音乐教学核心素养篇1

关键词中学音乐教学创新教育素质教育

二十一世纪是创新的时代，更是创新人才的时代。教育的核心是获取应用知识尤其是创新知识的能力，发展以培养获取、运用知识和创新知识能力为中心的素质教育。为此中学音乐教学应树立以提高民族素质和创新精神为重点的素质教育思想，发挥中学音乐在推行素质教育中培养创新人才的作用。

一、中学音乐教学中创新的特征

创新教育是指学校对学生进行创新思维、创新能力和创新素质的培养和教育。并主张因材施教提倡发展个性的教育方法，主要特征是发挥学生的主观能动作用。在全面实施素质教育的过程中，为了应对新形势对高科技经济时代的挑战，应着重培养具有扎实的基础、素质高、能力强和强烈的创新意识、创新能力、创新思维的各类人才。因此在中学音乐教育的过程中要紧紧抓住培养创新人才的这一核心环节，让学生成为教学的主体，挖掘学生的潜能，依据新世纪对人才的需求，在教学内容、方法手段等方面大胆改革，进一步培养学生的创新能力。

（一）参与中学音乐倡导重在参与的精神，参与是中学音乐教学创新的落脚点。中学音乐教学以集体练习为基本方式，学生对音乐知识的掌握和技能的形成与提高，大都通过参与练习来实现，学生参与教学活动的积极程度直接关系到教学效果，教师要通过多种手段，充分创造条件，鼓励学生参与学习活动，参与练习，参与交流，推进教学进程，保持课堂旺盛的生命力。

（二）自主中学音乐教学中要体现“以学生发展为中心，重视学生的主体地位”的教学原则，而学生自主是创新教学对学生主体地位的确认，教师要构建以学生为中心，以学生自主学习活动为基础的新型教学过程，使教学活动真正建立在学生自主活动和探索的基础上。培养每一个学生对知识的好奇心和创造力，培养他们探索的欲望及其成功的内在喜悦感，促进他们自主学习。

（三）合作创新教学的基木特点之一就是合作。在教学实践中，我们应努力创造合作式学习环境，为学生合作意识的养成与交往能力的发展搭建舞台。使学生在充满合作机会的个体与群体的交往中，学会沟通，学会互助，学会分享，学会合作，学会学习。

二、中学音乐教学实施创新教育的途径

（一）中学音乐教学的思想创新中学音乐教学的最终目的不仅是掌握一定的音乐知识和技能，更重要的是在实施素质教育的过程中，要以人为本，培养学生掌握一些终身受益的艺术素养和陶冶情操的方法。

（二）.中学音乐教学内容的创新中学音乐教材内容的选择直接影响到学生音乐能力的培养。在以素质教育为主的现代音乐教育中，就要改变传统的教材内容，构建适合现代音乐教育思想的教材体系，选择适合学生身心发展，具有地域特色，学生喜受的、难度小的题材为教材内容，以变革传统中学音乐课的枯燥和单调。教学内容是实现教育目的的重要前提，而提高教学质量首先是教材内容的创新。

（三）中学音乐教学方法的创新

学会学习是教育终身化的要求，其本质是一种创造性学习。为了推动社会发展和自我完善，音乐教师应该在新课程标准的指导下重新审视中小学音乐教学方式，探索适合现代化培育新型人才的教学方法，摒弃“填鸭式”照本宣科的教学方法，打开桎梏音乐教师发挥、修正、发展、创造的枷锁。同时，从多年的目标、计划、结果的统一标准等一系列教学详尽指令为目的的教学方式中解脱出来。音乐作为特殊的艺术学科，只有不同的理解，不同的体验，不同的争鸣，不同的创造，才能推陈出新得以发展。教学过程是由教师和学生所组成的共同活动，应改变过去教师占主体地位的上课模式，让学生成为课堂的主人。新课程标准的诞生给中小学音乐教学注入了生机和活力+营造“民主、融洽、生动活泼”的课堂气氛+引导、促进学生主动学习+发挥其想象力+增强学生创造意识等新的教学理念已成为中小学音乐教师学习、研究、创造的目标。因此，教师可以讲清课堂的目的要求，学生可在课下自编、自导教学内容，在课内的自由练习时间，可以自定规则，组织小型多样的比赛，以此活跃课堂气氛，提高学生参与热情。课外以多种形式参加学习活动，不但对音乐课起到了延伸作用，而且使学生在课内学到的音乐知识、技能得到了消化。课外活动，主题鲜明，形式灵活，有广泛的参与性。这些音乐学习方式，既培养了学生的组织、管理能力和创造能力，又发展了全面素质。音乐教师创造性地挖掘课程中的创造因素+创造性地教学+就会培育出创新人才。

(四)考核的创新

考核的创新，关键是研究出中学音乐考核的方法对不同层次学生都有激励作用的评价体系。素质教育不是忽视正常的考核，关键是怎样与素质教育相吻合。既不能压制中学音乐特长生个性的发展，又要看到中学音乐差生的进步。创新教育的考核、评价要具有赏识性、激励性，着眼于学生的发展，对学生学习过程和结果给予更多的肯定，赞扬和鼓励。因此我们认为应从三个方面评价学生的中学音乐成绩，即,学习态度、学习成绩、学习成绩的进步幅度。这种评价方法，不仅充分体现出学生中学音乐能力的各个方面，而且符合素质教育的要求。

创新教育贵在教育创新，也是素质教育扬弃后的具体化、深入化。中学音乐学科作为中学教育中重要的组成部分，中学的音乐教学改革要在理论认识上去旧呈新，在实践活动中勇于突破，要充分利用中学音乐学科的独特、有利条件，注重教学观念的更新，重视教学内容的革新，提倡教学方法的创新，强化考核体系的变新，以发展学生的创新意识、创新思维、创新能力，起到中学音乐教育应尽的作用和应有的贡献。

参考文献：

音乐教学核心素养篇2

关键词：小学音乐；课堂教学；核心素养；培养

随着国家提出人才全能发展战略思想导向，教育部门在发展目标的设定上呈现出显著的创新性。逐渐开始强调学生的思维、能力、素质一体化建设，从而更好地满足今后社会大环境深入发展背景下的人才储备基础要求。而核心素养则是支撑这一改革工作顺利实施的重要支柱，音乐教师在小学阶段开展教学活动的过程中，要以核心素养为思想基准，对英语课程的教学模式和方法进行更新，从而保证小学音乐教学的有效性。

一、小学音乐课堂核心素养内涵分析

核心素养是一种重要的指导思想，在小学阶段的音乐学科中，所囊括的思想要素具体体现在以下若干个方面，即文化底蕴、联想思维、审美思维、实践能力、情感体验、综合素养。可以说，涉及到的能力培养范围比较广泛，从学生的思维到能力，再到素质的建设，是支撑音乐学科素质改革的核心思想。在音乐课程教学活动深入开展的过程中，该思想所发挥的作用是无法替代的。不仅能够完善现有的音乐课程体系，使其所具有的文化内涵，以及育人价值更加丰富。同时，也能够改善现有的课堂环境，让学生产生学习的兴趣、动力以及深入探索的强烈热忱，对于保障学生的高效率学习，具有着重要的促进意义。因此，在音乐活动实际开展的过程中，教师要积极贯彻核心素养，打造与众不同的音乐课堂。

二、小学音乐课堂核心素养培养策略分析

（一）优化课程导入，丰富文化底蕴

音乐虽然是一门艺术学科，但是同样蕴含着一定的文化内涵，是小学生必须掌握的知识要素，也是支撑其艺术思维建设的重要载体。因此，在核心素养的教学导向下，教师需要立足于这一目标进行教学革新重点考虑，对课程导入环节进行优化。将与音乐作品相关的，譬如词曲作者的简介，亦或者是音乐创作时期的社会背景，以及歌曲所要诠释的文化内涵等，通过资源之间的系统衔接与整合，有效地呈现给学生，让学生在导入环节便能够对课程需要掌握的内容，以及具体的学习目标进行有效的明晰，从而支撑其按照特定的方向，以及有效的思路引导，去学习课程知识。比如说，教师在讲解“古诗新唱《梅花》”时，可以向学生渗透相关的文化素材，例如分别介绍作者王安石，以及时代背景，让学生对诗词内涵加深理解，增强情感感悟，并在此基础上进行探索古诗新唱的技巧和方法，提高学生整体学习效能。

（二）构建音乐情境，培养联想思维

在核心素养的教学导向下，教师需要重点培养学生的联想思维。让学生经过联想处理之后，对音乐课程中所蕴含的深层次内涵与本质特征加深理解，方便学生更加快速的掌握基础知识点，同时也能够在一定程度上启发学生对音乐课程的兴趣意识。因此，教师需要做的是要合理规范课堂情境，为学生自主想象和深层次的联想提供一定的环境辅助支撑，帮助学生准确理解课程内涵，提高课堂学习效能性。比如说，教师在讲解《花木兰》欣赏课程时，可以先利用多媒体向学生介绍花木兰当时生活的时代背景，同时也可以直观展示相关的动画片视频资源。让学生在视觉的刺激下对音乐作品中所蕴含的意境进行审美和赏析，让学生在良好的情境下产生强烈的情感共鸣，从而为全面提高学生对课程的理解深度而提供助力。

（三）组织合作鉴赏，培养审美思维

在音乐课上，教师要在核心素养的支撑下，重点培养学生的审美思维。而鉴赏教学是实现这一目标的重要载体，对此，教师要加强思想重视，站在学生主观层面满足音乐课程领域的具体学习需求，对教学方法进行创新。对以往灌输性的鉴赏教学方法进行更新，让学生以自主的、合作的方式对作品中的文化内涵、艺术特色进行合理化的探索，从而加深学生对整个音乐作品的理解，让学生在合作探索的过程中形成优秀的团队配合品格，从而全面提高学生在今后社会发展领域的环境适应性。比如教师在讲解《长江之歌》欣赏教学时，则可以合理组织分组鉴赏活动。将学生分成若干小组，引导学生在组内分别对歌曲的节奏、艺术内涵，以及在演唱中所诠释的对祖国的热爱之情进行深入的探讨，从而有效启发学生的鉴赏思维，全面提升学生的鉴赏能力。

（四）组织演唱训练，提高实践能力

在音乐课上，教师要基于核心素养重点培养学生的实践能力，让学生在实践的过程中掌握学以致用的技巧，从而保证学生所掌握的音乐知识、技能具有一定的时效性、PhoneticForum音教论坛即时性。因此，教师要积极组织演唱训练活动，为学生提在多元化的艺术环境熏陶下，感受音乐的魅力，形成良好供丰富的实践空间。在训练的过程中重视演唱方法、技巧的传授，全面提高学生的演唱水平。比如教师可以设定一定的音乐游戏，组织击鼓传花，或者接歌词活动，让学生在趣味的活动中，体会到音乐学习的快乐，促使学生正确掌握音乐演唱技能，提高演唱水平。

（五）拓展课外活动，增强情感体验

在小学阶段的音乐教学领域，教师需要积极顺应核心素养导向下的改革趋势，拓展教学范围，注重学生的情感体验，让学生形成正确的音乐观。因此，教师需要充分、全面地考虑和关注学生在音乐课程领域所表现的具体兴趣。之后以此为重要的行动参考，组织多元化的课外活动，让学生能够在较强的兴趣和动力支撑下，积极参与到音乐课程活动当中。比如教师可以合理利用学校的艺术资源或者平台，组织丰富的音乐表演活动，例如在儿童节组织学生进行音乐演出，以提升学生的音乐素养。除此之外，教师也可以在组织课外活动的过程中，融入一定的情感教育，比如组织学生为敬老院老人进行文艺表演，这样不仅能够训练学生的音乐技能，同时也能够显著提升学生在孝敬老人方面的品德认知，进一步规范学生的道德素养，从而将素质教育真正地落到实处。

（六）融合其他元素，提高综合素养

在音乐教学工作具体落实的过程中，教师要在音乐歌唱教学的基础上融入其他的艺术元素，从而保证学生所掌握的艺术技能体系更加全面、系统，同时也能够让学生的音乐素养，从而在今后的学习过程中，所呈现的热情和动力更加丰富。比如教师可以鼓励学生将歌唱与表演、舞蹈、乐器相融合，让学生经过综合性的训练和演出，加强学生在音乐方面的整体修养。让学生在综合训练的过程中，发掘自身的爱好和特长，从而促进小学生的个性化发展。教师也可以专门成立兴趣社团，以此为载体开发学生的不同潜能。

三、结论

综上所述，核心素养作为一种全新的思想理念，在支撑小学音乐教学系统革新方面，所呈现的作用十分显著，是一项具有代表性的教学思想。因此，在小学阶段的音乐教学活动中，教师要以核心素养为支撑，对现有的课程体系进行创新。在音乐课上，教师要优化课程导入环节，构建情境，组织合作鉴赏、演唱训练、课外活动，融入其他元素、让学生无论从思想、能力还是在音乐领域的整体素质方面，都获得有效的提升。

参考文献

[1]林发友.基于小学音乐课堂培养学生音乐核心素养[J].黄河之声，2019(11):92.

音乐教学核心素养篇3

1.音乐教育以人为本

目前的高校受教者，往往忽视了音乐教育，这是因为他们并没有找到音乐的本质。音乐教育并不只是教给学生学习，更多的是指导学生做一个能动的人。德国音乐教育家卡尔•奥尔夫曾经说过，音乐始于自身，人们对音乐的亲和力是与生俱来的，而且生产活动也离不开音乐。音乐教导人们劳动、抒情；音乐帮助人们找对象、敬鬼神；不管是学者还是艺人，也不管成绩优秀或是一般的高校学生，他们都可以感受音乐的魅力，同时得益于音乐。因此音乐教育更多地重视以人为本，从人类的本质出发，培养音乐感，认识音乐，借助于音乐培养自身修养。音乐教育与其他教育艺术一样，也是一种人类的本性艺术，众多的史诗中也有证明这一点。音乐艺术是一种抒情的艺术，人的感情是十分敏感的，大学正是学生感情和人文素质培养的阶段。通过音乐教育，高校学生能够更好地进行感情培养，把对自己的感情延伸到对人类和自然中来。这也是在鉴赏音乐中审美的抒发，是通过音乐教育而带来的对人类情感的直接模拟和升华，音乐教育的功能也可以通过情绪感染来实现，人们可以从音乐的审美过程中通过情感的抒发产生关于认识和道德的力量。音乐活动来自于人的喜怒哀乐和思想感情的表达，但它不是脱离社会而独立存在的，它也是人文精神的体现。

2.音乐教育以审美为核心

音乐教育中也有极多的非审美因素，比如道德、政治等，但这些表现形式也都是寓于意向，能够通过审美过程将其表现出来。鲁迅曾经说过，虽然享受美的时候并没有发现它的功能，但是我们也可以通过分析将其寻找出来，美学具有特殊性，它是如此直接又让人偷乐，如果美的功能无法发现，那么它也不见得美了。由此可以说明审美是艺术教育的核心表现。雷默在《音乐教育的哲学》中也有提到，艺术不是买卖，没有任何非艺术的目的，它就是那样为审美而存在的，音乐之美在于心灵、情感和思想，任何一门学科都无法将其替代，因而构成了音乐审美教育这一有特殊价值的行为方式与理论命题。音乐教育也是一种特殊的审美教育，在学习和鉴赏音乐的同时也要掌握一定的技能和技巧。高校音乐教育的目是为了教会学生聆听、表演和创作。这与必要的音乐训练是无法分开的，如果离开了技术训练，那么音乐教育所肩负的任务就很难完成。马克思说过，如果你想享受艺术，那么你本身就应该具备艺术修养，这与音乐教育的本质也是相同的。对于无法分辨音律的人来说，音乐就不是所欣赏的对象了。审美不仅是音乐教育的核心，同时也是音乐教育的技艺和性能，音乐的审美是与生俱来的，但通过音乐教育我们能将其更好地发扬和表现出来。

二、音乐教育在高校素质教育中的表现形式

1.音乐教育能增强身体素质

良好的身体素质是其他各方面素质形成的物质基础，健康的体魄是拥有幸福人生的前提条件。如今高校学生学习任务繁重，就业压力较大，容易感到身心疲惫。音乐教育更多的是让学生欣赏音乐，帮助他们舒缓压力、增添活力，指导高校学生的身心共同健康发展。演奏音乐更需要眼、耳、口、四肢乃至全身的共同配合，与体育锻炼一样具有增强体魄的作用。在高校学生的身心教育中，音乐教育有着其他学科无法替代的作用，但学生长期处于紧张学习或工作的状态，就无法保持身心的愉悦，音乐教育对促进高效学生健康成长有着重要意义。

2.音乐教育能提高思想道德素质

音乐具有独特的艺术魅力和正能量，只要通过适当的指导就能够帮助学生指正方向。古今中外，有非常多的艺术作品，音乐素材随处可见，同样，学生的兴趣也可以极其多样，不用局限于一种乐器，其欣赏价值往往是大于教学价值的。其实从上幼儿园、小学开始，学生就已经受到了音乐教育潜移默化的影响：庄严肃穆的国歌传达着神圣而不可侵犯的使命感；雄壮热情的“热爱祖国”赞美着爱国爱民、勤劳勇敢的美德；优美抒情的“世上只有妈妈好”饱含着对母爱的深情歌颂。优秀的音乐作品有生动而浓厚的情感和鲜明的价值导向，有利于培养学生热爱祖国、勤劳善良、孝顺父母、关爱他人等积极的思想道德观念，有利于促进学生思想道德素质的提高。在高校素质教育中，音乐教育的这种感之于心、导之于行的作用值得注意。音乐教育的形式多种多样，比如引导学生学习一些优秀的音乐作品或者校歌、班歌，这也是音乐教育的很好表现。好的音乐能促使学生奋发向上、爱国爱党、爱校爱师，提高学生的思想道德素质，使之形成更强的社会使命感与责任感，这对我国现代化社会主义精神文明建设来说无疑是十分重要的。

三、结语

音乐教学核心素养篇4

关键词音乐教育审美教育人的全面发展

中图分类号：G424文献标识码：A

People-centeredMusicAestheticEducationInterpretation

HUANGHe

（Huai'nanNormalUniversity，Huai'nan，Anhui232038）

Abstract1980ssetoffacrazeinChinalandaqualityeducation，aesthetichasbecomeoneofthekeyofqualityeducation.21stcenturyeducationreformindepthwiththemusic，inthenineyearsofcompulsoryeducationinthe"musiccurriculumstandards"，clearlystatedthat"thecoreofthemusicalaestheticeducation"concepttoexplorethetheoryandpracticeinthisregard，becomethefocushotspot.Thisarticlewillexploretheaestheticfeatures，characteristicsanddevelopmentprocessofmusiceducation.

Keywordsmusiceducation；aestheticeducation；overalldevelopmentofpeople

音乐教育是学校教育教学的重要组成部分，其对学生整体素质的提升和人格的塑造起着重要的作用。在美国1993年9月《音乐教育者》杂志上，发表了艾奥瓦大学肯尼斯·菲利普斯的《为音乐教育确立更强有力的基本思想》的文章，提出了六个方面的音乐教育观：（1）是学习人类交流的一种基本形式；（2）是学习世界上各民族的文化；（3）是学会学习过程；（4）是学习想象力和自我表现力；（5）是学习的基础；（6）是学习艺术。这对于音乐教育是一种更为全面的定位和认知。

音乐教育可以通过自身的特有的功能，去培育学生的综合素质。它可以通过歌曲的旋律，把人带入意境，给人以丰富的想象和美感，给人以无穷的力量和启迪。它可以起到任何一门课程的教学所起不到的作用，音乐教育所追求的就是审美的价值。

1音乐教育的审美功能

音乐是情感的艺术，它充分利用鲜明的节奏，优美的旋律，美妙的音色来表达情感。它能直接触动学生的情感中枢，引起共鸣，因而对学生的思想情操、道德观念的培养，影响是很大的。审美教育是音乐教育的核心内容，是由音乐自身的建构造成的。音乐的语言是旋律和节奏，通过它独特的音乐语言去描绘自然风光，表达人物的感情，塑造人物的形象，这种功能是其他课程所不能替代的。审美教育通过音乐教学，把这种美传递给学生，让他们感受到音乐的美感，欣赏音乐的旋律，表现音乐的节奏。以审美为核心，作用于人的情感世界，着重强调对音乐的情感体验，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，也就是培养学生的音乐感受力，是音乐课教学的最基本要求。

审美教育可以促进音乐教育。其一，音乐自身具有审美教育的因素，音乐通过它的节奏、声调、和声、音程来表现它的美感；其二，音乐教育的过程具有审美因素，如教师带有感情的演唱，乐器伴奏的和声，以及各种演唱的视频、设置的场景等，可以营造愉悦的气氛和情调，让学生置身于其中，美不胜收。审美教育是音乐教育不可缺少的一部分。音乐审美功能以音乐的美去感染别人、影响别人，引起感情、认知和思维的共鸣，作用于人的身心，使其在愉悦的过程中，达到人的音乐素养的提升和美好心灵的陶冶，提高自身的表现力、欣赏力和创造的能力。并最终使受教育者性情得到陶冶、人格得到完善的发展。其三，音乐教育的目的是激发学生的爱国热情，增强民族自豪感。学生在提高音乐审美能力和表现能力的同时，人格得以完善，品格得以提升，促进学生的全面发展。随着音乐教育改革的深入发展，音乐教学已逐渐向审美教育发展，把对学生的审美心理培养贯穿于音乐课堂教学之中，使他们具有一定的审美能力和审美素养，起到陶冶心灵与塑造人格的作用。

审美教育可以培养学生的审美想象、表现能力。想象是创造的源泉，音乐审美想象会给学生带来审美享受。音乐是情感的艺术表现，人类的情感又是音乐艺术的本质特点，审美教育可以激发起学生的思维活动和表现欲望。音乐的审美教育不仅能够激发学生对音乐的兴趣与热爱，更能让他们的情感随着音乐的情感而起伏变化，引导学生树立正确的世界观、人生观与价值观，为成为高素质人才打下坚实的基础。因此，审美能力的培养能让学生从气质、形象、情感等各方面去感受音乐艺术的魅力，提高音乐鉴赏力，从而净化心灵、启迪思维，培养其创新的能力。

2音乐审美教育的发展

音乐审美教育作为一种审美实践活动古已有之，“以美育人”的教育思想在我国已有2000多年的历史，它是我们这个民族，这个国家，从传统到现在，一直延续过来的。中国先秦时期的哲学家、教育家孔子对音乐教育十分重视，他的“六艺”教学内容（礼、乐、射、御、书、数）就包含了音乐教育，并且他提出“兴于诗、立于礼、成于乐”的观点，认为仁人君子的修成最终必学乐，因为“乐以治性，故能成性，成性亦修身也”；古希腊哲学家柏拉图对音乐教育推崇备致，他指出：“音乐教育比起其他教育来说是一种更为强有力的工具，因为节奏与和声有一种渗入人的灵魂深处的特殊方法”，“如果教育的方式适合，他们就会拿美来浸润心灵，使它也就因而美化；如果没有这种适合的教育，心灵也就因而丑化。”他的学生亚里士多德认为“音乐有教育、净化、精神享受”三大功能等。通过先哲的论述得知，两千多年前，音乐审美教育已经受到重视，并加以实践。

随着历史的进步，音乐审美教育的理论和实践不断得到完善和发展，西方学者苏霍姆林斯基说“从音乐教育目的看，音乐教育首先是培养人。二十世纪在学校教育全面推行素质教育的过程中，音乐的审美教育作用日趋凸显，也越来越受到高度重视。提高音乐文化素养及审美能力，是一种与美的感动相结合的教育，是渗透于人的心灵的情感教育。造就全面发展的新一代新人，要使学生具备一定的审美能力和音乐素养，能够喜欢音乐、懂得音乐、欣赏音乐。新音乐课程标准中指出“音乐教育是进行美育的重要手段之一，而优美健康的音乐是审美主体获得美感的重要源泉。”为人的发展，为学生全面而和谐的发展创造了有利条件，使音乐审美教育步入了一个历史的新阶段。

在当前音乐课程教育教学改革过程中，审美体验是中小学音乐课程价值的最主要体现。情景教学就是一种在新的音乐课程标准实施中，颇具特色能够很好体现和实施音乐的审美教，也是体验教学的过程。情景教学是指根据教学内容设置的一种教学模拟的场景，师生互动，利用场景和角色的表演，展现教学内容，让学生去亲身体验教学内容，建构知识。（1）利用自然场景，让学生体验歌曲旋律的美感。例如，教唱《春天在哪里》这首歌曲时，让学生在大自然中去体验音乐的美感，春天课外郊游时，学生漫步在田野中，发芽的绿叶，返青的小草，流淌的河水，勾画出一副自然的田野风光。在这样的场景中，同学们会很快融入到歌曲的意境之中，去理解歌曲内容的含义。（2）运用图片、视频设置场景，让学生感受、领悟歌曲的意境。例如，教唱《长江之歌》这首歌曲时，可以播放长江自然风光的短片，介绍长江流域的地理概况，展现长江三峡等风景秀丽的自然风光，体会长江磅礴的气势，激发学生的想象，让学生把情感自然融入到学唱这首歌曲中。教唱《我爱你，中国》这首歌曲时，可以播放祖国大好河山一幅幅壮丽的画卷，学生会被展现的画面所描绘的音乐形象而吸引，再通过歌曲优美旋律的感化，学生自然会全身心地投入歌曲的学唱中。这样师生在特定的音乐审美情境中，触景生情在情感共振中，获得音乐美感的享受。使他们热爱音乐、热爱生活，感受到的音乐的生命力和感染力。（3）让学生自己动手，运用肢体去感受音乐美的旋律。对于歌曲的节奏，可让学生自己打拍子，学习打击乐，去感受音乐的速度，领悟音乐的美感。这样可以激发学生学习音乐的兴趣，加深对歌曲意境的理解。

3音乐审美教育的实施

改革开放以来，学校教育要求实施全面的素质教育，音乐教育的不可替代的重要作用重新得到确立，音乐审美教育成为学校美育的主要内容，并列入国家教育方针。2001年教育部制订了《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）（以下简称《标准》），全面推进音乐教育的理念、内容和评价体系等方面的创新改革。《标准》确立了新的教育教学的理念，在音乐教育中，以情感教育、审美教育为核心，培养学生的美感和创新的思维能力。不再是以传授音乐知识，单纯地教会歌曲为教学目的。这种新的音乐教育的观点符合音乐自身的特点，音乐自身的特点是通过歌曲激励人们积极向上，在欢愉的气氛中释放自己的情绪，得到精神的放松。《标准》突出了音乐教育的美感教育，体现了音乐教育的主要特征和音乐审美教育的价值。

2011年教育部颁布的全日制义务教育《音乐课程标准》，阐述了“以音乐审美为核心”这样一个基本理念，“以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。”由此看出，新课标的“审美教育”要求音乐教学通过教学手段，让音乐丰富学生的审美情感体验，全面提高学生的音乐文化素养，达到培养全面发展的人的教育目标。新课标将原标准提出的音乐课程四大价值整合为音乐课程的三大性质：人文性、审美性和实践性，集中体现了音乐教育最为突出的特征。强调音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、演奏、综合艺术表演才能得以实施。

21世纪是教育的世纪，随着国际竞争的加剧和社会飞速发展，市场经济的发展和对外开放，学生的思想观念受到了强烈的冲击，尤其是受着今天流行音乐的迅速发展，深刻影响着他们价值观的形成和发展，进而影响着学生的行为方式。因此，作为教育者，应深刻认识学生的成长特点，积极给予思想上的引导，为学生的健康成长创造良好的环境。社会的健康发展需要具有健全人格的人才，音乐教育的最根本的目的在于使人的本性和本能得到最完善的发展。以音乐审美为核心是音乐教育最基本的理念，应把这种理念渗透在各个不同的教学领域中，通过音乐感受与欣赏，培养学生的审美感知，丰富审美情感，发展审美想象，深化审美理解，提高学生的音乐审美能力。

参考文献

[1]张前.音乐美学基础[M].北京：人民音乐出版社，1992.

[2]修海林.音乐审美通论[M].上海：上海音乐出版社，2000.

[3]管建华.中国音乐审美的文化视野[M].北京：中国文联出版公司，1995.

音乐教学核心素养篇5

纵观我国目前的小学音乐教学实践,不难发现这样一个现象:许多教师把音乐课当做语文课、数学课一样来进行教学,把教学重点放在了对音乐知识的认知和音乐技能的训练上。当我们从教育学和心理学的角度、从该学段学生的心理特点和素质教育的要求的高度来审视小学音乐教学时,显而易见,培养学生对音乐的感受力、审美力、表现力及创造力,在感悟音乐中陶冶学生的情操,才是小学音乐教学应该追求的主要目标。因此,认知活动和技能训练活动不应成为音乐教学活动的主要内容,而感悟音乐才是音乐教学活动的核心。

事实上,音乐欣赏教学的过程就是一个引导学生对音乐进行感悟的过程。在对音乐的感悟中,通过教师的引导可以培养学生的音乐感受力,其中包括对音乐要素的感受力、音乐风格的感受力、音乐意象的感受力等,在培养这些感受力的同时还可以使学生的人格情操得以陶冶。虽然为达到这一教学目标对相关音乐知识的认知是不可缺少的,但是这些知识内容并不是音乐欣赏教学所要追求的最终目标,而是为目标服务的辅教学内容,也就是说说学习这些内容不能成为培养学生音乐感受力的必要条件。

唱歌教学的主要目标与音乐欣赏的教学目标一样,只不过是客观对象和教学途径有所改变。音乐欣赏是通过主体对客体的感受和审视来达到教学目标的,而唱歌教学则是按客体符号――音乐乐谱的要求来实施的一种主体活动,在活动中是通过感受、体验、审视和表达音乐和音乐的美来达到这一目标的。在活动过程中,同时还可以获得正确的歌唱方法――一种音乐表现力。虽然唱歌教学也有技能训练的内容,诸如吐字、发声、音准训练等,但是对这些目标的追求不是专业要求,而是普及性要求,只要能自然地运用嗓音来歌唱、使个体的歌唱潜力得到一定的发掘就算达到了教学目标。

其实,小学音乐教学中存在重知识认知和技能训练的倾向有其客观原因。一方面,学生的音乐感受力等素质的发展和提高的确是一个难以考测的能力素质,目前教育界还没有一个认可的评估标准和考测办法。如果教师的教学重点放在了对这种能力素质的培养上,教学成果难以显现,更不易被人们认可。这样,实施这种素质教育就缺乏动力和大环境的配合;另一方面,诸多学校管理者缺乏对小学音乐教育目标及音乐教育特点的科学认识,在教学评估上死搬硬套语文、数学等学科的评估方法,总是以音乐知识掌握的数量和识谱、歌唱等技能的提高程度等内容来衡量教师的教学水平和学生的学习成绩。在这种导向的作用下,学生音乐感受力的培养被弱化了,真正要实现的教学目标被忽视了。为此,这种倾向必须予以纠正。首先,教师要深刻领会课程标准对课程目的和任务的要求,使教学能够围绕实现这个总目的和总任务而进行。其次,要真正实施音乐素质教育,以感悟音乐为核心,把培养和提高学生的音乐基本素质作为教学追求的首要目标。第三,由于音乐素质主要表现为一种形象思维能力、情感能力和心理能力,因此教学中要结合对音乐的感悟,重视开启学生的心理动力,诱导学生的形象思维,激发学生的情感活动,营造一个和谐的教学氛围,促进教学效率的提高。第四,教育管理者要正确引导音乐教学的素质教育,把培养学生的音乐感受力以及学生音乐感受力的发展提高情况纳入到对教师的教学评估和对学生学习成绩的评定中去,激励教师创造性地开展有利于实现教学目的、有利于提高学生音乐基本素质的教学活动。

总之,教学中追求对音乐的感悟就是要求教师要以培养学生音乐基本素质为核心目标,转变教学观念,改善教学方法,从音乐课的特点出发,以感悟音乐为教学活动的核心,“用音乐来培养音乐的耳朵”,使音乐教育真正实现其教育功能。

音乐教学核心素养篇6

一、美育与音乐教育的共通性

将音乐教育归属于美育的范畴，其中最为重要的一个原因就是美育与音乐教育存在着许多共通性，下面列举其中四点简要说明。

（一）情感性

美育的本质特征是情感性。蔡元培说：美育者，应用美学理论于教育，以陶冶感情为目的者也。”③美育作用于素质教育关键在于情”字。其实，美学”美育”概念的提出，主要涉及的就是人的感性认识和情感教育领域。德国启蒙运动时期的哲学家鲍姆嘉通主张建立一门新的学科去研究人的感性认识问题，于是创立了美学”。德国启蒙运动的美学家席勒则将美学理论应用于教育，认为要使人从感性的人上升为理性的人，唯一的途径是使他成为审美的人，于是提出了美育”的概念，并开辟了一个新的协调人的感性冲动和理性冲动的形象化情感教育领域—游戏冲动，亦即美育。从美学史和教育史的角度来看，在西方从柏拉图到苏霍姆林斯基，在中国从孔子、孟子到苏轼、朱熹，虽然没有直接谈到美育的性质问题，但都认为美和艺术可以陶情养性，直接诉诸于人的情感。我国近代的教育家梁启超、王国维则明确提出情感教育”和心育”论的主张。情感性也是音乐所具有的典型特征，音乐表达着一定的情感，突出情感性是音乐教育所强调的。音乐教育处处离不开情绪唤醒、主观感受与体验，离不开情感层面及其活动。它的一切活动，核心在于情。在这个意义上来说，音乐教育就是审美情感教育。”④

（二）形象性

美育的形象性是指美育所使用的工具、手段和方式，不是抽象的理论和道德的说教，而是具体可感、生动鲜明的形象。在美育中，审美能力、审美趣味、审美理想等方面的培养和提高需要借助于具体生动的事物（如自然山水、艺术作品等），诉诸人们的听觉、视觉所引起的一系列的审美心理变化。当然，这个过程也包含着真、善、知识等理性的因素，但这些因素已融合在美的形象之中并化为美的感性形象体系。所以说，美育不是用概念体系去引导教育对象作抽象的思考和判断，而是用美的感性形象体系的展现来引导人感受美、欣赏美、理解美，从而达到怡情养性”的目的。众所周知，音乐总是以一定鲜明生动的形象为基础内容的，形象性是音乐的一个重要特征。由于构成音乐的物质材料是流动的音响，它是创造性的、非自然性的，是抽象的、非语义性的，是模糊的、非对立性的，是表情的、非确定性的。因此，音乐要通过音乐语言高低抑扬的旋律变化，轻重缓急的节奏安排，以及调式、调性、和声、复调等变化，塑造独特的音乐形象。”⑤

（三）愉悦性

所谓美的愉悦性是指美育依靠美的事物（包括艺术）的感染力，激起人们感情上的共鸣，从而产生审美愉悦，并在愉悦的美的享受中使情感得到净化，心灵得到升华的一种特征，即人们常说的寓教于乐”。如人们欣赏一段美妙的音乐，阅读好的小说，游览大好河山等所产生的愉悦心情。由于音乐的审美活动具有愉悦的心理效应，因此，寓教于乐”是音乐教育特征之一。在音乐教育中，愉悦性可以构成一种审美的本质力量。那些优美的旋律以特有的艺术魄力滋润着学生的心田。这种‘快乐式’的教学赋予音乐教育强大的生命力，如果引导得当，把音乐教育的愉悦性从‘悦耳’升华到更高层次，从而更好地感受、领悟音乐的内涵，获得更高境界的审美自由。”⑥

（四）普遍性

美育的普遍性指美育所具有的多种多样，丰富生动，可以不择时间、地点、对象和条件而普遍实施的特点。美育的普遍性表明了美无时不在、无处不在的特点。由于音乐具有审美的功能，因此，音乐教育的全部过程就是要以审美为核心，感受、体验、理解音乐的美，无论什么类型的音乐课都是如此。正如《义务教育音乐课程标准（2011年版）》中所言：音乐课程的价值在于：为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧；开发创造性发展潜能，提升创造力；传承民族优秀文化，增进对世界音乐文化丰富性和多样性的认识和理解；促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建。”⑦

二、美育与素质教育及美育中的音乐教育与素质教育

人的素质是一个系统整体。何为素质教育，目前国内教育界对其内涵所指没有一个统一的说法。在众多的研究中，更多的学者倾向于从人的素质发展水平即发展层次对素质”进行界定，将素质的构成分为三类：生理性素质（包括生理特征和生理机能特征等）、心理性素质（包括感觉、知觉、记忆、想象、思维等智力因素和动机、兴趣、情感、意志、性格等非智力因素）以及社会文化性素质（包括思想政治素质、道德素质、科学文化素质、审美素质、劳动素质等），这样把素质分类与素质发展水平一致起来。这种分法早已为许多不同学科领域的学者们所认可，并且运用于实际研究中。例如，在心理学领域，苏联心理学家阿•尼•列昂节夫认为人们很容易从生物水平”心理水平”社会水平”来对人进行研究，这些水平的存在，就提出了使心理水平与生物水平、社会水平联系起来的内部关系”。⑧这三个方面的素质相互联系、相互渗透、相互依赖、相互影响，协同构成人的素质的有机整体。由此可见，素质是以人（个体、群体）先天的自然禀赋为基础，在后天环境（包括自然、社会、文化传统）和教育的作用下形成和发展起来的相对稳定的基本品质结构和质量水平。它既指人的身心发展潜能，也指社会文化因素在人身心结构中的积淀与内化。美育是素质教育的组成部分。在《中共中央、国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》中指出：实施素质教育，必须把德育、智育、体育、美育等有机地统一在教育活动的各个环节中。学校教育不仅要抓好智育，更要重视德育，还要加强体育、美育、劳动技术教育和社会实践，使诸方面教育相互渗透、协调发展，促进学生的全面发展和健康成长。”在《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2022年）》中指出：加强美育，培养学生良好的审美情趣和人文素养。促进德育、智育、体育、美育有机融合，提高学生综合素质，使学生成为德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。”从素质教育的角度来说，美育主要是培养人的审美素质，主要包括审美能力素质和审美境界即审美精神素质的教育，以培养受教育者的审美、欣赏、创造、评判能力，提高审美境界，走向一种审美的超越和自由、创造的人生。由于音乐教育是实施美育的重要途径，因此，美育中的音乐教育是素质教育的组成部分，这种音乐教育在作用于素质教育时往往遵循这样的思路：以情感人、以美育人，以此通向人的素质的全面发展，即培养审美素质是音乐教育的核心内容，通过审美素质的培养可以通向其他素质的教育，也就是通过音乐审美教育而达到人的素质的全面发展。既然音乐审美素质能力的培养是作为美育的音乐教育的重要目标，那么音乐教育的性质、目标、内容等必然都要围绕音乐审美这一核心”进行。在音乐教育性质方面，音乐教育最基本的性质，就是它具有审美性，它是通过音乐媒体进行教育的一种审美教育，它是实施全面素质教育中的一个不可或缺的重要组成部分。”⑨音乐教育的功能同样也是以音乐审美为核心，审美功能决定了音乐其他功能的实现。对于音乐教育的价值定位基于同样的逻辑思路。只有实现了审美价值前提下的艺术才是真正的艺术；同理，只有实现了审美价值前提下的艺术课程才算得上是真正的艺术课程。因此，我们在探讨音乐课程的价值时，就没有必要将其作为课程价值中的某一条例列出来，与其他方面价值相提并论。”⑩可见，创造价值、社会交往价值、文化传承价值等都是以审美价值为基础的，都是审美价值派生的。既然音乐教育的性质、功能、价值都定位在审美方面，那么，音乐教育的目标理所当然也是培养具有审美能力的人。音乐教育与其他教育一样，都有一个目标，即育人。但要真正实现这个目标，就需要：真正把美育作为目标，体现以审美为核心。音乐教育的‘育人’目的是通过美育的方式实现的，因此，音乐教育的全部过程应是一种自觉的审美过程，应贯穿于所有的审美因素，并应以美感的发生为根本内容。”⑪当音乐教育的性质和目标确定后，选择美的音乐作品是音乐教育内容首先要考虑的问题。音乐教学内容是音乐教学的依据，是学生获得音乐审美感受和体验的客观条件。因此，选择具有欣赏价值，能够唤起美感的歌曲和乐曲作为音乐教学内容是极其重要的，它是实现音乐教学审美为核心的基础和前提。”⑫在这里，能够唤起美感的音乐作品（歌曲和乐曲）是音乐审美的基础和前提。因此，音乐作品的选择要体现在音乐的精品美、思想内涵美、现实生活美等方面。从这个标准出发，音乐教学所选内容应属于富有深厚的思想内涵和现实生活美的中外音乐艺术精品。

三、音乐教育与素质教育及素质教育中的音乐教育

毋庸置疑，音乐教育对人的生理素质、心理素质、社会文化素质都将产生特定的作用。在生理素质方面，身体行为在音乐中广泛存在，为了产生声音，人们要学会灵活运用身体中的手指、嘴、肺、横膈膜等，这便是身体行为。在歌唱中，声音就要由喉头与肺来产生，在乐器演奏中，乐器的演奏技术也会涉及身体行为。既然身体行为存在于音乐行为中，那么，音乐及其教育必然会对人的身体素质产生作用。研究表明，音乐作用于人的听觉、视觉、动觉会影响人的一系列的生理反应，如心跳、呼吸、血液循环、肌肉的张弛等。在心理素质方面，音乐教育是通过音乐作用于人的心理而实现其价值的，如振奋、松弛、理智、悦人、认识、想象等。在社会文化素质方面，音乐教育是人的教育，而人是社会的人，社会是个体存在的母体”。通过音乐教育我们可以了解特定社会的政治、经济、制度、意识形态等社会文化内容。实际上，音乐是实施美育的途径之一”只能说明可以通过音乐教育达到美育的目的，但不能说明音乐教育的全部内容都是围绕美育来设定，音乐教育并非仅仅具有美育的功能，它还有其他的非审美功能。这些非审美功能涉及人生的诸多方面，如科学的、伦理的、政治的等，它可以对受教育者的心灵发生影响和作用，这些非审美功能的效用也是容易理解的，如给人以理想，给人以教谕，推动社会文明与进步等。审美素质能力的培养不能涵盖音乐教育的全部，还有其他非审美素质的培养。因此，从素质教育的角度来说，音乐教育的性质始终是审美与非审美的融合统一，音乐教育不能只讲审美而排除非审美的内容，音乐教育既能实现学校美育的部分功能，又有不属于美育任务的教化、认识功能，既是美育内容的一部分，又非美育”一词所能涵盖的。二者既有联系又有区别，是一种交叉融合的关系，不能画等号。如果以美育来规范、界定音乐教育，必然会遮蔽音乐教育的多元化价值的存在。因此，从素质教育角度来审视音乐教育，其内涵不仅包含美育的内容，亦包含美育之外的内容，而这又带来了音乐教育的性质、内容、目标等方面的变化。首先，从性质来看，因为音乐教育是一种人类音乐文化得以保存、传递、延续、创新与发展的重要途径和有效手段，所以社会文化素质培养是音乐教育的重心和导向。音乐中的乐谱、乐器，音乐的观念、音乐表演、音乐审美心理、风俗等都体现了文化的特性，都包含了人的因素。音乐教育所承载的社会文化传承功能将作用于人并形成人的社会文化素质。在这里，社会文化素质包含了审美素质，审美素质的培养是在特定的社会文化中形成并成为社会文化素质的一部分。因此，作为素质教育的音乐教育的性质可以理解为：音乐教育是培养人的社会实践活动，以社会文化素质教育为导向，通过音声、概念、行为”来理解音乐所承载的人类社会文化，以此提高人的社会文化素质，并作用和影响于人的生理性素质和心理性素质，从而促进人的素质的全面发展。其次，从教育目标来看，美育中的音乐教育与素质教育中的音乐教育都是以育人”作为培养目标，但育人”的内涵十分丰富，在这个方面，二者存在着不同。前者着重审美活动的教育，通过审美活动来培养人的审美能力、审美境界，提高受教育者审美素质，从而促进人的发展；后者是以社会文化素质教育（包含审美素质）为导向，通过音乐对人进行的素质教育实践活动。在这里，我们可以以社会文化素质”为导向去联通”其他素质。究其原因有三：第一，这是由素质的结构所决定的。生理素质和心理素质都受到社会的文化影响而发展，因为不论人们从事何种职业，承担何种社会角色，要成为一个合格的国家公民，有效地感受和理解生活、参与社会生活，都必须具备所处的社会文化所要求的基本道德、智能、情感素质。在素质分类的要素说”中，实际上也是按照社会文化对人的素质的要求和规范建立教育目标模式的。第二，可以超越作为美育的音乐教育中，仅以审美素质作为核心进行素质教育的狭隘性。因为社会文化素质包含审美素质，即审美素质是社会文化素质的一部分，以社会文化素质为导向的音乐教育必定包含了音乐审美素质的培养，这必将拓展音乐教育的内涵。第三，音乐自身体现着特定的社会文化意义，因为音乐是一种文化或文化中的一部分。通过音乐，人们可以理解社会、政治、经济、语言、宗教等人类行为及其所反映出的社会结构与体制。因此，要想了解一个文化和社会的模式怎样通过人类组织起来的音响形式而体现出来，就必须掌握这种音乐在其文化和社会环境中发生、发展的相应证据。”⑬所以说，素质教育中的音乐教育目标是通过音乐去了解、认知音乐中所蕴含的社会和文化内涵，并将这些富有人文知识、人文意义、人文精神的内涵内化于个体的行为中，从而影响人的身体素质和心理素质，促进个体素质的全面发展。最后，在音乐教育的内容方面，作为美育的音乐教育与作为素质教育的音乐教育其内容、范围也不尽相同。前者主要是选择美”的音乐作品来唤起、培养人的审美能力和提高人的审美素质，后者是以培养人的素质为目的的多元化音乐内容选择，因为音乐自身就是一个复合体，它蕴含着丰富的内涵。音乐人类学家梅里亚姆认为音乐存在着十种功能：情绪表现、审美欣赏、娱乐、交流、符号象征、身体反应、强化对社会的遵守、树立社会机构和宗教仪式的权威、为文化的延续和稳定服务、促进社会的凝聚。音乐中所蕴含的这些功能是审美所无法涵盖的，审美只是其中的一个功能。美育的内容无法涵盖音乐教育的全部，以美育内容替代音乐教育内容将会遮蔽音乐自身的功能和价值，而使得音乐教育附属于美育，带来音乐教育内容选择的狭隘性，这与当今多元文化音乐教育发展的需要相悖离。素质教育以提高人的素质为根本目的，因此，在音乐教育的内容选择方面，要根据音乐的功能与人的素质的关系进行选择，而非仅仅选择美”的音乐作品。社会上有丰富多彩的体现人类社会文化的音乐，所以说，素质教育中音乐教育的内容是多元化的，这种多元化的音乐教育是以人们的生活世界为基础的。生活世界是一个综合性的世界，也是一个多元化的世界，包含了人的各个方面素质的内容。当今的教育学研究提出了回归生活世界”的理念，这其实也是素质教育转型下教育发展的一种趋势。以生活世界为基础的音乐教育的内容选择是一种关乎人的整体发展的教育，它所选择的内容亦包含了人的素质全面发展的内容，如伦理道德的、社会规范的、文化传统的等等，这无疑将会超越美育中的音乐教育仅仅关注审美素质方面的内容，从而丰富和拓展音乐教育的内容。

结语

将音乐教育纳入美育的范畴在特定历史时期有着特定的有效性”，但随着素质教育理念的深入及其践行，教育的核心素养”又被当今教育界所提出和实施。在当今教育发展趋势下，仅仅将音乐教育视为审美教育”已无法适应多元文化音乐教育及其音乐教育哲学发展的需要，如实践音乐教育哲学对审美音乐教育哲学的批判，以及当今核心素养”理念下如何构建音乐教育的核心素养”等问题，对仅仅将音乐教育视为美育来说是无法解答的。因此，音乐教育的发展需要跳出仅仅将音乐教育视为美育组成部分的藩篱，而走向一种真正以素质教育本体与音乐教育本体相融合的教育发展之路，这是当今教育发展的应然诉求。

作者：刘小红单位：江苏盐城师范学院

注释

①②伍雍谊《中国近现代学校音乐教育》，上海教育出版社1996年版，第16页。

③转引自顾建华、张占国主编《美学与美育词典》，学苑出版社1999年版，第65页。

④曹理、何工《音乐学科教育学》，首都师范大学出版社2000年版，第23页。

⑤同注④。

⑥同注④，第24页。

⑦中华人民共和国教育部制定《义务教育音乐课程标准（2011年版）》，北京师范大学出版社2012年版，第1页。

⑧〔苏〕阿•尼•列昂节夫著、李沂等译《活动•意识•个性》，上海译文出版社1980年版，第175页。

⑨同注④，第15页。

⑩郭声健《音乐教育论》，湖南文艺出版社2004年版，第71页。

⑪同注⑦，第10—11页。