电脑专业论文篇1

关键词：电脑艺术设计，人才培养模式，再思考

中图分类号：S611文献标识码：A文章编号：

引言

上世纪90年代，我国高等职业教育进入快速发展时期，招生人数逐年递增。目前，全国90%以上的地市至少有1所高职院校。据统计，2009年我国独立设置高职院校已达1215所，10年来，高职教育为国家培养了近1300万高素质技能型专门人才。高职电脑艺术设计专业经过多年的发展，已经成为培养高素质技能型艺术设计专门人才的主力军和基本阵地，为国民经济建设和社会发展培养了大批基层设计从业人员。

1.高职电脑艺术设计专业人才培养的定位

电脑艺术设计专业以培养平面艺术设计人才为主要教学方向，以熟练使用电脑为技术特长，培养平面广告设计、企业形象设计、书籍装帧和包装设计以及家装效果图设计等实际应用能力的专业美工人才。主要是技能型、应用型的一线服务人才。这里所说的技能型、应用型一线服务人才是指有别于同类专业本科学生而言。同类本科专业为社会培养的是研究型创作人才。本科教学强调理论化的系统性，对于艺术设计专业的研究上创作，重探索性与实验性。而高职院校，作为培育应用型一线服务性人才，教学强调电脑技能的操作性。它要求在实践技能中，了解理论、掌握知识。对于电脑技能的掌握，特别强调与社会市场对口的使用性与实践性。鉴于以上思路，作为高职院校的艺术设计专业的培养原则，应该是：1.培养目标的服务性;2.学习时间的速成性;3.教学内容的应用性;4.教学方式的操作性。为此，在培养方法上，要坚持“先进市场考察后课堂教学”；先实际电脑操作后规律梳理原理的倒装句教学方法。实行“先看后教、先仿后创、先实后需、先简后繁、先易后难”的教学程序。作为培养应用型一线服务性人才，其间有着不同的岗位与层次。人才培养目标定位将最终决定人才的专业技能水平，制定专业人才培养目标一定要按照产业职业岗位对员工理论、技能的最高要求进行专业规划和建设，要将“就业岗位需要什么，专业就教授什么”作为专业人才培养的最高行动纲领。本专业根据高职院校发展实际与社会的大量用人需求，人才培养定位为具有操作能力与艺术素质的复合型设计人才,如：平面设计师、编排设计师、印刷设计师、网页美工师、设计师助手、电脑出图操作员等。

2.高职院校电脑艺术设计专业人才培养中凸显的问题

2.1电脑艺术设计人才培养面临师资缺乏的窘境。近年来，一些高职学院高等职业教育为国家培养了近千万高素质技能型专门人才。电脑艺术设计专业是一个新成立的新兴专业。其前身多为升级合并前的中职院校的美术专业演变而成。师资力量薄弱，有一大批美术教师转岗培训为艺术设计教师。教师先天基础不足，业务水平低，观念落后。电脑艺术设计专业是一门新兴的艺术与科学相结合的学科。专业必须拥有美术基础，同时还要拥有娴熟计算机软件操作技能，要会使用常见的Photoshop、Coreldraw、Flash、Fireworks、AutoCAD、dreamweaver、3DMAX软件。然而，近年来合并扩建起来的地市高职院校非常缺乏这方面的师资力量。转岗来的美术教师也只能讲授美术基础课，例如色彩、素描、构成等等。

2.2电脑艺术设计人才培养面临实训基地建设滞后的影响。目前，电脑艺术设计专业实训基地建设与人才培养目标、规格相比，明显地存在一定差距。作为艺术与科学相结合的新兴学科，专业实训条件要求比较高，需要专业的配套机房，需要专业的图文快印室，需要写真机、喷绘机、覆膜机、刻字机、彩色打印机等设备。电脑艺术设计涉及了商业平面设计、商品包装设计、标志设计、书籍装帧设计、室内设计、环境艺术设计、网页设计、CI设计等专业方面。对于实训室建设的要求比较高，不是简单配套一个微机室就可以。笔者走访西安市、咸阳市周边职业技术学院发现，一些院校电脑艺术设计专业实训基地建设都比较滞后、匮乏。还需要加大资金投入，建设相关配套实训室。

2.3电脑艺术设计人才培养面临课程建设薄弱的不利影响。抓学院内涵建设，主责在抓专业建设，专业建设主责在抓课程建设。课程建设好不好，严重影响教学质量的提高。课程建设是提高学生在校期间教学质量的关键所在。课程建设是学校教学基本建设的重要内容之一。加强课程建设是有效落实教学计划，提高教学水平和人才培养质量的重要保证。要以转变教育思想、更新教育观念为先导，以优化知识结构、重视能力培养为出发点，以培养学生创新精神、实践技能为重点，以整体优化课程结构、构建新的知识体系为主线，及时更新教学内容，加强课程整合和课程群建设，构建整体优化的课程体系，建设一支教学水平高的优秀的师资队伍。不断改进教学方法与手段，提高教学质量；教育教学思想与时俱进，形成教学质量的可持续提高。完善网上资源，充分利用校园网络视频平台，指导学生正确、有效地使用网上资源，提高学习效果。

解决电脑艺术设计专业人才培养中凸显问题的有效途径

电脑艺术设计专业人才培养,重点在于培养学生的创新意识、创新精神和创新能力，使学生具备坚实的专业知识结构和较深的专业研究能力,成为社会所需的适应型、符合型人才；在能力培养上注重实践能力的培养,使学生具备较强的实践动手能力和创新能力。笔者认为从以下三个途径解决人才培养中的凸显问题：

3.1通过“内培外聘”的途径，突破师资匮乏的瓶颈难题。内培，即是针对现有的教师，采取内部培养、进修培训等方式，提高校内现有教师的业务能力，教学水平。外聘，即是高薪聘请艺术设计企业一线的高级技师、技工、设计师来学校给学生授课，指导学生的技能大赛。外部的聘任教师融入到学校的教师团队里，大大提高了在校教师的活力和眼界。互相学习，取长补短。一点一点提高师资水平；一点一点改善师资条件，进而提高教学质量。组织校内教师与外聘技工、设计师从课程体系设计、教学模式、学生素质要求、企业需求等方面展开定期交流、研讨。

3.2通过引企驻校，开展校企合作,加强实训基地建设。开展校企合作,建立学校和企业互惠互利、合作双赢机制，与企业建立密切的联系是加强实践教学的重要环节。引企驻扎学校，在学校空闲教室建立设计公司、设计工坊、设计工作室。这样方便了学生的实习实训，学校可以节约的购置设备经费，企业在学校办公也节约了人力、节约了办公费、水电费、场地费等。于此同时，企业文化、职业文化、创业文化也引入到学校里，大大提高学生的职业道德、职业技能和操作水平。以咸阳职业技术学院为例，该校引进企业赞助设备，成立了校内咸阳三元广告公司，咸阳尚美广告工作室，一方面为学生提供实习实训平台，另外一方面还承担学校内部广告宣传、彩色印刷、宣传板制作的业务，企业亦从中获得制作效益。

3.3通过重点课、精品课的申报，提高课程建设水平。课程建设服务于人才培养目标，课程是人才培养的基本单元。课程的设置反映人才培养的特点，反映学生能够塑造的职业能力；课程设置也反映了人才培养的规格的要求。要通过重点课程建设，精品课程建设促进教师主动去研究思考，去强化课程建设。制定课程建设的奖励办法，将课程建设工作量纳入职称评定中，充分调动教师参与课程建设的积极性、主动性。专业的核心课程全部要建设为重点课程或精品课程。在建设的过程中，课程标准、教学大纲、实训课计划、教案、教学论文、教材编辑、网络视频都在申报中抓起来了，申报工作促进了课程建设水平的提高。

参考文献

1.高职电脑艺术设计专业人才培养研究陈坚《江苏经贸职业技术学院学报》2007年4期

2.谈西部地区电脑艺术设计专业人才培养的状况《城市建设与商业网点》邸栋2009年第26期

3.浅谈电脑艺术设计人才专业素质的培养李翔宇《大学时代：B版》2006年第6期

电脑专业论文篇2

我国的文化产业发展亟需应用型人才，要求学校在进行相关人才培养时须特别强调课堂教学与实践环节的结合，将实践中所需的操作技能融入到理论讲授中。在文化产业管理专业的互动课堂加入头脑风暴法的教学理念，有利于激发文管学生的创新思维，培养学生专业策划能力。

关键词：

头脑风暴法；互动课堂；教学模式；文化产业管理

随着经济全球化和科技水平的迅速提高，由此而延伸出的文化创意产业成为经济发展的核心和主导力量。创意经济时代的到来，改变着人类社会在生产方式、学习方式、工作方式、生活方式等方方面面。[1]在这样的领先概念下，文化产业管理专业应运而生，国家对于文化产业发展的重视又刺激更多高校增设此专业，招生人数不断增多。前景虽好，但当前文管专业正面临着“就读热、就业冷”的尴尬，面向就业的应用型教学是文化产业管理人才培养中很重要、关键的部分，有助于提高文管专业学生实践能力和个性的发展。在以往课堂教学中，由于教师受到固有教学模式的约束，及对文管专业根本认识的缺乏，导致学生在课堂中只能吸取课本中的表层知识，而很难举一反三，更别说是理解、转化后再生成出新的创意思维。

一、开展文化产业管理专业互动课堂的重要性

文化产业管理专业的人才培养目标是将其定位为“重在培养策划、经营、管理人才”。就文化产业的策划、经营、管理而言，各个行业对人才的要求都有一定的“共性”：都要有纵贯古今的文化视野，都要有策划经营的文化理念，同时也都要有现代产业意识和经营思路。文化产业管理专业的相关工作都以策划作为最基本的出发点，而策划恰恰需要工作者针对某一特定问题，在有效创意的基础上，来设计、选择能产生最佳效果的资源配置与行动方式，进而形成正确决策和实施方案，并努力保障目标实现的过程。[2]可见，策划过程的开展，是以明确创意为核心，创意与策划贯穿了文化产业相关工作的方方面面，包括文化项目的开发、文化活动的构想、文创产品的设计等等。我国传统的课堂教学方法强调以“课本知识为本，教师讲授为首”，教师大多是在课堂上向学生传授理论知识后通过提问或作业、书面考试等方式，检验学生的学习成果。我们不否认这样的方法在课堂中的可适用性，但缺乏有效性互动的课堂，长此以往的单向性灌输很难调动学生的积极性与参与度，容易使学生失去对知识的好奇心和主动思考的兴趣，更谈不上创意思维的生成。我们意识到实现“互动课堂”教学的最佳方法是在正确理论指导下充分运用信息环境及信息资源，经过课堂教学形式的重新组合，并对课堂教学的策略进行重新调整。它既可以实行人与人之间直接的互动，又可通过信息实现人与人思想的交流。[3]

二、基于头脑风暴法的互动课堂教学模式

（一）基于头脑风暴法的互动课堂教学模式构建依据

头脑风暴法（BrainStorming），又称智力激励法。是由美国创造学家A.F.奥斯本（Alex.F.Osbom）于1939年首次提出、1953年正式发表的一种激发创造性思维的方法。它通过小型会议的组织形式，让所有参加者在自由愉快、畅所欲言的气氛中，自由交换想法或点子，并以此激发与会者的创意及灵感，使各种设想在相互碰撞中激起脑海的创造性“风暴”，也有人称它为“脑力激荡法”。[4]在本文中，头脑风暴作为一种新的教学方法，尝试在互动课堂中，通过模拟一个完整的项目，它以策划为导向，借由大量的互动性讨论来激发学生的创意思维，将理论与实践相结合，最终达到专业技能的提高。文管专业涉及知识面的宽泛性，使得学生不知从何学起，大量的理论教学又无法形成实践技能。与传统教学方式相比，头脑风暴法能让学生充分利用课堂时间，在任务式的模拟环境下，按照现实岗位的分工方式，从项目策划到营销发行进行分组讨论、汇报、质疑、再讨论等循环过程，有助于学生在多向互动中加深对知识的吸收内化。教师在头脑风暴中主要发挥主持人和协调者的作用，带领他们开展整个项目，分析其提出的各式方案的可执行性，师生通过这样的协作互助将理论引入实践。

（二）基于头脑风暴法的互动课堂教学模型设计

在现有的教育环境下，我们不能完全抛弃传统课堂，而更多地将传统课堂与新的教学模式相结合。该教学模式设计的核心思想是将知识通过传授、体验、内化和创造四大环节完成整个教学过程，主要由课前准备、双课堂学习和课后总结组成。在这个联动过程中，头脑风暴是互动课堂氛围的有力助推器。具体如图1所示。在“传授”阶段中，为了保证知识输出的完整性，理论知识的讲授部分仍然以传统课堂方式完成，教师在过程中以提问、作业等方式了解学生对基础知识的掌握程度，并以此调整后续互动课堂开展的节奏。学生在接受了大量理论知识后，需要一定的自我消化时间，在“体验”这一阶段中，教师以任务作为驱动并提供相应的资料，将学生按照实践需要进行分组，要求其在课后结合案例对理论知识进行消化，而后依分组进行首次组内头脑风暴。在头脑风暴的操作过程中，学生所提出的观点和内容并不局限于具体的理论知识，可以延伸至课本之外甚至天马行空，以期锻炼学生的思维拓展能力。在“内化”中，教师结合当代传媒公司的作业模式将课堂模拟成为现实的头脑风暴会议，已分组的创意团队们，通过虚拟的任务，有针对性地进行思维开发，创意评估。会议初期，小组相互汇报其组内头脑风暴的结果，有助于培养学生在实践中所必需的逻辑梳理能力和语言表达能力。在教师的引导下，各小组间进行有序的质询环节，学生可自由质疑、询问或建议其他小组的创意构想，进行小组间头脑风暴，有助于活跃课堂气氛，发挥学生的个人主观能动性，激发他们乐于思考、勇于提问的精神。最后，学生以小组为单位，将其最终的创意构想汇总并完成创意简报，锻炼学生将思维落实到文字上的能力，检验他们的知识再创造的成果。教师围绕简报内容对此次任务进行评价、总结。

（三）基于头脑风暴法的互动课堂教学模型应用过程

作者在广西民族大学相思湖学院14级文化产业管理班的大众传媒管理课程进行了一学期的互动课堂实践，本文结合“电影营销”这一单元课程案例来展示互动课堂在教学中的应用。“电影营销”这一单元课程实践性较强，如果单从理论角度讲授容易单调乏味且脱离时效性，所以为了激发学生的学习热情，采用了互动课堂式教学；为提高学生的主观能动性，帮助他们真正掌握电影营销的技巧，在互动课堂中引入了头脑风暴法。

1.教师首先要明确教学目标即让学生掌握电影营销的基本步骤，依此将知识讲授阶段的课件分为三个部分：理论讲解、多媒体展示和案例分析。其中理论讲解部分为学生梳理出该知识点的基本脉络，主要分为线上营销和线下营销两条主线，后期的头脑风暴会议也会依照两条主线来展开。在第二部分中，通过放映相关的电影片段、宣传片，展示宣传海报等让学生对接下来要分析的电影案例有一个感性的认识。第三部分，教师结合具体的电影案例，指出该电影营销的步骤，带领学生共同来分析其营销方式的成败之处。

2.教师按照传媒公司的人员架设及电影营销的具体需要，将学生分为五个创意小组，分别是：（1）前期调研组：主要负责了解影片受众群体、竞争作品、竞争的优略势分析等。（2）线上推广组：包括官方网站、官方微博、微信公众号等平台的信息、粉丝互动、宣传活动、病毒营销等。（3）线下推广组：包括院线合作、路演活动、综艺宣传等。（4）广告策划组：包括广告片创意、宣传文案创意、联合品牌植入等。（5）艺人统筹组：负责统筹各演职人员的档期和宣传事项。教师依据学生的兴趣点和接受程度选择了一个已经立项但并未开拍的电影项目，并提供相关的参考资料，学生须依据各组分工，在课后进行组内的头脑风暴，得出本组的营销创意，来完成教师布置的电影营销任务。教师在这一过程中通过QQ群积极了解各小组的完成情况，同时方便学生有疑惑可快速得到教师的解答。

3.在之后的互动课堂中，教师作为主持人，简要介绍开展此次头脑风暴会议的目的，要解决的问题以及大致流程。整个头脑风暴会议开展的时间约2个课时，即90分钟左右，期间可适当安排学生暂时休会，但不宜过于频繁，避免扰乱学生思考的连续性。会议伊始，各组分别派1-2名同学进行汇报或展示他们的组内头脑风暴结果。在各组发言完毕后，进入针对每个小组的自由质询环节，在这一环节中，任何同学都可以依据自身的想法、经验、知识等对某一小组的创意提出质疑或建议，例如可从创意本身是否具有可行性等角度出发。被质询的小组应当场做出回应。在此过程中，教师要把握全场的质询节奏，如有学生态度过于冷漠或讨论过于激烈，教师应适时从中协调，保证课堂的有效开展。

4.头脑风暴会议结束后，各小组在课后综合评估本组各营销想法的创意性、可行性、经济性等，结合别组的质询意见，去粗求精，最后选出相对较优的几个想法汇总并梳理成为创意简报。教师对各组的简报依次点评，并于后续的课程中实时更新作为任务的电影项目在其实际操作过程中的营销进度，让学生更好地将自己的主观创意与客观的实际操作相结合和比较。

三、结束语

以基于头脑风暴法的互动课堂教学模式开展的大众传媒课程，经过多次的实践检验，实验班的学生对文化产业管理的专业认识和敏感度都比单纯接受传统课堂模式的学生高，在专业的实践操作能力上也有较大的提升。通过一学期传统课堂与互动课堂的结合，课上和课下的连贯学习，从知识的传授、体验、内化到再创造都以学生为主体，学生的主观能动性和实践能力得到明显提升。因而，基于头脑风暴法的互动课堂教学模式，可以适用于文化产业管理专业的教学课堂中。

参考文献

[1]刘轶.我国文化创意产业研究范式的分野及反思[J].现代传播，2007.

[2]严三九，王虎.文化产业创意与策划概述[M].复旦大学出版社，2009.

[3]周瑛.“互动课堂”教学新模式的构建[J].考试周刊，2010（57）.

电脑专业论文篇3

关键词：电脑艺术设计；广告行业；动漫行业；装饰行业

中图分类号：J022文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）03-228-1随着信息化时代的逐步成熟，社会对艺术专业提出了更高的要求，已经不再满足于陶冶情操和简单装饰的简单需求了。电脑艺术设计专业在这种信息时代的大背景下应运而生，本专业培养德、智、体全面发展，具备艺术美感和创作鉴赏能力，具备独立从事平面设计、动漫设计、工艺设计、网页设计以及多种艺术设计等工作能力的高级技术型应用人才。毕业生能在广告公司、动漫公司、装饰公司、综合企业、网络公司等单位工作。要求掌握电脑艺术创作软件及艺术的基本理论和基本知识，具有艺术创作和美感鉴赏能力，能够利用多种软件工具实现不同设计项目。开设的课程有素描、色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、图形设计、字体与标志设计、艺术概论、包装设计、设计概论、摄影（含外出写生）、透视、展示设计（含外出写生）、maya、corelDRAW、3DSMAX、CAD、photoshop、FLASH、Dreamweaver、影视片头制作、网页设计、计算机应用基础、专业设计等。基于电脑艺术设计专业的这种特点，学生的就业面还是比较广的，本文主要以广告行业、动漫行业和装饰行业为对象进行分析。

一、广告行业

广告行业是指通过广告创意、设计、策划、制作、展示、检测、、管理、调查、科技研发、、技术推广、媒体运营、效果评估、品牌等方式获取利润的行业门类。广告业是现代文化产业和服务业的重要组成部分，在展示形象、塑造品牌、推动创新、引导消费、促进发展、拉动内需、构建和谐社会、传播先进文化等方面发挥着积极作用。

电脑艺术设计专业的学生要是选择广告行业就业可以从事两大块内容。1.平面广告设计：平面广告设计是当今规模最大的广告门类，也是门槛最低的广告门类。现在的平面广告比以前更加高效化和智能化，这就和电脑联系的越来越紧密。如电脑打印机、电脑喷绘机等广告制作机器都离不开电脑了。2.视频广告设计：视频类广告主要应用到电视媒体和网络媒体等播放媒体。主要的类型有拍摄类和制作类，拍摄类广告是视频广告的主流，拍摄完成之后需要进行电脑后期制作，常用的软件有AE、premierepor、combution等软件，这就为电脑艺术设计专业的学生提供了很好的应用平台。

二、动漫行业

动漫行业是一个新兴的文化产业，发展非常迅猛。据统计早在2009年动漫产业全球产值超过10000亿美元，已成为日本、英国、美国、韩国等国的支柱产业，甚至与钢铁汽车等行业并驾齐驱。中国动漫行业所面临的现实是危机和机遇同时存在。2006年4月间，国务院办公厅转发了财政部等部门《关于推动中国动漫产业发展的若干意见》，提出了推动中国动漫产业发展的一系列政策措施。

中国动漫游戏产业处于起步阶段，但发展速度非常快，空间很广阔。据中国动漫协会统计，2005年以前中国动漫行业年总产值仅117亿元，到2012年总产值以达到1800亿元左右。

可见动漫行业的就业前景广阔，电脑艺术设计专业的学生在这个行业大有可为。以手绘为主的传统动漫正在被以电脑为主的电脑动漫所取代，这是不争的事实。电脑动漫分为二维动漫和三维动漫，都是借助电脑软件进行制作的动漫，电脑艺术设计的学生可以应用软件进行绘制。如二维动漫，可以使用FLASH等软件进行制作，三维动漫主要的应用软件是maya和3DSMAX，相对于二维动漫而言这个动漫种类的发展前景就更加广阔。

三、装饰行业

学生在装饰行业就业主要是对建筑装饰行业而言的，这个行业已经成为建筑业中的三大支柱性产业之一，是一个劳动密集型行业。建筑装饰行业是随着房地产热潮的逐步兴起，现在已经是快速成长起来的朝阳产业。近年来，伴随中国经济的快速增长以及相关行业的蓬勃发展，建筑装饰行业愈加显示出了其巨大的发展潜力，市场增长空间更是以平均每年20%左右的速度递增。据统计，2012年建筑装饰行业的发展大背景极为强势，行业产值增加速度较快，增长率为22%左右。全年完成工程总产值34100亿元，其中住宅装饰装修约为18700亿元，增长率为25%；公共建筑装饰装修约为15400亿元，增长率约为20%，2012年行业增加值约为15880亿元。拥有一级装饰资质企业前5名的省市为：北京139家、广东96家、江苏93家、福建76家、上海68家。

通过上面的分析可知装饰行业发展迅猛，就业前景是非常广阔的。电脑艺术设计专业所开设的室内设计和3DSMAX能够在装饰行业发挥作用。特别是3DSMAX的应用，装饰行业分为室内装饰和室外装饰，电脑艺术设计的学生可以利用3DSMAX软件进行室内外效果图的绘制。

广告行业、动漫行业、装饰行业不是电脑艺术设计专业的学生就业的全部。其他行业还有印刷行业、新闻传媒行业、包装行业、游戏行业、网络行业、产品设计行业等行业，电脑艺术设计专业的就业前景广阔，对社会经济的发展起到重要作用。

参考文献：

电脑专业论文篇4

论文关键词：电脑艺术设计；教学改革；实践

高职电脑艺术设计专业是面向我国信息化产业相关领域的一线专业，是艺术设计理论、技艺与电脑操作技术有机结合，集理论与实践于一体的综合性专业，是传媒学院的重点专业。为了提高人才培养质量，提高其就业竞争力，必须改变传统的教学模式，创设学校与行业、企业以及劳动力市场对接与合作的办学机制，探索新的人才培养模式，形成适应区域特色的电脑艺术设计专业人才培养理念。

一、正确定位电脑艺术设计专业人才培养目标

专业人才培养目标定位将最终决定人才的专业技能水平，制定专业人才培养目标一定要按照产业职业岗位对员工理论、技能的最高要求进行专业规划和建设，要将“就业岗位需要什么，专业就教授什么”作为专业人才培养的最高行动纲领。高职的电脑艺术设计专业，主要培养具有一定的审美能力和一定的艺术设计创作能力，系统掌握电脑艺术设计专业基本理论和基本知识，能利用各类图形图像编辑、室内设计软件工具实现不同的设计创作，能在平面设计、室内设计、环境艺术设计、产品设计、形象设计等行业领域从事电脑设计、制作和管理的中、高级复合型应用人才。因此，高职电脑艺术设计的人才，除具有必需素质和职业道德以外，学生通过学习还必须具备较高的文化艺术修养，知识面宽广、富有创造力和创新精神，基础理论知识扎实，即具有熟练的软件操作能力，又具有丰富的专业设计实际能力，此外还要具备一定的公关管理能力，是适应社会需求的应用性复合人才。

二、制定适应市场的人才培养方案

人才培养方案主要由专业教学计划来体现，是人才培养工作的总体设计和实施蓝图，人才培养方案的改革是高职教学改革的重要组成部分，制定合理、科学的专业人才培养方案，是人才培养的前提。高职院校的专业人才方案的制定与调整，主要受区域内产业结构转型升级及其对人才需求的影响。因此，专业人才培养方案的优化首先要做到对产业发展趋势和变化的深入了解。根据新疆及巴州地区经济发展现状，结合边疆少数民族区域特色，我们感到电脑艺术设计专业的发展趋势是自然和科学，民族性和地方性是该专业突出主题。在制定电脑艺术设计专业的人才培养方案时，对教学计划进行了重新的调整，增加部分专业实践课程的比重，注重学生实践动手能力的培养，并相应调整了课时分配；对需要掌握的新知识则增设新课程，通过对教学内容的调整和充实，突出教学内容的灵活性、实用性；科学论证，对有关课程进行整合，课程开设顺序进行科学合理的调整。目前的专业教学计划，将课程分为公共课程，专业理论课程、专业实践课程以及选修课程四大部分，实现了课程模块化，综合考虑了对学生的必须的科学文化基础知识，必须的专业理论基础及过硬的专业技能的培养要求，具有以职业能力培养为中心，注重全面素质教育的特点。制定的人才培养方案定位更准确，能顺应行业、企业发展对人才培养的需求，保证了人才培养的质量。

三、合理构建以工作任务为导向的课程体系

教学内容和课程体系的改革，是实现人才培养目标的关键，是教学改革的重点和难点。电脑艺术设计是一个覆盖面极为广泛的大专业概念。电脑艺术设计涉及了商业平面设计、商品包装设计、标志设计、书籍装帧设计、室内设计、环境艺术设计、网络设计、CI设计等专业方面。高职院校在艺术设计办学方向上可根据市场人才的需求情况和学校自身的优势，有所侧重的构建课程体系，以形成自己的特色。根据几年来的工作实际以及市场调研的反馈，我们在教学内容上做了调整，结合专业培养目标和电脑艺术设计的专业特点，确定了有利于培养学生独立分析问题、解决问题的能力及创新思维、创新能力和专业技术应用能力为主线，增强了专业理论与专业实践能力应用的新内容，开发了新的课程和实训项目，完成了从旧的教学体系向新的专业模块式教学体系的转变。变从前的公共理论课、专业基础课、专业课三大模块为公共理论课、专业基础课、专业实践课、核心技术课和考试课五大模块。每个模块之间及课程的设置都根据需要进行了调整。比如，将原有“平面构成”、“色彩构成”、“立体构成”三门课程按照现代教学要求，合为一门“设计构成”课程，克服了原有教学过程中，重点不突出，教学风格不一等不足，加强了课程在基础理论与实践技能之间的衔接与配合，学生的学习积极性大大提高。

四、探索职业教育人才培养模式

高职院校要培养技术应用型专门人才，就必须建立全新的人才培养模式，而现今高职院校的人才培养模式主要是产学结合，即学校与企业、生产单位、社会合作培养人才，这种人才培养模式可以获得市场意识和商业化设计信息，及时把握社会和企业所认同的设计潮流与动态，使教学具有更强的针对性，以利于提高学生的专业素养和专业技术技能，增强他们的创新意识，扩展他们的专业知识。基于这一认识，根据电脑艺术设计专业的实用性特点，以市场为依托，结合专业理论知识的教学，大力加强实践教学环节，把实践教学的平台放在企业，放在生产第一线。克服了传统美术或工艺美术教学模式下，教学与实践严重脱节的弊端。

（一）建立校内实训基地。专业教学与设计开发的一体化传媒学院通过个人出资一部分，学院出资一部分，建起了校办产业“大博士”设计制作中心，购置电脑及教学必备设施设备，并根据市场变化和社会需求随时更新教学设施设备。对内为实训工作室，承担专业课教学实践及培训任务；对外为设计工作室，采用公司运作模式，通过与相关企业开展业务往来，并将有关设计与教学紧密结合，不仅成为学生学习专业、走向社会的练兵场，为学生勤工俭学提供了岗位，而且搭建了电脑美术专业教研室对内、对外开展教学研究与技术合作的平台。教师在教学过程中，根据订单确定典型工作任务，并制定具体的工作内容，按照工作流程完成任务。让学生在实践中参与实际广告图像制作设计的全过程，并从中得到锻炼。学生在完成工作任务的过程中，不仅需要充分运用已掌握的知识与技能，而且通过工作任务完成过程中实际问题的处理，学习了新的知识技能，综合处理问题的能力得到了明显提高。

（二）积极与校外企业建立合作关系，教学与社会实践一体化。校外实训基地可以为学生提供一个不同于校园环境的实践教学场地或环境，提供专业技能训练学院尚不具备的、必需的现场设备、师资或其它设备，同时又为学生提供了就业前企业实际工作的全方位预演。为此电脑艺术设计专业努力探索校企合作的关键点，寻找联系行业企业的纽带，将“产”与“学”联系起来，并充分发挥这条纽带的作用。比如利用政府、行业协会、专业管理委员会、企业等部门与电脑艺术设计专业开展深度合作，如共同开展人才培养培训、共同承接设计项目等工作，一方面为企业提供技术服务和支持，另一方面为企业和社会输送适用的技术应用型人才。

五、以“改革每一次课”为突破口，突出实践教学主体地位

电脑艺术设计教学必须遵循一般性学科的教学方式和规律，但又必须有别于其他专业的教学方式和规律。因为电脑艺术设计专业教学是利用电脑这个媒介工具将电脑软件技术以及现代数字科技传授给学生的过程。教学中讲课和上机都呈现有实际的设计案例，着重强调设计理念的思维创新，要求学生能学以致用，做到实际操作与理念思维的有机结合，并以此提高设计效率。因此，教师在教学过程中，最好以工作过程和工作任务为驱动，采取“教、学、做”一体化的教学模式，提高学生的岗位核心能力和实践动手技能。从上好每一次课入手，每一次课以真实岗位工作任务为载体，设置实践教学训练项目，营造教学情境，编制实训大纲，让学生每一次课都能进行真实的或仿真的生产性实践训练，实现了教学内容与岗位标准的结合，教学方式与生产流程的融合。在每一次课的内容中都融入了职业资格内容，将专业所对应的岗位操作技能融入至每一次课中，实现了教学内容与职业资格标准的结合，教学方式与操作技能的融合。

六、注重电脑美术专业学生的创新精神

美术教育与电脑艺术设计教育培养的是不同人才，培养不同的人才就需要不同的培养方法。从各类职业院校相同专业学生的设计作品来看，在设计中照搬模仿现象很明显，设计缺乏创新，作品比较单一、平淡，在别人的设计理念里跳来跳去，真正具有创新的设计作品不多。因此，要提倡教师对不同艺术风格的吸收，加强对创造性思维教学理论的研究，并把其他学科一些专门开发创造性思维的方法运用到电脑艺术设计教学中来，加强学生创新精神与创新能力的培养。设立创新学分，鼓励学生创新意识。为了促进学生的个性发展，培养其创新精神、自主学习能力和实际动手能力，设立创新学分，将课内外教育有机结合起来，对有创新精神并在实践中取得突出成绩的学生，认定学分并给予奖励。创新学分主要由设计竞赛、行业证书和社会实践三部分构成。

电脑专业论文篇5

根据耗散结构理论，系统内部自组织进化形成的条件有：开放及开放达到一定程度、远离平衡态、非线性相互作用和涨落。一旦达到这四个条件，按照Haken的观点(P93)，系统内部各个子系统之间将通过竞争并协同起来，从而使竞争中的一种或几种趋势优势化，并最终推动整个系统从无序走向有序状态，即自组织起来。根据笔者前期研究，商业生态系统自组织进化同样需要满足这些条件。

二、商业生态系统管理模式分析

借喻于自然生态理论，JamesF.Moore认为自然生态系统中生物体间的关系和各生物体处理这种关系的做法与商业世界中的企业很相似”。本文在前期研究的基础上，提出商业生态系统的创新管理模式———基于自组织理论的商业生态系统管理模式”，简称自组织管理模式。该模式的主要思想是构成商业生态系统的各个成员共同制定系统运行规则（协议），在遵守此规则（协议）下各单位成员相互竞争和合作，在系统内部创建条件形成超循环，从而实现商业生态系统的自组织进化。自组织管理模式：A和B在遵守系统协议的情况下合作与竞争①通过共同制定系统规则（协议），促使商业生态系统在内部创造并形成自组织的条件。商业生态系统内部形成自组织的条件包括了开放、远离平衡态、涨落和非线性作用”。根据笔者的研究，这四个条件是可以满足的。其中涨落和非线性作用是商业生态系统的固有特征，它们必然存在。②通过共同制定系统规则（协议），在商业生态系统内部形成进化发展所需的序参量。根据Haken的观点，如果某个参量在系统演化过程中从无到有的变化，并且能够指示出新结构的形成，它就是序参量。在实际操作中，商业生态系统内部各单位成员在不断的竞合”中制定了各种各样的协议、规则和惯例等，这些就是商业生态系统发展的序参量”，这些序参量”促进了商业生态系统的演化发展。同时这些序参量”（协议、规则和惯例等）反过来又规范着各个单位成员的行为。根据协同论的观点，序参量产生于系统内部的各个子系统相互碰撞。因此，主管部门（比如协会组织）或是主导企业（比如美国苹果电脑公司）在制定系统规则（协议）时应该充分听取并让下属各单位或合作企业参与共同制定，而不能关起门来单方面决策。③在共同的系统规则（协议）下，系统内各个单位成员相互竞争和合作，减轻了主管部门或主导企业的管理压力，系统运行更加高效有序，商业生态系统得于良性快速发展。宏碁集团就是一个典型的例子，施振荣先生提出并积极推行的联网组织理念正是这一思想的完美体现，在遵守集团协议的条件下，各集团成员可以在不报总部审批的情况下根据实际需要自行的合作和调整。

三、案例分析

本文以广州太平洋电脑城为例说明自组织管理模式的应用。广州太平洋电脑城位于广州市天河区石牌，是全国重要的IT产品集散地，汇聚了全世界各类品牌的电脑产品、数码产品及各种配件等，1000多家商家云集于此，档次种类齐全的各种产品吸引着全国各地和港澳台地区及亚洲各国的顾客，每天光顾的消费者数以万计。笔者通过长期实地考察和与众多商家的交流发现，太平洋电脑城看似一个松散杂乱的批发零售市场，其实内部隐藏着一种先进的管理模式，即本文提出的自组织管理模式。首先，广州太平洋电脑城是一个IT产品和服务销售的商业生态系统，其次该电脑城内部具备并形成自组织进化的条件。

1.广州太平洋电脑城是一个商业生态系统

根据笔者的研究，一个企业网络是否是商业生态系统必须满足以下三个条件：一是网络内各参与企业的生态位分离；二是网络内各企业在竞争与合作中联结形成价值网；三是物质、信息和能量等在这个价值网里能够顺畅流动。首先，笔者调查发现，商家进入太平洋电脑城经营主要基于两个认识，一是社会流行趋势，比如苹果公司的产品很受欢迎，所以现在经营Iphone和Ipad及配件的商家特别多；二是商家自己的特长，因为有些商家老板本身就是电脑极客，对他们来说，切入自己擅长的领域既有趣又有利，当然这种情况可能会随市场的变动而发生转移，比如，有些商家可能发现，经营同样产品的摊位太多了，在这种情况下，他们会选择转移经营重心或退出电脑城经营，所以，其结果是不同的商家经营着不同的产品，也就是说，太平洋电脑城内部的商家实际上生态位是分离。其次，太平洋电脑城主要集中于经营计算机产品、手机、数码产品、各种配件、办公设备及相关服务等，不同商家经营着不同的产品，比如有商家专注于经营计算机CPU，有的专注于经营电脑机箱，有的专注于经营电脑显示器，虽然商家间经营商品会有一定的重叠性，甚至很强重叠性，但一个明显的事实是并不存在两个经营商品完全重叠的商家，比如即使是经营手机及配件，一个商家也不可能销售所有的手机和配件，毕竟手机品牌和型号非常多，所以商家间的相关性是很强的，他们不仅存在着激烈的竞争，更需要相互间的合作，比如装配一部电脑，不仅需要CPU，也需要机箱，还需要显示器等。最后，经营生态位的分离造成了商家间必须频繁地交流，而且这种交流是几乎无障碍的。每天太平洋电脑城开门营业，就有不少商家业务员抱着一大叠的报价单穿梭于其它商家，把本商家经营产品的今日报价知会相关商家，即使你没收到这个报价单，一个电话过去立马了解。比如，一般来说，商家并不会备齐电脑的所有部件，当消费者需要购买时，商家在与消费者确认好订单后，能很快在到各个商家处拿货，迅速备齐所有部件。所以，当你光临该商业生态系统”时，你会发现商家们在不断地进行着产品和信息等各方面的交流。

2.广州太平洋电脑城具备形成自组织的条件

如前所述，一个系统要能够自发组织起来，形成耗散结构，必须满足以下四个条件：开放及开放达到一定程度、远离平衡态、涨落和非线性相互作用。广州太平洋电脑城生态系统满足自组织进化的条件。对于一个商业生态系统来讲，系统内的非线性作用和涨落是其固有属性，太平洋电脑城生态系统也一样。因此，本文重点讨论形成自组织的其它两个条件：开放和远离平衡态。①开放。太平洋电脑城是一个充分开放的商业生态系统，表现在以下几个方面，首先，几乎是任何人只要交上一定的场租费就可进入该市场经营；其次，任何消费者都可以前往购买；还有商家必须不断与外界（比如厂商和广告商等）进行着能量、物质与信息交流，才能维持正常运行等。②远离平衡态。判断这个条件是否满足的方法是研究系统的各个组成部分是否均匀一致，系统的各个部分之问的差异越大，体系离开平衡态就越远。前文提到，太平洋电脑城内部虽然有竞争，并不存在两个经营商品完全重叠的商家，这种经营生态位的分离造成了商家间必然频繁进行物质、信息和能量的交流，因此太平洋电脑城是一个远离平衡态的系统。

3.自组织是该销售点的运作模式

自组织管理模式的基本思想就是商业生态系统内的各成员共同制定系统协议，在遵守此协议的情况下各成员相互合作和竞争，实现自组织发展。太平洋电脑城生态系统正是在自组织管理模式下运作的。首先，太平洋电脑城是一个商业生态系统，具备在内部形成自组织的条件。同时市场管理部门为了规范商家的经营，会制定一定的规章制度，比如不能经营等，除此之外，该销售点不同摊位间在长期经营中也形成了一些无形的习惯，比如内部相互调剂产品）等。这些规章制度和习惯等构成了主导太平洋电脑城商家发展的序参量。其次，太平洋电脑城的经营主体是各个商家，而不是市场管理部门。这与协同论的观点是一样的。因为协同论的基本思想就是，系统的运作或动力不是来自系统外部或系统的最上层，而是来自系统内部各个要素或各个子系统之间的相互作用。

四、基于自组织理论的商业生态系统管理模式的优点

①能够很好地处理企业专注和多元发展的平衡。企业需要专注，同样也需要多元发展准备。如何处理企业专注和多元发展的矛盾呢?本文提出的基于自组织理论的商业生态系统管理模式”能很好地解决这个问题。比如前面的案例中所提到的消费者购买电脑的例子，通过自组织管理模式，每个商家有效地平衡了多元发展与专注。②能快速反应市场的变化。有着共同制定的序参量”的约束下，商家们可以随时合作，以满足不同消费者的需求，而且成本极低，充分体现了高效率。③较低的管理成本支出。本文案例中，管理单位仅仅是制定相关经营规章制度、协调和收取相关场租费，而经营的主体是各个商家，所以其管理成本必然很低。

五、基于自组织理论的商业生态系统管理模式运作中需要解决的问题

电脑专业论文篇6

关键词:电脑音乐、辅助理论教学探讨

电脑音乐一一c0mputerMusic属于现代科技领域里的多重性及交叉性应用学科(边缘学科)。广义的概念是指在创作、演奏、制作与传播过程中使用电脑技术或设备的音乐；狭义的概念是指通过电脑、合成器、音源、采样器等设备进行编程，控制MIDI乐器或数字设备进行创作、演奏和制作的音乐在电脑技术飞速发展的今天．许多领域依靠电脑技术的支持都为本领域实现了自己在新时期的腾飞。音乐也概莫能外，依靠电脑音乐技术制作出来的音乐已达到了一个相当的艺术高度。但是．当今电脑音乐所指向的的重点都在纯艺术或纯商业音乐的研究、制作上，在把电脑音乐技术引入音乐教育课堂，特别是师范院校音乐专业理论课堂这一领域．还鲜有涉猎。

1高师电脑音乐课程和音乐理论课程的教学现状

1．1电脑音乐专业教育滞后

教育观念滞后于电脑音乐的发展，在以往，电脑音乐被视为商业性的，无学术价值．而且经费投入甚大，使得电脑音乐一直徘徊在专业院校门外；观念落后使得现代音乐教育发展缓慢．大多数高师院校近几年才开设电脑音乐课程，而现今高师音乐教育的师资主要来源于专业院校，他们的电脑音乐技术滞后于电脑音乐教学的要求。加上高师音乐系的培养目标主要为中、小学教师，电脑音乐的专业性与目标的师范性相背．教学效果不佳．专业建设缓慢。

1.2师范音乐理论课程的教学方法滞后

过去我国高师音乐理论课程的教授．都是采用“集体课”的授课方式。不可否认，这一教学方式在几十年的音乐教育中确实起到了相当重要的作用，当前几乎所有的音乐工作者都是在这种方式下培养出的。但现在师范生的起点低、师生比例过大、理论课程的抽象性、音响效果的不定性，特别是在和声、复调、曲式、配器等几门专业性强的理论教学上，大大加深了教学难度。传统的说教式音乐理论教育形式的教育效率特别低，学生的学习效果也非常低。

2利用电脑音乐技术辅助高师音乐理论课程教学

电脑音乐由于其专业的特殊性．师资的循环短缺无法一时解决。但可以利用现有资源．在高师音乐理论课程教学找到切入点．即利用电脑音乐技术辅助高师音乐理论课程教学。这样既缓解了师资压力．避免了电脑音乐教学的专业艰深性，符合了高师的培养目标．又有利于电脑音乐技术的推广运用和音乐理论课程教学的改革。在师范院校音乐专业音乐理论课程的教学中，电脑音乐技术可以起到一系列辅助作用。

2．1音乐软件Encore＼Finale等专业绘谱软件；Kcakewalk音序器软件的利用

可以解决和声、复调、曲式等课程中大量的谱例提前准备．节省课堂老师抄写谱例的时间，提高课堂效率；可以随时播放课前制作的任何音响范例．让学生在课堂上听到讲解和实际音响效果．改变以往和声教学中．教师受到钢琴水平和多声部音域的限制．不能演奏的“哑巴和声”局面。T0NIc丕可以为旋律快速配置出四部及四部以上和声，用于课堂示范教学。

2．2CakewalkCubase、SqO1等程序的MIDI编辑制作功能的运用

在曲式分析、音乐欣赏上可以拆分、展示谱例中任何一处需要讲解的地方，音乐的进行可以从任意小节开始．在任意节拍停止；通过音轨M、S、R功能．学生可以听到乐队中任何一件乐器的独奏，从电脑记录中看到独奏的所有次数设置；在复调课教学上，利用其强大的编辑功能，制作出任何一种复调音响效果．可以是独奏与乐队之间的．可以是乐器组与乐队之间的．也可以是乐器组与乐器组之间的。学生通过这种多途径、多形式的活生生的谱例讲解．可以在短时问内，接触到尽可能多的谱例．并对谱例有一个透彻的了解，从而能较全面地理解复调音乐的魅力。

2．3合成器软音源及硬音源音色库的运用

在配器常识课教学上．限于教学没备的缺乏和课程本身的技术性强的特点，光靠老师一张嘴、一套音响没备很难把一部配器手法新颖、音乐色彩斑斓的作品向学生作一个透彻的讲解。学生难以对音乐作品有一个全面的理解，对作品作出理性的分析。通过电脑音乐技术的运用，任何一部复杂的音乐作品．在输入电脑后，通过简单的一些方法就可以剥离出任何一个声部、任何一种乐器，来专门倾听、分析它所运用的作曲、配器手法；可以让乐曲以任意速度播放；可以在作品任意一个节拍上准确开始、停止，可以选择任意一个特殊音乐片段作反复分析、倾听。对一部复杂的配器作品，可以从单旋律开始逐步叠加或相反从全部声部的出现逐步递减的方式．透彻地对音乐进行综合分析。

3电脑音乐技术在教学实践中的探讨

3．1在作曲理论课上进行实践

在作曲理论课上，借助电脑音乐系统．可以把所有声部、所有的乐器一轨一轨地录入电脑．并且几乎所有乐器都可以用MID1键盘来演奏，既可以作曲叉可以是指挥还兼职演奏员，关键是学生能够马上听到自己作品的效果，进行MIDI编辑制作．效果处理和音频缩混．插入视频文件．输出并刻录CD。

3．2批改作业是一项重要且繁重的任务

对承担音乐理论课教学的老师来说．纯理论性地给学生批改作业．由于没有实际音响的比较向学生作解释．学生除了一些理论上的收获外．难以得到实际音响效果变化的信息。很难明白自己作业的症结所在。把电脑音乐技术运用到对学生作业的批改过程中．让学生把作业输入软盘，教师针对实际音响效果优良．理论与实际相结合，可以给学生更科学，更满意的批改。