技术创新的内涵篇1

关键词：文化建设；文化发展；文化科技；关系；内涵；外延

中图分类号：J02文献标识码：A

一、引言

党的十七届六中全会决议将推进文化科技创新作为加快发展文化产业，推动文化产业成为国民经济支柱性产业的一个重要方面，并明确指出“科技创新是文化发展的重要引擎。要发挥文化和科技相互促进的作用，深入实施科技带动战略，增强自主创新能力”[1]。由此可见，推进文化与科技融合是中央作出的重大部署，是贯彻党的十七届六中全会精神的重要举措。抓住科技发展进步的难得机遇，加快推进文化与科技的融合，是建设社会主义文化强国的必然要求。

《文化部“十二五”时期文化改革发展规划》和《国家文化科技创新工程纲要》中也强调加强文化科技创新，增强文化领域自主创新能力和文化产业核心竞争力，推动文化产业成为国民经济支柱性产业，繁荣发展社会主义文化。应该说文化科技已经成为社会关注的焦点之一，也是党和国家寄予了殷切希望的重要领域。文化科技要发展，首先必须要解决的根本问题是：什么是文化科技？文化科技的内涵和外延到底是什么？只有解决了文化科技存在的根本性概念问题，才有可能抽丝剥茧、由外即里、从复杂的现象和表面中跳出来，找到文化科技发展的实质性问题和解决方案。文化科技是文化和科技的简称，因此我们有必要先来明确文化和科技这两个概念。

二、文化和科技的定义

1.文化

每一个概念都有一定的外延和内涵。一个概念的内涵指它的定义，而定义必须揭示这个概念所指该类事物的本质。概念的外延就是适合这个概念的一切对象的范围，要弄清楚一个概念的含义必须从内涵与外延两个方面着手。

由于文化本身具有的多样性和复杂性，很难将文化给出一个准确地、清晰的定义。自20世纪初以来，不少哲学家、社会学家、人类学家、历史学家和语言学家一直努力，试图从各自学科的角度来界定文化的概念。然而，迄今为止仍没有获得一个公认的、令人满意的定义。据统计有关“文化”的各种不同的定义至少有200多种。不同的学科对文化有着不同的理解。但是几乎各种论著都指出：文化的含义有广义与狭义之分。《中国大百科全书》的社会学卷说：“广义的文化是指人类创造的一切物质产品和精神产品的总和。狭义的文化专指语言、文学、艺术及一切意识形态在内的精神产品。”由此定义可以看出文化的广义含义是人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和，它包括物质文化、制度与社会文化和精神文化三个方面，或可认为它包括经济、政治、文化三者。狭义的文化是指意识形态所创造的精神财富，包括宗教、信仰、风俗习惯、道德情操、学术思想、文学艺术、科学技术、各种制度等。同志在庆祝中国共产党成立70周年大会上的讲话中把三者并列说：“有中国特色社会主义的经济、政治、文化，是有机统一、不可分割的整体。”这段讲话将经济、政治和文化三者并列，就是承认文化不是经济、政治，而是经济、政治以外的东西，即精神活动及其产品。这恰符合前面提到的狭义文化的理解。有了这个认知，我们就可以进一步弄清楚它的内涵，即它的本质。因此，文化的内涵就是：文化是人类的精神活动及其产品，是经济和政治的反映，归根到底是人类物质活动的反映。

文化的外延则不是很容易弄清楚的，无法把文化所具有的具体的分子一一指陈出来，惟一的办法只能是根据其内涵来分门别类地列举其各个组成部分。因为文化是一类社会现象，是人们长期创造形成的产物。这样，我们就可以把文化的外延表述为若干类文化现象。为了对文化的外延有一个比较具体的理解，有学者用以下的文化现象来说明文化的外延问题[2]：第一类文化现象就是科学技术（这里指的主要是自然科学技术），它是一个社会的物质生产水平的直接反映并直接推动生产的发展，为了发展我国生产，我国应大力建设我国科学技术。第二类的文化现象是经济思想和经济理论。第三类文化现象是政治法律思想和理论。第四类文化现象是语言文字。第五类文化现象是道德伦理观念、善恶标准和道德伦理理论。第六类文化现象是宗教现象。第七类文化现象是文学艺术。第八类文化现象是哲学和社会学说。第九类文化现象是教育和教育思想。第十类文化现象是新闻出版事业。第十一类文化现象是公共文化设施及其活动。第十二类文化现象是民间文化。以上所谈十二个领域都是作为现实的经济政治之反映的文化现象，除此之外，在我国的文化中当然还包括从古代遗留下来的文化因素，即传统文化因素和从国外传播进行的文化因素，特别是西方文化因素。

2.科技

科学指研究自然现象及其规律的自然科学，技术泛指根据自然科学原理生产实践经验，为某一实际目的而协同组成的各种工具、设备、技术和工艺体系，但不包括与社会科学相应的技术内容。科技是科学与技术的简称，指利用“有关研究客观事物存在及其相关规律的学说”能为自己所用，为大家所用的知识。科学与技术是辩证统一体，技术提出课题，科学完成课题，科学是发现，是技术的理论指导；技术是发明，是科学的实际运用。

三、文化与科技关系

技术创新的内涵篇2

关键词：大足石刻世俗造像民族遗产数字化

检索：.cn

大足石刻反映两宋时期社会风俗内容的“两宋世风俗画迹”造像[1]，以其浓厚的世俗信仰，纯朴的生活气息，在中国石窟艺术中独树一帜。[2]大足石刻艺术需要多元呈现方式，它自身的艺术特征、造型技巧、审美情趣等需要载体外输。随着数字艺术的迅猛发展，用数字化的方式加以研究大足石刻，这是传承与发展大足石刻艺术的新方式。

一、数字化艺术语境与大足石刻世俗造像

数字化艺术，广义上讲泛指使用数字、信息技术制作的各种形式的有独立审美价值的艺术作品，它是技术与艺术的融合。[3]这种新兴艺术的发展，使艺术的创作呈现一个多元化的发展格局，艺术家可以借助计算机进行艺术创作，鼠标、键盘代替“笔”，用虚拟空间代替实际空间等等。数字艺术特有的自生成原理，也使数字艺术的创作变得更为高效、精准、快捷，在兼顾一定的视觉美学定律基础上，形成了自身独有的艺术美感。

大足石刻世俗化的造型艺术风格是大足石刻艺术独特的审美风格，它蕴蓄着丰富的美学内涵，以数字化的视角解读，以新的需求加以表现大足石刻艺术，这是民族文化遗产数字化的具体体现。[4]

大足石刻艺术的数字化语境中，多元与传承是其中最强烈的特征语汇。多元的意义已不仅仅在方式上，更是在理念和内涵上；而传承也不仅仅是对传统和文化的继承，更是对传统文化的创新与发展。大足石刻的数字化传承是基于对大足石刻艺术所呈现的时代文化背景所发生的巨大变化的深刻思考，而数字化作为一种载体，成为这种思考的物化呈现和表述方式。

二、大足石刻世俗造像的数字化研究

研究大足石刻世俗造像，在注重其造型形式美的同时，其内在的精神内容和独特的审美内涵也是不容忽略的。本文用数字化研究大足石刻世俗造像主要注重于雕刻技法、内容和审美内涵这几个方面。

（一）雕刻技法

大足石刻在雕刻刀法上，有机的融合了直平刀法、凹入圆刀法、突起圆刀法诸种刀法技巧。大足石刻运用精炼的雕刻艺术语言，演示了如何将高高在上的“神”演化为亲切可感的“人”，[1]具有强烈的艺术感染力。用数字化研究大足石刻世俗造像，主要是采用大足石刻艺术与数字化技术相结合的方式，在数字模型的制作过程中模仿出大足石刻的雕刻刀法和造像的神态特征。如大足石刻造像中常见的突起圆刀法，可以通过数字艺术的自生成理论，在数字虚拟模型制作过程中通过计算机自生成起位、区域浮雕、堆料、去料、打磨等功能实现。（图1、2）

（二）内容选取

在石刻内容的选取上，选择能反映出世俗信仰、民间情趣和惩恶扬善的题材进行数字化创作。例如大足石刻反映世俗生活的典型造像，宝顶山20号的《养鸡女》，生动的再现了当时社会生活的真实瞬间，具有浓郁的世俗生活气息，体现一种无限“鲜活的世俗生活美”。诸如此类的世俗题材，运用于数字化的创作中，不仅仅只是以数字化的形式展现大足石刻的世俗文化，更为重要的是借以数字化这种艺术形式将世俗化形式下的宗教义理和强大的精神感召力量传达给大众。

（三）审美内涵

“审美的诱惑也来自事物内在的意蕴，来自它的文化内涵，来自它的历史感。”[6]从审美的角度看，大足石刻的世俗造型和形式突出地表现了当时的世俗民情，有着显著的世俗审美趣味。与此同时，它所承载的审美思想体现了那个变迁时代的文化思想特征以及传统的审美观念。大足石刻的世俗造像以世俗生活场景为主题，以世俗人物为主体。这不仅迎合了中国传统审美观，也是在艺术创作中人民性的体现。它以世俗化的形式内在表现了以佛教为主亦包括儒、道在内的宗教思想内容，这不仅更易于被大众接受和理解，其内在的宗教文化思想也在世俗审美过程中潜移默化地传播给了大众。大足石刻的世俗造像主要有圆雕和浮雕两种形式。浮雕观念的本质在于把立体的东西转变为单纯的视觉印象[7]，因此用数字化来呈现石刻艺术，主要是借鉴大足石刻的世俗艺术形式，用数字艺术本身的特点和艺术魅力来表现石刻世俗文化。通过对大足石刻艺术形与意的提取，在数字化的视角下体现石刻的世俗文化形态与审美哲学。

三、数字化对大足石刻世俗造像的传承与发展

作为大足石刻独具特色的艺术形式，大足石刻的民间世俗造像给人一种生活化、易趣化的美感，因此呈现出了大足石刻独特的审美。它为数字创作提供了独特的艺术资源，或取其独具世俗意味的图案形式，或追求其在凹入和突起两种圆刀刀法上铸就的“神性”人性化雕刻技巧，这都为数字艺术的创新打下了殷实的基础。

宝顶山20号的《养鸡女》（图3）是大足石刻世俗生活美的鲜明代表，以数字化的表现手法来重新对其进行演绎，可使之在新的时空环境中焕发新的意义和内涵。图4是在计算机里构建的养鸡女虚拟数字模型。运用数字技术配合实践与空间的观念，为大足石刻养鸡女造像在虚拟的界面中创造新的表现形式，构建新的“真”图像。并形成可复制的无穷摹本，突破时空距离的限制，使石刻艺术通过计算机就能向大众传播丰富的感官信号。

在石刻造像的数字化表现手法上，大足石刻养鸡女造型的数字作品充分运用养鸡女安详宁静的表情和争食小鸡的动态达到生动的效果。同时，从作品中养鸡女和小鸡的处理技法，就可以看到大足石刻中常见的雕刻技法――一种融合直平刀法、凹入圆刀法、突起圆刀法诸刀法技巧的审美性极强的雕刻技法。在人物的形体处理上，借鉴了原石刻人物的形体处理方法，即不刻意寻求人体曲线的比例关系，而是将人体整体的动势、气韵加强，追求视觉感官上的“神似”，含蓄而自然。在突出表现原石刻浓郁的世俗风格的同时，其准确的造型又透露出数字艺术的神奇魅力。

结语

作为大足石刻艺术最具代表性的特征之一，世俗生活美造像所蕴含着其他造像不可比拟的美学价值和宗教寓意。它所传递的文化内涵和宗教义理至今受用。用数字化的语言形式来演绎大足石刻艺术的世俗之美，是一种艺术体验，将石刻丰富的内涵附于数字化载体之上传递给大众，满足了大众的文化和时代审美需求，使大足石刻艺术在新的平台中得以传承和发展，焕发出新的艺术生命力。

基金项目：数字化在大足石刻的传承和发展中的应用研究，重庆市社会科学规划项目，2011YBYS092

注释

[1]龙红：《风俗的画卷――大足石刻艺术》，重庆，重庆大学出版社，2009-1。

[2]王庆瑜、黎方银：《大足石刻：世界文化遗产》，北京，中国旅游出版社，2000-2。

[3]辜居一：《数字化艺术论坛》，杭州，浙江人民美术出版社，2002-1。

[4]王耀希：《民族文化遗产数字化》，北京，人民出版社，2009-5。

[5]童登金：《大足石刻研究文集3》，北京，中国文物出版社，2002-8。

技术创新的内涵篇3

[关键词]内涵建设；专业教师职责；教学教研；考核激励机制

[作者简介]梅爱冰，湖北水利水电职业技术学院商贸管理系主任，副教授，硕士，湖北武汉430079

[中图分类号]G71[文献标识码]A[文章编号]1672-2728(2009)03-0186-02

当前，高职院校发展进入一个新的时期，正面临着从扩大办学规模向提高办学质量、加强内涵建设的转变。内涵建设又称“软件”建设，包括办学思路与定位、专业设置与人才培养方案、师资队伍、课程体系及教学资源、校内外实训实习体系、质量标准与监控体系、产学结合与产学研合作办学机制等。高职院校要树立科学的教育发展观，走内涵式发展道路，首要任务是加强师资队伍建设。人才培养模式、课程建设、实践教学条件等专业建设都以教师为主体，能否提高师资队伍素质，调动和充分发挥教师的积极主动性，是搞好内涵建设的关键。

一、高职师资队伍建设存在的主要问题

1师资队伍结构不合理。高职院校专业设置以市场需求为导向，新兴专业较多，加上因规模扩张需要，新进教师占整个师资队伍比例超过60％，有丰富教学经验的教师少；研究生以上学历教师比例比以前增多，但专业完全对口的少；中低级职称多，高级职称少；女教师多，男教师偏少；理论型教师多，双师型教师少；从校门到校门的多，有实际工作经验的少；缺乏高水平的专业带头人，还未能形成一支强有力的教学科研团队，教师队伍整体教学科研水平偏低。

2教师对自己职责认识不明。在传统观念影响下，有些高职教师仍只将课堂教学当成自己的主要职责，认为专业建设是院系和专业负责人的事，与普通教师联系不大，甚至有的教师直言当初选择教育行业是图当教师只上几节课比较轻闲，不关心本专业招生就业情况，不愿意参加专业建设、课程建设、教学研究，更不想参加生产实践及带学生顶岗实习。

3教师考核激励机制不适应。有些高职院校仍以教学课时数作为教师考核的杠杆，以发放课酬作为调动教师工作积极性的手段，这种考核激励机制是与规模建设下引导教师多承担课堂教学任务相适应的，不注重教师的专业发展及工作生活质量等问题，不利于引导教师参与专业建设、教研科研。

二、高职教师应具备的基本素质

高职教育的培养目标及专业人才培养模式的基本特性决定了从事高职教育的教师与中学教师、普通高校教师有不同的素质要求。除了较高的思想政治素质和较强的教学能力外，还须具备以下素质：

1开拓创新能力。专业内涵建设要求高职教师能按照职业能力，进行课程体系改革、教材改革，开发出新的教学体系和新的课程内容。这要求专业教师有较强的开拓创新能力，能探索高职教育新理论，熟悉职业岗位(群)对人才知识结构、技能结构的要求，及时获取所教专业领域内的新知识、新理论、新材料、新工艺、新技术，并经过选择、提炼后，及时有机地融入教学之中。

2专业实践能力。高职教育要求有一定数量的“双师型”教师队伍，对教师实践能力要求高，教师要具有较强的动手能力和在生产第一线解决有关技术方面疑难问题的能力，能在生产现场动手示范，指导学生掌握生产技能，并具有开发新项目、从事科研和技术服务的能力。

3人际交往能力。高职教师除课堂教学外，还需带队参加生产实践，对外联系实习就业单位，必须有一定的人际关系处理能力。应善于处理与实习就业单位的合作关系，善于处理学生实习中的突发事件，善于借鉴和学习同事的知识和专长，在参与学校专业合作开发、课程开发、形成优秀教学团队等方面发挥更为有益的作用。

三、内涵建设下加强高职师资队伍建设的措施

1制定高职师资队伍建设规划，调整师资队伍结构。针对师资队伍现状，高职学院应制定师资队伍建设长期规划，重点抓好师资队伍结构调整：把建设“双师型”教师队伍的工作纳入规范化、制度化轨道，明确规定专业课教师必须具有一定年限的实践工作经历；确定每一个专业应有的教师比例和职称结构，使其与相应的课程结构比例相匹配；确定合理的学历、经历结构，做到既有高学历的教师，同时也有从事专业教学的“双师型”教师和一定数量的社会兼职教师。引进教师时注意和原有师资队伍相匹配。

2重点抓好学科带头人、学术骨干梯队建设。专业带头人的水平代表着学校在某专业的水平，拥有高水平的专业带头人有利于提高学院的声誉和知名度。要从师德品质、学历、实践经验、教学能力、开拓创新能力、科研水平等方面制定名师标准，选拔和培养自己的教学名师。设立专项经费用于骨干教师队伍和学术梯队建设，以提高学术水平和知识创新能力。同时组织教师积极参与新知识、新工艺的学习。结合专业建设，让骨干教师承担学校的教学研究和改革、专业改造、科技创新和课题开发等方面的工作，造就一批在本校、本地区、本省乃至全国的专业带头人。

3加强校企合作，提高教师专业实践能力。对直接从高等院校分配来的青年教师，安排他们到企业生产第一线进行工程实践和专业技能培训，使他们在实践中锻炼成长；安排教师参加校内实验室、实训中心建设，在实践中提高；组织教师轮流去院办产业、实体挂职顶岗工作；引导教师从事科研攻关、产品开发、技术服务工作，为企业和社区服务，实现校企合作、互利互惠的目标，也促使他们提高开拓创新能力，在专业知识与实践技能上不断成熟完善。

4明确内涵建设下的高职教师职责。高职院校教师须解放思想、更新观念，才能适应由规模到内涵建设的转变。要搞好专业内涵建设，高职教师工作职责应不限于课堂教学、校内实习实训教学，还要指导管理学生校外顶岗实习，关心本专业招生宣传，对外联系实习、就业单位，指导学生就业；做好就业单位回访和市场调研，积极探索职业教育特点和人才培养模式特色，根据市场的需求创造性地进行课程建设，开发新课程，整合教学内容，运用先进的教学方法及现代教育技术，积极参与人才培养方案、教学计划、教学大纲的制定，开展教学研究，以科研促进人才培养质量的提高。

技术创新的内涵篇4

关键词：新媒体；影视艺术；数字化发展

中图分类号：J905文献标识码：A文章编号：1005-5312（2013）30-0143-01

一、新媒体环境下，影视艺术的数字化发展探析

（一）新媒体环境下，影视艺术的创作数字化

影视艺术数字化在创作方面的发展首先体现在前期准备中，如计算机技术的发展和普及，促使OfficeWord等文本处理软件随处可见，除了提高效率、便于存储和修改外，还可实现远程传输和共享，且后期开发的MovieMagicScreenwriter专用剧本写作软件既拓展了创作剧本的方法，也显著改善了其效率和质量。影视艺术数字化在创作方面的发展其次体现在影视制作中，毕竟其起着承上启下的关键作用，既检验准备工作是否完善，又为后续的影视处理奠定坚实基础。如真实环境与虚拟人物的融合，像《泰坦尼克号》中乘客坠海画面，就利用了虚拟人员的塑造。影视艺术数字化在创作方面的发展其次体现在影视优化处理中，即影视创作后期处理，如利用计算机动画技术既可以营造多彩的画面，也利于影视艺术文化的创新，其中二维动画适用于内容叙事，三维动画适用于动画电影和节目片头，像在《飞屋环游记》海报中应用计算机动画技术。

（二）新媒体环境下，影视艺术的推广数字化

推广是影视艺术发展的必要环节，数字电视也是数字化发展的必然趋势，其抗干扰强、传输量大、效率高、节目多、收视效果显著，逐渐带动受众由传统的看电视转向用电视；此外，MP4、MP5、手机电视等移动数字媒体，更为人们带来了全新的娱乐体验，如《约定》、《白骨精传奇》等影视作品在手机电视中推广效果良好。

（三）新媒体环境下，影视艺术的产业数字化

首先是推动了三网融合，其次是加快了制播分离的进程，其不仅是新媒体环境下受众的审美新要求，也是新形势下影视艺术数字化健康发展的重要基础，故影视艺术的创作门槛被打破，从而促使节目内容更为个性、自由、多元化。最后是产业盈利也渗透了数字化，如利用网络、电视、银幕、碟片等多种内容发行方式获取更高的收视率或票房，常见的有充分把握五一、暑期、十一等黄金档播放影视作品，发挥网络优势吸引观众，推行个性化的定制服务也十分常见，通过用户根据自身需求进行付费用于定制所需的节目，可实现双方的双赢。

二、新媒体环境下，影视艺术的数字化发展趋势

（一）兼顾艺术与技术的数字化影视艺术

数字技术在营造华丽精美或震撼人心影像画面的同时，也容易造成注重技术忽视内涵的现象，而由此创作的影视作品即使再美轮美奂也会显得空洞，这显然背离了影视艺术创作的根本，影视艺术数字化必然无法健康发展，故将来的数字化影视艺术应坚持艺术为本，科技为用的基本原则，可合理借鉴《疯狂的石头》、《盗梦空间》等优秀作品，做到艺术内涵浓郁，技术形式丰富，以此使影视作品更能经得住观众评判和岁月检验，从而稳健发展。

（二）兼顾本土化和国际化的数字化影视艺术

就当下而言，经济和文化的全球化发展日趋深入，如何在影视艺术数字化发展中既彰显本文文化又不阻碍其向国际市场进军尤为重要，毕竟这关系到我国影视产业和文化的长足发展，但对《大长今》《功夫之王》等类似影片的全球化不敢苟同，因为其虽为中国元素题材，且在国内市场盈利，可却是外国公司制作的，故我们应着力提高影视艺术创作质量和制作水平，对本土化和国际化实施双管齐下的理性战略，而不是顾此失彼。

（三）兼顾文化建设和商业利益的数字化影视艺术

影视艺术数字化既是一种艺术作品，也具有商业价值，但其作为一种文化产品，对受众观念、行为、习惯等有着潜移默化的影响，故其精神意义终归是要大于物质意义的。因此在新媒体环境下，要想推动数字化影视艺术长远发展，不仅要尊重市场规律和商业价值，更要提升作品内涵，彰显文化意义，这就要求在影视产业发展中，重塑文化内涵和商业内涵，注重引导理性的商业宣传，打造优质的影视作品，以此实现两者的协调发展。

此外，在新媒体的影响之下，还应要求影视编剧不断提高文学功底、人文素养，注重生活体验和感悟，强化想象力和创新能力，同时要求导演基于影视艺术制作的传统规律，掌握更多、更为先进的数字技术，以此为观众呈现优质影片。此外，观众还应学会熟练操作新媒介，树立正确的审美观和较高的鉴赏能力，以此为推动影视艺术数字化健康发展助一臂之力。

三、结束语

不可否认，新媒体与数字化的快速发展，对影视艺术的丰富创作、高效传播和增加效益均起到了积极的推动作用，可见其影响巨大而深远，但作为新鲜事物，总需要一定的时间进行适应和调整，故从影视艺术数字化发展现状着手，引导新媒体正确、健康的服务于影视艺术是我们当下急需处理的现实问题。

技术创新的内涵篇5

关键词：数字虚拟技术；环境；艺术设计

数字虚拟技术以信息技术为依托，改变了环境艺术设计的理念和手段，为环境艺术设计提供了新的设计方法，创新了环境艺术设计的形式。并且，数字虚拟技术的便利性和高效性促进了环境艺术设计的快速发展。但是，人们在环境艺术设计中对数字虚拟技术过度依赖，任何设计环节都依靠数字虚拟技术，缺乏对环境艺术设计的深入思考，导致环境艺术设计内涵缺失。并且，部分环境艺术设计师依靠数字虚拟技术过度追求商业利益，而忽视了环境艺术设计，环境艺术设计对数字虚拟技术的运用存在很多问题亟须解决。研究基于数字虚拟技术的环境艺术设计不仅能有效提高环境艺术设计的质量和效率，而且对环境艺术设计创新有着深刻意义。

1基于数字虚拟技术的环境艺术设计的特点

1.1设计方案的优越性

传统环境艺术设计主要依靠手工设计操作，设计细节的修改也需要花费大量的人力和财力，甚至需要重新设计。而基于数字虚拟技术的环境艺术设计的修改和完善十分方便，能够及时纠正环境设计中的局部问题和全局问题。具体来说，在环境艺术设计中运用虚拟数字技术可以省去复杂的人工设计操作，利用计算机辅助软件、计算机设备的物力特征等，自由选择设计的色温值和照明度，并通过设计预览来预览设计效果，及时发现设计中的不足。

1.2互动性

基于数字虚拟技术的环境艺术设计主要根据客户要求来进行，而设计过程中也会融入设计师的思想。但是，环境艺术作品的设计需要满足客户的要求，作品功能等要得到客户的同意。因此，基于数字虚拟技术的环境艺术设计需要与客户进行互动和沟通。并且，环境艺术设计的设计要素众多，如果在设计之前没有形成符合客户需求并正确表达设计思想的设计方案，很容易激化客户和设计师的矛盾而重新设计，浪费大量的资源。而基于数字虚拟技术的环境艺术设计能够利用先进技术让客户在设计软件上预览设计成果，并根据客户的意见对设计方案进行调整，进而减少不必要的浪费。

2基于数字虚拟技术的环境艺术设计原则

首先，目的性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计必须坚持目的性原则，明确环境艺术设计的目标，并掌握设计内容、设计效果和设计环境，避免凭借设计师的主观意愿进行盲目性的环境艺术设计。其次，艺术性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计需要坚持艺术性原则，明确环境艺术设计的艺术审美和艺术价值，积极创新环境艺术设计的艺术表现形式，为环境艺术设计发展增添活力。为此，环境艺术设计师应该充分运用自己的创作灵感和创作经验来创新艺术形式，向人们展示更加丰富多彩的环境艺术设计作品。另外，设计师应该熟练掌握数字虚拟技术，使用数字虚拟技术为环境艺术设计增添亮点。再次，集成性和交互性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计具有较强的感染力，能够给受众以强烈的感官刺激。而基于数字虚拟技术的环境艺术设计的感染力和感官刺激来源于数字虚拟技术的集成性。数字虚拟技术集成了多种设计技术和设计软件，并对不同的设计技术机型优化组合，才能呈现出良好的设计效果。另外，基于数字虚拟技术的环境艺术设计具有较强的表现力，能够与受众进行互动和沟通，强化受众的情感体验。最后，真实性和科学性原则。基于数字虚拟技术的环境艺术设计主要面向社会公众，设计内涵必然会影响到社会发展。为提高环境设计的社会效益，基于数字虚拟技术的环境艺术设计必须坚持真实性和艺术性原则，采用科学的设计方法和现实生活中的设计材料，设计科学合理、符合社会现实的环境艺术作品。

3基于数字虚拟技术的环境艺术设计存在的问题

3.1过于依赖数字技术

数字虚拟技术、艺术、创意基于数字虚拟技术的环境艺术设计的核心要素，而在基于数字虚拟技术的环境艺术设计过程中，三种要素之间的有机整合并不是三种要素的简单叠加，而是运用基于数字虚拟技术将创意和艺术连接起来，创造具有艺术价值的创意产品。虽然数字虚拟技术比传统的手绘设计更加方便准确，但是数字虚拟技术也有一定的缺陷，会在一定程度上模糊设计线条和颜色，影响环境设计的整体效果。然而，在数字虚拟信息的支持下，环境艺术设计师为了节省设计时间和精力，过度依赖数字虚拟技术，忽视了环境艺术设计的艺术价值和情感表达。

3.2过度追求商业利益

虚拟数字技术创新了环境艺术设计的方式和途径，有效提高了环境艺术设计产品的价值含量，成为环境艺术设计中的常用技术。然而，基于数字虚拟技术的环境艺术设计十分重视数字虚拟技术带来的商业价值，数字虚拟技术成为环境艺术设计商业炒作的噱头。因此，在环境艺术设计发展过中为追求商业价值而过度重视数字虚拟技术的运用，忽视了环境艺术设计的审美内涵和艺术魅力。另外，还有部分环境艺术设计师在过度追求商业利益的过程中陷入了唯技术论的错误之中，一味使用数字虚拟技术而违背了环境艺术设计的本质属性，将数字虚拟技术放在第一位，忽视了艺术设计的内涵和审美。

3.3文化内涵缺失

基于数字虚拟技术的环境艺术设计将环境艺术设计与文化内涵相分离，忽视了环境艺术设计中的文化因素，导致环境艺术设计作品的文化内涵缺失。基于数字虚拟技术的环境艺术设计过度重视数字虚拟技术的应用，而忽视了环境艺术设计展示的时代风格和时代精神，虽然设计出了科技含量较高的产品，但是这些环境艺术设计产品由于文化内涵的缺失很难引起大众的情感共鸣。

4基于数字虚拟技术的环境艺术设计策略

4.1合理利用数字虚拟技术

首先，基于数字虚拟技术的环境艺术设计应该正确对待数字虚拟技术，充分认识到数字虚拟技术的辅助作用和服务地位，将艺术设计放在第一位，使数字虚拟技术为艺术设计服务。其次，环境艺术设计师应该合理利用数字虚拟技术，熟练掌握虚拟技术，充分了解数字虚拟技术的缺陷，避免数字虚拟技术缺陷对环境艺术设计效果的影响。最后，环境艺术设计师不能一味地依靠数字虚拟技术来进行环境艺术设计，而应该将数字虚拟技术与传统的手绘设计相结合，将数字虚拟技术作为设计的辅助手段，充分运用自己的创意和思维进行环境艺术设计。

4.2合理追求商业价值

基于数字虚拟技术的环境艺术设计应该科学处理环境艺术设计的社会效益和商业价值，合理追求环境艺术设计的商业价值。为此，环境艺术设计师不能一味地追求数字虚拟技术带来的商业价值而违背和环境艺术设计的本质，要在保证艺术设计内涵的基础上，运用数字虚拟技术来提高环境艺术设计的审美价值和艺术价值。

参考文献：

［1］…何博知.虚拟现实技术在环境艺术设计中的应用研究［J］.大众文艺，2012（07）.

技术创新的内涵篇6

[关键词]个性发展；研究性教育；创新型人才；研究所机制

[中图分类号]G40[文献标识码]A[文章编号]1009―2234（2015）06―0164―02

随着经济全球化趋势的迅猛发展和国际竞争的日趋激烈，我国企业经营活动的全球化推动了人才素质结构要素的全球化，企业不仅要完成自身的进化，而且面临着走出国门的迫切的人才需求。这就需要大量的视野开阔、科学基础扎实、有一定的知识自我更新能力、技术自我创新能力、环境自我适应能力、行动自我完善能力的创新型人才来支撑。实现人才强国战略，实现创新型国家，复兴中华文化、完成中华文明向世界文明中心伟大复归的国家战略，其核心是人才的培养问题。

一、指导思想

依据教育的三要素“人”、“环境”和“内容”，构建时代特征鲜明的教育环境和教育方法，创新性实现培养目标。充分研究学习者的时代特征、地域特征和个体区别为基础，对环境因素的时代性质、社会性质、学校性质、研究所（实验室）性质进行深入分析，并对教育要素理念活化方法进行应用，创立“注重学生个性发展的创新型人才研究性教育培养模式”。

依据《教育部关于全面提高高等教育质量的若干意见（教高〔2012〕4号）》中（五）创新人才培养模式的指导思想，项目组改革教学管理，探索在教师指导下学生自主选择专业、课程等自主学习模式；创新教育教学方法，倡导启发式、探究式、讨论式、参与式教学；促进科研与教学互动，及时把科研成果转化为教学内容，重点实验室、研究基地等向学生开放；支持本科生参与科研活动，早进课题、早进实验室、早进团队。

整体设计如下：

1.将时代需求、国家战略、产业发展需求、大学转型、学科专业发展综合考虑，研究人才目标内涵；

2.重构面向时代需求、国家战略、产业发展需求的学科、专业体系；

3.研究支撑人才目标内涵的运行机制、设计培养过程、建设培养环境，形成适应人才培养目标要求的培养模式；

4.实施中不断总结培养模式的完备性与普适性，逐步推广。

二、主要研究与实践内容

1.人才培养目标内涵的研究

从精神思想内涵、文化修养内涵、理想内涵和能力内涵来构筑目标体系。

精神思想内涵、文化修养内涵、理想内涵表征的是培养“人”的问题，代表着一个国家的民族精神风貌，体现着国家的价值体系和人才的社会价值问题。

能力内涵表征的是“才”的问题，人才的能力内涵包括对世界的认知能力、对问题的描述能力、对问题的解决能力、沟通与交流能力、自我更新能力。

2.全程全景全网标准化培养计划进程

为解决有限培养时间与知识无限增长的矛盾，制定“全程全景全网标准化培养计划进程表”。对学生的学习时空划分为课堂环境和课外环境，按人类学习认知规律对大学进行详细规划。“全网”的专业理论架构：将通信专业技术理论，向上拓展到行业应用，向下扩展到认知、感知、测量与控制的物联终端；“全程”就是能力培养过程从专业认知、学习、实验，到技术问题的提出、解决方案、技术实现、产品化，最终到市场的全过程实践，并辅以各个阶段导航；“全景”就是培养过程中，综合课内外环境将精神文化熏陶、专业文化学习、技术技能训练融合在一起。将标准化研究方法引入到本科教育中，支撑教学科研一体化。

以研究所（实验室）为核心载体，建立健全“四机制”，完善“四平台”。①组织机制：多样性的本科兴趣小组；②制度机制：研究发表会制度；③管理机制：学生民主自治管理委员会；④方法机制：标准化的研究方法；⑤创新平台：创造梦工厂；⑥创业平台：八九点钟创业平台；⑦交流平台：国际联合实验室、国际学术会议；⑧教育平台：统一通信教育系统。

在学生进研究所（实验室）之后，有计划的组织、引导、鼓励学生逐渐进入研究性学习，参与科技创新和科技开发，以便及时地让学生认识专业学习的必要性和重要性，使学生能够将课堂所学的理论知识与实际结合起来，实现知识的融合与活化，加深对所学理论知识的理解，提高学生的实践能力、创新能力和创新意识，激发学生课外环境学习能动性，创造个性化人才培养高效率。

3.塑造学生自主能力，提高个性化人才培养质量

（1）兴趣研究小组。自入学开始，引领学生逐步深入研究性学习，了解学科相关知识和发展动态。通过小组实施开展的研究活动，积极引导、调动学生实践、研究、创新兴趣，培养创造精神与能力。

（2）科研项目驱动，学生自主学习能力的培养。让学生生参与课题的发现、系统框架搭建、应用基础理论研究、虚拟仿真试验、技术实装，以及最先进的产品开发等过程，促进学生的主动参与、乐于探究、勤于动手，最终促使学生自主学习、主动发展。

（3）学生民主自治管理委员会。学生通过民主自治管理参与专业建设、小组建设、科学研究规范等管理过程，从中锻炼了学生民主意识、团队意识、协作意识和管理能力。同时，通过委员会的反馈，教师又可获得科研的、教学的真实信息，为培养人才质量的提高具有积极推动作用。

4.标准化研究方法，增强人才综合竞争力

（1）标准化研究方法。通过改进ITU标准化研究方法独创了符合本科教育、科学研究及工程实践规律的“七段标准研究方法”，贯穿教育培养全过程，注重培养学生的标准化意识与标准化能力。

（2）国际协作能力与竞争力。通过发起并连续五届主办“无线通信、光通信与网络技术”国际学术会议、建立国际联合实验室等平台的打造，逐步实现教育思想、观念、模式、内容与国际接轨，为学生打开国际视野、增强学校国际交流及影响力。

5.搭建创新创业平台，提升人才综合素质

为了培养出的人才好用能用，必须经过实践的检验。通过建立多个产学研合作平台和“八九点钟创业平台”，不断拓宽人才培养综合素质锻炼途径，提升人才社会适应度。

二、解决的主要教学问题及创新

1.解决的主要教学问题

（1）将时代特征、国家战略、行业领域发展、社会应用需求和大学发展规划有机结合，探索、建立以创新型应用人才培养为目的，以研究所（实验室）为载体的研究性本科教育培养模式，推进了社会生活信息化、经济生活全球化、记忆网络外包等背景下的人才内涵研究与创新型人才教育模式改革。

（2）促进创新型人才的精神思想、文化修养提升，激发了学生的自主学习研究活力，锻炼了学生为人做事规范性；同时，通过教学科研一体化，教学相长，不断促进教师团队对教育内涵理解、教育理念更新与自身能力建设。

（3）改革并探索了“全网全程全景标准化培养模式”，从全网的专业理论架构到全过程的能力培养，再到全景的课内外环境联动融合，改革了考核与管理机制即“以高代低”原则下的高质量、高水平创新创业成果替代课程学分。

（4）建立了贯通整个专业技术系统的仿真、设备、仪表联动的统一通信现代教育系统，解决了资金受限、培养时间受限的核心问题，也推进了知识活化与相邻多专业的融合。

（5）引入国际化标准化研究方法，并加以改进创建了“七段式标准化研究方法”，以此为准绳不断规范学生科研过程及成果，提升学生国际化素养和协作能力。通过国际联合实验室和发起并连续多年主办国际学术会议、部级学术交流会议等机会，不断提升学生的国际化视野，锻炼国际交流能力。

2.理论与实践创新

（1）全网的专业理论体系架构。将通信专业技术理论，向上拓展到行业应用，向下扩展到认知、感知、测量与控制的物联终端，做到了知识技术体系的全网覆盖。

（2）全程全景培养。所谓全程，就是能力培养过程包含从专业认知、学习、实验，到技术问题的提出、解决方案、技术实现、产品化，最终到市场的全过程实践；所谓全景，就是培养过程中，综合课内外环境将精神文化熏陶、专业文化学习、技术技能训练融合在一起，培养有社会价值的创新型人才的人。由教学科研一体化带动学生以教师的纵向科研课题、横向技术课题、学生自主提出的兴趣课题为研究对象，形成以任务为牵引、寓教于研的着重于实践创新能力培养的人才培养模式。

（3）教育过程贯穿改进的标准化研究方法。通过改进ITU标准化研究方法制定了符合教育规律、科研规律及工程规律的“七段法”，包括工程目标研究，应用环境研究，最小应用技术条件研究，最小技术系统，最小技术系统设计，最小技术系统开发，验证、路演与工程化。

（4）学生自治管理制度。学生自治委员会充分发挥其自主自治参与专业、研究所（实验室）的管理，不仅充分调动了学生的自主管理意识，而且锻炼了学生的管理能力，协调能力。

三、培养效果及应用前景

集成测控技术研究所共建立8个本科兴趣研究小组，培养学生来自于通信工程、电子信息工程、自动化、光源与照明等信息类专业及机械学院、艺术学院、服装学院等，通过实施本模式培养的学生已近千人次。

学生实践创新能力、团队协作精神显著增强。项目实施期间，学生申请专利50余项，已有200余人次在各级各类竞赛中获奖。建设学生民主自治委员会，通过“七段标准化研究方法”的学习与应用，学生团队协作能力显著提高，已经获得大学生创新创业项目支持30余项，其中部级2项。学生自发组织每年电信日的研究所开放周活动。

学生国际视野拓宽，交流能力提高。通过组建两个国际联合实验室，互派学者访问；发起并连续主办五届FWOCNT国际会议以及全国第十四届青通会。

教学科研一体化，教师团队成长迅速。获辽宁省年度教育人物2人次、辽宁省专业带头人1人；获批辽宁省优秀教学团队、特色专业；获辽宁省教学成果一等奖2项；近5年，获得中央与地方共建实验室项目2项、省市级项目10余项；SCI/EI检索论文50余篇；获得全国信息技术大赛优秀指导教师3人次，全国“北斗杯”优秀组织单位称号。2013年，通信专业在辽宁省本科专业评价中获得全省第五。

下阶段，课题组将在总结已有经验、成果的基础上，进一步丰富和发展注重学生个性发展的研究性本科教育模式及理论，优化运转机制，进一步提高培养质量和效率。广泛参加国内外研究与交流，扩大成果影响力，使本成果能更好地适应时代需要。

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〔4〕陶学恒，崔远慧，姚春龙，王智森.构建以素质教育为主导的计算机专业实践与创新体系研究〔J〕.价值工程，2011，（01）：7-8.