电脑的基础教学范文

[关键词]信息技术教育艺术教育整合

一、引言

信息时代的到来，使信息技术成为一个现代人必须具备的生存技能之一。如今，信息技术已渗透到了各个行业和领域，对我们的学习、生话、工作、思维等方式都产生了深远的影响。信息技术是一种工具式的可在其它学科得以充分应用，与其它学科完全结合的一门跨学科的课程科目，这种结合衍生出了许多新兴的技术和职业。如电子美工、动漫设计，电脑谱曲等。教育应面向未来，面向社会实际需求，培养真正有用，有实用技能的人才，这也是素质教育的宗旨，有基于此，我们应该在信息技术教育的启蒙、基础阶段让学生了解信息信息技术的社会性应用，认识到其与其它学科交融一体，让学生形成这种意识，培养其适应未来需要，社会就业需求的整合式信息技术技能，有基于此，笔者力图改观过去单一的，单纯化的信息技术教学方式和内容，根据初中课程学习和社会应用实际，探讨信息技术与艺术整合的方式和内容。

二、整合的科目类别和初步设想

信息技术与美术的整合。二者整合主要基于现今电脑美术的广泛应用和盛行，及由此产生的对电脑美术人才的需求，包括电子美工，动漫设计，游戏场景制作和影视视觉电脑加工等。由此整合的内容体现于四个方面，电脑美术背景知识和应用领域介绍，电脑美术作品颀赏，信息技术与美术的嫁接和常用电脑美术工具软件的学习使用。其中，前三者为基础内容部分，重在将学生带入电脑美术的世界，让学生形成对电脑美术的基本认识，引发其兴趣，最后者为基本技术也为整合学习的重点，将培养学生电脑美术制作的基本技能、技术，为以后的专业电脑美术学习打下良好基础，其作为一种启蒙，就如画画对画笔的使用一样，主要包括电脑平面美工、三维制作基本工具软件的认识，主要包括Photoshops、3DMax等主要电子美工工具软件的认识和使用。

信息技术与音乐艺术的整合。初中信息技术与音乐艺术的教育整合，主要体现在四个方面，即电脑音乐背景知识传授、音乐颀赏、音乐信息传播工具和音乐信息制作工具认识与感受。其中，音乐颀赏包括传统音乐能过信息技术的演绎表达和信息手段制作的音乐的颀赏；音乐信息传播工具主要介绍一些常用的代表性音视频播放工具，介绍其使用背景和效果，同时介绍音频文件的格式构成知识等，对于音乐信息制作工具的认识与感受，可通过对制作歌曲的软件认识和操作予以实现，如国产软件作曲大师V6.0将中国人常用的简谱、五线谱进行同时处理，实现音乐电脑化。可实例介绍作曲大师V6.0歌谱制作过程和效果。

三、初中信息技术教育与艺术教育整合的必要性和可行性

1.必要性

我国初中信息技术教育陷入了“教者无心，听者无奈”的困境之中。部分教师对信息技术教学积极性不高，学生的学习积极性缺乏。在这种情形下，将初中信息技术教育与艺术教育进行整合，既能增强初中信息技术教育的丰富性和吸引力，又能使学生的综合素质得到提升，造就适应社会发展的复合型人才。因此，将初中信息技术教育与艺术教育进行整合是十分必要的。

2.可能性

随着基础教育改革的不断深入，中小学素质教育进一步发展。在初中教育的低年级（包括初中一年级和初中二年级上半学年），学生们的学习负担和压力并不算很大，可以在素质教育的大背景下，充分利用这段时间开展信息技术教育。因而说信息技术教育与艺术教育进行整合在教学时间安排上是可行的。

同时，将信息技术教育与艺术教育进行整合，可以为部分学生初中毕业后进入中专、职高进行相关专业的学习打下一定的基础。例如，近年来，大学生就业率不是十分理想。另一方面，社会对从事电子美工的专业人员的需求大增，导致了电子美工的人员异常缺乏（齐鲁晚报等诸多报刊杂志都曾大篇幅报道），不少企业虽高薪求才，却无才可用的。在我国，电子美工人员的培养数量有限，国内从业人员的业务素质水平也大幅低于国外，症结在于电子美工需要双向复合型技术（美术和计算机作图相关知识），而我国在双向复合型技术人才的培养上存在诸多问题。为了使进入大中专院校的学生能更快更好地掌握电子美工的知识，可以在初中阶段的信息技术的课程里面加入相关的美术知识，提升日后学习电子美工专业的效率。由此可见，将信息技术教育与艺术教育进行整合，在促进初中生今后的发展方面是可行的。

四、初中信息技术教育与艺术教育整合的途径

1.学习新的教学理念，提高教学水平

现在的信息技术课不同于以往的计算机课，不单讲计算机知识，练习计算机相关操作，现在的信息技术课比以往的计算机课更正规化了。信息技术在中学阶段要以计算机技术为主，但绝不是以计算机科学知识为主，而是以应用计算机为核心的信息技术收集信息、处理信息为主。所以，要实现信息技术教育与艺术教育的整合，信息技术教师除了要掌握满足教学所需的信息技术技能和知识，还要提升自己的艺术修养和文化底蕴，学习新的教学理念，掌握现代教学思想和模式，结合学科特点，具备教学组织、教学设计能力以及灵活的教学策略。

信息技术教师自身能将两者整合好，具备新的素质教育理念和较高的教学水平，才能在教学中自觉将信息技术教育与艺术教育进行有机整合，达到预期的教学目标，培养出高素质的人才。

2.精心设计，拓展思维

信息技术课更主要的是培养学生利用微机解决实际问题的能力。因此，为了实现信息技术教育与艺术教育整合，我们应当在原有课程基础上，充分利用学校现有的资源，进行拓宽知识面的教学。例如，将网络曲库应用于音乐课中，达到音乐鉴赏的目的；将美术教学的相关内容融汇与信息技术课程之中，使学生在电脑上完成绘画要求，教师将一些常用的绘图软件的使用方法传授给学生，这样既能兼顾美术教学的要求，又能增强吸学生们信息技术的应用能力，从而实现了信息技术教育与艺术教育的完美整合。

将信息技术教育与艺术教育进行整合，不仅能巩固学生们所学知识，还能促进学生们各种基本操作及适应能力的发展，将所学的知识与生话和社会更加紧密联系起来，提高了学习的积极性，增强了动手操作能力，为学生以后进入社会，从事相关的职业打下了坚实的技能基础。

五、结语

初中信息技术教育与艺术教育的整合不是一朝一夕的事情，融合的途径也是多种多样的。笔者在此只是进行了简单的探索，希望能对大家产生一定的借鉴和启示作用。

参考文献：

[1]张成贵.初中信息技术教学探究[J].雅安职业技术学院学报，2010，24（2）：22.

电脑的基础教学范文篇2

1信息技术分层教学的原因

其他学科的老师说计算机课好上，是因为它没有中考高考的压力。而计算机老师说它难上，主要难在于学生水平的参差不齐……究其原因，主要有以下几个方面：一是因为没有中考高考的压力，以至于学校领导、老师、学生不重视，把他视为可有可无的课程。笔者对刚入学的七年级新生进行了一个调查统计，了解到有些小学没有开设信息技术课，那么这些学生可能就没有碰过电脑。而有些尤其是城里的小学，在三年级至六年级均开设了信息技术课，那么这些学生等于比前者多学了4年电脑，那么差异可想而知了。二是学习条件各不相同，条件好的学生，自己家里已经购置了电脑，甚至从小就开始接触电脑了，成为了一个“电脑小专家”了，而另外的学生，除了在学校上信息技术课时有机会接触电脑外，没有更多的学习和实践的机会。三是学习态度方面的差异。有的学生求知欲望强烈，乐于并且善于积极主动地学习，有的学生则是被动地等待教师布置学习任务，缺乏主动学习的欲望。四是学生自身素质也有着较大的差异，如逻辑思维能力、观察能力、动手能力等等。

由于以上种种原因的限制，出现了好的学生，接触电脑早，基础好，学习兴趣高，接收能力强，自学能力也相当好，有了这些基础后他们的学习是非常顺利的；相反，另一部分学生，他们接触电脑的机会很少，或者对电脑并没有什么兴趣，接收能力也相当差，课堂习惯又不好。针对这一现象，如果仍是用老的教学方式，将相同的知识内容传授给差异性很大的学生，势必会造成好学生吃不饱，教师的过多讲解对于他们来说是一种浪费，不利于他们的更进一步发展；差生则会认为讲解进度太快，自己无法跟上，以至丧失了学习兴趣，越学越差，形成对信息技术课的恐惧心理。那么，在这种情况下，对差异大的学生进行分开教学，成了势在必行的方式，由此笔者想到了分层教学。

2分层教学的概念

分层教学就是在教学过程中，针对学生不同的个性特征与心理倾向，不同的知识基础与接受能力，设计多层次的教学目标，运用不同的方法进行教学，从而使每个学生都能在原有的基础上有所提高，先后达到目标要求。分层教学理论的指导思想在于：一是素质教育理论为指导思想，突出素质教育的三种特性：基础性、全体性、发展性。（即基础性是培养学生基本素质和能力；全体性是面向全体学生，使每个学生的素质都有所提高；发展性是开发潜能，发展个性特长。）二是坚持因材施教、分层指导的原则，解决学生个性发展差异的矛盾。三是重视中学生在由少年到青春期过渡阶段心理、生理、情感、意志、品格的不稳定性和知识、智力、能力与行为的差异性。

3分层教学的实验

笔者根据学生的信息技术的基础知识、能力水平等各方面的差异，把七年级、八年级各一个班作为实验班级，那么，如何对这些学生进行分层的呢？

首先，笔者让刚入学的七年级新生填写一个调查表，了解学生有没有学过电脑或者有无参加过兴趣班、学过哪些知识点、家里有没有电脑、对学习哪些内容感兴趣，自己在电脑方面有没有什么专长等等，通过这些方面的调查可以初步了解各个学生的一些情况，从而为分层做好铺垫。随着教学的进行，学生会表现出一些分化现象。此时，教师可以在充分了解学生学习态度、基础水平和接受能力的基础上，尊重学生意愿，将学生分为高、中、低三个层次。高层学生为优等生，他们有一定的电脑知识，对电脑很感兴趣，学习自觉，理解接受能力强，潜力较大，有一定的实践操作能力。中层学生为中等生，电脑基础较好，理解接受能力较好，但在学习上只求过得去，欠缺强烈的进取心。低层学生为后进生，电脑基础差，理解接受能力也较差，他们在学习上往往也不努力。但是必须注意层次的划分是动态的，实行升降级制，学习期间根据学生的学习情况进行层次调整，使他们保持积极的学习心态，以取得更好的学习效果。因为信息技术是在计算机机房中进行组织教学的，所以恰当的排位置也是很重要的。笔者将高层学生安排在机房的边上两排，而让中层和低层学生交替坐在中间两排，方便老师对他们的指导教学，低层学生遇到不懂的问题，从心理上说，愿意接受比自己稍微好一点或者差不多的同学的帮助，高层学生在一起学习形成一种浓厚的学习氛围，从而得到提高。这种排位置的方法，有利于老师上课进行组织教学，有利于进行个别辅导，也有利于学生信息的反馈，由此充分调动了不同层次的学习积极性和主动性。

4教学评价的分层

由于采用了分层教学和分层测验，学生掌握的知识点不同，为了有效的反映出学生在原有知识点上的进步，必须进行分层评价。如果再以一张试卷的分数来评价学生这一段时间的学习成效，势必会造成不公平现象，并挫伤学生的学习积极性，结果也反映不出学生实际的掌握水平以及提高的幅度。因此，笔者采用了对学生进行分层评价的方法，主要看知识水平上的进步和提高大小作为评价。对高层学生坚持高标准严要求，促使他们更加严谨、谦虚，不断超越自己。对中等生采用激励评价，既揭示不足又指明努力的方向，促使他们积极向上。对低等生，应该寻找其闪光点，采用表扬评价，及时肯定他们的点滴进步。同时让提高快的学生升层，让他们感受到成功的喜悦，从而进一步激发他们的学习积极性。

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关键词：艺术设计专业美术基础积极性

当下有很多高职学校学生认为只要学好电脑设计软件就可以成为一个设计人才，从进入这个专业之前很多学生就知道PS、3D、Maya等绘图软件，在学习中也表现出前所未有的热情。对于素描、色彩等基础的学科知之甚少，很多学生表现出对基础美术学科的忽视，缺乏兴趣。他们认为只要熟悉相关的设计软件就能创作出优秀的作品，带着这种天真的想法，很多学生完全沉浸在电脑世界中，一些作品只是各种素材的杂乱拼凑与毫无意义的堆积。一些学生的电脑操作能力虽然不断增强，但作为美术设计上的创作能力却没有得到提高。这些学生在艺术设计这一新兴专业中已经走入了一个误区。产生这种现象的原因主要如下。

1.美术基础在教学目标方面制定不够明确

素描、色彩等手绘美术基础在教学目标方面制定不够明确。比如有的室内设计专业的学生学习了一年素描，却不知道素描和自己将来从事的室内设计专业之间的关系，于是产生了疑问，我为什么要学素描？我为什么要画静物、石膏像？这些对我从事的专业有什么帮助？但是当学生在学习CAD制图的时候，就很清楚自己在为绘制室内外平面效果图打基础。学生便觉得学习的电脑设计软件离学习目标更近，在学习基础课程的目的和方向上产生了模糊。针对这种状况，我们在美术基础教学中要多向学生灌输学习基础美术的目的性和重要性，告诉他们美术基础即手绘基础，无论是广告设计、室内设计，还是动漫设计都要有很好的手绘基础，并给学生欣赏一些大师的手绘作品，强化学生的手绘意识，这样学生的学习目的会更清楚。

2.美术基础的教学方法不当

美术基础训练的枯燥、进步缓慢、看不到成效和电脑设计的声图并茂、信息量大，展示方便、快捷，图像生动，形式感强、逼真，修改起来方便，相比起来要缺乏吸引力得多。这是因为在美术基础教学中，一些从事基础美术教学的教师是绘画专业毕业，缺少对设计专业的了解，不善于根据设计专业学生的特点实施教学，过多地强调造型基础训练。比如学生石膏几何体画不好我们就继续几何体的训练，直到画熟练为止，在这种不断的重复中，学生的热情渐渐耗完了，进步缓慢。在基础教学中，我们应多结合学生的专业进行基础训练，而不是以绘画专业的要求来要求设计类专业的学生。美术基础教师不妨采取一些方法来加深对设计专业的了解：阅读相关设计类的书籍；熟悉设计专业培养计划和教学大纲；请教设计专业的教师，弄清楚教学内容和教学进度。通过对设计专业信息的收集、整理，提高对设计专业的认识，并在此基础上制定出与设计专业紧密联系的、合理的教学计划。

3.美术基础教学针对性不强

在基础美术教学中，教师对学生一张作业完成的时间没有明确规定，长期的素描训练占课时量比较大。这样的练习不见得能有效地提高学生的绘画技能，反而使学生久久看不到作业效果而失去耐心，而电脑绘图软件在设计时很快就可以把自己的意图展现出来。面对这样的情况，在素描教学中，我们应该多培养学生的速写意识，特别是动漫设计专业的学生，通过速写式的快速素描练习既能培养学生敏锐的观察能力，又能提高学生的快速绘画能力。基础美术中除了素描外，还有一项重要的课程就是色彩。在色彩课上，我们都是用水粉颜料进行训练，因为水粉对于初学者来说比较容易掌握，但是通过几个学期的学习，学生还是在用水粉画静物写生，内容太过单调。而且对于设计专业来说，水粉技法的实际使用的概率很小，无论是室内设计的手绘效果图、广告专业的POP手绘还是动漫设计的手绘稿都很少以水粉来上色。基于这个原因，色彩的教学应该弱化以水粉为主的教学模式，可多传授一些其他材料的色彩教学内容，如水彩技法，适合手绘的马克笔和彩色铅笔等技法等。马克笔和彩色铅笔技法难度低，工具简单，方便学，在设计草图中广泛使用。多种色彩工具的使用既可提高学生的学习兴趣，又有使用价值，一举两得。色彩写生的对象除静物以外，也可以增加一些植物、静物、人物，等等，开阔学生的视野。

4.不重视美术理论的教学

美术基础包括一定的美术理论、技能和审美。美术理论、技能教育的任务着重在于美术基本知识的传授与技能的训练。其目的是为了更好的、更深一层地把握美术的审美价值。审美教育的任务在于通过对美术作品的鉴赏和对美术一般常识的了解，引导学生去感受、理解、分析与鉴别作品，提高审美情趣，使学生逐步具有一定的文化修养和健康的审美能力、鉴赏能力。在艺术教育越来越受到重视的今天，一个普通的受过教育全面发展的人都要具有一定的艺术欣赏、审美能力，更何况一个专业的艺术设计人员。艺术设计本身是一种创作，那么创作的素材来源于何处呢？审美主体的艺术设计学生必须在教学实践与社会观察中，不断发现并认识现实生活中的美，并认真欣赏艺术大师们的优秀作品，取其精华。真正要创作出高质量的电脑艺术设计作品，还需要电脑和美术设计基础有机地结合起来，设计者的美术基础理论越扎实，审美能力越强，艺术修养越高，他们用电脑设计出来的作品就越受欢迎。

综上所述，当今的艺术设计是美术基础与电脑技术结合的产物，美术基础在电脑美术设计过程中的基础地位也应该得到进一步的加强而不是削弱。美术教育工作者要帮助学生走出会电脑就会设计的误区，培养出真正理解美、理解设计的艺术创作者。

参考文献：