数字媒体技术论文范文篇1

1数字媒体技术特征论

述数字媒体主要利用二进制形式进行各类信息记录，其中可应用的载体包括事物、感觉与逻辑因素等。其中狭义数字媒体就是透过感觉突破口获得解放的，表现形式包括数字化声音与动画等。计算机在数字媒体过渡发展历史上贯彻着独特的支持功效，经常会把计算机软件程序作为展示工具并科学放置于其余媒体框架之中，就是所谓的多媒体设备。包括平面广告、字体定制以及插图布局等。目前大多数设计学院已经开始借助计算机接口研究虚拟现实环境。不可忽视的是，数字媒体保留一定程度的交互性特征，透过各类硬件、软件以及用户参与进行媒体生命力赋予，提升艺术创作内涵同时挣脱纯数字技术炫耀弊端，需要相关艺术创作主体多加关注。数字媒体技术表现直接决定后期作品视觉效果，是一种切实的包装手段。在数字媒体创作空间中，艺术摒弃独立观赏特性，一切功能都为贯彻主题视觉、音效效应服务，杜绝个人、总体风格混乱状况。因此，包括色彩、界面非线性设计都彰显着开发人员独特的认知水准，这也决定着参与数字媒体动画设计活动的个体都必须保留一定技术应用潜质，这样才有助于尽量发挥想象空间并丰富艺术表现手法。

2中国动画设计事业发展现状研究

动画产业作为特有文化产品构造与宣传模式，已经在我国社会中产生巨大的反响效果，大部分青少年群体纷纷投入关注力度并换取相应的经济效益。动画作品颁布与宣传能够激发少年爱国情怀与民族意识，丰富社会大众精神文化层次，适当缓解长期工作带来的疲倦效应。而后经过与国外动漫生产厂家经验交流，加上数字生产技术的大量引进，使得具备中国特色的动画制作体制产生多元形式改变迹象，包括一专多能动漫人才亦获得健康成长。动漫企业理所当然地迈进市场前沿并注重产品样式丰富工作，维持着电影电视、服装设计行业的同步带动效应。以上裙带关系对于数字媒体技术科学应用产生以下启示：首先，数字媒体技术若想过渡成为完整的价值链系统，就必须主动完善创造、供应、流通传播机制。其与传统价值链形态相比，更加注重在数字化背景下的存在意义，希望带动观众参与，使得既有价值链更加多元。其次，涉及各个链接结构实际上保留相互联系特征，组合模式特同步维持动态效应。最后，数字媒体技术发展历程不具备顺序特征，主要是围绕核心价值系统进行专业化品牌改进，确保在市场竞争中保留宣传优势。

3数字技术与数字媒体对于动画设计工作的影响细节解析

自从我国动画透过电视过渡到数字媒体领域之后，市场需求量一再扩张，各类受众人群也开始对体裁模式与情境质量产生严格要求，而各类媒体之间的多元竞争现象更加会提升优秀内容价值牵引功效，令国产动画在数字媒体技术发展渠道上更加兴旺。在数字媒体技术视角下，包括一切外在物质表象束缚都得到挣脱，而纯粹化自由心灵领域之门终于大开。这一切现象都赋予着艺术创作空前的自由空间，相应地会全方位引发艺术形成的当代重构格局。

3.1动画创作形态的有力丰富此类功效

具体透过创新材料与艺术语言表现手段呈现，大部分艺术家已经开始学会将固定作品传输到计算机程序内部，并依照个人想象与情感基调进行特殊效果赋予，包括3D立体效果等。

3.2内容表现空间的拓展

传统动画艺术表现形式经常会受到材料与空间各类限制因素影响，但目前随着计算机媒体技术的广泛应用和影响，艺术表现便可以透过宏观、微观层面进行细致展现。例如在大部分电影作品中表现远古时代场景，单纯利用物资搭配需要耗费一定数量的成本资金，而数字媒体便可以在操作者天马行空想象之下进行合理配置，令一切如梦幻般的场景清晰呈现在观众面前。

3.3提升动画作品设计效率

数字媒体技术论文范文篇2

关键词：数字媒体艺术；应用；展示设计；

21世纪以来，中外艺术圈中非常流行这样的一些词语，比如说，“数码媒体艺术”、“媒体与虚拟现实设计”以及“多媒体设计”等一系列时髦的学术概念，从而掀起了时尚媒体艺术的风潮。这些其实都是当代数字信息技术、网络技术发展到一定程度下的产物，它有机的融合了多种学科知识于一体，其中的数字媒体艺术对于艺术内涵的拓展和影响更为显著，它有助于丰富我们的艺术创作思维，开阔我们的艺术创作空间，激发我们的艺术创作灵感。但是，我们到底该如何来真切的理解数字媒体艺术，并把它很好的应用到展示设计当中去呢？接下来，将围绕该论题展开讨论，以期把这项新的艺术形式发挥更好的作用。

数字媒体艺术概述

数字媒体产品的最大特点是交互性，数字媒体作品是通过硬件和软件及用户的参与这三项来共同实现的。但如何赋予数字媒体以生命力，提高艺术创作的人文内涵，摆脱纯数字技术炫耀，是数字媒体艺术创作别值得关注的。从数字媒体艺术角度来看，它仅是计算机深入到各种应用领域的表现手法。数字媒体艺术需通过相当的包装来表现，而艺术的表现就是数字媒体的一种包装。艺术的表现决定了作品的视觉品味，艺术的合理渲染有效地强化了数字媒体艺术的表现力，同样一件数字媒体艺术作品，艺术家赋予它各自艺术特性，它就会成为风格迥然不同的作品。

数字媒体艺术发展现状

数字媒体艺术应用于展示设计之中已经成为必然趋势。这一趋势在世界发达国家的展示设中更是体现的淋漓尽致。而在国内，数字媒体艺术在展示设计中的应用研究是一个全新的课题，还处于起步和发展的初级阶段。因此，近年来受到许多专家和学者的关注和研究，但相关资料和书籍较为繁杂，目前对于这一课题的理论研究也还处于初浅的发展阶段。数字媒体艺术在现实的发展过程中，也出现了一些问题，现状并不是完全令人满意的。具体问题表现如下：

第一，当前这个信息化高度发达的时代，有些艺术家出于功利心，急于求成，在还没有完全掌握新技术的前提之下，为了满足一时的操弄和炫耀之心，急切的使用新的硬件和软件，从而出现了“消化不良”，一些数码技术的确为他们获得暂时的成果，但是，从长远来看，这些艺术家已经开始在数码技术的支持和协助下，变得有些迷失甚至于变态。这种现象就是热了技术冷了艺术。

第二，数码科技与网络技术的广泛应用，导致某些艺术家艺术创作实践中的身心体验的感知能力与方式日趋退化与衰竭，艺术家的感觉功能日益丧失，从而出现了一些作品表现出了沉迷于技术的操弄和空洞无物的躯壳作品，人们感到的是纯粹效果的喧闹，原因就在于我们当前的媒体制作艺术家本身就是文化修养的“先天不足者”，加上现行的艺术氛围中人文精神的匾乏，功利主义的盛行，往往导致了数字媒体艺术产生了“粗制滥造”的倾向。

数字媒体艺术在展示设计中的具体应用分析

近些年来，数字媒体艺术的运用已经使得传统展示设计向着现代化的步伐迈进，逐步替代以实物为主要载体，以图片或模型作辅助说明的传统展示形式，即由物质的转为非物质的，静态的转为动态的，真实场景转为虚拟场景，单向传达转为双向交互等。例如：在数字媒体技术的帮助下，在道具和产品的所有方面，我们能够动态的看到，比如应用三维虚拟空间技术我们可以把一辆轿车360度的全角度展示，并能很容易显示汽车从一个零件到整车的拆卸与拼装整体过程，并且我们也可以清楚知道汽车从创意、草图到成品的全部设计思路。数字媒体技术的应用，不仅在很大程度上提高了展示的效率，同时也为展览的成功注入了娱乐性特征，充分地将知识、教育、信息、娱乐等等整合成为一体，变枯燥的内容为生动、有趣、活波的内容。又如一幅“会动的”《清明上河图》无疑成为是2010年上海世界博览会的一大亮点。《清明上河图》长128米，高6.5米，通过折幕技术，栩栩如生地呈现在我们眼前，实现了中国传统文化与现影以及三维动画技术的真正融合。一幅动态的画，活灵活现地展示出宋代汴京当时居民安居乐业的情形，另外画面还对古代市井夜生活做了大胆的想象，也向现代人传递出2010年上海世界博览会“城市让生活更美好”的主题。再如2010年举行的上海世博会为具体的实例，作为各类大型展会的代表，世博会是一个展示人类先进科技、社会未来发展的盛会。2010年在上海举行的世博会上，数字媒体艺术在绝大部分的展馆布置中均有体现。下面将以五大主体馆之一的“城市足迹馆”作为代表，具体说明下数字媒体艺术在现代展示设计中的应用情况。“城市足迹馆”整个展馆分为序厅、城市起源厅、城市发展厅以及城市智慧厅四个部分，它们都无一例外的使用了数字媒体艺术，让人们体验着不停变换的城市风格和城市艺术，展现了关于城市起源的东方“集市起源说”和西方“神的召集说”两个主题，并且采用了幻影成像技术和背景大屏幕展示技术叠加的多层次图像展示方法演绎了巴黎奥斯曼、纽约小约翰格子、伦敦斯密司拦河大坝三个城市规划方案。这个展馆主要解决了巨幅影像图像清晰度、成像效果和多种影音灯光设备的集成控制及配合等问题，从而完成了展项的技术问题。虽然说上海世博会的“城市足迹馆”数字媒体艺术的运用并不是完美无瑕的，但是，其展示的手法新颖，幻城、理想城市等展项视觉冲击力较强是不可否认的，这是数字媒体艺术带来的全新感受。

结语

总结以上实践，个人认为，我们把数字媒体艺术运用于展览展示，要做好这几个方面的工作，比如说，创造富有视觉冲击力的图像艺术，合理运用虚拟成像艺术，设计与展项内容结合的装置艺术，营造良好的空间氛围，展项的总体设计以及合理的技术支撑等，才可以使得数字媒体艺术在各类展示中发挥巨大的效用，才能更好的服务于大众。

参考文献：

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[3]席威.裂变与突围―论数字媒体艺术对传统艺术的美学突破[J].戏剧文学，2008.11

[4]任仲泉.展示设计理念与应用=Ml.北京：中国水利水电出版社，2008