艺术空间文化设计范文

关键词：陈设艺术；现代室内设计；地位；作用

一、陈设艺术的发展特点及分类

1、陈设艺术的发展

自近现生工业革命以来，人们的生存环境就发生了基本的变化，房屋结构组成受到工业革命的影响，开始向混泥土构造发展，这种表面的变化使得人们的居住环境开始向冷单调发展，由于人们长期以来习惯了混居和暖色调的居住状态和环境，所以人们试图去改变这种单调的环境，陈设艺术就是从这时开始兴起并且逐渐发展的。陈设艺术的提出使得人们渴望改变钢筋混凝土建筑带来的冷漠单调的居住氛围，所以人们开始想要通过在室内环境中加一些色彩和有趣的元素来改变这种氛围，这就导致陈设艺术理念开始应用于建筑的室内设计中。陈设艺术主要是通过对房屋内部环境的设计和改变来对房屋的整体效果进行美化，陈设艺术可以展现室内空间的个性，主人可以通过对陈设艺术的不同应用来表现自己的喜好以及兴趣，将自己喜欢的元素加到室内设计中，并且搭配上不同的色彩，使得室内设计开始变得张扬，这样可以很好地表现主人的性格以及个性，是建筑室内设计的一大进步。

2、陈设艺术的分类

陈设艺术主要可以分为两类，一种是装饰性陈设艺术，还有一种是功能性陈设艺术。装饰性陈设艺术主要是指利用室内装饰品对室内进行装饰，来增加室内美感，表现出室内设计的独特性。可以将观赏性的绿植和工艺品进行摆放，首先可以了解主人的喜好，然后将主人喜爱的物品进行挑选，选出一些风格独特又具有美感的物品，摆放在室内的各个地方和角落，增添室内的生机，给房屋建筑带来一些新鲜感。功能性陈设艺术主要就是指一些有实际功能的家具和工艺品，在家具的选用上，首先就是要选择实用性能好的，其次要考虑其在室内设计中的合理性并且考虑它的装饰性能，独特具有美感的家具除了具有实用性能以外还可以成为室内设计的重要装饰元素，设计师可以在室内设计的过程中通过对室内建筑的考察，在室内空间中摆放茶具、屏风等既实用又具有装饰效果的物品，这是陈设艺术的一种重要体现。

二、陈设艺术在现代室内设计中的作用

1、加强空间的层次感

很多时候一些室内空间过大就会使得空间整体显得很空旷，没有层次感，可以利用陈设艺术对其进行室内设计。一般来说，要体现空间的层次感就是在空间中放置屏风等可以对空间进行分割的物品，这样可以解决空间过大的问题，让空间看起来有更多可以利用的部分，这种设计在陈设艺术中又叫做二次空间设计，因为这样的分割可以将空间划分出多余的空间，实现二次空间的利用。二次空间是陈设艺术在室内设计中的一种具体变现形式，可以使得空间富有层次感，给人的视觉感受带来不一样的体验。

2、营造良好的室内环境

当前建筑物的钢筋混凝土结构总是表现出一种冰冷的气息，给人们在日程生活中的氛围带来了一定的影响，而陈设艺术的利用可以通过对室内设计的装饰来改变这种氛围。室内环境的营造可以改变室内空间的整体构造和建筑主人的整体心境，陈设艺术通过对物品的装饰可以表达出主人的喜好以及平常的兴趣爱好，这在室内设计的情感表达上是一种很好的衬托，很多室内设计都会在其中加入一些具有代表性的元素，古典的室内装饰可以营造出一种高雅富丽的气氛，给人一种古朴的气息，所以说，陈设艺术在室内设计中的应用对营造环境来说具有很大的作用。

3、改善室内装饰环境

在室内设计中，装饰品是一个很重要的部分，对装饰环境的改善也有重要的作用。随着我国经济和文化的不断发展，人们对室内环境中表现的文化内涵开始有更高的追求，在室内环境中加入一定的元素不仅能够起到改善室内环境的作用，还可以对室内的装饰环境起到一定的点缀作用。在室内环境中最明显的陈设艺术应用就是对文化元素的利用和色彩的使用，色彩在很大程度上能够给人视觉上的冲击和美的感受，文化元素的利用能够让室内装饰环境表现出独特的个性，对于室内环境的的改善来说具有极大的推动作用。

4、美化空间效果

传统的的建筑室内空间所表现出来的空间效果并没有给人耳目一新的感觉，而在室内设计中加入陈设艺术则可以在很大后才能度上对室内空间进行美化，在室内环境中加入一些陈设艺术的相关物品可以增强空间的美化效果，比如在室内环境中加入工艺品可以增强空间的美感，陈设艺术中对装饰品的合理运用能够在极大程度上表现出空间的立体感以及美感，而空间效果的最好体现就是对陈设艺术相关物品的利用，所以陈设艺术在现代室内设计中对空间效果的美化有很大的实际作用。

5、陶冶个人情操，反映民族特性

在室内设计中不同的室内装饰和文化元素体现的特性有很大的不同，不同地区的文化不同在室内设计中应用的元素也不同。中华民族中表现的文化色特有很多类型，都可以在室内设计中有充分的体现。很多室内设计师会将主人喜欢的文化特色表现在室内设计中，在进行室内设计的过程中，会将具有文化特色和艺术表现的装饰品进行不同程度的利用和摆放，这对于名族特色的反映有很大的作用，还可以陶冶个人情操，是陈设艺术的良好体现。

三、结语

在室内设计中应用陈设艺术进行建筑的装修能够在很大程度上表现出室内环境的风格以及文化体现，在文化不断发展的当今时代，室内设计风格也有越来越大的变化，但是不管怎么变化，体现的还是一代人的文化素养和内涵。我们要充分认识到陈设艺术在室内设计中的地位和作用，将其在室内设计中完整地体现出来，以推动陈设艺术在现代室内设计中的应用以及在时代中的发展。

作者:漆波单位:四川职业技术学院

参考文献：

[1]滕宏伟.陈设艺术在现代室内设计中的地位和作用[J].低温建筑技术，2009（06）

艺术空间文化设计范文篇2

关键词：现代商业空间；装置艺术；应用；注意事项

现代商业空间与装置艺术的理论研究近两年来逐渐成为艺术设计专业理论研究的热点。特别是装置艺术在现代商业空间中的应用。本文深入认识现代商业空间和装置艺术的概念，调研了解装置艺术在现代商业空间这种新型业态环境中应用的现状，拟以现代商业空间中装置艺术应用存在的问题，探析装置艺术在现代商业空间应用的几点注意事项。

1现代商业空间与装置艺术的概念

现代商业空间是一种新的业态形式，是以系统的建筑群联合构成，集购物、休闲、娱乐、旅游、商务为一体的综合性公共开放空间，它同时承载着综合性、社会性、公共性、文化性、开放性、多元性、交流性等各种属性。它可以让人们在短时间内完成各种需求，不只是“以物易物”的交易场所，也是现代人社交、放松、休闲、娱乐的综合场所，是一个公共聚集地，也就是所谓的“第三空间”。

装置艺术是指艺术家在特定的时空环境里，借助于一切人类日常生活中的已消费或未曾消费过的物质文化实体、进行“合目的性地”有效选择、挪用、利用、组合、改装……以令装置延伸出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴之艺术形态。简单地讲，装置艺术，就是场地、材料、情感的综合展示艺术。装置艺术是当代中国现代前卫艺术中重要的艺术样式，他是艺术家根据特定展览地点的室内外的地点、空间特地设计和创作的艺术整体。观众介入和参与是装置艺术不可分割的一部分，他是人们生活经验的延伸。所以他适合在商业空间中应用。香港ifc（国际金融中心）购物广场，入口应用了大型悬吊式装置艺术，用数十块彩色图案塑胶板相连，造型夸张宏达，色彩鲜艳明快，让人记忆深刻。

2装置艺术与现代商业空间的现状与关系

全球经济多元化城市环境的变化，呼唤着多样性的生活态度和生活方式。如今经济发展迅速、生活节奏过快，忙碌的现代生活使人与人之间的关系日渐疏远。由于城市化发展的需求、城市建筑的不断扩张，人们生活的空间越来越小、时间越来越少，面对着繁重的工作压力和复杂的人际关系，人们自然产生了一种需要，希望在有限的空间和时间里完成吃饭、社交、购物、娱乐、休闲、放松等需求。现代商业空间逐渐出现符合这种需求的新业态形式，它可以让人们在短时间内完成各种需求，成为现代人社交、放松、休闲、娱乐的公共聚集地。

然而简单的室内装饰已经不能够满足现代人对空间的需求了，人们在公共空间社交、娱乐、餐饮的同时也希望环境中可以有文化艺术的参与和融合。充满文化性、互动性、装饰性的装置艺术自然成为参与其中的首选。艺术介入现代商业空间环境中作为装饰设计已经成为趋势，现代商业空间与装置艺术都肩负着社会与艺术的双重职责，成为社会大众沟通对话的重要平台。甚至是传统的百货商场和单纯的超市卖场，都设法通过装置艺术的“介入”提升知名度、吸引目标客户群、提高销售额、增加产品销售量。但是设计师在对装饰艺术在现代商业空间中的应用处于表面、浅显的，没能真正理解装置艺术的特征并结合购物中心整体主题涵义的需求，应用装置艺术来装饰、美化商业空间内部环境设计。

总的来说笔者认为目前我国现代商业空间对装置艺术的应用出现缺少文化内涵、寓意性诠释不够；缺少自主创新，造型形式多雷同；技术不够先进，后期维护有待加强；盲目生搬硬套，盲目生搬硬套，水平不如港澳等问题。

3装置艺术在现代商业空间应用中应注意的问题

3.1要结合空间特点，加强文化内涵

面对现今追求美学性、知识性的新消费需求特别，现代商业中应用的公共艺术品不仅要有优美和谐的造型，更应注重其体现的文化内涵。要结合商业空间特点向消费者传达一定深度的精神文化和价值理念。而这种精神内涵不能是艺术家自我态度的表达，应该体现出当代文化精神，展现企业品牌诉求，烘托空g环境，是传播时代观念的载体。装置艺术在现代商业空间应用中要注意透析装置物所表达的精神内涵和社会内容，结合所在商业空间的特点，运用新颖的表现手法呈现。不能让装置艺术与商场整体环境主题不统一，毫无文化内涵和精神关联。设计师应该赋予作品时代感，贴合大众审美，并且还能更好地引导和提升大众的审美水平。

优秀的装置艺术作品要能结合空间环境整体需要，立意、构思有创意，并通过在造型与纹饰上恰当地表现、变形、提炼，从而使商业空间中的装置艺术作品审美与文化内涵同时达到高标准的艺术境地。

3.2要增加造型多样化、坚持原创性

现今商业空间中应用的装置艺术品普遍出现造型表现形式单一，照搬雷同多，缺少自主创新的现象。装置艺术本身就有多元化艺术形式、多样化材质应用、丰富化形态变化的特点，设计师要坚持自主创新，多了解国内外商业空间设计的发展形势，创造独立并具有特色的艺术表现形式，打造全新设计理念。对装置艺术作品的造型大小比例、平面立面、材质色彩等各个方面发散思维、重新创造，使作品新颖独特，具有原创性。比如在众多采用悬吊式公共艺术装饰的共享空间中，大部分商场采用了类似的造型手法。其实设计师可以从另外一个角度和手法去处理这种形式，可以采用横向、斜向、旋转等方式，并增加悬吊物的材质或者颜色的对比，从而营造出富有生命力和趣味动感的空间氛围。增加视觉冲击力，让消费者在逛街的同时能充分体会到公共艺术作品时尚前卫的魅力。

3.3要研发新技术，提高设计能力

设计师要努力研发新的技术，提高自身的设计能力。现代商业空间的室外还是室内、半室内或开敞中装置艺术的展示，其作品的设计和制作是存在一定区别的。比如：室外作品需要更多地考虑作品使用材料的耐久性和抗风化能力；在设计上要从色彩、比例尺度、结构上考虑人们的远观视觉效果以及与环境的和谐统一问题。而放置在室内或半室内空间中的装置艺术作品则需要注意作品的易清洁性、适当的尺度、材质的亲和力等。设计应该以人的需求为出发点。人是环境的主体，因而设计应以人为本。有人性化的装置艺术设计应该充分考虑使用人群的需要。但是纵观我们周围的很多公共艺术设计不得不说人性化设计有待改善和提高。对于商场中引用的新媒体艺术作品，应该指派专人对其进行应用推广和长期维护，真正地将新媒体引入我们商业空间中，而不仅仅是被人忽略的摆设。

3.4不要盲目照搬引用，善于结合与创新

面对内地的多数案例可看出，我们还只是处于一个借用国外或港澳台经典优秀案例进行模仿在加工设计的阶段。没有真正理解公共艺术的特征并结合购物中心整体主题涵义的需求去应用公共艺术来装饰、美化商业空间内部环境设计。作为本土设计师，应该多出外考察和学习国内外的优秀设计作品，但是不应全盘照搬和引用。我们要在吸收优秀的精华的同时，必须融入本土文化，并结合商场自身空间装饰需求，针对性的应用公共艺术装饰商业空间，让公共艺术真正成为能够装饰和表达商业空间诉求的陈设，达到“双赢”。还应该尊重公共艺术家的作品权利，为每一个公共艺术作品标注作品出处，让大众更好地与作品进行“沟通”，提升商业空间的文化内涵，打造出有自主创新特色的F代商业空间。

4结语

从四处拔地而起的“文创园”可以看到，装置艺术已经正在成为现代商业空间必不可少的配置之一。装置艺术引入消费的内在目的及体现既是将现代商业空间环境营造成能够满足人们追求品质和精神文化的艺术空间，感受到具有时代感和文化感的购物空间。面对我国目前装置艺术在现代商业空间中存在的问题，我们要针对性的解决，要注意以下几点：要增加造型多样化、坚持原创性，结合空间特点，加强文化内涵，要努力研发新技术，提高整体设计水平，善于思考开发创新。只有这样装置艺术才能更好地应用到现代的商业空间中，真正成为商业空间室内外装饰的一部分。

参考文献：

[1]蒋舒恬.探析现代商场空间中公共艺术装置的应用特点[J].现代装饰（理论），2015（08）.

[2]蒋舒恬.现代商业空间中装置艺术应用原则的研究[J].艺术品鉴，2015.

艺术空间文化设计范文

1公共艺术和环境艺术中的公共空间

（1）公共空间中的艺术品设置。一般来说，在城市中，通过建筑物界限划定的除了私人空间之外，都可以算做公共空间。因此，公共空间包括城市道路、绿地、公园、公共建筑、广场以及其他公共场所。对于在公共场所或者说公共空间之内的艺术品空间规划，艺术构想方案的综合计划及艺术品设置都属于公共艺术的范围，这也包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等，视觉传达的效果不同造成其表现手法也是多种多样的。涉及的艺术品表现形式也是多种多样的，如建筑小品，城市雕塑等。

（2）公共空间的艺术化传达。著名的环境艺术理论家多伯解释道：环境设计作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术。公共空间中的艺术化传达通常是以视觉传达的方式来实现的，其艺术化的载体即为环境艺术。环境艺术为公共艺术的艺术化传达提供公共空间和视觉传达的艺术环境。

2环境艺术与公共艺术在视觉传达上的交集

（1）鲜明的精神指向。二者的艺术表现都带有鲜明的精神指向，无论是环境艺术还是公共艺术当中的艺术品也都具有鲜明的风格指向。不同的风格指向也具有不同的侧重点，环境艺术强调通过对整体环境的设计来达到空间环境的审美功能和实用功能相统一。公共艺术中的艺术品更强调公众对艺术品风格的精神指向和精神感受。二者在视觉传达上一个明显针对环境体验，一个针对人的主观感受。

（2）鲜明的环境载体。如果说环境艺术涵盖了公共艺术，那么环境艺术中的公共环境艺术设计则包括公共空间艺术设计、公共环境设施设计等，与公共艺术存在一定的交集。因为二者都需要以环境和空间为艺术创作的前提条件，二者的创作与传播都需要一个鲜明的环境载体。

（3）相似的呈现状态。公共艺术强调艺术作品在公共空间的呈现。公共艺术的艺术品也更重视艺术的公众性和大众性，其艺术价值要在实用价值和环境价值之上。与公共艺术相比，环境艺术更强调构思与布局、均衡与对称、尺度与比例、色彩与光影，其重点在于空间与环境的融合，更重视环境中的实用价值且兼顾艺术价值。

（4）共同的公共属性。与环境艺术相比，公共艺术更强调空间的公共属性，与环境艺术一般统归于城市规划不同，公共艺术更为强调城市文化当中公共艺术创造者的公共属性，公共艺术既可以是艺术家的个人创作，也可以是群众的集体参与或是社会资本的主观投入。无论哪种构成方式都注定公共艺术在视觉传达上具有充分的开放性和公众性。环境艺术虽然是对环境改造的艺术，主要目的也是为了美化环境，但总体目的依然是强调艺术的公众性和开放性，与公共艺术在一个地域形成特定的文化精神不同，环境艺术可以无处不在地发挥作用。

3公共艺术与环境艺术在视觉传达上的社会评论和文化组成

（1）从视觉传达的角度。仔细研究公共艺术的设计过程，可以清晰地发现，其艺术品创作中对公共艺术的阐释会在视觉上对公众形成一种美学上的心理感受，对公众形成一种特定的影响。与环境艺术由艺术家特定的设计改造不同，公众在公共艺术的参与中起到十分重要的作用。在特定场所中，公共艺术往往起到精神文化的凝聚作用，它会引起公众的屈从或反叛心理，这取决于公众的文化教育和生活背景。其中，公众的态度往往会决定公众对公共艺术的总体评价。而环境艺术的整个评价却更多是决定于公众使用者的视觉感受和使用感受。

（2）从文化组成的角度。具有文化组成的公共艺术和环境艺术是城市文化的基本组成部分，是城市的空间内公众对与艺术性和实用性进行社会评论依据的具体体现方式。公共艺术和环境艺术是一种互为表里的关系。公共艺术是公共空间的精神和灵魂所在，它依托于环境，鲜明、充分地展示一个城市的历史、文化、艺术以及政治的倾向性。环境艺术则体现出各种环境要素之间的协同关系。与环境艺术相比，公共艺术更具有社会性和公众性，需要公众的参与，受市民社会的基本要素、艺术创作自由与公共知识分子的社会责任、艺术审美能力与公民教育平等、公民的艺术需求与社会公平意识、公共艺术的主题选择与公共空间的话语权等影响。

（3）从精神建设的角度。公共艺术的设置往往体现出鲜明的精神建设特征，公共艺术的建设发展与公共精神建设发展和私人特定的精神建设发展密不可分，体现了明显的政府主导意志、公共意志和个人意志。这种意志一般会通过艺术作品的题材、风格、语言等体现出来。对艺术品而言，它和空间发生关系的方式，往往会决定艺术的传播力量和速度。公共空间在城市中主要以公共性质存在，而以表现公共艺术情感的艺术作品与公共空间发生关系时，就会引起公众普遍的感受。表现公共理想化、浪漫化的公共历史题材事件与公共空间发生关系时，往往会起到凝聚公众精神力量的作用。表现个人情绪主题的公共艺术作品会带给公众作者的情绪感染。公共艺术的核心是公共性，只有公众参与进来，有感染力的作品才真正符合公共艺术。在城市中如果仅仅是满足精神文明建设做的宣传而忽略公共感受，那这种公共作品其意义和城市广告也差不多。环境艺术受自然环境因素的制约，在视觉上很难兼顾到公共艺术性，更多的是为民众提供舒适和便利的公共设施和环境美化，在精神建设上也更注重环境的美化而不是公共的艺术共鸣。不同的城市、地域的历史文脉不同，特别是市民文化各不相同，因此公共艺术和环境艺术的表达方式也会因此不同。

4结论