电话营销论文篇1

关键词：微博；电影营销；微博营销

中图分类号：F713.5文献识别码：A文章编号：1001-828X（2016）009-000-02

一、引言

数字时代的到来，越来越多的电影开始依赖互联网进行营销。相对于我国传统电影我们可以称这部分拥有广大粉丝经济的电影为粉丝电影，粉丝电影的成功说明了微博营销的重要意义，如何使我国传统电影也能够通过微博营销获得更加丰富的粉丝经济，取得更大的营销效果也已经成为了电影宣传方关注的一个焦点。在我国，有关我国电影行业的发展的大多文献，相关学者大多注重探究如何从艺术角度实现电影的价值最大化，注重电影的艺术和人文气息，较少学者去研究电影作为一种特殊商品所产生的经济规律，特别是在新媒体时代下，研究新媒体电影营销的更是少之又少。本文将新媒体与电影营销相结合探讨微博营销在我国电影行业的应用，并通过相关案例进行进一步论证。

二、我国电影行业营销的现状

国产电影产量的增加使民众对于选择何种电影消费有了更大的自由。于是电影营销就显得尤为重要。对于我国电影行业营销现状的研究也是层出不穷。赵岚在2011年发表的《中国电影营销的现状及问题分析》一文中指出我国电影营销还存在以下实践困境：第一，政策风险大；第二，投资来源有限，收入来源单一；第三，专业化程度低。陈静和杨涛在《中国电影营销现状与弊端》中从四个方面分析我国电影营销的现状：（1）国产大片的弊端。（2）中小成本电影的忽视。（3）国际市场的开拓。（4）后期产品的开发。

我国电影行营销的主要方式是推式营销，就是通过新闻会或是明星的一些宣传活动将电影的相关信息单方面的传递给人们，在新媒体快速发展的今天，我国电影行业的营销方式也出现了新的形势，开始以拉式营销的方向发展

三、微博营销的概念及其在电影行业的兴起

微博营销就是以微博作为营销平台，每一个听众（粉丝）都是潜在营销对象，每个企业利用更新自己的微型博客向网友传播企业、产品的信息，树立良好的企业形象和产品形象。而电影微博营销的概念现在还没有一个公认的论述，在已有的论述中笔者认为范玉明在《微博――电影营销的新手段》中的论述比较简单明了并且准确：电影微博营销是一种新型的网络营销方式，将微博作为电影营销的平台，电影营销者通过微博传播电影信息，并于粉丝互动，达到宣传电影的目的。

微博电影商业化是微博在2014年最具代表性的商业化业绩之一。据新浪相关负责人介绍，2015年票房过亿的电影都运用了微博作为电影营销阵地，因为微博所具有的交流互动分享的特征因此微博无疑是导演和电影制作方还有演员与用户进行“零距离”接触的最佳平台，电影行业的微博营销有着强大的发展劲头。

四、电影《栀子花开》的微博营销案例分析

截止到7月22日为止，校园青春影片《栀子花开》总票房累计3.87亿。作为导演处女作能取得这样的成绩还是相当不错的，此片除了运用传统的电影营销方式外，其微博营销方法更是值得我们去研究，下面我们就主要研究一下此在电影宣传方面所应用的微博营销具体形式。（1）创造与网友互动话题。在电影筹备阶段，何炅一条微博为处女作《栀子花开》主角“众筹”名字，一下掀起了“拼名”狂潮，无数网友集思广益，纷纷将心目中的好名字贡献给何炅。在何炅导演的微博中有关电影的话题层出不穷，并且每一条都有近万转发量，上万的评论与点赞。（2）大V用户的宣传。从宣传开拍开始，新浪微博里的人气明星都在转发电影的相关信息，如赵薇，谢娜，范冰冰等。（3）粉丝及青春代表互动。在电影的制作过程中，导演何炅提出将充分利用粉丝的才华，包括电影名字的手写版将从粉丝的投稿中选出，电影中的服装也将参考粉丝意见甚至用粉丝的服装品牌，某些电影桥段也参考粉丝意见。（4）电影主创们之间的微博互动队。不管是在电影拍摄前期还是结束后，主创们之间的微博互动也是粉丝们关注的焦点，在这些微博互动之中我们看到了一个和谐团结的制作团队，这样一个优秀团队当然会得到粉丝们的信任。

《栀子花开》运用其具有特色的营销方式，使电影上映前就成为大众关注的热点，社会各界都开始了“栀子花开”秀，《栀子花开》再过了十年之后又出现在微博的热搜榜上，一经推出便成为了微博热门话题。

五、对我国电影行业微博营销的建议

新时代下，我国电影观众的主流群体愈发年轻，互联网和社交媒体已经成为这些群体生活中不可缺少的元素，现在年轻人乐于参与与互动，乐于接受新鲜事物，爱好多元并贴近生活的娱乐体验，对偶像具有高忠诚和强粘性。基于这些特点，对我国电影行业微博营销有以下几点建议：

第一，电影制作方要与用户进行全媒体全平台的互动，即时准确的向用户传递信息。

第二，电影制作最好能够做到用户参与，增加与用户的情感联系。

第三，电影制作及宣传要与前辈专家互动，增加用户对电影质量的信任度。

第四，圈内艺人好友互动，充分利用明星的粉丝效应。

第五，建立用户互动新平台，与粉丝进行全方位互动。

六、结论

近几年来，新媒体的发展为我国电影行业带来了挑战也带来了机遇，我们应该充分了解新媒体的特点对我国电影行业的营销手段做出实事求是的调整和创新，利用新媒体和现代人的心理特点做出正确的营销方案。微博营销在近年来得到了广泛的应用，也成为了电影营销必不可少的营销阵地。但是由于微博用户乐于追求新鲜的特点，电影行业的微博营销方式要不断创新才能吸引用户，才能够达到最好的营销效果。因此，电影行业的微博营销也要不断地进行创新，继而推动我国电影行业的不断发展。

参考文献：

[1]王高飞.微博-引爆粉丝经济力量[J].成功营销，2015（03）.

[2]林来.中国商业电影营销现状分析[J].中国商贸，2013（25）.

[3]陈亚伟.当前国产电影微博营销研究的文献综述[J].戏剧之家，2015（04）.

[4]赵洁，曹方华.营销传播-互动整合营销传播策略[M].厦门大学出版社，2009（04）.

电话营销论文篇2

不少业内人士表示，微博营销对于中小成本的电影来说，属于“以小搏大”的“高性价比”宣传方式。当王菲和陈奕迅为《将爱》演唱主题曲的视频被挂上微博之后，当日的转发量就达到1000万。正如《西风烈》制片人关雅狄所说：“相对于传统媒体投放，微博推广性价比高，而且船小好调头。做线下活动，那得花多少钱啊。”

微博营销、网络营销早已进入各行各业。尤其演艺圈，已经把微博当成最重要的营销阵地。它不仅不需要太多的宣传费用，而且市场巨大。笔者注意到，在电影上映前两天，《金陵十三钗》占据了最受关注话题榜上第一名。关于《金陵十三钗》的评论多达170多万条。张艺谋也表示，他自己因为不会打字没有开博，但对微博平台相当关注，“这个渠道很好。如果观众喜欢这部电影，请帮忙在微博上转告亲友，让更多人走进影院是对我们最好的宣传。”

当然，微博宣传因片而异，微博宣传还要把握好度。这两年，影片上映前会邀请专门的网络营销公司在微博上进行宣传，不少网络营销公司以转发、评论等为武器，制造话题、渲染口碑，进行论坛营销和微博营销，让影片在网上一个圈子一个圈子地传播开来，登上微博“热门话题榜”，费用从3万元到18万元不等。“只要发与电影相关的微博，马上就会有同样的内容来‘坐沙发’，大批零粉丝的用户转发。转发东家电影的好评、对手电影的恶评都是任务。”微博的互动和传播成为电影“病毒式营销”的最佳载体。

比如，最近网络上流行一段恶搞贺岁档三巨头的短片，短片截取了《让子弹飞》中经典的“鸿门宴”片段重新配音，周润发、姜文、葛优分别代表《龙门飞甲》、《金陵十三钗》及《亲密敌人》。由于三位主角的配音与电影原声惟妙惟肖，该短片在网络上疯传，点击率短期达到几十万。这是好莱坞常用的“病毒营销”中的一种。这些视频短片创意十足，具有很强的口碑效应，它们在网络上就像病毒一样传播和扩散，大量地吸引受众。

就在多数网友以为这不过是有人无意制作的一段恶搞短片时，有业内人士爆出，这是《亲密敌人》片方找人制作的。《龙门飞甲》和《金陵十三钗》无论从电影实力还是宣传手段来说都是绝对大牌，由徐静蕾导演的中等成本时尚爱情片《亲密敌人》实力自然稍逊一筹，而通过恶搞短片“傍上”两部大片，可以将该影片身段提升一大截。

电话营销论文篇3

2月14日当天，美图秀秀开屏页展示4400万次，2月12～18日上线美图秀秀为电影定制小应用，2月14日情人节当天共有95万人次参加了小测试，其中10万人分享到社交平台，上线一周小应用总展示量1.56亿次，参加测试总人数400万人。

“美图秀秀的用户大都是都市白领，青年女性，是《北爱》的主要目标客户。”伟德福思创始人兼CEO郑称。伟德福思负责电影版《北爱》所有互动营销策划及实施，美图秀秀之外，他们还和韩寒的APP一个合作，在微博、微信上建账号，在豆瓣、时光上设论坛。和现下大多数产品一样，电影本身的互动营销已经成为一套系统工程，为电影本身的营销贡献越来越重要的力量。

从论坛到社交媒体

郑2006年毕业于浙江传媒学院影视广告专业，2007年进入影视行业，2008年终加入刘德华内地经纪高速秋水堂，同年成立自己的工作室，并在2年后正式注册成立伟德福思文化传播有限公司，现在已经成为中国影视行业成功案例最多，营销成功率最高的营销公司。

“站在龙卷风的中心，猪都能飞上天。”80后郑自我调侃道。

这句话也不能说完全没有道理，2007年郑为电影做在线营销的时候，他还只是由老师带领的、在论坛发帖的“人肉发贴机”。那时候一个项目不过几万块，对电影营销预算而言，不过九牛一毛，效果虽然无法准确衡量，但有总胜于无。

待到2010年他们做《杜拉拉升职记》在线推广的时候，电影和论坛都到达某个新高度，在论坛策划一个成功的文案，浏览量可以达到数百万之巨，评论也是动辄数千。那时候在线营销的力量已经不可小觑，虽然成本不过10多万元，但在线营销功能已经越来越清晰：帮助推广电影的同时，从评论中能够找到大量数据帮营销公司确立下一步营销重点。这在过去，只能依靠市场调研和营销人的天才。

和整个数字营销行业一样，电影数字营销的春天也是在微博出现之后。2010年电影《将爱情进行到底》开始宣传的时候，伟德福思就把微博列入推广重点，先是建官微，推广电影内容，在会当天做图文微博直播；继而和《将爱》的赞助商IDO合作，在微博做微情书大赛；在微博上发起校园情侣故事征集，做《毕业不分手》的微视频；顺带还玩了一把《将爱》体海报，网友们纷纷把心中希望他们“将爱”的对象PS到同一图片中，有明星情侣、最佳拍档、冤家对头，甚至连擎天柱和威震天也含情对视，产生大量UGC。

“那时候行业都是第一次做这样的事，谈不上套路，大家都是有什么做什么，更不提结果预期。”郑表示，但营销方在互动营销上投入到预算表明，互动营销已经在电影营销中占有不可忽视的位置了。

尤其是2011年同样是伟德福思做的互动营销宣传的《失恋33天》，更是打造了小成本电影的神话，光是他们在广州一个城市就建了3个QQ群，都是VIP群，而且全部满员。这本电影之后，互动营销开始进入全盛时期，伟德福思和其他一起做互动营销的公司一起，就从新媒体公司变成了社会化媒体公司，整个数字营销预算开始逐渐上升到整个电影营销预算的20%。

微信时代

伟德福思有条规矩，每部新电影的宣传都需要遵循“四三二一”规则：指40%的营销宣传投入惯常性基本动作；30%的宣传投入影片类型打造和演员本身，这是这部电影区别于其他电影的部分；20%的宣传投入创新营销，新渠道、新模式不断涌现，你不去尝试就有其他人尝试，而且一般而言新渠道成本较低，虽然大家对结果都不可预期；最后10%投入影片所在档期营销，突出和同档期其他电影的区别。

这让他们在这次《北爱》中一边用微博和各位主创、潜在观众互动，一边在微信上建公众号，用一个一个故事诱使大家回帖诉说爱情。郑解释说，这是因为他们有个互动营销回路，一个项目开始之前通常会先做诱因分析，了解消费者为什么与你互动，之后进行下一步营销策略制定，策略定下来之后就是组织各方力量进行广泛传播，这中间会有几个话题引导，从中获得数据反馈，重新进入下一轮诱因分析。其中，在话题引导部分，他们会抛出很多“钩子”，诱使所有潜在消费者参与讨论，继而从消费者讨论的词频中分析大家的情绪重点，修正营销方向。

在《北爱》中他们就是抛出一系列的城市爱情故事和214封图文情书。前者是因为《北爱》太局限于北京这个城市，将它定位为“城市”，则在广度和深度上都需要更多创意，于是就结合城市特色抛出一个个话题，后者则是经典爱情电影、小说里的各种深情语录。相比微博的140字，微信可以让你更自由吐槽，从而获取更多数据，定位更明确。而伟德福思则在后台将观测到的潜在观众的情绪做一个排行，在下一轮推广中更加突出相关细节。比如上映后第一个故事中国贸2000万元的房和一个爱人的PK就迅速上微博做了投票，斯琴高娃和王庆祥的温情脉脉也在后期被大量讨论。

电影是一款比较特殊的产品，在生产过程中就开始营销，销售时间却很短，长的也只有2、3周，短的可能1天就结束，后期的讨论却也可能很长。传统营销可能电影下线就没事了，互动营销却因为打造的微博、微信等社交平台，有可能在讨论中掀起另一轮高潮，。

“原来的观影过程是一个倒三角，观众从最初看到影片信息，到产生兴趣、渴望观看、生成记忆到最终近影院购买，人数是在逐渐递减的。”郑这样分析，“而现在的流程则是沙漏型，从看到信息、继而上网搜索、网上购票、观看、网络分享、产生口碑、再传播，甚至重新购票，进入下一轮观看、分享、口碑、再传播过程。”

《北爱》也深谙这一点，在宣传期就投入200余位微博大号、微信公众大号进行推波助澜，豆瓣和时光网上也毫不放松，在豆瓣上努力文艺，在时光上狠命专业，在所有可能平台上建口碑发酵平台。营销早期还不讲剧情、不谈类型，只讲主创，到后来定位为城市爱情片，随着收集的数据越来越多，越来越多资料曝光，越是临近档期，宣传越是接近电影本身，剧情、主创。临到上映前2天，和美图秀秀等APP的深度合作全面启动。

配合地毯式线下宣传，2月14日上映当天，《北爱》以1.02亿元票房登上当日全国票房排行榜冠军，使之成为内地影史上开画票房最高的2D华语片，时上最快过亿华语爱情片。现在《北爱》票房已经超4亿元，是目前情人节档期的最高票房电影。

“微信时代其实是一个注意力被分散了的时代，早年论坛和微博大家都注意力一度集中，到而今，微信分去了一大波，line、易信、往来，现在还有APP，大家都注意力已经相当分散。”在这个时段，需要更多创意将这些不同渠道的营销有效整合起来。现在电影行业的整个社会化聆听中，微博微信占到50%左右的份额，垂直网站占到40%左右，论坛及其他占10%。

中国电影数据库

2013年，伟德福思获得由浙报集团、阿里巴巴集团、创新工场组成的联合投资基金传媒梦工厂的投资，紧接着创新工场单独追投，成为创新工场投资的第一个影视行业企业。

“融资将主要用于调研体系建立，其中包括中国电影数据库。”郑称。成立至今，伟德福思参与122个项目，参与营销电影总票房达90亿元，2013年过亿的59部电影里，伟德福思营销的张12部，盈利项目占80%以上，公司无论在接单能力还是服务上都已经达到一个不错的水平。行业仍在极高速发展中，但因为这个原因，他必须把更多精力投入对未来的研发。在这位从小就用电子词典编程的极客男眼里，营销的艺术复杂而精细，但就他们眼下对影视行业的了解，可继续深入的地方不多，倒是营销的技术可以更加深入，增加数据精确性，以提高营销精准度。

目前，郑本人将绝大部分精力投入“脑电波仪”的开发，这是一个数据分析系统，团队在美国纽约及硅谷设置联络官，联系浙大、麻省理工、美国德国同类研究里最顶尖的科研机构并安排专人探访，努力寻求一个更科学，更系统化的调研解决方案。最终将建立一套从电影概念测试，到剧本调整，主创选择，电影试映，营销策略支持，直到最终下映复盘的全程数据调研支撑体系。这样也许有可能促进中国电影工业化标准的建立，也一定程度上降低影视投资的风险。

电话营销论文篇4

精准洞察消费者利用大数据定位消费者，挖掘受众心理，精确定位目标消费者，并洞察了解消费者的偏好、行为等。通过数字化手段，分析观众的消费习惯、观影行为和价值观念，谋求与观众建立沟通良好的互动性关系。电影营销每个阶段充分调动新媒体传播中的积极因素，用人性化的手段通过网络、手机等与观众拉近情感，了解传播信息对观众的反应，并通过信息化手段随时监测传播效果，以便及时调整传播策略，把传播和收集的重点放在电影重度消费者的身上，与他们建立良好的关系。通过大数据分析我们可以对《后会无期》所瞄准的核心消费人群做一些简单的描述:其中42%的受众是高中生，他们是韩寒等主创的忠实粉丝，是冲动型消费者;26%是白领，是营销导航的重点;24%是大学生，是非核心消费者，但能影响其他受众;另外8%则为目前观影年龄在26～35岁的主体观众，他们是需要消除顾虑，扩大外延的群体。消费人群主要是出生于20世纪80年代和90年代初期的一群人;拥有较高文化程度;收入稳定;注重情感和美学体验;追求公平、正义，对金钱至上的价值观持怀疑态度。就营销来说，深入洞察目标受众的偏好和成分构成，为制定相应的策略奠定了基础。

2大数据分析下的营销策略优化与整合

2.1利用大数据分析，进行微博营销通过大数据分析，《后会无期》影片受众的定位非常清晰，15～25岁的青少年是主要观影群体。韩寒本人的新浪微博有3870万粉丝，加上各主演冯绍峰、陈柏霖、钟汉良等明星的粉丝数，整体达到几个亿的粉丝量。以韩寒为例，从1月6日宣布立项，直到7月9日影片上映前15天的184天内，不完全统计共了84条相关微博(约每超过两天一条)。数据整理:网友互动:17条(20%)，其中片场流水与调侃:11条(13%)，片场纪实(正常系):10条(12%)，选角公布(附带物料):9条(11%)，物料:9条(11%)，演员互动:7条(8%)，媒体报道:6条(7%)，影片进展与事项预告:6条(7%)，女儿相关:5条(6%)，其他:4条(5%)。大数据分析可见韩寒根据电影宣传的时间线性特点，采取全流程的整合营销，以导演、明星、影片类型等构建的全方位电影品牌营销，从“意见领袖”的角度，依托全名人关系营销，充分发挥微博营销的作用。从电影立项至整个宣发期间，韩寒共105条相关微博，转发数超过700万次，评论超过240万次，点赞超过660万次，基本上韩寒每条微博都会登上热门微博，其中有八成以上高居热门微博第一的位置。

2.2利用大数据分析进行口碑营销《后会无期》一是通过发挥意见领袖的作用，意见领袖一般由专业影评人、明星等公众人物担当。二是制造热点话题，例如动用范围比较广、受众较多的社交媒介等。《后会无期》上映后得到了众多个微博大V如微博女王姚晨的一致褒奖，以及具有影响力的豆瓣用户、知乎用户等的好评，形成了良好的口碑效应，为影片集聚了极高的人气。电影热映过程中的口碑营销贯穿始终，社交媒体为口碑的快速建立与传播起到了极大的推动作用，精彩的视频片段加上观众的正面评论充斥着页面。电影的良好口碑带动观众自发的传播(包括分享、点评、讨论等)，口碑有着极强的扩散效应，口口相传的口碑聚集成话题以后，能够呈几何倍数的快速扩散，带来爆炸性的传播效果，影片便不需要拼命地去拉动观众，而是观众自发地走进影院。

2.3利用大数据分析进行话题营销电影的话题营销，就是结合热点或时事抛出可以引起广泛讨论的话题，让受众在热烈讨论的过程中，自觉或者不自觉地注意到电影，并最终促成消费行为。《后会无期》通过大数据分析，在恰当时间不断引爆话题，吸引持续关注。最明显的一个例子就是《平凡之路》的，它的同时宣告了朴树的复出。这位知名歌手的一直沉寂，突然复出，这种话题营销取得了很好的效果。开展话题营销不仅能起到宣传电影的作用，还能了解其营销效果，并根据反馈实时对营销策略进行调整。韩寒的这条微博成为当天讨论最多的一起网络事件，转发量最终突破40万，而这首歌也登上了当天虾米、腾讯网的音乐排行榜榜首。从电影立项至整个宣发期间，韩寒共105条相关微博，就话题方面，先后制造了不下12个新浪微博右侧热门话题，连续6周高居电影类话题第一，总曝光量达到25亿。

3基于大数据分析的跨界营销和定制化营销

3.1与热门无线客户端工具类平台合作，吸引潜在消费群体电影营销发掘新渠道，如品类排名前列的无线客户端工具类平台。通过大数据分析，具有四亿用户的有道词典其主要用户人群也与《后会无期》电影受众精准匹配，学生、白领都是电影消费的主要人群。《后会无期》不只与有道词典合作，还与微博平台和优酷平台等合作，利用多平台进行宣传以覆盖目标用户，在优酷上，《后会无期》先导预告片5月29日上午在微博与优酷同步首发，24小时内一共在优酷播放了370万次，百度指数也急速飙升至12万。这些跨界营销策略为票房成功做了重要贡献。

3.2基于大数据分析，制定定制化的营销服务通过大数据分析电影受众，根据不同受众选择不同的合作对象，定制不同的营销方式，例如针对学生、白领人群利用有道词典为这部电影定制专属的每日一句，带动大范围高度曝光。针对大量的年轻用户，内容广告之外，互动活动也是不容忽视的。《后会无期》在有道词典看天下栏目上进行了首映抢票活动，凡是留言的用户都有机会参与抢票，此活动一上线就收获大量评论参与。在电影的后续营销中，《后会无期》团队积极联合其他新媒体平台对影片进行定制化宣传推广。例如，针对文艺气质的青年，与热门手机APP《一个》合作，在软件中植入影片元素，一方面合作方借助影片强化了文艺内涵的品牌形象，另一方面提升了电影的参与度，在手机软件消费者中起到了良好的宣传效果，吸引了新的观影群体，一定程度上缓解了影片在上映后出现的疲软态势，为影片持续升温起到了推波助澜的效果。

4结语

电话营销论文篇5

首先，活动营销有助于迅速提升媒体的知名度，有效提升节目收视率。

其次，活动营销使媒体更加贴近生活、贴近观众，可以有效提高媒体亲和力。

再次，活动营销成为媒体的一棵神奇的“摇钱树”。赞助冠名、贴片广告、短信让湖南卫视收入近亿元，仅“超女”冠军赛短信投票总数就达800多万条，短信总收入3000万元。

面对如此诱人的市场前景和成功运作的典范，笔者预感到2006年必将是中国媒体行业的“活动营销年”。

一、电视活动营销的含义和优势

所谓电视活动营销，主要是指电视媒体为了达到某种目的或实现某种目标，在一个特定的阶段，针对一定的组织或群体，利用自身的传播优势，并整合各种社会资源而举办的各种类型的活动。包括电视论坛、电视晚会、评选活动、事件直播等等。其核心理念是利用电视媒体的平台做“活动”，用“活动”形成的影响来创造品牌进而做大电视产业。

据考察，在国外，如当今广告业异常发达的日本，活动营销已经成为众多电视台的主要广告创收形式。在国内，媒体的活动营销也渐渐成为一些广告商关注的焦点。尤其是“超级女声”和赞助商蒙牛集团“双赢”之后，各地电视台的活动营

销项目蠢蠢欲动，大有风起云涌之势。

电视媒体相对于其他社会团体，开展活动营销有其独特优势：

第一，媒体自身具备的传播优势和社会影响力。按照大众传播学“议程设置”理论，传播媒介在一定时期内选择某个议题，实行强化报道，使其成为社会舆论的中心议题，这样就能够引起普遍关注和重视，促使媒介事件产生轰动效应。

第二，电视媒体进行活动营销具备很好的成本领先优势。一个活动的成功需要在很短的时间内迅速“造势”和吸引“人气”，以提高活动的知名度和关注度。假如是企业举办同样的活动，用于活动的宣传和炒作费用就会是一笔巨大的开支，媒体办活动就几乎省去了绝大部分的促销费用，大大降低了活动的成本。

二、电视活动营销的四大误区

目前，电视活动营销出现的以下四种现象值得我们警惕：

现象之一：滥用媒体公信力。电视媒体举办大型活动之所以受人追捧，很大程度上在于社会公众对于新闻传播机构的天然信任，同样是劝服的信息，公众在商家和电视传播机构两者之间会毫不犹豫地选择后者。但是现在，电视活动营销的商业气息越来越浓，公信力和权威性普遍受到质疑，这一点从不绝于耳的各类大赛的风波声中即可获悉。

现象之二：活动多，品牌少。仅以模特“选秀”赛事为例，每年全国有红头文件的各类模特大赛有10多个，各分赛区以及其他各类机构组织的赛事更是不计其数。业内人士戏言，泛滥的“选秀”活动是带团旅游，主办方是旅行社，模特像是游客，花的是投资方的钱，谁也不心疼。由于活动过多，鱼龙混杂，各种大赛遭遇的尴尬也越来越常见。如第三届中国电视金鹰艺术节，10位获奖演员有4位“因故”不能出席；再如“2002年中国IT十大风云人物”的颁奖现场只来了3位“真人”。

现象之三：制造话题，“炒作”成风。“超级女声”几乎把“炒作”话题推到了极致，今天某位评委退出活动，明天某位选手被指“贿选”，后天各地歌迷上街拉选票，或真或假，难辨真伪。这样的手法，虽然在一定程度上保证了社会公众对活动的持续关注度，但是过度“炒作”必然引起逆反心理，风气一开，“度”数将很难把握。

现象之四：缺乏创意，“克隆”现象严重。今天你搞“城市形象大使”评选，明天我就搞一个“村姑大赛”；你做“村官论坛”，我就搞一个“市长峰会”，照抄照搬，“克隆”成风，很少有独特的创意，这个中国电视业的通病，在最需要创意的电视活动营销舞台上也难以幸免，实在让人扼腕。

三、电视活动营销误区的应对

媒体如果真正要把活动办出特色、办出品位、办出影响、办出效益，笔者认为至少应该注意：

1．选准项目，做“品牌加法”。为什么国外发达媒体所办的活动能令全球心动，其辐射力和穿透力来自何方？他们每年做同样的活动，而只是在表现形式上寻求一些创新，在内容上精益求精，他们是在做品牌加法。如奥斯卡奖到2005年已是“77岁”，美国电影金球奖也已办到了第62届，欧洲的柏林影展至今也已办到了第55届，戛纳电影节办到了第58届，威尼斯影展延续到了第61届；而国内许多媒体则每年热衷做不同的活动，就像“狗熊掰玉米”的寓言故事一样，掰一个扔一个，最后留在手上的永远只有一个，甚至做品牌减法。

2．保证活动的权威性。在现代社会，新闻传媒是一支不可或缺的建设力量，承担着义不容辞的社会责任。保持电视媒体的社会公信力，既是电视活动营销的需要，更是电视产业双重属性的内在要求。须知：权威、公平、公开、公正，是各类大赛和评选活动的生命。而要做到这一点，必须制定出科学、合理的操作标准，并且要有严格的监督机制保证其执行的严肃性。

3．“制造话题”要适量和适度。首先澄清一点：在电视活动营销中制造话题，对吸引社会公众关注是有益的也是必要的，参照国外的相关做法（如奥斯卡的评选）也应如此，问题在于如何在进行“议程设置”的过程中注意所制造的话题的合理性和指导性。“超级女声”在制造话题方面既有成功之处，又有过度之举。其中“超级女声评委遭到枪击”的话题设置就给人一种故弄玄虚的感觉。这类“狼来了”的话题多了，不仅无聊，电视活动营销的效果也会大打折扣。

4．打造“核心DNA”。一个富有创意的活动不一定成功，但是缺乏创意的活动注定失败。所以我们应该以稀缺性和差异性为原则，打造活动自身的DNA，着力提高创意的含金量，要靠高质量的创意取得成功。创意就像媒体的翅膀，它能将我们引向无限的空间。而这双翅膀的形成，需要电视界尽快充实自己的策划队伍和策划机构，以结束目前散兵游勇式的游击战。

总之，电视活动营销是电视传媒运用大众传播“议程设置”理论，把大型活动、受众市场和广告营销有机结合的一种形式。受到“超女”这一成功活动示范性的刺激，2006年的中国电视业必将掀起新一轮竞争的浪潮。它也许会刷新电视广告业的传统模式，也许会在一定程度上改造电视节目的形态，也许会在喧嚣热闹的吵嚷之中重新归于平静，但是无论结果如何，它必定会在中国电视产业发展的道路上留下深深的足迹。

参考书目：

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2．乔・马科尼（美）：《营销宣传》，中信出版社，2003年11月。

3．欧阳国忠：《媒体活动实战报告》，南阳日报出版社，2005年9月。

4．许文广：《电视活动产品设计及价值开发》，中央电视台。