初中十月围城电影的观后感范文

十月围城，杀机重重。可是欲得文明之幸福，不得不经历文明之痛苦。革命于现在就是痛苦。以下是小编为大家精心整理的十月围城电影的观后感，希望大家能够喜欢!

十月围城电影的观后感篇1

今天，我们去上海影城看了一部电影：《十月围城》。电影感人肺腑，让我热泪盈眶(终于知道徐老师为什么叫我们带纸巾了)。

《十月围城》以孙中山赴香港与十三省革命代表会谈险遭刺杀的历史事件为故事轴线，讲述来自香港三教九流的小人物如何自发成为保护孙中山的死士，在实现个人梦想、承诺的不经意间共同完成了关乎民族大义的伟大任务。

影片整个色调偏灰暗，本身就给人一种沉重的感觉，再加上张学友所饰演的杨教授刚出场就被暗杀，使人感觉到整个影片危机重重，在影片一开始就让观众进入紧张状态，在这一段落，国父孙中山不是主角，负责整个策划的陈少白也不是，真正的主角是那些小人物们：被少林寺赶出来的臭豆腐，一心为父报仇的方红，简简单单的车夫阿四，被亲情打动的赌徒，还有一群有赤诚之心的报社职员……《十月围城》让观众十分揪心。

17岁的孙文的替身重光;2米多的王复命，从未打过架的少林弟子;拉车的阿四;潇洒的刘公子······这些都是为“血色革命”牺牲的人。

我觉得片中最感人也最震撼人的一个镜头：李玉堂抱着儿子的尸体嚎啕痛哭，相信影城里的所有小观众为之动容。李老板一定在泪眼泼洒中自问，自己纠结起来的自卫队，还有自己的独苗儿子，为一个素不相识的人去死，到死都不知道为何而死，为谁而死，到底值得吗?片尾，孙中山安全登船离开香港，他站在甲板上回望港岛，眼中噙满泪水，说了这么一句话：“欲求文明之幸福，不得不经文明之痛苦。”我想，只能由这句话来诠释这个问题了。

十月围城电影的观后感篇2

在那个生与死的较量中，真正明明白白为革命去奋战的恐怕也只是那些文人墨客、青年学生。而那些具有关键意义的人物甚至连他们要保护的对象都不知道，不清不楚的去充当革命的炮灰，他们为的是纯粹一个“情”字。

李玉堂作为一位商人，在那个动乱的年代里算德高望重，儿子也是学业有成，可谓是生活美满。但在好朋友陈少白的影响下，不断的为革命捐钱，不知不觉在历史车轮的滚动中被席卷成为了革命的力量。正如他所说：“你不要忘记你是一个中国人。”因此他为了革命可以不顾自己的生命，但是却舍不得自己的儿子也被卷入其中。当他看到充当孙文替身的就是自己的儿子时，他在拼命的追，但也为时已晚，追上时也只能抱着儿子的尸体无奈的痛哭。在他与黎明的对话中，他说：“李玉堂你是一个大骗子。”这句话一点都不假，无论那些义士们是为了什么，他们总应该知道所做事情的重要性和危险性。可是他们在什么都不知道的情况下，怀着满腔的热情，结果一个个死的都是那么的凄惨，那么的纠心。

阿四与阿纯虽说只是市井中的小人物，但他们上演的唯美爱情，轻轻一点就撩人心弦，感动就是这战火纷飞中举重若轻的一丝温暖。当李玉堂答应替他提亲时，阿四的喜悦让人顿时感到了难过、可惜、怜悯、同情……可能他还没有意识到第二天自己所要付出的代价吧。在他与阎孝国的搏斗中，完全没有攻击力的他一再的放弃生的机会，为的只是让李重光有多一点时间逃离。刹那间一个平凡的小人物让大家看到了不平凡的忠诚的力量。

甄子丹原本一个小小的赌徒，他说：“只要有钱，我什么都可以做”。但当得知自己还有一个女儿时，他变了。在与女儿相见的场面中，他泪流满面，一个血气方刚的男子汉这时是在后悔，还是无奈……血浓于水的被亲情演绎得淋漓尽致。当他抱着女儿的布娃娃，浴血奋战，是在发泄，还是得到了安慰，最终是他走得很安详。

影片以历史为背景，穿插亲情、友情、爱情，生生死死，每个人都是那么的悲壮。刚开始一直想不通，为了一个孙文值吗?后来理解孙文只是革命的一个象征，那个年代无国何谈家，就算手无寸铁，也要竭尽全力，这种精神让人不得不为之动容。但是对那些不了解大局的小人物来说，他们不懂革命，让他们义无反顾的正是这举手投足间的丝丝真情。革命的先驱是踩着这些无名人士的鲜血发展革命的，所以说没有小人物何来大历史，没有那真诚的感情，何来这些甘心为革命充当炮灰的义士。

十月围城电影的观后感篇3

中国的近代是属于红色的，而这红由浅而深。

清朝末年，孙中山先生来香港与13省的革命代表开商讨武装起义的大计，组织一场全国性反清不能运动。清政府派暗杀部队刺杀先生，社会小人物组成的仁人义士浴血奋斗，竭尽一己之能保护孙先生，由此腥风血雨染红了1920--年的10月天。(实际是8月)

“先生我们会等到这一天吗?这一天何时到来。”“你们会看到这一天的……我是看不到了。”他坚定的目光仿佛还未叙述完自己对革命的信心，身体却应枪声倒下，鲜血晕开了微红的十月。《十月围城》将那段深埋的历史呈现在我的眼前，触人心魂。

重光。孙先生到港前四天收到耶鲁大学的录取通知书。李玉堂坚定地说：“我儿子只能是个商人。”李玉堂明白在这个动荡的年代，没有人生，只有命运，他宁愿用自己的一切换取重光的那怕一点所谓的人生。他说自己只出钱不出力，但当他为革命党捐第一分钱的时候，他就已经是革命党人了。其实他自己是明白的。李玉堂拉着重光，而重光用坚定的目光看着父亲失措的神情，说：“我不做亡国奴!我不做亡国奴!”那力量仿佛是他十七年积蓄下的，无可抗拒。怀表“哐当”一声掉落在了冰凉的石板上，如同炙热的理想突兀却有必然地撞在了现实冷酷的身躯上。最终，重光躺在父亲的怀里身体渐渐冰冷，李玉堂只能在这次行动成功的喜悦中痛苦。

“我不做亡国奴!我不做亡国奴!”

“我活了十七年，原来就是在等着一刻……”

他毅然用自己十七岁年轻的生命渲染了革命。

阿四。“过了明天我就娶你。”一张单薄的卡片上，满载着阿四羞涩的幸福。而，今天，谁又知道明天会发生什么呢?这样的电影中本来就很难承受这样的爱情，但这也是影片中唯一的一处温暖。阿四和阿纯的爱情没有华丽的诺言，仅有的是他们的纯真和质朴，他们是冰冷中温暖的存在，也都因为身处革命的十月而不得不过早地夭折了。如果说阿四对阿纯的爱是寄居在心灵深处那么他对重光少爷的爱则是蛰伏在表面的。有人说阿四是奴性的，无我的，但这早已在他抱住阎孝国的腿不放的时候被全盘否定了，他无私的爱，他的感恩之心早已是他人格中的那最为亮丽的一抹。他不是那个时代奴隶的缩——仿佛看到他穿着脏兮兮白卦子，破旧的布鞋，傻傻的笑着拉着黄包车奔跑着，而他追逐的方向即是幸福。

十月围城电影的观后感篇4

今天观看了《十月围城》，电影讲述了1920--年10月15日的香港中环，一群来自四面八方的革命义士，商人、乞丐、车夫、学生、赌徒等，在清政府和英政府的双重高压下，浴血拼搏、保护孙中山的故事。电影看，本人其实亦是电影俗人，一般情况下，先选择由群星大腕加盟的影片，于是，我无意遇到十月围城这部由众内陆、港台明星加盟演出的佳作，看后，感慨颇多，特向党组织汇报。

谈电影，首先要从剧情上着手，本剧前七十分钟都是文戏，其中大部分时间，用在刻画他们参与保卫孙中山的动机上：有的嗜赌成性，只要有钱什么都肯做;有的耽于儿女私情，沦为鸦片烟鬼;其余几位虽无恶癖，然而也只是普普通通的升斗小民，并没有什么远大的志向。而由于各自的原因，他们均心甘情愿的加入了这场“二十四小时八壮士对抗五百杀手”的惨烈战争。而从全剧来看，它的高潮无疑是在它六十分钟的武戏部分。片中的奇人异士个个身怀绝技，每一场打斗都设计得各有特色。孙文初登岸的那一场最有奇趣，影片安排以一人坠楼为先声，清廷刺客动用弓弩、洋枪和炸药狙击孙文，而义士们则将人力车改装成“装甲车”，以米包掩护，以西瓜、花盆等武器还击，巴特尔用大掼篮的手法拔掉沿街二楼的一个个岗哨。可谓设计新颖，别出心裁。而当一个个义士因寡不敌众而相继抛头颅洒热血之时，更是撼动人心。

然而，真正令我感动的却不仅仅是它的感人剧情，更在于此部影片透射出的一丝不苟打造精品的诚意。首先在我们观看电影时，当八位烈士相继死去之时，屏幕上均会显示此角色的真实背景资料，这在众多华语影片中实为不多见。其次，我通过上网了解到，此影片在美工、服装以及道具等细节方面都有上佳表现。此外，据说，占地五个足球场之大的旧香港街区全是实景搭成，导演陈德森从各地搜罗了1000多张旧照片，才复原了上个世纪初的香港市容，其中的一桌一椅，摊贩店铺都真实可信，加上电脑特技做出的全景，为全片营造出了一个几可乱真的历史氛围。

总之，这部“二十四小时八壮士对抗五百杀手”的影片无论从剧情还是拍摄细节都可谓一流，让我在激烈澎湃的爱国情海中畅游的同时，又让我深切的感受到中国电影事业在不断前进不断突破不断创新。汇报完毕，望党组织给予批评与指正。

十月围城电影的观后感