才的艺术津梁――“音乐大舞台”通过开展多元化的艺术实践活动，让学生牢记“学以传艺、艺为德生”的社会使命，培养学生良好的道德情操，努力实现了培育德艺双馨人才的育人目标。

一.“音乐大舞台”与大学精神同行活动的意义

“音乐大舞台”自创建以来，以“提升校园文化，传承大学精神”为理念，以“立足校园，辐射社会”为宗旨，组织了多次精彩的文艺演出和各类活动，在校园文化建设中发挥着独特的育人功能。“音乐大舞台”这座艺术津梁经过四年的建设与发展，不仅能切实推进校园文化建设，为大学生健康成长营造良好的环境和氛围，而且把艺术实践作为传承大学精神的载体，在青年学生培养和教育工程中起到了不可替代的作用。

1.提升了学生的综合素质

通过开展各种形式的艺术实践活动，培养学生具有爱国情操、奉献精神、团结协作精神、社会实践能力，勇于担当和积极进取的精神，全方位提升了学生的综合素质。

2.营造了良好的学习氛围

通过各种形式的文艺活动，造成一种生机勃勃，积极向上的文化氛围，形成一种良性的竞争机制，有力地促进良好的教风、学风的形成。

3.树立了系院的文化品牌

校园文化作为一种环境教育力量，对学生的健康成长有着巨大的影响。校园文化建设的终极目标就在于创建一种氛围，以陶冶学生的情操，构筑健康的人格，全面提高学生素质。我系通过开展音乐艺术实践活动，把“音乐大舞台”这一品牌推向全院、全市甚至全国，不断提升品牌价值。

4.提升了学院大学精神文化

校园文化建设包括大学的物质文化建设、精神文化建设和制度文化建设，这三个方面建设的全面、协调的发展，将为学校树立起完整的文化形象。校园文化是一所学校综合实力的反映，校园文化的核心竞争力主要表现在文化的凝聚力和创造力，优秀的校园文化能赋予师生独立的人格、独立的精神，激励师生不断反思、不断超越。

二.实施“音乐大舞台”与大学精神同行活动的具体内容

1.加强内涵建设

（1）月月有主题

结合“爱心”、“技能”、“信仰”、“感恩”、“启航”、“爱国”“收获”、“梦想”等主题词，每月开展一次主题活动，从思想政治教育、专业技能学习、舞台表演经验和社会实践能力等全方位提升学生的综合素质。

（2）周周有活动

在活动时间安排上，结合各类演出时间合理进行安排，尽可能做到“周周有活动”：首先是以系部为单位，或由年级承办，每月组织一次主题文艺活动；其次是以班级为单位轮流开展班级专业汇报或文艺演出，每月1-2次；第三，以各教研室为单位开展各项专业技能竞赛或专业文艺演出，每学期1-2次；第四，以指导老师为单位开展学生专业汇报会，每学期2-3次；第五，以学生自行开展个人或集体专业汇报，每学期1-2次，主要集中在毕业生年级。

（3）班班有明星

通过开展各类活动，在各班培养和推介一批专业素养较高、综合素质较强的学生，在广大同学中培养声乐、舞蹈、器乐、朗诵、主持、小品表演等类型明星，在学生中起到榜样示范作用。

（4）人人上舞台

在全系范围内倡导“人人上舞台”，不仅鼓励每一个学生上台表演节目，提升自信心和丰富舞台经验，还鼓励他们从节目编排、舞台布置、服装道具、活动组织等方面锻炼自己的综合能力，努力培养学生成为一专多能的复合型人才。

2.实现了外延拓展

（1）走进广场

“音乐大舞台”通过走进广场，将高雅艺术带入市民的精神文化生活，促进专业艺术和群众文化共同发展。让市民在文化享受中得到实惠，通过文化艺术的熏陶，使市民们增进认知、培育精神、提升素养。

（2）走进社区

“音乐大舞台”通过走进社区，促进我系学生积极投入到社会主义精神文化建设的行列中，与群众进行良好的互动，取得良好的社会反响。

（3）走进企业

“音乐大舞台”通过走进企业，进一步推动拓展校企合作内容，加强企业与高校之间的文化交流，既为企业奉献精彩纷呈的文艺演出，又可让学生了解企业文化。

（4）走进农村

“音乐大舞台”通过走进农村，鼓励我系学生发挥专业优势和实践创新精神，积极参与各项送文化下乡活动，有针对性地为农村基层服务，为社会主义新农村送去精彩的文艺演出。

三.实施“音乐大舞台”与大学精神同行活动的作用

1.育人效应

“音乐大舞台”与大学精神同行，一方面立足专业优势，努力传承良好习惯，在我系形成良好的教风、学风、学术传统和思维方式，并且代代相传，相沿成习。另一方面将舞台做为学生的第二课堂，把艺术实践作为课堂教学的补充形式，通过多次实践和探索，不断丰富活动内容和革新活动形式，努力打造服务于青年成长、成才的育人平台。

2.品牌效应

“音乐大舞台”与大学精神同行，举全系之力，融合优秀音乐人才，全面渗透品牌理念。把“音乐大舞台”的“提升校园文化，传承大学精神”理念渗透到每一个教职员工和每一个学生，并渗透到教师、学生、员工的观念、言行、举止之中，渗透到他们的教学、科研、读书、做事的态度和情感中。深入挖掘品牌价值，与全体师生达成共识，最终形成了牌的核心竞争力。

3.社会效应

“音乐大舞台”与大学精神同行，通过开展走进广场、社区、企业、农村活动促进身心健康、提升全民素质、构建和谐社会、增强城市文化软实力。

四.实施“音乐大舞台”与大学精神同行活动的成效

衡阳师范学作为地方本科音乐教育的最高学府，每年要为社会培养400多名音乐专业人才，学生就业多偏向学校、琴行或文艺团体，但由于每年各级各类音乐专业人才源源不断地涌入市场，各对口单位的用人需要已趋于饱和，就业形式严峻已是一个不争的事实。因此，音乐专业的学生要摆正心态、为自己的职业生涯早作规划，通过多渠道、全方位的艺术实践拓展自己，提升自己的就业技能，更好地与社会需求衔接，才能在庞大就业大军中突围而出，获取一份自己满意的工作。艺术实践是一个不断提升艺术修养和舞台经验的过程，对于每一个音乐专业的同学来说，都需要在舞台上得到历练，培养自己具有良好的综合素质。因此，“音乐大舞台”作为一个艺术实践平台，作为学生提升专业素养和舞台经验的第二课堂，实现了与课堂教学相互补充和相互作用。

（一）积极搭建了艺术实践平台

1.配合并参与了学院组织的各项文艺活动

“音乐大舞台”创办以来，承办了学院“我和我的祖国”建国60周年迎新晚会、迎新晚会、元旦晚会、“颂歌献给党”建党九十周年大型文艺晚会等，举办了首届大学生音乐节，得到广大师生的一致好评。

2.认真组织了系部多项精品文艺活动

认真组织了多项系级精品文艺活动。自2009年来，05级承办了毕业生汇报演出、06级承办了五四晚会、07级承办了元旦晚会、08级承办了迎新年晚会、09级承办了新生联欢晚会、10级承办了元旦晚会，获得全系师生的一致好评。

3.各班级团支部组织了文艺演出活动

多个班级团支部组织了文艺演出活动。自2009年来，07级、08级、09级、10级先后开展了20多场次班级晚会，形成一种良性的竞争氛围。

4.专业老师指导开展了多项汇报演出活动

专业老师指导开展了多项汇报演出活动。声乐、表演、器乐、钢琴教研室的老师们分别指导学生开展了“十佳歌手大赛”、“舞蹈生专场汇报演出”、至乐艺术团艺术实践活动及学生个人汇报演出共四十多场次。

5.开展了个人演出专场

毕业生纷纷开展了个人声乐汇报演出、舞蹈专场汇报演出，给低年级的同学起到了良好的榜样示范作用。

（二）大力拓展了艺术实践空间

1.参加省级、部级艺术实践活动

①2008年第二届湖南省大学生艺术展演；

②2008年第五届湖南省音乐教育专业五项基本功比赛；

③2009年（湖南）红色旅游文化节暨千万青少年“同唱红色歌，激情红色游”大型主题活动；

④2009年省教育厅举办的庆祝建国六十周年“红歌演艺”活动；

⑤2011年湖南省、全国第三届大学生艺术展演活动；

⑥2011年省教育厅举办的庆祝建党九十周年“永远跟党走”活动。

2.参加了市级艺术实践活动

①衡阳市委、市政府2008年度十大劳模评选颁奖晚会文艺演出；

②第七、八届中国南岳衡山寿文化节开幕式，为著名歌唱家蒋大为、殷秀梅、宋祖英伴舞，得到艺术家的指点；

③2008年衡阳市金融系统庆祝改革开放三十周年文艺晚会与歌唱家李谷一同台演出；

④湘台一家亲――2009年衡阳经贸洽谈会开幕式文艺晚会；

⑤2010年“雁翔云天・春满大城―万里衡阳雁”大型文艺晚会；

⑥2011年衡阳市第九届运动会开幕式演出；

⑦2011年衡阳市湘商大会开幕式文艺晚会；

⑧2011年衡阳市建市70周年――中央电视台激情广场演出。

（三）不断丰富了艺术实践内容

“音乐大舞台”还将弘扬雷锋精神有机地融入到艺术实践活动中，将大学教育思想、理念、教育意图变成一种精神文明的成果传承，并结合社会主义核心价值体系的宣传教育，建设具有社会主义特点、时代特征和学校特色的校园文化。

1.文化下乡――拳拳赤子之心回报家园

每年我系均积极参与团委的各项送文化下乡活动，另外还自行回乡组织了社会实践服务站。2009年暑假参加的“重走长征路、穿越湘西南”社会实践服务团、2010年暑假组织的“歌声飘过希望的田野”社会实践服务分队、2011年暑假参加的“红色寻访、绿色同行”社会实践服务团均为革命老区的群众送去了精彩的文艺演出。

2.慈善义演――颗颗仁爱之心凝聚力量

每年国家出现重大的自然灾害及院系出现急需帮助的学生，我系均举行义演。如为经法系杨知广，我系黄思同学、刘莎莎同学举行慈善募捐义演。

3.走进民生――暖暖奉献之心服务群众

为促进社会主义文化大发展和大繁荣，我系学生积极投入到社会主义精神文化建设的行列中，利用周末时间排练节目送文艺进社区、进福利院、进特教学校等，与群众进行良好的互动，取得了良好的社会反响。

艺术活动的四要素篇5

论文摘要:艺术教育首先是思想教育、做人的教育,然后才是艺术技能与技巧的教育和训练,逐步形成大学生全面的审美观点、审美能力,培养德、智、体、美等方面全面发展的人才,提高大学生的文化艺术素养,逐步实现众多艺术大学毕业生走向社会,加大对社会各界的影响,进而提高国民素质。

一、艺术教育的现状

艺术人才教育的发展,从全国来讲参差不齐,老校老专业教学条件比较好,基础宽厚,毕业的学生就业率比较高;新校新专业包括非专业院校的艺术类教育的教学条件比较薄弱,毕业的学生就业率比较低;从生源来讲艺术类生源文化素质普遍偏低,加上扩招工作不断走向饱和,教学设施投入较少,使艺术人才教育的教学条件不足而不断增加教学的难度。随着全国各高校的不同程度不断的地发展,落后地区高校的教学条件比较艰苦,但是学生毕业走向社会就业的衡量条件却相同,特别是来自边穷远少数民族地区的少数民族大学生,又特别是艺术类人才教育费用较高,他们需要解决的问题较多,绪如学费、学习材料费用,设计类的专业还必须有电脑等学习条件,才能适应学习需求,这些都比其它专业的学生开支高得多。为了指导帮助他们树立信心,解决贷款、勤工助学的事务很多,无型中牵动着教育管理者的很多精力,在落后地区高校工作的教育教学管理者的工作难度增加太多,导致落后地区的高校学生的素质教育无法与发达地区学生的素质教育相比。此外,长期学习艺术专业的学生养成了比较散漫的习气,在落后地区高校学习艺术类专业的学生,如果再没有紧迫感,再不尽快使他们成才,面对竞争就更难以就业。特别值得注意的是多数高校更多的是重视利用特长生开展课外活动,轻视课程建设,轻视全体普通学生主要是通过艺术素质课程来培养和提高自己的艺术素质能力,这将会影响国家发展的长期战略。因此,必须想方设法以科学发展观的理论体系来衡量如何改变教育方式和方法,提高普遍学生的学习效率和成才效率,努力弥补不足。就业竞争实际上是素质教育竞争,而素质教育既是人类教育改革的自身需要,也是人们对21世纪人才的培养,提高民族整体素质的迫切愿望。

二、从落后走向先进

世界上任何事物都是在不断的运动变化发展着的过程,客观现实中,好的作用因素必然带来好的结果,坏的作用因素必然带来不良的后果,人们对事物的正确认识是由不全面到全面、由落后到先进的认识过程。从落后走向先进是一个质量互变的规律,对艺术大学生的思想政治教育以及各项管理工作有别于其它专业大学生,特别是艺术实践能力训练的理想信念教育,需要正确的引导,充分调动学生的学习积极性,让学生自己时刻调整自己的行动计划,这就需要从以下几个方面去努力:

一是坚持实践出真知,做好理论上、思想上的引导工作。在这方面的工作,从大学生入学教育开始,对大一学生全面进行理想信念教育,充分让每名大学生学会学习基础理论知识,并不断规划调节自己的艺术人生路;对大二的学生要全面进行跟踪了解,充分让他们学会把理论与实践结合起来,既要肯定他们的学习成绩,更要指出他们的不足,充分让学生在校期间,认真学习专业理论课知识和专业基础知识,积极参加校园内外与专业学习有关的健康活动,让学生逐步在理论与实践的学习活动中得到陶冶情操,特别是要引导他们学会利用假期进行与专业有关的社会实践,归校后提交社会实践报告,班主任特别是教师要全面加以指导;对大三的学生在保证完成教学任务的前提下,要着重进行能力训练,凡是有机会都组织他们制作作品参加省级、部级、国际级的比赛活动,在参赛活动中开阔视野,查找自己的不足,增加紧迫感;对大四的学生要全面引导他们进行毕业设计、毕业创作的规划实施,特别是加强毕业后艰苦创业和无私奉献的思想教育,让大四的毕业生尽快提前就业,尽而实现先实践先真知。

二是坚持培养好学生干部,点面结合,先进带后进,后进变先进。选好、培养好、用好各个工作岗位的学生干部,实现在校生中的党团组织、学生会、社团联的自主管理,学会学习、学会工作、学会生活、学会相处、和谐发展,是做好各项工作的前提条件,为了实现一切工作服从和服务于教学工作培养人才这个中心,培养适应社会、适应时代需要的艺术人才,需要不断转变教育思想、更新教育观念、提高教学质量,这不仅是学校各个工作岗位的领导和教师的问题,大量的工作还要依靠学生来完成,这就需要每年选好、培养好、用好各年级各班级的学生干部。

三是坚持培养优秀分子入党,评优、表彰先进,严格把好利益关口,全面树立良好的学风,使他们在学生群体中起好先锋模范带头作用。

三、从知识走向实践

实践是人类在社会生活一切领域中使人的感性的本质得以生成和实现的活动,也就是人的感性的本质的自我实现、自我创造的活动。人们每次的成功实践都是来至于符合客观实际的理论知识做指导,从知识走向实践,培养适应社会、适应时代的艺术人才,必须以艺术文化为核心,这就只有重视大学生的艺术综合知识的学习教育,我们才能把培养科学家和艺术人才不再对立起来,才能真正培养出具有优秀素质的艺术人才,通过以艺术文化为核心的感性教育对综合素质的形成将会起着重要的推动作用。艺术人才的教育引导学生从知识走向实践:

一是通过艺术文化素质的渗透,促进学生行为道德素质的形成和发展。在艺术形式中进行爱国主义、集体主义、社会主义的道德教育,不仅是生动活泼的,而且能从意识层面进入无意识层面,学生的作品在不同级别参展中获奖率较高,让学生在成功面前烙印深刻、终身不忘,增强信心,追求健康,追求先进。

二是坚持以艺术教育为核心的感性教育,学生的感觉活动也会丰富学生的智力认知素质。在进行频繁的艺术教育活动中,不仅促进学生观察力的发展,加强他们的记忆能力,尤其是情绪记忆力,形象记忆力与动作记忆力,从而有力地推动形象思维能力的发展。

三是通过艺术文化素质的自然性、整体性,促进艺术训练的加强与深入。艺术活动是全身心活动,不仅动脑,而且动手以及全身。就脑的活动来说,它是左右脑的交替运动,因此,艺术教育的开展有利于增强学生体魄,促进学生多方面的自然素质的形成,诸如,脑的灵活性、视野的灵活性、手的灵活性。促进视觉型、动觉型、听觉型、触觉型等的发展。

四是实施艺术文化素质的灵活性与多变性,促使学生创造新意识能力的形成。一切优秀的艺术作品均有创新特色,通过艺术作品的鉴赏与创作可以推动学生创造性思维的发展。艺术活动还能在无意识的层面上推动学生的艺术兴趣、审美需要、自我社会实现需要的发展,不断丰富学生情绪与情感活动的广度和深度。

五是坚持科学教育的艺术教育,会促进学生理性素质的形成。在这类重要的素质系统中,不仅包括学生的逻辑记忆力、逻辑思维力,还包括高层次的需要与情感品质以及他们的审美人生观与价值观。并通过艺术文化素质的积淀性与意涵性,有利于弘扬中华民族传统文化与民族精神,从而使低层次的感性素质系统与高层次的理性素质系统产生不可分割的互补性。

四、从个体走向社会

艺术教育主要是为了培养学生的艺术技能与技巧,而艺术技能与技巧的掌握首先是从个体开始的,这种个体的艺术技能与技巧的掌握要适应社会的需要,个体适应社会的需要影响着群体的发展,不断转变为提高全体国民的审美能力,充分发展人的个性和才能,国民整体素质是每个国民素质的集合,培养德、智、体、美全面发展的人才,提高每个国民的文化艺术素养,从而提高每个国民的整体素质,最终达到提高整个中华民族素质的目的。

普通高等学校艺术教育的主要任务是通过艺术课程和开展丰富多彩的课外文化艺术活动,培养和提高学生的审美能力和文化素养,加强艺术教育课程建设是提高高校艺术教育水平、推动艺术教育持续发展的核心。因此说,文化艺术教育在培养多种素质方面特别是提高民族整体素质方面,显示出多样的价值与功能。

参考文献:

[1]陈曦主编.《寻求未来的足迹》,机械工业出版社,2006年1月第1版第1次印刷。

[2]伍新春主编.《高等教育心理学》,高等教育出版社,1998年8月第1次印刷。

艺术活动的四要素篇6

关键词：艺术教育教学管理教育模式

随着素质教育的全面深化，城市学校教育资源的不断优化和农村大批学生不断涌入城市读书热潮的出现，农村学校可持续发展的现状成为我们每位农村教育工作者必须重视的现实。笔者所从教的学校是一所寄宿制城乡结合部的农村中学，被誉为“农村的城市学校，城市的农村学校”，面临的压力更大，学生及家长渴望进城就读的愿望更强烈，如何使每位学生“愿意来、留得住、学得好、生活得快乐”是我们思考的主要问题。近年来，学校以“开发艺术教育课程，深化艺术教育内涵，增强学校艺术教育的实效性”为突破口，以“培养有道德的聪明人，让优秀成为习惯”为育人理念，以“人人有特长，班班有特色，天天有活动，周周有比赛，月月有项目，年年有收获”为艺术教育的内容和目标，形成了以“美术教育为龙头，体育音乐教育为双翼”的艺术教育模式，努力打造文化校园、书香校园、艺术校园、和谐校园。经过多年的不懈努力和探索，真正实现了艺术立校、特色兴校、质量强校的目标，学校被评为市级示范性初中、市级语言文字规范化学校和全市艺术教育示范学校。

笔者长期从事农村中学管理工作，身感责任重大，任务繁重，在教育教学管理中潜心研究，精心开发，细心督查，形成了富有实效性、趣味性、常规性的艺术教育模式，使每一个农村孩子在学校里快乐成长，享受幸福的教育。

一、以课堂教学为主阵地，培养学生良好的艺术情趣

学校严格执行课程计划，开齐开足艺术课程。为满足艺术课程需要，学校花大力配齐配足了教学设备，为推进艺术教育教学创造有力条件。学校注重加强音乐、美术、书法、体育课的常规管理。实实在在备好每一节课，备好每一个学生，每堂课中学生人人参与，个个展示，力求达到有新意、有收获，学校随机对艺术课的教案、课堂、作业等进行督查。课堂不拘一格，或蹲或站、或唱或画、或跳或弹，让每位同学尽情展示，有力地培养了学生的情趣和爱好。

二、以班级活动为载体，培养班级凝聚力和向心力

班级活动比赛是促进班集体健康发展的有效手段。一是每班每周由班主任组织开展一次艺术活动比赛，如绘画、书法、剪纸、雕刻、唱歌、乐器、趣味体育等活动；二是每级每两周由年级组长组织开展一项年级艺术比赛活动，活动结束后由班主任和年级组长将活动计划、过程、结果、活动图片等资料上报政教处，进行存档和考核。丰富、有趣的班级活动，增强了班级的活力和向心力。

三、以课外兴趣小组活动为催化剂和助推器，提高学生的艺术素质

课外兴趣小组活动是学校艺术教育的重要组成部分，对学校艺术教育起很大的推动作用。学校成立了美术、书法、剪纸、乐器、舞蹈、体育等兴趣小组，安排有专长的教师负责，每周开展一次活动，各小组活动定时间、定地点，有内容、有记载、有汇报、有成果。异彩纷呈的兴趣小组活动，陶冶了学生高尚的道德情操，激发了学生的想象力和创新意识，启迪了心智，滋养了性情，涤荡了灵魂，有力提高了学生审美能力和人文素养。

四、以学校大型活动为展示平台，提升学校的办学内涵

学校大型活动是学校艺术教育成果的集中展示。一是学校在各级各班活动的基础上每学期充分利用重要节日，如“五一”“五四”“十一”“元旦”等节日，举行一次艺术教育专项评比活动，组织评奖，将美术、书法等获奖作品在学校师生艺术长廊集中展出，并将部分优秀作品在学校食堂、学生宿舍、教室、楼道等位置悬挂，这样既美化了校园文化，又激发学生的创作激情。二是学校每年举办一次学校艺术周活动，向社会展示学校艺术教育成果。总之，学校大型活动的开展不仅丰富了学生校园生活，而且极大地提升了学校的办学品味和内涵。

五、以落实学生综合素质评价标准为保证，全面提高学生综合素质

“蓬生麻中，不扶自直”。学校积极落实《中学生综合素质评价标准》，教导处、政教处分头细化，目标量化，分解考核。由于学校管理科学规范，教学氛围民主和谐，教学质量逐年上升，学生的综合素质得到了不断提高。

总之，艺术教育是一项系统工程，是提升学校办学内涵主要举措，更是农村中学持续发展的立校、强校之本，用艺术点燃梦想，用艺术奠基人生，让农村孩子在这里快乐成长，是我们不懈追求的目标。

参考文献：