美学原理读后感

美学原理读后感

当细细地品读完一本名著后，相信大家都有很多值得分享的东西，需要好好地就所收获的东西写一篇读后感了。那要怎么写好读后感呢？以下是小编整理的美学原理读后感，欢迎阅读与收藏。

“爱美之心，人皆有之。”这句话几乎所有的人都说过，我也常说，但也就是一说，从来没有深究过为什么人皆有爱美之心。虽然自学过程很艰辛，但是我觉得在这个过程中自己还是能学到点东西的。

就拿《美学原理》来讲，通过学习，首先，我了解了中西方的美学史，了解了中西方的一些著名的美学家及他们的一些美学理论。在之前，我认为美就是美，美的东西让人一眼就能看出美。学了美学原理之后，我才知道就“美的本质”（即“产生美的原因”）这个问题就有很多美学家的许多不同的理论。比如毕达哥拉斯认为“‘事物由于数而显得美’，美就来自于数的秩序”、“秩序和比例是美的和有用的，而无序和缺乏比例是丑的和无用的”。在他那里，美就在于客观事物的均衡、对称、和谐、多样统一以及黄金分割等形式。而狄德罗则从事物之间的关系中探求美，他认为“美不是孤立的，美不美并不完全取决于事物本身，而要看它与人及其周围其他的事物发生一定的关系，然后才能说是美的或是丑的。”而车尔尼雪夫斯基则主张“美在生活”说，他认为美来源于生活，艺术来源于生活。当然还有其他美学家的不同观点，在这里，我就不一一列举。总之，在学习这本书之前，所有的这些对我而言都是陌生的。

通过学习我还了解了“美学是一门年轻的'学科，真正意义上的独立的美学学科直到1750年才诞生。但是，就美学所研究的基本问题的源头而言，则十分古老久远。”早在原始人类那里就已萌发了对美的追求。

其中“美育”一章，我认为尤为重要，它阐述了美育对人的重要性。“美育，就是当我们对审美对象进行感受、欣赏、评析和判断等审美活动时，生理结构和心理结构会受到感染、熏陶，在不知不觉中发生变化，从而不仅在审美能力和审美情趣上得到提高，受到了教育，而且在人的气质、精神面貌上，也得到了提高，受到了教育。因此审美教育是通过审美的方式来感化我们的身心，使之净化、升华和提高。

《云裳》读后感篇1

暑假期间，我读了一本叫《云裳》的故事。刚一翻开这本书，我就被里面的故事情节深深地吸引，再也舍不得放手了。这本书讲的是是一个叫云裳的小姑娘，她有一双像杏仁一样形状的大眼睛，一头美丽的长发。五月初的那几天，一早起来，云裳就开始编《云穿衣小报》，每期只有一份。《云穿衣小报》已经有几十张了。云裳的家人足足有十一口人。周天娇把太婆婆的花盆打碎了，今天是太婆婆的生日，太婆婆是很讲究过生日，要图吉利的。

云裳的爸爸去湖南买东西，云裳和妈妈在车站等他，等了两班车云裳的'爸爸回来了。上学了，云裳班正好上地理课，忽然，地震来了，云裳和心心在水泥板下面。云裳班的张一凡把救援的人叫了过来把云裳和心心救了出来。心心的左腿要截肢，云裳和妈妈去上海治疗。云裳回来的时候，家人都平安无事，云裳继续去上学去了。这本书让我明白了我们的一生，永远不是圆满的。

格林童话读后感篇2

我读完这本书，里面有许多有趣的事情，比如：小红帽.灰姑娘.狼和七只小羊.莴苣姑娘......这每个故事中也带悲伤和痛苦。

我特别喜爱的一篇故事是莴苣姑娘，从前，有一对夫妻，一直想要一个孩子，他（她）们希望上帝能赐给他一个孩子，他们家后面有一个美丽的花园，里面长了很多奇花异草。可花园的周围有个高墙，花园属于一个女巫，她的法力非常大，所有人都怕他，一天，他老婆要吃莴苣，老公很爱她，第一次偷没让巫婆发现，第二次又去偷被巫婆发现了，巫婆说:“你必须答应我一个条件，把生下来的第一个孩子送给我。”他的答应了。过了不久，生下了第一个孩子，他把孩子送给了巫婆。巫婆给那孩子起名叫莴苣，莴苣慢慢长大了，特别漂亮，是世界上最漂亮的女孩，在她二十岁的`时候，可被巫婆关在高塔上面，没有任何下去的路线，

巫婆让女孩把辫子洒下来在上去，一天王子经过这里爱上了她，被巫婆发现了把莴苣的头发剪了，把莴苣送到荒芜人烟的地方，把王子的眼扎瞎了。王子天天吃一些草木，几年过去了，终于听到了女孩的叫声，女孩一眼就认出了他；抱起王子的脖子哭了，眼泪流到了王子眼睛上，王子好了，女孩生了一对双胞胎，一男一女，王子把女孩带到宫里，过着幸福的日子。

我以后要勇敢，坚强，好好学习，天天向上，乖巧，听家长的话，学习更上一层楼。

红楼梦读书心得篇3

在七月炎热的夏季，看了著名的《红楼梦》，对寒冷的冬季心灰意冷。

《红楼梦》通过四大家族由盛而衰的过程以及贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧，展示了一段复杂的家族兴衰历史，揭示了封建末年的各种人文状况。其中，袁春的'乡亲、宝钗、蝴蝶、黛玉葬花等经典情节充满诗情画意，广为传诵；多愁善感的林黛玉，聪明伶俐的贾宝玉，稳重端庄的薛宝钗等众多人物形象各异，风格各异。曲折生动的故事情节让人印象深刻，生动的人物永远难忘。通过他们的人生经历，他们看到的不仅仅是一部悲欢离合、跌宕起伏的人生大戏，更是一部封建社会的百科全书。书中人物和场景众多，在中国古典小说创作史上前所未有。

掩盖和沉思，眼泪不停的流。宝玉和黛玉的悲剧结局让我感触颇深。冷静地想一想，他们生活在封建社会，结果自然是注定的。想到自己，在日新月异的美好新社会中成长，生活在幸福和谐的家庭中，我要珍惜来之不易的机会，保持浓厚的学习兴趣，努力学习，提升自己的能力，以最好的成绩拥抱美好的未来！

红楼梦读书心得篇4

《红楼梦》是“中国四大名著”第一篇！又名《石头记》，一共120本。《红楼梦》以贾宝玉和林黛玉的爱情故事为中心，塑造了一大批有血有肉的个性化人物形象，如多愁善感的林黛玉、贵子贾宝玉、文静稳重的'薛宝钗等。并为我们呈现了一个精彩的故事。

比如“黛玉葬花犹红。”早上，宝玉和黛玉在聊天。宝玉一句无心的话，得罪了黛玉，黛玉哭着跑了出去。黄昏时分，黛玉以为宝玉被叫走了一整天，心里着急。饭后她来看他，丫鬟不认得是谁，也不让黛玉进去。

黛玉气的站在门外，以为是自己一个人。她忍不住哭了，于是她回到自己的房间，坐了一整夜，膝盖里都是泪水。第二天中午，宝玉听到山坡上有人在低声哭泣，哭着诉说，很伤心。宝玉停下脚步，仔细听着，只听得那人悲伤痛苦地读着。原来黛玉昨晚因为被锁在门外而伤心欲绝，因为埋下这些落花时的感情而唱了一首《葬花吟》。宝玉听说“侬的花葬人在笑，他葬在侬的是谁”，不禁哭了。黛玉见是宝玉，便问他昨晚为什么不让丫鬟开门。宝玉赌咒说不知道。黛玉想可能是丫鬟懒，便免了宝玉，二人破涕为笑，又和好了。

卖火柴的小女孩读后感篇5

自从我看了《卖火柴的小女孩》后，我不禁沉思起来。

对于小女孩的悲惨命运，我只能深感同情。小女孩所拥有的只有幻想，没有家人的呵护，没有家庭的温暖，而我拥有的是现实，家人的百般呵护，家庭的无比温暖。

圣诞节的夜晚，小女孩在外面又冷又饿，她擦燃了火柴，幻想自己坐在个暖烘烘的火炉前......火消失了，温暖的感觉也随着火消失。而我，却坐在家中的沙发，身旁有家人的陪伴，还未尝过挨冻的滋味。

小女孩的肚子早就咕咕叫了，此时，她多想吃点东西啊，可是，有谁愿意给个与自己不相干的小女孩东西吃呢？只有幻想追随着她，她觉的面前有个香喷喷的`烤鸡向她摇摇摆摆地走来，但是火柴灭，她便回到了饥饿的现实中。我从小到大没有被饥饿困扰过，每顿饭菜都很丰盛。

小女孩只有痛苦，没有欢笑。于是，就用幻想美丽的圣诞树来实现她美好的愿望。而我，生活在温暖的家庭中，家人陪我起欢笑。

最后，小女孩光亮中，幻想到了唯疼爱她的奶奶，她也有父母，但他们无法给她关怀，小女孩多可怜啊!而我的家人给了我无限的关爱。

想着我的生活与小女孩的幻想大不同，我不禁感到自豪和荣幸，因为我有切，有个家庭陪伴我成长。

美学散步读后感篇6

当我把《美学散步》从图书馆给借回来后，发现它的内容根本不是我想象中的那样：全是专业术语而且文诌诌的学术著作，而是文辞优美、洋溢着艺术灵性和诗情的美学奇葩。

阅读这本书确实是一种享受，宗白华先生用他抒情的笔触、透彻的感悟引领读者体味中西艺术的精髓，待我们“散步”归来，就会惊喜地发现自己的心灵和灵魂得到了很好的净化和升华。宗白华先生用自己的心灵和灵魂感受着世间万物，并用行云流水般流畅美妙的文字将其诉诸笔端。在宗先生看来，散步是自由的，但并不因此就绝对是非逻辑的，亚里士多德在“散步”中建立了体系性思想，庄子在“散步”中领悟到了宇宙的玄妙，达·芬奇在散步中捕捉到了美的真谛。在各种美学现象和艺术门类之间，“散步”是梳理美学、艺术学思想、亲近艺术灵动的方法；在中西美学之间，“散步”是凸显中国传统美学个性精神的方式。

在读这本书的过程中，我上网搜索过一些关于宗白华先生的信息，原来宗白华先生与朱光潜、蔡仪、高尔泰、李泽厚并称为中国当代五大美学家，宗白华先生的治学特点是不建体系，而是注重对艺术的直接感悟。就正如刘小枫对宗白华先生的评价那样：“作为美学家，宗白华先生的基本立场是探寻人生的生活成为艺术品似的创造，在宗白华先生那里，艺术问题首先是人生问题，艺术是一种人生观，艺术式的人生才使有价值、有意义的人生。”

宗白华先生的美学思想生成和发展于中国面临军事和学术危机的特殊的历史时期，古老的祖国既面临政治、军事的压力，又面临学术的危机。在排山倒海的“西化”风潮中，他并不随波逐流，坚持以中国传统的美学为根基，以西方思辨的成果为参照，凸显对中国古典美学的梳理和阐发。

他在用他自己的看法引导我们去欣赏中国的诗歌、绘画、音乐。他曾坐在《蒙娜丽莎的微笑》前默默领略了一小时，我不禁为宗先生对艺术对美近乎痴狂的态度而惭愧，在这个灯红酒绿的繁华社会中，已经很少有人可以有着这么平静的心态去欣赏艺术。我不但要吸取宗白华先生的`美学知识，也要学习宗白华先生对待艺术的那种态度。

在这本书中，我印象最深的是在《中国美学史中重要问题的初步探索》一文中，提到：“一切艺术的美，以至于人格的美，都趋向玉的美：内部有光彩，但是含蓄的光彩，但是这种光彩是极绚烂又极平淡。”由此可见，对于芙蓉出水的美和错采缕金的美，宗白华先生更加偏向于前者。

如果要我在这两种美中做选择，我也会选择前者，因为芙蓉出水的美真实而且天然。正如中国的水墨画和西方的油画相比，我更喜欢中国的水墨画的淡雅和简单，其实诗词画都类似，有时候太满了反而不妙，要懂得适当的留白才是高手。

宗白华先生在发现美的时候，态度既是超脱的，又是入世的，他为我们读者展示了一个极美的人生和宇宙，这里充满了亲切感和家园感，宇宙之大，无非虚实相生，美无处不在。宗白华先生从一丘一壑中发现了“宇宙是无尽的生命，丰富的动力学”。也发现了它是“平整的秩序，圆满的和谐”。英国诗人勃莱克的“一花一世界，一叶一天堂”正是这种景致的准确描绘。

没有一种以天地为庐而又悠然自足的博大情怀，没有一种能澄清以观道的空明澄澈。宗白华先生如在拈花微笑间顿悟了一切灵光的高僧，中国美学遇到他真可谓幸运，他学贯中西，中国美学特色被熔炼出并标举，最终被贯入了一种深沉挚厚的生命意识。

一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的折射是无所谓美的。

看完这本1997年上海人民出版社再版的《美学散步》，感觉正如编者在重版说明中讲到的：“我们怀念那拄着手杖，徜徉在未名湖畔的身影；我们品味着散步声中留下的道道灵光。愿每个心灵丰沛的人都能读一读她。”

我们要从宗先生成功的学术研究中吸取营养，在积极吸纳西方文化有益成果的同时，立足于中华民族的文化，大力凸显民族文化的个性精神，也只有这样，才能使中国文化因其独特的个性魅力在世界文化之林彰显出夺目的光彩。

《云裳》读后感篇7

《云裳》主要讲述了：优雅讲究、明事主事的太婆婆，细婉柔情的婆婆，叔叔家淘气霸气又有男子气的小弟周天骄，姑姑家要强好胜要求完美的表姐毛毛……这是都江堰的`云裳家里的人。在太婆婆过九十五岁大寿的这天，周天骄打碎了太婆婆最喜欢的花盆，这事就让人心里不爽了，偏偏姑父迟迟不回，终于回来时却忽然变成了小偷。

大家正努力平息这一切时，更大的自然灾害却突然发生了。

那时云裳他们正在上谢老师的语文课，他们都喜欢谢老师。可在他的课上，忽然山摇地动了。谢老师想救护云裳和心心，但当云裳醒过来时，发现自己被压在瓦砾中，谢老师被压得平平的。

地震了！这个故事让我们泪流满面，当然因为悲哀，因为伤痛，但也感动于大灾面前人性的光辉，不但大人们坚强应对，孩子们也表现得那样勇敢无畏。

云裳在自己被困的情况下，主动帮助和安慰心心；孙宇志在自己受伤的情况下，还能够主动去救自己的伙伴；毛毛在局部麻醉的状况下，左腿被截掉，手术过程中没有掉一滴泪。

跟他们相比，我们应该深感愧疚。在玩的过程中，有人不小心摔伤了，当场就大声哭喊；生活中遇到了一点儿困难，就去找人帮助……我们以后也要像他们一样坚强、勇敢。

乡土中国读书心得篇8

初看此书，我总是想到艾青的一首诗——《我爱这土地》，诗中的一句话尤为深刻：为什么我的眼里常含泪水，因为我对这片土地爱得深沉。我想就书中的一些句子发表一下自己的观点。

书的开头提到了一个在内蒙旅行回来的美国朋友，他说中原的一家家总是划着一小方地来种植，而没有想到利用这片地的其他方法。似乎是这样的，中国自古以来就是在土地上发展起来的国家，我们的土地的依赖性已根深蒂固。“从土里长出过光荣的历史，自然也会受到土的'束缚，现在很有些飞不上天的样子。”我们脚踏实地，我们热爱这土地，我们珍惜这份与生俱来的土气。

当看到费老写到自己第一次出国，他的奶妈偷偷地把一包用红纸包裹着的灶上的泥土塞在他的箱子底下时，我想到了我的家乡潮阳。众所周知，潮汕地区过节拜神的活动有很多，有人说这是迷信的做法，但是在我看来，这也算是内心的一份信仰，对神明的敬重源于先人，源于环境的耳濡目染，这份敬重一代一代相传下来，慢慢地成为了一种传统。这份淳朴的土气，让我觉得自己是其中的一份子，自然、不做作。

“乡土社会的信用并不是对契约的重视，而是发生于对一种行为的规矩熟悉到不假思索时的可靠性。”社会竞争没那么激烈的那时，人们之间要建立起信任也就没有现在来得那么困难。没有相互之间的算计与心机，单纯的，就是心里油然而生的相信而已，这便是“土气”的一种特色，实实在在的、不加修饰的、饶有魅力的。

像书中的一句话说的那样：只有直接有赖于泥土的生活才会象植物一般的在一个地方生下根。中国便是这样的，这是我们赖以生存的土地，久而久之我们便有了一份“土气”，无需觉得丢脸，这本身就不是一件丢脸的事，我们该庆幸，这是我们的家的标签，是我们的根。叶落归根而我归往何处？我们都知道，落叶尚要归根，人也是一样的，倘若忘了根在哪里，要如何回家？

红楼梦读书心得篇9

红楼梦是女人的世界，但通过女人的世界反映了一个家族的兴衰史，展现了那个朝代的发展的悲剧。

中国诗词史上有两句诗有难以描摹的霸气，一句是李太白的“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，另一句是杜子美的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”，巧合的是，同是以“安”字开头“颜”字结尾，它们却各自代表了中国士人的两种精神境界，出世则旷达不羁、入世则心怀天下。

李唐几百年以后，在清初，有位伟大的作家用他细腻独特的笔触为我们展现了他眼中的这两种士人，同时渲染出那个君主专制达到鼎盛时期的大悲剧。

“满纸荒唐言，一把辛酸泪”《红楼梦》叙说着那些痴人痴事，感叹书中他们不老且不死，不伤不灭，却一遍一遍的上演着悲剧。读尽红楼，只得一世伤红颜伤逝的背后，便是中国古代士人们悲剧的写照。

《红楼梦》总是用几大段文字描写着主角们的风姿神韵，如王熙凤，贾宝玉，从容貌的美到繁饰的衣装。而对于林黛玉却只是描写了她三分病态如西子的模样。是否注定了她内心的自卑和低人一等的心理，低调自卑到衣物可以朴素到忽略不计，生怕写出来与凤姐，宝玉对比起，让别人笑话了。留笔三分给了人无尽的深思，或许结局在这里悄悄种下了根。

不知林黛玉是何时喜欢上那不爱武枪爱颜色的少年。或是刹那的初见：贾宝玉因为如天仙一样的林妹妹没有携玉而要把他落草时含的宝玉扔碎，又或是贾宝玉总是宽容她的无理和冷笑。佛曰：“刹那者为一念，二十念为一瞬，二十瞬为一弹指，二十弹指为一罗预，二十罗预为一须臾，一日一夜为三十须臾。”虽不知她是否在一念之间恋上了如玉少年郎，却知道在无数的须臾中他们将这份美好无尽的展现。

记得书中林黛玉经常以泪洗面，说话总是有那么几分刻薄。对于别人的话，总是多心留意，比起小心翼翼的露怯，她则总是喜欢冷笑回答，好像当代有些人仇恨社会，认为世界上没有好人。而宝玉是她的知己，明白她那身刺猬装下脆弱的心，所以他总是劝着她，让着她，保护着她。爱之深，责之切。林妹妹却像是不知道似的，也许是潜意识知道了他的包容，才总是常常将自己的醋意暴露：“你怎么不去辞辞你宝姐姐呢？”“再你为什么又和云儿使眼色？这安的是什么心？”

每每读到贾宝玉，林黛玉的言行时，我总是感叹幸好他们命运算不错，至少最初在贾氏家族中是少爷，小姐，不然让他们这种性格生于现代，必是两个娇命之人。

黛玉在大观园中格格不入，可没有人否定她超凡脱俗的才华谈吐和细腻优雅的生活态度；宝钗在大观园中受到老少妯娌的喜爱赞美，她有男子都少有的治家能力，她温婉贤淑，她谦逊怜下，是那个时代女子的典范。如果说黛玉是小家碧玉柔娟风流，宝钗则是大家闺秀的冷艳风骨，一个细声“嫁与东风春不管”，一个韵出“好风凭借力，送我上青云”。

玉带林中挂，金簪雪里埋。无论是出世的黛玉还是入世的宝钗，在这么一个金玉其外败絮其中的时代中，她们都无路可走，无处可逃。

黛玉隐寓着超凡脱俗的士人们，她代表的是奔波辛劳的徐霞客，是医者仁心的李时珍，他们有不同于世俗之人的理想抱负，又或只为自己而活，不理睬世人的目光，甚至不能被世人所容，但活出了自己的味道，他们的成就也被后世人肯定，可是他们所生之年，必定不会被大众理解，必定有人笑他们痴傻，出世者，不被世所容，怎一个孤寂了得。

宝钗隐寓着兢兢业业的士人们，她代表的是鞠躬尽瘁的张居正，是心忧天下的王安石，他们把社稷乾坤当成自己的归处，他们为了这个时代，为了这个天下而活，文死忠谏，武征沙场，赢得身前身后名，可是，树大招风，那些嫉妒怨恨他们的人又怎么会少呢，他们用一生之力守护的东西，最终也会破碎、消融在历史中。

红楼梦以一种毁灭的绚丽在中国文学史上写下了浓浓的一笔，悲剧不可怕，可怕的是，彻头彻尾而无法避免的悲剧。

林黛玉是天上的飞鸟，命运却把她牢牢锁在海底，要她眼睁睁地被海底的暗波汹涌吞没，生不逢时不自由，是千万孤高者的写照，他们明明比时代站得更高，却不得不接受这时代的潮流；薛宝钗是海底的游鱼，命运却在她有生之年，一点一点的把她生命中的'水抽走，有心杀贼无力回天，是千万权谋者的悲哀，他们真挚的热爱自己的时代，他们为之努力过，却无力改变，只得消融。

有人说林黛玉尖酸刻薄，有人说薛宝钗圆滑世故，却忘了他们无法决定自己命运，却忘了只要是人都会有弱点，人们只记得孤高者不与时同，是怪人，只记得权谋者殚精竭虑，是奇人，却忘了他们也有弱点。

我们既不是怪人也不是奇人，我们只是常人，曹公用草蛇灰线温雅绚烂的文字却逼得我们一跳，红楼梦十年而作字字是血，似乎在提醒我们做一个早就该做的选择，人这一辈子，无论是出世还是入世，都该做一个非常人，做一个凤颜龙骨的人，哪怕泯灭，也不该浑浑噩噩过一辈子。

红楼梦中不仅隐含了士人们的抱负和追求，还凸显了在那个所谓“父母之命媒妁之言”的时代，士人们所追求的爱情。林黛玉之所以在花团锦簇环肥燕瘦的大观园中脱颖而出成为红楼梦的第一女主角，不是因为她小家碧玉姿态倾城，不是因为她才情天赋出口成章，甚至不是因为她境界高远令人敬悟，而是因为她拥有，红楼梦中唯一真挚动人的爱情。而给她这份殊荣的，正是她的宝哥哥。因为爱，所以结合，是士人们真挚的所求。

千万人中读红楼梦，读出千万种心得体会，这才是红楼梦魅力所在。红楼梦是一部封建社会的百科全书，它折射的是整个时代的兴衰沉浮，你可以从红楼梦中读出人生百态，读出世态炎凉，但不可遗忘的是，红楼梦在本质上是一部唯美的爱情，所以，读这样的名作，必定要刻骨铭心深深沉思，但也未必不可以小儿女情态，默默泪流。

红楼的泪，不仅仅是红颜的泪，亦是士人的泪；红楼的血，不仅仅是红颜的血，亦是士人的血。大哉，红楼。

红楼梦读书心得篇10

袭人转过头来，对宝玉笑道：黛玉看了宝玉一眼，宝玉只笑了笑。那边宝钗一句话也不说，只意味深长的看着，贾却笑的合不上嘴。林妹妹娇滴滴的，一个温柔的笑容，足够宝玉充当护花使者。她多愁善感，弹着眉，眼里噙着泪，埋着逝去的桃花。而从小和女人厮混在一起的哥哥鲍，也在陪着她一起看落寞。

《红楼梦》有两个阵营，一个是宝钗，一个是黛玉。应该说，宝钗是一个深受传统思想文化禁锢的女孩，文章中并没有提到她喜不喜欢宝玉，但却说明贾府的权威袁春是站在宝钗这边的`。没有人在乎宝钗的意见。和宝玉一样，她只是封建贵族的牺牲品。宝玉罪犯

错挨了打，宝钗义正言辞，劝道“你是要改过了罢。”于是她被学者定位封建统治的卫道士。林妹妹哭哭啼啼的红肿了眼，哭道“你是要改了么？”她被定为贾宝玉的红颜知己。贾宝玉最后怎么说？他说：不改！打死也不改！

我们对《红楼梦》进行细读品味，就会发现“愿天下有情的都成了眷属。”只是一个空泛而美好的愿望。说到底，惟其艰难，主人公的受难，更能凸显宝黛二人爱情的价值感。我们并不能偏激的说谁对谁错。但是，我们不得不承认，它比名利，比金钱，比青春都要重要一点点，不多，就一点点。

袭人可以说是里面最可怜的一个角色，袭人是宝玉的通房丫头，日后宝玉成婚了，她也是有一席之地的。林黛玉有时还会笑称袭人是嫂子，可见黛玉对这事也是有看法的。当我看到袭人开始在人前搬弄是非，想让黛玉搬出去的时候，我从她身上看到了凡人容易犯的毛病，自私，软弱，首鼠两端。可她应该得到谅解，因为不是不同情他人，就是不怜悯自己。

等我们看到了红楼的结局：黛玉的惨剧，宝玉的悲剧，宝钗的闹剧。就会发现能够受伤也是一种福气，即使是像黛玉那样失恋了，一夜之间老了十岁也不介意，假如能大哭一场就好了。有多少人能像她一样抱着自己的抱负与才华和对宝玉的爱和恨走呢？

我的意思是：假如有一种人生归宿可以选择，那么，死于伤心，比活在心如枯槁不发芽的灰暗生活里，更合我意。林黛玉那种“碧云天，黄花地”的哀愁，并不是空泛无由的，好的感情总是最接近人类美的本质。女子对此的追求要更偏执些，注定也要受更多的苦。

宝黛二人的故事告诉了我们：感情是一种如此稀缺的资源，除了珍惜，我们别无它法。

红楼梦读书心得篇11

最近热映的李少红版《红楼梦》可谓争议不断，之所以有争议,抛开电视剧制作本身的不足外，更多的是人们对于名著的多元化解读。今天下午我们分组讨论课本中的“每课一得”等四个栏目，此情此境与对“红楼”的观赏有几分相似，都是议论纷纷。

不管是影视剧的拍摄还是教材的'编写，它们都需要一个蓝本，影视剧需要的就是剧本，教材的编写依据就是国家颁布的《初中历史课程标准》。编者依据《课程标准》可以编写不同版本的历史教材，比如说有人教版、湘教版、北师大版等等。不管什么版本它们都是本着体现国家基础教育课程改革的精神，改变原有教材“繁、难、偏、旧”的现象，着眼于提高学生素质，促进学生学习方式的转变的原则来编写，但在教材内容的呈现方式、具体环节的设置上肯定不同。我们使用的北师大版教材就设置了课后的四个环节：“每课一得”、“材料阅读”、“自我测评”和“活动建议”，这种设置在体现编者编写意图的同时也体现了锻炼学生各项能力的要求。但在我们的实际操作中一方面觉得有些栏目非常实用，比如“每课一得”，另一方面又觉得有些栏目不好操作，比如“活动建议”。面对难以割舍的情况我们如何是好，有争议当然是好事，我们需要做的就是充分挖掘这些栏目的内容，服务于自己的教学需要，比如说你可以用“每课一得”作为你的课堂总结，你可以把“材料阅读”作为给学生探究的问题，还有把“活动建议”成为我们“活动课”的好素材。我想这是不是我们常说的那句话：用教材去教而不是教教材。只要我们做个教学方面的有心人，你就会发现教材的魅力所在。

也许在不久的将来经典名著《红楼梦》会不断的翻拍，出现更多版本的“红楼”剧，我想说的是只要我们在教学中善于挖掘、不断探索、不断创新，终有“长风破浪时”。

美学散步读后感篇12

任何一个爱美的中国人，任何一个热爱中国艺术的人，都应该读这部书——《美学散步》。

在现代中国美学史上，有两位泰山北斗式的人物，朱光潜与宗白华。两人年岁相仿，是同时代人，都是学贯中西、造诣极高的，但朱光潜著述甚多，宗白华却极少写作；朱光潜的文章和思维方式是推理的，宗白华却是抒情的；朱光潜偏于文学，宗白华偏于艺术；朱光潜更是近代的，西方的，科学的；宗白华更是古典的，中国的，艺术的；朱光潜是学者，宗白华是诗人。

这部书是宗白华美学论文的第一次结集出版。宗白华是五四新文化大潮冲出的新一代学人，早年曾留学欧洲，足迹踏及艺术之都巴黎。20年代他出版过诗集，他本来是个诗人。青年时期对生命活力的倾慕赞美，对宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也构成了他美学篇章的特色。这个集子里的文章，最早写于1920年，最晚作于1979年，实在是宗白华一生关于艺术论述的较为详备的文集。

他没有构建什么美学体系，只是教我们如何欣赏艺术作品，教我们如何建立一种审美的态度，直至形成艺术的人格。而这正是中国艺术美的精神所在。宗白华曾在《蒙娜丽莎》原作前默坐领略了一小时，他常常兴致勃勃地参观国内的各种艺术品展览会，即使高龄仍不辞劳苦。他更是一位欣赏家。集子里这些文章相当准确地把握住了那属于艺术本质的东西，特别是有关中国艺术的特征。

因此，阅读这部书本身，就是一种艺术的享受，作者用抒情化的语言引领我们进行艺术的欣赏，书名叫《美学散步》，我们且到这个大花园里走走，看作者给我们营造了怎样的亭台楼榭、花树池石。

艺术欣赏就是对美的发现与感悟，那么美在哪里呢？美就在你自己心里。画家诗人创造的美，就是他们的心灵创造的意象，独辟的灵境，那么什么是意境呢？作者给我们分析到，人与世界接触，因关系层次不同，可有五种境界：

（1）为满足生理的物质的需要，而有功利境界；

（2）因人群共存互爱的关系，而有伦理境界；

（3）因人群组合互制的关系，而有政治境界；

（4）因究研物理，追求智慧，而有学术境界；

（5）因欲返本归真，冥合天人，而有宗教境界。

功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。但界乎后二者的中间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，

借以窥见自我的`最深心灵的反映；化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是“艺术境界”。艺术境界主于美。

所以一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的折射是无所谓美的。所以说一片自然风景是一个心灵的境界。意境是情与景的结晶品。所以中国艺术家不满足于纯客观的机械式的模写，而总是要在对对象的反映中折射出人格的高尚格调。静穆的观照和飞跃的生命构成艺术的两元。于是，中国艺术意境的创成，即须得屈原的缠绵悱恻，又须得庄子的超旷空灵。缠绵悱恻，才能一往情深，深入万物的核心，所谓“得其环中”。超旷空灵，才能为镜中花，水中月，羚羊挂角，无迹可寻，所谓“超以象外”。色即是空，空即是色，色不异空，空不异色。这不但是盛唐人的诗境，也是宋元人的画境。“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”，这两句话表出了中国艺术的最后理想和最高成就。唐宋的诗词、宋元的绘画莫不如此。中国那些最伟大的艺术品的境界，都植根于一个活跃的、至动的而有韵律的心灵。

作者用他的这种一以贯之的看法引导我们去欣赏中国的诗歌、绘画、音乐，尤其是中国的书法。中国人哀乐的情感能在书法里表现出来，像在诗歌、音乐里那样。别的民族写字还没有能达到这种境地的。作者认为，写西方美术史，往往拿西方各时代建筑风格的变化来贯串，中国建筑风格的变迁不大，不能用来区别各时代绘画雕塑风格的变迁。而书法却自殷代以来，风格的变迁很显著，可以代替建筑在西方美术史中的地位，凭借它来窥探各个时代艺术的特征。

格林童话读后感篇13

格林童话读后感：我利用业余时间又看了一遍《格林童话》，却得到了与以前不同的感受。也许，有些人会认为童话很幼稚，纯属虚构，到了三年级还读《格林童话》但是，如果你仔细的阅读，就会发现里面藏着许多人生道理。以前我看这本书，只看故事情节，却忽略了它的寓意。而现在再次看这本书，我有了深刻的体会：做人要善良。

善，这个字眼对我们来说并不陌生。它是一种传统美德、是心灵美的体现、是来自灵魂深处的东西。生活中常常会看到这样的景象：在公交车上，有人毫不犹豫地让座;在商店里，有人把多找的零钱义无返顾地还给营业员;在街头，有人会伸出援手，把兜里的钱或多或少投进乞丐求讨施舍的碗里等等，其实，这些都是善的表现。

善良的人终究会有好的结果的，所谓"善有善报"就是这个道理。《格林童话》中《灰姑娘》这则故事中的主人公灰姑娘，尽管受尽了继母与姐姐们的.欺负与侮辱，但心地依旧善良，最终获得了幸福。

然而，并不是所有的人都是善良的，恶毒的人总会遭到惩罚。《白雪公主》中的王后就是很好的例子。她千方百计，不择手段地伤害白雪公主，末了却为了那颗妒忌心而活活气死。

《格林童话》让我更深地了解了人性，了解了它的真、善、美，同时也了解了它丑陋的一面。愿每个人都成为善良的人，这样，世界才会真正成为爱的人类家园。

格林童话读后感篇14

近期我读了《格林童话》一书，这部书是格林兄弟写的，它是大家儿童最喜欢读的童话故事之一。

《格林童话》里有不少家喻户晓的好故事，譬如《睡美人》、《灰女孩》、《企鹅》、《没钱人与富人》、《本领超群的四兄弟》、《聪明的小裁缝》、《鼓手》等等各种精彩而漂亮的故事。

《没钱人与富人》的故事里讲：上帝在人间漫游的时候，他没赶到住宿的地方天已经黑了，而且也非常累。他看见前面的路上有两所房屋相对而立，远远望去，一座富丽堂皇，一座矮小破旧，当他去富人家住宿时，富人拒绝了他的请求；当他走向没钱人家时，他们给了上帝最热情的款待。第二天早上，上帝离开时，满足了没钱人三个愿望：一是永远幸福；二是终生健康，衣食不缺；三是把小房屋变成一所大房屋。

第二天早上富人醒来，他推开窗户，看见原来对面的'小茅屋变成了一所华丽的新房屋。他向没钱人打听了将来骑着马去追上帝，上帝也满足了他的三个愿望。当他正想要提出什么愿望的时候，不小心缰绳掉了，他的马暴躁起来，他折断了马的脖子，于是他的第一个愿望应验了；他又想到老婆在凉爽的家吃东西，他怒火中烧不自觉地说出：让老婆坐在马鞍上下不来，他的第二个愿望又应验了。回到家，他的老婆坐在马鞍子上下不来，他只好让老婆下来。富人除去招来很多烦恼，失去一匹马外，什么也没得到。

大家应该学习善良的没钱人，少一些贪婪，多一些满足，维持一颗平时的心。

《格林童话》真是部好书，每一个故事中都有一个做人的道理。我喜欢看《格林童话》。

红楼梦读书心得篇15

这几天看了一本书《红楼梦》，让我想停下来。每次读到一句好的句子，都觉得很开心。当我读到一个悲伤的地方时，我的眼睛流泪了。

《红楼梦》以贾府的衰亡为主要线索，全书以贾府为中心，描写了从朝廷到官场，下至市场、乡村的世界和时尚习惯。可以说是中国封建社会后期社会生活的“百科全书”。

最吸引我的是，从宝玉到金陵的姑娘们都那么有才华，个个口才出众，让我刮目相看，甚至让我佩服自己。印象最深的是黛玉和宝钗。

黛玉可能从小体弱多病，过着寄人篱下的生活，所以养成了多愁善感的性格，眼泪总是很多，又细又长。拥有一颗精致的心和无与伦比的`诗歌天赋真的让我感到遗憾！

相反，宝钗从小就出生在薛家这样的大家庭里，受到母亲和哥哥的疼爱。她的性格是一个好家庭的氛围，所以更受长辈的喜爱。是“先迂回后是非”，连女生都喜欢她。而且我觉得她虽然表面上很漂亮，但是做任何事情之前想一想肯定是很累的事情。

《红楼梦》，每个人都呼之欲出，各有各的特点和想法。看完之后，他真的受益匪浅，觉得这个世界很荒凉，真假难辨。最后，他“一丝不挂，来去无踪”。

《红楼梦》是文学史上的瑰宝，因为有无数引人入胜的地方。

卖火柴的小女孩读后感篇16

在这个寒假里，我一口气终于把《安徒生童话》这本书给看完了。其中《卖火柴的小女孩》这篇童话使我感动。

故事主要讲了一个圣诞夜，有一个小女孩在路上卖火柴。一天下来，一根火柴都没有卖出去，她身上一个铜板也没有，因此她怕回家被酒鬼爸爸打。小女孩躲在墙角点燃了全部的火柴。第一次见到火炉，第二次是一只烤鸡，第三次见到了一棵美丽的圣诞树，最后是她想见到的.奶奶。奶奶见自己的孙子可怜，就把她带到了天国。

这可是真感人呀！在圣诞夜里，每个小朋友都坐在餐桌上享用父母做的美味佳肴，唯独她一个小孩在街上卖火柴，又寒冷有挨饿。每个小朋友做事做不成功，父母总会第一时间来帮助鼓励孩子，但这个小女孩卖不掉火柴赚不到铜板回去就会被酒鬼爸爸打。我认为小女孩的爸爸不应该因小女孩赚不的铜板去打小女孩，因为她已经是很努力地去买卖火柴。若是小女孩又冷又饿，做爸爸的应该让孩子回来吃饱取暖，第二天再继续去卖火柴。

我们的童年真美好，再想想那卖火柴的小女孩。因此，我们要珍惜好我们的童年！

格林童话读后感篇17

放下手中的《格林童话》，我的心久久不得平静。

我仿佛看到渔夫和他的妻子那间破旧的小茅屋，仿佛看到渔夫一次次去找比目鱼，实现他妻子的愿望；我仿佛看到比目鱼宽容的心胸；我仿佛看到了渔夫妻子那颗贪婪的心。

这则故事的内容是：渔夫在海上捕鱼，捕到了一只比目鱼，比目鱼说我是一位王子，被施了魔法就变成了鱼，请渔夫把它放生，它可以实现渔夫一个愿望，但渔夫没有提出愿望，就把比目鱼给放了。回到家渔夫告诉他的妻子这件事情的经过，妻子就让渔夫去找比目鱼，提出愿望，渔夫先让比目鱼帮他的.妻子弄一个大别墅。后来他的妻子又不满意了，又让渔夫去找比目鱼，给他一个大宫殿，有了宫殿，妻子很满意，但是过了几天他又让渔夫去找比目鱼，说要控制整个国家，比目鱼虽然很不耐烦了，但他还是给渔夫的妻子实现了愿望。可是过了几天，渔夫的妻子又不满意了，她要让比目鱼让她控制太阳和月亮。比目鱼这次气愤极了，没有实现渔夫妻子的愿望，并且还让渔夫的妻子回到了以前破旧不堪的旧茅屋，从此渔夫和他的妻子就在那里永远的生活下去了，比目鱼再也没有出现过。

这则小故事告诉我们：做人要懂得满足，知足者常乐，每个人都有欲望，但如果不加节制，任其肆意发展，就会严重影响身心健康，我们要学会克制自己的欲望，约束自己的欲望，否则终有一天会毁掉自己的一生。

格林童话读后感篇18

《格林童话》沒有华丽的辞藻，沒有刻意的修饰，但每一个故事都是人间最美的真理，它让你明白什么是真、善、美，什么是假、恶、丑。

看这本书，我会为灰姑娘的不幸遭遇叹息，会为小裁縫的智勇双全鼓掌，会为漁夫的妻子的贪婪感到可笑……

在这些故事中，最让人感动的就是《灰姑娘》。它讲的是从前，有个小姑娘，妈妈死了之后，爸爸又娶了一个妻子，并把她的两个女儿也带来了。从此，继母和他的两个女儿就夺走了小姑娘的一切。她们整天让小姑娘洗衣服、挑水、做饭……小姑娘只能躺在灶旁的灰堆里睡觉，满身是灰，她们都叫她灰姑娘。

一天，国王邀请全国最漂亮的姑娘去参加宴会，让王子挑选未婚妻。继母的.两个女儿都去参加了，灰姑娘在一位仙女的帮助下，也打扮得十分漂亮并参加了舞会。最后王子选中了灰姑娘做妻子，继母和她的两个女儿都被气疯了。

读了这本书，我受益匪浅。是啊，在生活中，我们正是需要以一顆真诚美好的心去面对每一个人，每一件事，才能得到別人的肯定和支持；刻意伤害別人的卑鄙行为，终将受到人们的谴责和反击。从现在开始，让我们携起手来，从我们自己开始，从每一件事开始，从每一个生活中的细节开始，体会生活中的真、善、美，以自己的行为去创造美好的世界。让真善美永放光芒，让这个世界变得更美好，更精彩！

美学散步读后感篇19

山川草木，泥墙黛瓦。究竟是什么在梦境里时隐时现？是自然的造化还是本心的感受让我看见落照里白帆点点的月夜的海，听闻那海潮如诉衷曲的絮语。

行走在中国的文化檐廊里，天空的白云貌似永久飘逸，覆成桥畔的垂柳给人无限的遐思。月总是出现在诗人的心腑里，“坐久浑忘身世外，僧窗冻月夜深明”，静穆的月夜不禁让人寒意顿起。“今夜月明入尽望，不知秋思落谁家”，月又被描摹成念乡的使者。诗人对月的无尽感怀使月的姿态丰富多彩，美渗透在诗人的笔下。朝阳下无意瞥见一枝带露的花，感觉着它生命的新鲜，生意的无尽，自由而无所挂碍，便产生了无穷的不可言说之美。美还在同情里，美在同疏林透射的斜阳共舞中，美在同蓝天闪闪的星光合奏中，美在同黄昏初现的冷月齐颤中。无限的同情对于星天云月，鸟语泉鸣，死生离合，喜笑悲啼。同情是一种情感的交融与共振，亦是美之所蕴含。罗素曾说：“对爱情的渴望，对知识的追求，对人类苦难不可遏止的同情心，这三种纯洁而又无比强烈的激情支配着我的一生。”他从对人类的同情中获得幸福的动力，但是同情更是可以移至山川草木，亭台瓦楼乃至万事万物，就像是虽然走进原野，发现花能解语，鸟亦知情，亦觉得山水云树，月色星光是我们有知觉，有感情的姊妹同胞。这样，美就漫步在纯洁的同情之中。

再转阁游行于文学艺术境界之中，恍惚如乘上一叶小舟游荡在山水诗画中观摩亭岸垂柳，飞鸟掠痕。方士庶在《天墉庵随笔》里说“山水草木，造化自然，此实境也。因心造境，以手运心，此虚境也。虚而为实，是在笔墨有无间——故古人笔墨具此山苍树秀，水活石润，于天地之外，别构一种灵奇。或率意挥洒，亦皆炼金成液，弃滓存精，曲尽蹈虚揖影之妙。”美，美在意境里。元代汤采真说：“山水之为物，禀造化之秀，阴阳晦冥，晴雨寒暑，朝昏昼夜，随形改步，有无穷之趣，自非胸中丘壑，汪汪洋洋，如万顷波，未易摹写。”山水成了书写情思的媒介，美虽在意境里但也要寄托在实物下，而也只有大自然的全幅生动的山川草木，云烟明晦，才足以表象我们胸襟里蓬勃无尽的灵感气韵。意境的抒挥使美得以具化而又闪透着一种朦胧的色彩，就好比赞赏那树的苍翠遒劲，美被加于树之上，但意境里却闪透着一种基于树却高于树的朦胧之美。意境里所渲染的生命化，传神化，妙悟的体验才是给人心灵美感撞击的三大源泉。草之灵悟，花之妩艳，木之坚韧无不见诸于诗人构筑的`意境之下，使得描摹的物象愈发鲜明活泼。

最后徜徉在艺术宝库的大殿里，美更是难以胜收。韩愈曾说：“旭善草书，不治他技，喜怒窘穷，忧悲愉佚，怨恨思慕，酣醉，无聊，不平，有动与心，必以草书发之。”不难看出，张旭的书法不但书法自己的感情，也表达出自然界各种变动的形象。这些形象在他的书法里不是事物的刻画，而是情景交融的“意境”，像中国画，又似音乐，似舞蹈，又似优雅的建筑。书法家的一撇一捺，一转折一弯钩，都能再现其书写时的心境，比如某个弯钩出现裂点，颜色偏深，那想必是书法家心绪不宁，或为外物所扰，或为心内波澜；而有时笔画顺畅，一气呵成，遒劲有力，又能窥见其行云流水，舒畅感怀的闲境。再转至音乐节律，无不辐射出幻境之美，音乐使听者心中幻现出自然景象，因而丰富了音乐感受的内涵。虽未至心却已至，身不行而能梦绕山川，这都是“一草一木栖神明”的启示。其至微至妙难以名状，不亦是无穷无尽，清谷空幽的美吗？再之于园林建筑，横亘了设计者的笔法，承载了建筑者的希冀。或空间的空灵幽远之美，或内部装饰飞动奇玄之美。窗匾檐栏，山石水木遍布空间的精心布置，组织空间，创造空间，无不蕴含着美的感受。

美的散步绝不是要飞到奇景妙物处参看，许多时候就是自己的一片内心，一点空灵的创造也会展现出奇绝的美妙。

卖火柴的小女孩读后感篇20

这篇文章的主人公是一个卖火柴的小女孩。她很穷。她很小的时候就失去了爱她的母亲和祖母。只有一个人喝醉了打他的父亲。每当家里没有钱，他就强迫小女孩卖火柴。如果他不卖，他就不能回来。可怜的，瘦小的女孩能忍受父亲的耳光吗？不，他不得不找到父亲说的话。

那是除夕夜。街上的人都穿着新衣服。没有人关心这个可怜的小女孩。她边走边说：谁想卖火柴？先生，请买些火柴！她很冷，不得不坐在角落里一个接一个地划火柴。她有幻觉

读完后，我忍不住哭了起来。与她相比，我们是天堂，过着幸福的生活，有美味的饮料，有爱我们的`家人，所以我们不听话，有时和父母顶嘴。她呢？即使是母亲的责骂也觉得很珍贵。

珍惜眼前的幸福生活，努力学习！

卖火柴的小女孩读后感篇21

砰——叭！砰——叭！爆竹声，震耳欲聋。今夜的天空多么美丽，绿的、红的、黄的焰火在空中飞舞着，远处不时泛出一道道红光……因为今天是除夕！但美丽的夜晚和伙伴们的欢声笑语及爆的的轰鸣，都没有使我从悲伤中摆脱出来，因为那本《卖火柴的小女孩》吸引了我。即使是在欢乐的气氛中。我的泪水还是止不住地往下流。

我仿佛看见一个光着头、赤着脚的小女孩来到我的面前，她那又冷又饿又可怜的样子使我心如刀绞；我仿佛听到小女孩叫卖火柴的声音，那凄凉的声音像一支利箭戮儿心碎。

我仿佛又看到她蜷缩在冰冷墙角里的'瘦小的身躯，仿佛又看到小女孩向点嫌的火柴投去渴求的目光。

“她们俩在光明和快乐中飞走了，越飞越高。飞到那没有寒冷，没有饥饿，也没有痛苦的地方去了。"我想：要是小女孩和她的奶奶“飞”到我们国家来，她们一定会得到无限的幸福，吃得饱。穿得暖。啊。你们来吧！来吧！大家欢迎你们。

这时。一阵猛烈的爆竹声打断了我的思绪。我起身走到了门外，“瞧，‘天女散花，！”听到欢呼声，我不禁仰望天空，当彩色的焰火升到美丽夜空的瞬间，我仿佛看到了小女孩和她的奶奶在红红绿绿的烟花中站着，幸福地微笑着……

乡土中国读书心得篇22

组成中国社会成员最广大的群体就是农民。“面朝黄土背朝天”是几千年来中国农民给我们留下的刻板印象。近几年中国政治明确提出重视三农问题。农民、农村、农业开始受到国家领导人的重视。虽然很多方面大家都在重视三农问题，但真正关注整个乡土风情人文理论性的知识探讨并不多。

《乡土中国》是著名社会学家费孝通呕心沥血之作。它不但是一本理论性的乡土风情生活著作，也是学界共认的中国乡土社会传统文化和社会结构理论研究的代表作之一。可供社会学工作或教学、研究者参考。

费孝通教授一生行行重行行，实地调查和考察总结中国农村经济发展的各种模式，写下了诸多不朽篇章。其中不乏很多名篇，它们给中国社会主义农村建设提供了很多参考意见。

费孝通教授的一生并不是传奇的一生，但却做出了不朽的成绩。1933年费孝通教授考入清华大学社会学及人类学系，获硕士学位。1936年秋入英国伦敦经济学院攻读人类学，获哲学博士学位。后来在很多大学从事教学、研究的工作。作为社会活动家，费教授曾担任民盟中央主席、全国政协副主席、全国人大常委会副委员长等职务。看来他不但在文学界和社会界有着非凡的成绩，在政治上也有所作为。

《乡土中国》第一段开篇就给我们谈到了乡土本色这一概念。作者开篇就说“从基层看去，中国社会是乡土性的。”这句话有两层意思，一个是说中国社会虽然有很多阶层，但农民群众在社会成员中占非常大的一个比例。这样，中国社会在某一特定说法下就是乡土社会，中国社会的性质就带有乡土性。乡土本色似乎是纯朴，自然的代名词。

虽然费孝通先生已经去逝，但他在晚年依然有高的学术成就。晚年的费孝通明确提出了一个新的名词“文化自觉”。“文化自觉”是费老第一次明确明确提出的`，看法的明确提出旨在提醒生活在一定文化中的人对其文化有“自知之明”，明白它的来历、形成的过程，所有的特色和它的发展的趋向。

然而很多国人却没能明白费老的良苦用心，我们更应该从《乡土风情》的字里行间领悟这个时代所需要我们明白的东西、

“孝通先生在上个世纪四十年代后期，却有着厚的理论素养作为支撑；通俗易懂的语言，加上乡土浓浓的气息，没有了让人忘而却步的拗口难懂的理论术语，读后确有万条万缕了然”。有读者在看完费老的《乡土风情》文字风格后，写下了这样的评论。自然、通俗是费老一贯的叙事风格，在阅读中我们可以学到很多写作的方法。

乡土中国读书心得篇23

《乡土中国》有许多的延伸意义，让人看完有一种对乡土社会发展未来探窥的望.

有一位中国社会学史的研究者曾这样写道:《乡土中国》是以中国的事实来说明乡土社会的特性，勾画出中国基层社会结构的原则.“费先生多年研究的对象是中国的乡村，他认为在乡村里能够看到中国大部分人民的生活，一切问题都牵连到这些在乡村里住的人民，所以对于他们生活的认识应当是讨论中国改造和重建的重要前提.费先生力图使自我的研究紧密的结合中国实际，研究如何从乡土社会转到工业社会”.

而中国传统的乡土社会在向工业社会发展的过程中，城市化的.过程中受到了很大的冲击.礼治秩序的全面打破，血缘和地缘的分离，剧烈的社会变迁，使得人们不再圈定在必须的范围内，而是更加迅速地流动，这就导致了更多的乡土本色被花花世界所淹没.

最明显的是社会关系网络的变性.传统的乡土社会是以自我为中心所推出去的圈子，关系的亲疏是以距离的远近来衡量的，而在近代以来，中国人的人情关系开始发生微妙的变化，但社会关系还是含糊得很，倒也不像西洋的“团体格局”.可是能够打个比喻，中国人的人情视野开始有点像远视者眼中的景观，近的反而看不到了.乡土社会是私人关系累积的群体，费先生书中也有提到，在传统结构中，每一个家以自我的地位做中心，周围划出一个圈子，这个“圈子”是“街坊”.过去喜事要请街坊喝酒，有丧事邻里也要出手帮帮，中国有句古话“远亲不如近邻”，在中国传统社会里，街坊邻里就构成一个比较固定的群体.而我们的现状是，隔门的邻居不太往来了，甚至是不相认识了，一个小区里的人们只是为了各自的需求住到了同一块地域里，没有了以前同一块地域内的相互依靠关系.

当然，中国的本质还是乡土的，即使她从“农业大国”到“工业大国”.中国人骨子里的私德是不会一下子消失的，却反而有一种加重的趋势，社会上盛行的“各走各路”的风气使得这个社会更加地冷漠.中国的五千年文化是孕育于农业礼貌中的，中国人身上的“泥土味”是不会失去它的香气的，所以老有一些“城市人”在那里鄙视“乡下人”，那就有点可笑了。

卖火柴的小女孩读后感篇24

在一个天寒地冻，滴水成冰的冬天，我正在看《卖火柴的小女孩》这篇童话故事。正看得津津有味的.时候，一道白光照得我的眼睛都睁不开了。过了一会，我才睁开了眼睛，看见了一个小女孩穿得破破烂烂，光着脚，手里拿着一把火柴。她就是卖火柴的小女孩，接着我跑到厨房给她拿了好吃的。

小女孩说：“我不能吃你的东西，奶奶说过，不能随便吃别人的东西。”我看出来她很饿，于是再三劝解，她才肯吃。吃饱之后，我又给她拿了漂亮的棉袄，棉裤，和棉鞋换上。

过了一会儿，爸爸妈妈回来了。他们惊讶地问：“我们家怎么有一个小女孩？”我跟爸爸妈妈说了小女孩的经历之后，爸爸妈妈答应她住在我们家，和我一起上学，一起游戏我们成为了好朋友。

“叮铃铃，叮铃铃”闹钟响了，我醒来了，看见窗外太阳升起来了，原来是场梦呀！我真希望卖火柴的小女孩能来我家！

乡土中国读书心得篇25

在费孝通的《乡土中国》中，主要看到两条线索，一是定位中华本土文化，二是看待外来文化。在世界全球化的今天，《乡土中国》无疑给了我们深刻的启示。既要反对崇洋媚外，又要反对盲目排外，立足本土文化，正确看待外来文化的影响，之所谓“取其精华，去其糟粕”“以我为本，为我所用”。此书包括：乡土本色、文字下乡、差序格局、维系私人关系的道德、家族、礼制等方面，由表至里，浅至深层层剖析中国乡土社会。

此书的精华所在，及影响我最深的，无疑是一个“土”字。中国社会未完全意义上摆脱自己的乡土性，本人也觉得无需改变，乡土一次或许与中国现代化的道路些许有些相悖，但是“乡土”，是我国如此本色。

全书有目录十一，我选下对我影响深刻的内容做出自己的见解，详如下：

一、土的重要性：

“从基层上看去，中国社会是乡土性的。”“远在西伯利亚，中国人住下了，不管天气如何，还是要下些种子，试试看能不能种地。——这样说来，我们的民族确是和泥土分不开的了。从土里长出过光荣的历史，自然也会受到土的束缚，现在很有些飞不上天的样子。”中国是农业大国，大河文明的滋养下，中国的农业很早以前便领先于世界。而农业的根基在于土，中国人离不开土，就像孩子离不开母亲的道理一样，正是这片神州大地，孕育着代代炎黄子孙。家立于土之上，国也立于土之上，土为我们所居，是一个大概念的家，由此而生“生于斯，死于斯”中国自古有“落叶归根”一说，人死后，总要把尸骨带回出生地安葬，“一生取给于这块泥土，死了，骨肉还得回入这块泥土。”此观念一直影响着我们，当代，四面八方的农民放下锄头，来到东南沿海发达地区谋生，成为农民工，赚的钱不是为了在城市买套房子安居在此，更多的是吧钱寄回老家建房子，就算在城里有什么不测，家人也要千方百计把在外打工的人送回老家。

二、聚而居：

“无论出于什么原因，中国乡土社区的单位是村落，从三家村起可以到几千户的大村。我在上文所说的孤立、隔膜是以村与村之间的关系而说的。”出于农业原因，乡下有大大小小的聚居地，说也奇怪，中国习于聚居，但是孤立和隔阂是明显存在的，大家在同一个村子里，生活在彼此熟悉的环境中，把信任和深度交往局限在自己的生活圈子里，放眼到都市中这样的生活圈子由一村缩小到一家，在高楼大厦中，门对门的两户家庭可以说是几乎“老死不相往来的”。再者，中国虽然地大，但是人口都集中在个发达地区，形成人口的.过于集中，人就不得不聚而居了，此情况多为都市所有。而美国乡下则很少出现聚居现象，美国人少地多，个人家庭自成单位，独来独往。我想美国等西方国家国民的冒险，个别负责精神也是由此而来的吧。

三、乡下人的“愚”：

“乡下人在城里人眼睛里是‘愚’的。”“土”也成了骂人的名词。乡里人到了城市不会看红路灯和城里人到乡下分辨不出包谷和麦子的道理是一样的，是知识问题，而不是智力问题。国家处于各种原因，人为性的把人们划分为“农业人口”和“非农业人口”，除了户口上的区别，农民和城市人世无差别的。只是因为硬件软件上的差异导致农村人接受知识的机会比城里人弱，导致他们知识不及人。习惯性地把乡下人称为“文盲”，不能是“愚”的表现，而是乡土社会的本质。乡土社会不用文字，“用另一句话来说，他们生活上互相合作的人都是天天见面的。在社会学上我们称之作Face、to、face、group，直译起来是面对面的社群。”于是他们不习惯用“间接地说话—文字”。就算如此理解，乡人还是被戴上愚的帽子。，乡下人和城里人总会受到不同的待遇，前者总充当弱势群体角色，如上海“11、·15”特别重大火灾责任事故发生后政府“全力调查”后找出相关“责任人员”—8名无牌烧焊的农民工！因为所谓的“愚”，没有足够的维权意识，这八名农民工被“光荣”推上负责人的位置，成为民符其实的代罪羔羊。而相关的工程负责人，那些批准无牌作业的领导班子，责任人在？他们当然是聪明的，把责任推卸地一干二净，但这聪明明显是道德败坏恶心的产物。在孩子身上，这种不公平也是明显存在的，有些城里，政府会建立农民工子女学校，此做法有利也有弊。特意建立的农民工子女学校，可以方便管理，也有利于孩子的安全问题，这是对待留守儿童问题的较好做法。由于城乡孩子受教育的起点不同，分开学校有利于安排学习进度，但是这人为地分割会使孩子从小形成“我很城里人不同”的思维。其实大家都是平等的，认为乡里孩子“愚”学习能力不如城里孩子，人为地分割在某种程度来说，是一种危害。

四、无讼

“在乡土社会里，一说起‘讼师’，大家会联想到‘挑拨是非’之类的恶行。”在中国这个乡土社会里，教化总是取代折狱，打官司在村人眼里是一件不光彩的事，除非非不得已，否则都不会对簿公堂。中国传统崇尚“礼制”非“法制”，以礼为先，法制传播受传统中国社会的文化影响。像在张艺谋的《秋菊打官司》中，秋菊为“讨个说法”把村长告上市的法院，在村里人看来，秋菊是可鄙的，根本无人理解秋菊的做法，最后秋菊赢得了官司，却输掉了中国千百年来形成的人情世故文化。中国传统文法与现代法制形成的矛盾，非一日之时可以解决。“现行的司法制度在乡间发生了很特殊的副作用，它破坏了原有的礼治秩序，但并不能有效的建立起法治秩序。乡间认为坏的行为却正可以是合法的行为，于是司法处在乡下人的眼光中成了一个包庇作恶的机构了。”由此可见，要让法制深入人心，并非要盲目照搬国外法律条文，而要结合中国的传统文化，人情世故，灵活变通，“所谓礼治就是对传统规则的服膺”—让法律被人们所服膺。

通过对《乡土中国》的阅读，让我了解到中国乡土社会的方方面面，更好地认识到我们所处的位置，定位于中国本土趋势，更好地展视未来。

卖火柴的小女孩读后感篇26

《卖火柴的小女孩》讲述的是一个小女孩悲惨的命运。

在一个寒冷的平安夜，小女孩一根火柴都没卖出去，她不敢回家，怕爸爸打她。她又冷又饿，蹲在墙角点燃了第一根火柴，看见了一只香喷喷的烤鸭；她点燃第二根火柴，看见了久违的'奶奶，她怕奶奶消失了，所以把一整把火柴全部点燃了。

然而，当火柴熄灭的时候，一切都消失了。小女孩就这样在平安夜悲惨地死去了。

读完这个故事，我领悟到我们现在生活有多幸福。

比如在冬天，我们在家里享受这温暖的暖气，一家人围着火炉说说笑笑，妈妈会给我们准备许多香喷喷的食物，夜晚躺在暖烘烘的被窝里入睡......

所以，我们更应该好好珍惜现在的生活，珍惜这来之不易的幸福生活，努力学习科学文化知识，将来长大好好孝顺父母，报效祖国！

红楼梦读书心得篇27

读罢红楼，心里酸酸的，读书心得红楼梦。不知是为了什么。是为了荣宁二府的家破人亡？红粉丽人的香消玉殒？还是投机分子的欺世盗名？好像每种都有一点。但总是觉得那不是全部。从一个女生的角度分析，我郁郁寡欢，不知者又是怎样的一种情愫。我在隐隐之中对红楼中的女生产生同情、不平以及对对当时社会的愤恨。说来也真是惭愧，但是有几个人看到一个纨绔子弟的周围无缘无故的缠绕着数不胜数的美女而不心酸呢？作者环绕着贾宝玉描写了以晴雯为代表的们，为维护自己的人格尊严和争取人一样的生活而进行的悲剧性的抗争。这是贾府中的对抗性矛盾。晴雯和贾府中的所有丫鬟一样有着自己的悲苦的身世，但是她和谄媚主子的袭人，钻营攀附的小红迥然不同，她宁愿冒着杀身危险触怒主子，也不肯低声下气承认自己是可以任人糟践的奴才。她敢于顶撞摆主子嘴脸的贾宝玉，随时抨击那些表现奴性的丫鬟，一贯地尖锐地和媚主求荣的袭人对峙。到她被赶出大观园即将告别人世的时候，她怀着对自由幸福生活的向往极度悲忿地抗议人世的冷酷、黑暗和不平。

晴雯这样的丫鬟不是孤立的偶然的存在，她形神都像林黛玉，与贾宝玉建立了超越主奴关系的`纯真感情。她还有一群绝少奴性的伙伴。鸳鸯一向沉静温柔，当她反抗贾赦时却爆发出雷鸣闪电般的力量，她拒绝做贾赦的小老婆，而且拒绝做任何人的小老婆，她蔑视那个社会作为一个丫鬟所能得到的最高地位，表现着誓不承认自己是奴才的平等要求。司棋与她表弟偷偷恋爱，这个恋爱被主子发现后，她竟毫无畏惧和羞惭，她是一个人，也要求得到做一个人的权利。芳官和她的"小戏子"姐妹们，从苏州被卖到了贾家，但她们内心没有一天接受奴才地位，没有一天过服贴谦卑的生活，她们随心所欲，闹出一个又一个的乱子。晴雯和这些没有奴性的丫鬟，与贾宝玉、林黛玉一道，实际上形成了一股不容忽视的反抗力量，冲击着已经腐朽了的贾氏家族，心得体会《读书心得红楼梦》。贾氏家族的内部矛盾也在加速着自身的衰亡。为了权力和金钱，这个钟鸣鼎食的诗礼之家内部，房族、嫡庶、妯娌、婆媳，乃至父子、夫妇、兄弟之间展开了公开的和隐蔽的、正面的和迂回的斗争，这种斗争有时竟达到你死我活的白热化程度。王熙凤正处在家族权力斗争的中心，她风流俊俏、口齿伶俐，凭着娘家显赫的地位和贾母特别的恩宠，不择手段地聚敛财富和扩张势力；她扬言自己从不信什么阴司地狱报应，为了一己之利残害人命亦毫无忌惮。她作威作福，积怨渐多。赵姨娘想要为儿子贾环争夺继承权，不惜使用魇魔法对付她和贾宝玉。宁国府的尤氏则伺机奚落她，拉拢她的亲信和仇敌。邢夫人对儿媳王熙凤极为不满，她在"绣春囊"上大做文章，实际上是想打击王熙凤。

此外，贾府的仆妇丫鬟早已不能忍受王熙凤的刻薄贪吝，骂她是"巡海夜叉"，用合法和非法的方式抵制她的统治。各种错综复杂的矛盾弄得她心力交瘁，终于从权力的宝座上跌落下来。接替她的是三小姐贾探春，她志向远大，才能出众，无奈贾家大势已去，她又是庶出，地位本不坚实，她的兴利除弊的想法也得不到那些醉生梦死和愚钝庸碌的老爷们的理解和支持，尽管有李纨和薛宝钗的襄理，她竭尽全力所进行的改革很快便遭到失败。经历了这样一场事故的探春，痛心而清醒地感觉到这个赫赫扬扬的大家庭，再也没有振兴的希望了。

曹雪芹的思想明显含有新的民主主义因素，但也没有能够脱离封建主义思想体系。他通过《红楼梦》形象体系所表达的思想，在当时历史阶段中是先进的。但他一面鼓吹人的"情"、"性"或"欲"，以反对统制文化思想的"理"，一面还是只能以儒家经典为依据，为孔孟之学作新的解说。他一面反对专制主义，一面还只能向往于古代仁君之政。曹雪芹的思想有着深刻的苦闷，他毕竟已经感受到了新时代因素的搏击。他的孤独是伟大的孤独。

乡土中国读书心得篇28

时常看到历史的书籍里会讲到很多家族的长者坐在一起召开长老会议，并选出德高望重的人代理村里的事物。

在乡村里，无论是政治的，经济的，文化的等等众多的事物都会和家族发生关系，都会以家族为单位进行着。如果事情小，夫妻二人就可以解决，但若事情大了，全族的人都会干涩进来。在家族里，最有威望的就是族长，他代表家族的形象与利益。而当家族与家族之间发生利益关系时就需要长老的协调，长老一般不止一个，他们总是由各个家族的长者组成。长老处理各种纠纷既不是依靠权利，也不是凭借大家的协商同意而产生的效力。他们主要依靠仁礼道德来管教人们！他们依靠传统的.约束！所以他们总是很重视教化的实施。但这就不得不产生一个问题，传统的东西也有过时的时候。这时应该怎么办呢？反对吧。长老领导下的礼制社会是不允许反对的！于是，在现实的社会中，新生的年轻人既然没有能力去反对传统的东西，但他们可以选择是积极地执行还是消极的对抗。这也就产生了书中所说的“名实的分离”。

这所有的一切是在西方社会所不能看到的。西方拥有议会的传统，他们更多的是同意的权利，只要同意形成的机构不能满足大多数同意者的意愿，机构就有被反对推翻的可能。他们的行事原则主要依靠法律的约束，他们要求执法者依法而治。

《云裳》读后感篇29

《云裳》主要讲述了：优雅讲究、明事主事的太婆婆，细婉柔情的婆婆，叔叔家淘气霸气又有男子气的小弟周天骄，姑姑家要强好胜要求完美的表姐毛毛…这是都江堰的云裳家里的'人，云裳读后感。在太婆婆过九十五岁大寿的这天，周天骄打碎了太婆婆最喜欢的花盆，这事就让人心里不爽了，偏偏姑父迟迟不回，终于回来时却忽然变成了小偷。

大家正努力平息这一切时，更大的自然灾害却突然发生了。

那时云裳他们正在上谢老师的语文课，他们都喜欢谢老师。可在他的课上，忽然山摇地动了。谢老师想救护云裳和心心，但当云裳醒过来时，发现自己被压在瓦砾中，谢老师被压得平平的。

地震了！这个故事让我们泪流满面，当然因为悲哀，因为伤痛，但也感动于大灾面前人性的光辉，不但大人们坚强应对，孩子们也表现得那样勇敢无畏。

云裳在自己被困的情况下，主动帮助和安慰心心；孙宇志在自己受伤。的情况下，还能够主动去救自己的伙伴；毛毛在局部麻醉的状况下，左腿被截掉，手术过程中没有掉一滴泪…

跟他们相比，我们应该深感愧疚。在玩的过程中，有人不小心摔伤了，当场就大声哭喊；生活中遇到了一点儿困难，就去找人帮助…我们以后也要像他们一样坚强、勇敢。

乡土中国读书心得篇30

《乡土中国》中谈到的“乡土”其实是一种社会关系，这种关系在中国广大乡村非常常见，但却极少被人认真的谈起或者论证。费孝通先生通过自己大量的社会调查，附加上生动的例子，将乡土社会中所包含的`“熟人的社会”“差序格局”“维持乡土社会正常运行的四种权力”等，较为普遍的社会关系一一进行解释。

相互熟悉的耕作模式是中国乡村传统的生活模式，构成这种生活模式的每一个角色，彼此之间都是互相熟悉的。在这种熟悉的环境里，有一种叫做“差序格局”的社会关系产生了，一个人可以通过多种方式来建立自己的社会关系网，其中最为普遍的，就是通过婚姻，来建立并且扩大自己的关系网。想要维持这些社会关系的运转，必须要依靠各种各样的权力，有四种权力是在中国的乡土社会中根深蒂固的，横暴权力、同意权力、长老权力、时势权力，而“同意权力”直到今天还没有过时。

由此可见，《乡土中国》虽然是费孝通先生考察当时乡村的社会生活、生产状况所总结出来的内容，但是书中的内容并没有因为时代前进而失去意义，相反，在今天，国家大力改革农村运行模式，新政策与旧传统相互碰撞的背景下，而变得更具参考价值。

红楼梦读书心得篇31

近来我读了中国四大名著之《红楼梦》，读完以后，让我对它又有了重新的认识。

在书中，人物的性格塑造一大特色是正邪交赋，善恶相兼。正中我们常说的人无完人一样。它一般来说不表现纯粹的“善”人与纯粹的“恶”人。它的“正面人物”并非一切皆“善”，它的“反而”人物关非一切皆“恶”。

书中的主人翁贾宝玉与林黛玉，无疑是寄寓了作者的初步民主主义理想的人物，是作者塑造的正面人物，肯定人物，但是，作者又表现了他们性格中非理想的、非下面的方面，非肯定的方面。客观地、全面的`写出了人物性格的正反侧面的多样化。

作者笔下的贾宝玉，他摈弃功名利禄，既不“留意于孔孟之间”，也不“委身于经济之道”，不但不“留意”不“委身”于此，而且对此予以激烈的抨击，每遇人劝他读孔孟之书，“谈些仕途经济的学问”，他就“只笔批驳诮谤”，说热衷于“读书上进”的都是“入了国贼禄死之流”。他背叛他的阶级，他的父祖为他选定的人生道路，宁受死打也不回头，然而他只希望“每日只和姊妹丫头们一处，或读书，或写字，或弹琴下琪，作来吟诗……”。

林黛玉也是一个性格多样化的人物，她孤立无依傍的少女，向敌对的社会环境挑战追求和捍卫自己的爱情，表现得那样勇敢刚强，可又那样胆怯脆弱。

在书中，我感受到了人性格的复杂化，多样化，它真是文学史上的里程碑。

格林童话读后感篇32

我看了一本书叫《格林童话》，这里面有一篇动人的故事叫《灰姑娘》。

故事内容是这样的：一位富人的妻子得了重病去世了。这位富人有一个女儿，她天天在母亲的坟前哭，她很有孝心，生怕母亲在大雪天受冻，就在母亲的坟上披了一床棉被。而到了春天，微风吹来，她就在母亲的坟上披满树叶。

不久，他的爸爸又娶了一位蛮横无理的妻子，她有两个女儿。后妈和两个女儿成天欺负她，还让她睡在灰堆上，但是她毫不在意。后妈还让她天天做家务，后来因为她身上总是沾满了灰，所以大家都叫她灰姑娘。

有一次，一位王子到了结婚的年龄，所以国王举行了三天的宴会。王子邀请了全国的女孩子，也邀请到了灰姑娘、后妈和两个女儿，让她们一起参加宴会，但是后妈不让灰姑娘去，还把请帖给撕了。后妈走后，突然，一位美丽的仙女出现了，她让灰姑娘穿上金银丝织成的.礼服和一双水晶鞋，把灰姑娘打扮得漂漂亮亮的。那个晚上，王子只跟灰姑娘跳舞。在午夜十二点前，她必须回家，不然就会变成原样。因为走得急，一只水晶鞋掉在了那里。王子靠着这只水晶鞋挨家挨户地找，终于找到了灰姑娘。后来，她们过上了幸福美满的生活。

这里让我最感动的地方是灰姑娘的坚强，她不怕后妈、姐姐们欺负她，可是灰姑娘一点儿也不恨她们。她带着善良和诚实，与王子永远幸福快乐地生活。

我喜欢看《格林童话》，更喜欢看《灰姑娘》，更重要的是它教会了我们做人要坚强、善良和诚实。我相信：只要我们常怀一颗坚强、善良和诚实的心，幸福和快乐的大门就会为我们敞开！

《美学散步》读后感篇33

美学历来给人一种虚无缥缈的感觉。因为美正常依附于历史，文学，艺术等存在，并成为历史和文艺的灵魂。一直以来，美学家谈美学都是从历史或者文艺入手。

譬如《美的历程》中，李泽厚先生按照历史的发展梳理美学。从远古到商周，从盛唐到明清。一个个看似无关的细碎事件被从历史中筛出来串联在一起，组成了几千年来绵延不绝，若隐若现的美学脉络。这种在千年历史中拿捏，为美学把脉的能力，无疑对审美的敏锐力有着极高的要求。

其实另一位美学大家朱光潜，也按照历史的经络阐述过美学。在西方美学史中，我们看到的，其实不仅仅是美，更是西方历史文化的结合体。是雅典学园到康德、黑格尔、叔本华对美的不同理解，不同的鉴赏与思考。不同的是，朱光潜把人作为一个观赏者，看美的发展，美的升华与变化，把“我”作为一个置身事外的记录者，记录下了浩浩百万字的美学体系，森严而宏伟。李泽厚则对这种态度持否定态度。他认为美是随着人的出现而出现的。

人是美的鉴赏者，更是创造者。美的感觉起源于人的思维，因而人不存在，美也就不存在了。不能说两位大师孰是孰非，只能说这是唯物主义美学和唯心主义美学的碰撞。但是在我个人看来，感受龙飞凤舞的远古图腾，抚摸锈迹斑斑的青铜器，吟哦气吞山河的盛唐诗歌，欣赏清雅超然的山水画作比严肃地审视厚重的历史，探究一部部哲学论著带来的美感更深入人心，更能引起一个普通人发自内心的共鸣。

不妨再将眼光放到《美学散步》上来。同样是负有盛名的美学著作，宗白华先生并没有像前两位那样按照中西历史发展来梳理美的脉络。正如书名所说，这本书就如同散步一般，漫无目的的散步。走到哪里，拾起什么，便对它讲解一番。看上去，似乎这本书根本就不成体系，根本就是随笔，山水，素描，雕刻，书法，哲学，诗歌无所不谈。但就在这杂乱无章中，宗白华先生却又有条有理地带我们探究了一个个美学的大问题：虚与实，道，留白，舞，生命的意蕴。在虚与实，阴和阳，充塞与空白，最高理性和最高生命等等对立的碰撞与融合中，一切已达化境，因而产生了美。再将其与朱光潜，蔡仪等的唯物主义美学对比，发现在这方面，宗白华和李泽厚不谋而合。

唯物主义的美学研究者深究着本体论，认识论等钻研，于是，对于美学的研究越发艰深，忽焉在前忽焉在后，体系巨大而难得要领。而宗白华和李泽厚则选择了另外一条路，跳脱出来，不再苦究美的哲学逻辑。他们认为，与其在浩如烟海的历史文艺中寻找美的逻辑，美的原理，不如探寻你的内心。因为美的感受正是发源于你的心。罗丹的雕刻，陶渊明谢灵运的山水诗，王羲之的书法好，好在哪里，无非是因为他们把自己和美的对象融合在了一起，借以一种艺术形式表达出来，向外发现自然，向内探寻自我，于是山水等外物空灵化了，也附上了情致，美自然也产生。这种境界有一点道教的天人合一之感。因此，看《美学散步》《美的历程》时，很容易感受到一种返璞归真，冥合天人的宗教境界。

说罢关于美学的唯物和唯心。另一方面，不妨来看看这些美学著述的依托。

比如《美学散步》，主要是依托着阴阳虚实等意境，依托着审美的心来阐述美。至于其中涉及的素描，雕刻等等，也着重于艺术家本身的境界思想来讲，而非立足于专业技法。因此，可以说这是一部随心的'书，他的逻辑是始得西山宴游记中“与万化冥合”的超然境界。读这本书，不能用脑子，只能用心。而浩浩百万字的《西方美学史》则扎根于西方历史，探寻历史的美学，每一处论述都注重着逻辑，严格的剖析着各种美学哲学流派的发展，继承。如果说美学散步是随意绽放的空谷幽兰，那西方美学史更像是一棵根系深厚，枝繁叶茂的橡树。

与《西方美学史》类似，《美的历程》也是依托历史，只不过是依托华夏的历史。这本书对美的研究不像《西方美学史》那样逻辑严密，一枝一叶一根一脉的来源去向清清楚楚。《美的历程》对于中国历史中的美，采取了一种大刀阔斧的取舍，摸到了千年以来美的脉搏点，龙凤图腾，青铜饕餮，楚辞唐诗，魏晋风流等等等等。将一个个极美的点从历史的烟海中挑出来，连成一脉。如果说朱光潜是大禹治水一般将九州山河开辟分明，各行其道，那李泽厚就是传说寻龙点穴的高手，睥睨山河，找出一峰一岭，点出美学的龙脉。

至于蒋勋的《美的沉思》和王国维的《人间词话》又与前面的几本论著有所不一。《美的沉思》着眼于书法，《人间词话》着眼于诗词。看似一本是书法论著，一本是诗词鉴赏。却又无时不刻让你感受到美的宣泄。蒋勋与王国维一样，曾经致力于对西方美学的研究，蒋勋承袭泰纳，王国维承袭叔本华，尼采。而后，他们又出奇一致地感受到了华夏大地的美，将眼光放回到了中国这片土地上来。

于是这两本书便有了依托，两种古老的中国艺术形式——书法与诗词。不难看出，这两本书尽管有西方美的影子，但根还是中国的。譬如王国维，很好的继承了中国的古雅美，在严羽和王士祯的神韵说和兴趣说基础上提出了耳熟能详的境界说。这才有了中国妇孺皆知的美的三重境界。

其实，不管如何来看，这一本又一本著作都有着自己的特色，却又有着千丝万缕的联系。每一个美学家都形成了自己的体系，但又没能展现出美的全部。而当这些著作放在一起，我们不难发现，其实这就是我们人类已经认知的美。逻辑的，内心的，严谨的，虚无的。

而通过《美学散步》《美的历程》，其实给我们带来的，是展现了美的更多的方面。只要人类的历史还将继续，那么人类就会不断创造更多，更丰富的美。我们也许无法完全明晰从古至今的一切美。但至少，通过阅读这一册又一册书，我们可以掌握一点美学的脉络。因而，将自己也作为美学的主人公，美的建设者，去参与创造这宏伟精妙而又千姿百态的美学史诗。

《云裳》读后感篇34

这个寒假我过得很有意义，因为我看了一本好书《云裳》，感悟了一个真实的故事。汶川地震后，作家秦文君深入灾区采访，以都江堰的一个受伤女孩子的故事为蓝本，创作了《云裳》这本长篇小说。

一天，云裳正在上谢老师的语文课，同学们都喜欢谢老师。可在他的课上，忽然地动山摇了。

是地震！

地震中，谢老师为了保护云裳和心心被压平了；云裳在自己被困的情况下，主动帮助和安慰心心；孙宇志在自己受伤的'情况下，还能够主动去救自己的伙伴；毛毛在局部麻醉的状

况下，左腿被截掉，手术过程中没有掉一滴泪

看到这里，我被这些同学的坚强感动了，同时我也意识到了自己的脆弱。我想起了，在一次与同学的玩耍中，我摔倒了，当场就哇哇大哭。有时，在生活中遇到一点儿困难，我就

急忙找家长、老师帮忙在以后的学习中，我一定要向这些同学学习，学会坚强地面对不幸、面对灾难，乐观地生活。

读罢，我掩卷沉思，虽然生活中总有不幸，但是大爱常在，处处充满阳光，如同此刻的窗外阳光洒满一地

点评：本文作者能够用深沉的情感去关心遭受灾难的人们，并在阅读中省思，从而为自身的前进汲取力量，感受到大爱无处不在。

乡土中国读书心得篇35

《乡土中国》是费孝通先生1943年所写，1948年出版，是作者在其乡村社会学讲稿的基础上撰写的，虽然写作时间距今已有63年之久，但并未随时间的推移不合事宜，相反，他在《乡土中国》中对中国传统文化、社会结构的分析，其广度和深度已高于一个社会学分支学科的层面，对我们思考当下中国的.法治及状况有着很好的启迪。

《乡土中国》一书包含14篇文章，是作者在广泛调查研究后所得成果，读起来并不晦涩难懂，14篇文章各自独立，又相互衔接。作者运用功能主义学说，从宏观和微观两个层面分析中国社会结构的著作，社会影响深远。

我们经常说中国是个乡土中国、人情社会。何谓乡土中国，正如费孝通先生在重刊序言中写到“它不是一个具体社会的描写，而是从具体社会里提炼出的一些概念。这里讲的乡土中国，并不是具体的中国社会的素描，而是包含在具体的中国基层传统社会里的一种特具的体系，支配着社会生活的各个方面。它并不排斥其他体系同样影响着中国的社会，那些影响同样可以在中国的基层社会里发生作用。搞清楚我所谓乡土社会这个概念，就可以帮助我们去理解具体的中国社会。”

《云裳》读后感篇36

今天，我看了《云裳》这本书，讲了12岁的云裳的一家，在汶川大地震前后的生活。地震前，云裳喜欢编小报，记下家里的趣事，她的爸爸戏称它为“云穿衣小报”。要强的毛毛表姐和调皮的周天骄表弟是一对小冤家。云裳很尊敬婆婆和太婆婆，他们也很爱云裳。云裳的爸爸、妈妈很疼爱云裳，孝顺婆婆、太婆婆。在学校，她和同学心心关系最好，心心很喜欢云裳的`小报，因为上面有她的故事。但在汶川大地震后，心心却没能活着回来，云裳的爸爸也因为救人失踪了……但她经过去上海治疗，重新感受到了爱。

读了这本书，我感受了爱，对同学的爱，对家长的爱，对长辈的爱。

对同学的爱，让我最感动的是：心心被压在千斤重的门下时，还和云裳讲话；云裳在很口渴的时候还是把水给了心心；孙宇志在头部受伤时还去救同学……

对家长的爱，使云裳在地震后，帮助和照顾失忆的爸爸，通过让爸爸读“云穿衣小报”唤醒记忆。

对长辈的爱，体现在一大家人一直陪在婆婆、太婆婆身旁，其乐融融。还给太婆婆过95岁大寿。

爱能让人坚强，爱能让人看到希望、看到生活的美好。我相信，风雨过后，相遇彩虹！

格林童话读后感篇37

暑假我读了《格林童话》。这本书是由雅可比。格林和他的弟弟威廉。格林合写的。

他们写作的特点有三点。首先，格林童话充满了浪漫的想象。比如，月亮可以一小块一小块地被减下来；一睡就是一百年；胖仆人能一口将大海的水喝干。其次，这些童话充满了耐人寻味的温馨。因为格林兄弟早年丧父，青年丧母，兄弟两人相依为命，共同经受了人世间的忧患困苦，因而更加懂得人间的温情。最后，也是格林童话最为突出的特点，就是赞美勇敢、机智的人物，体现善与恶，美与丑的对比，宣扬善良必将战胜邪恶的主题。

其中我最喜欢的是《白雪公主》，这篇故事主要讲的`是：很久以前的一位王后，在美丽迷人的冬天生下一位美丽的女儿，取名“白雪公主”。但不久王后便去世，国王取了一位美丽的女人，很骄傲，专会妒忌人家，她不喜欢旁人说比她漂亮的女人。她有一面魔镜，她经常问谁是全国最美的女人，镜子总是说她。但有一天，镜子却说白雪公主比她美丽一千倍，因此，她越来越讨厌自己的女儿，就让猎人把她带到森林里杀了，还要拿肺和肝来证明，但猎人同情她，把她给放走了，拿小鹿的肺和肝却冒充，王后上当了。白雪公主在森林中认识了七个小矮人，但不久后王后知道她还活着，便想方设法地陷害她，最后王后胜利了，她很满意。但不久之后，一位王子救活了白雪公主，并举行了婚礼，王后她死了。

读了这篇童话使我知道了一个道理：“善有善报、恶有恶报”，我们不能用不正当的手段去攻击、陷害别人，要做一个善良、有爱心的人。

卖火柴的小女孩读后感篇38

“唯一疼她的奶奶活着的时候告诉过她：一颗星星落下来，就有一个灵魂要到上帝那儿去了。”这是原文中的一句话。这是那时的小女孩可能还不知道，那颗陨落的星星，便是她自己。

《卖火柴的小女孩》这篇童话著作讲述的是一个命运悲惨的小女孩，在当时冷漠无情的社会中得不到关爱，就连最基本的温饱都无法解决。在大年夜，小女孩独自在冰天雪地中卖火柴，用火柴制造了一个个幻象，最后因寒冷而死去。这是一个多么可怜的小女孩!她在临死前的一刻仍无人关怀，就连她的父亲也天天打她。当时的社会是多么黑暗残酷啊，如果肯有一个人伸出援手给她一点点帮助，那么结局说不定不会像现在这样悲惨凄凉。

在这个世界，一直都缺乏着陌生人之间的关爱。对贫穷的`人的不懈，对富有的人的讨好，一直都在暗示着这个社会最黑暗的一面。《卖火柴的小女孩》这篇童话更是暗喻了当时的社会的丑陋与不堪。悲惨的小女孩啊，愿世外真的有这么一个天堂，让你和老奶奶得到永生，在快乐和温暖中幸福地生活。陨落的星星即使很悲伤，但落下的一刹那仍然会有绚烂壮观的光。小女孩，愿你在天堂能够安好。

格林童话读后感篇39

依然是《格林童话》，让我们熟悉得不能再熟悉得再熟悉一本书了。但每次看《格林童话》这本书，都有一种轻飘飘的感觉，似乎插上了两只翅膀，来到那似仙非仙的童话世界，去享受那可以让我们幻想的空间。

为什么我们都看过的书我还要再这么写一篇读后感出来呢？我想你们应该很久没看这本书了吧！现在我写的这篇读后感，也顺便给你们回味一下吧!

我再一次读完《白雪公主》篇童话，我感觉了到继母的恶毒，白雪公主的单纯。由于继母有一块魔镜，而且她的妒嫉心强，因为白雪公主长得比她美，因此，继母决定将她置于死地。但善良的人还是会有好报，白雪公主遇到了七个小矮人和白马王子，一次又一次的解救了她。最终白雪公主和白马王子过上了幸福的生活，而恶毒的继母却死了。这样一个美丽的故事我们虽然看了很多遍，但我们一定要明白一个道理：我们一定要做个善良的人，做坏事的人会有报应的！

看，如此平凡的一个故事，却有着不平凡的道理。我从中体会到的感受不知一点点，如果一边看故事一边试着想象其中的情节，那是一件非常美妙的事！

《格林童话》里面的每一篇童话，不仅有着丰富的语句可以让我们大胆的想象，还有鲜活般的人物，这更使童话增添了不少色彩。美丽的白雪公主、善良的灰姑娘，甚至还有可怕的魔鬼，这些童话中的'角色在现实中也是我们常讨论的话题。格林兄弟用的一种特殊的方法——写童话，教我们分辨人世间的善与恶，美与丑。当然，每一篇童话都有它一定的道理。这也让我们从看故事的乐趣中，学到了不少知识。

重新抹去《格林童话》被裹住的灰尘吧！不要觉得它幼稚，打开它，去感受美丽而又可爱的世界吧，它将会给你一个和以前不一样的感受！

卖火柴的小女孩读后感篇40

今天我读了《卖火柴的小女孩》这篇童话故事。

这个故事主要讲了一个小女孩儿因为家里穷，在又黑又冷的大年夜里卖火柴的凄惨情景。

小女孩儿光着被冻得又红又肿的小脚，边走边卖着火柴。她又冷又饿，这一整天里，都没有人买过她的一根火柴，更别说有人给他一个硬币了。于是小女孩儿点燃了火柴，她在那小小的火光里，仿佛看到了自己就坐在温暖的火炉面前，冒着香气的烤鹅正摇摇摆摆地向她走来，翠绿圣诞树上明亮的烛光和美丽的彩色画片，还有最爱她的奶奶，但她怕手中的火柴一灭慈祥的奶奶就会不见了，所以把旧围裙兜里的火柴都点燃了，奶奶带着她飞到没有寒冷，没有饥饿，没有痛苦的地方去了……

哎，我合上书，深深地叹了口气……

卖火柴的小女孩悲惨的境遇告诉我：我是多么的幸福啊！在这个世界上，有我们这些生活在幸福而快乐的'家庭里的孩子，我们有父母的疼爱，有老师的教导，有同学的关心，还有一个温暖的“被窝”在时刻温暖着我们。

我们是幸福的，我们要珍惜这幸福快乐的童年，好好地学习知识，学习本领，去圆我们五彩缤纷的梦！

《美学散步》读后感篇41

任何一个爱美的中国人，任何一个热爱中国艺术的人，都应该读这部书——《美学散步》。

在现代中国美学史上，有两位泰山北斗式的人物，朱光潜与宗白华。两人年岁相仿，是同时代人，都是学贯中西、造诣极高的，但朱光潜著述甚多，宗白华却极少写作；朱光潜的文章和思维方式是推理的，宗白华却是抒情的；朱光潜偏于文学，宗白华偏于艺术；朱光潜更是近代的，西方的，科学的；宗白华更是古典的，中国的，艺术的；朱光潜是学者，宗白华是诗人。这部书是宗白华美学论文的第一次结集出版。宗白华是五四新文化大潮冲出的新一代学人，

早年曾留学欧洲，足迹踏及艺术之都巴黎。20年代他出版过诗集，他本来是个诗人。青年时期对生命活力的倾慕赞美，对宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，

也构成了他美学篇章的特色。这个集子里的文章，最早写于1920年，最晚作于1979年，实在是宗白华一生关于艺术论述的较为详备的文集。他没有构建什么美学体系，

只是教我们如何欣赏艺术作品，教我们如何建立一种审美的态度，直至形成艺术的人格。而这正是中国艺术美的精神所在。

宗白华曾在《蒙娜丽莎》原作前默坐领略了一小时，他常常兴致勃勃地参观国内的各种艺术品展览会，即使高龄仍不辞劳苦。他更是一位欣赏家。

集子里这些文章相当准确地把握住了那属于艺术本质的东西，特别是有关中国艺术的特征。因此，阅读这部书本身，就是一种艺术的享受，作者用抒情化的语言引领我们进行艺术的欣赏，

书名叫《美学散步》，我们且到这个大花园里走走，看作者给我们营造了怎样的亭台楼榭、花树池石。内容梗概艺术欣赏就是对美的发现与感悟，那么美在哪里呢？美就在你自己心里。画家诗人创造的美，就是他们的心灵创造的意象，独辟的灵境，那么什么是意境呢？作者给我们分析到，人与世界接触，因关系层次不同，可有五种境界：

（1）为满足生理的物质的需要，而有功利境界；

（2）因人群共存互爱的关系，而有伦理境界；

（3）因人群组合互制的关系，而有政治境界；

（4）因究研物理，追求智慧，而有学术境界；

（5）因欲返本归真，冥合天人，而有宗教境界。

功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。但界乎后二者的中间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映；化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是“艺术境界”。艺术境界主于美。所以一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的折射是无所谓美的。

所以说一片自然风景是一个心灵的境界。意境是情与景的结晶品。所以中国艺术家不满足于纯客观的机械式的模写，而总是要在对对象的反映中折射出人格的高尚格调。

静穆的观照和飞跃的生命构成艺术的两元。于是，中国艺术意境的创成，即须得屈原的缠绵悱恻，又须得庄子的超旷空灵。缠绵悱恻，才能一往情深，深入万物的核心，所谓“得其环中”。超旷空灵，才能为镜中花，水中月，羚羊挂角，无迹可寻，所谓“超以象外”。色即是空，空即是色，色不异空，空不异色。这不但是盛唐人的诗境，也是宋元人的画境。“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”，这两句话表出了中国艺术的最后理想和最高成就。

唐宋的诗词、宋元的绘画莫不如此。中国那些最伟大的艺术品的境界，都植根于一个活跃的、至动的而有韵律的心灵。作者用他的这种一以贯之的看法引导我们去欣赏中国的诗歌、绘画、音乐，尤其是中国的书法。中国人哀乐的情感能在书法里表现出来，像在诗歌、音乐里那样。别的民族写字还没有能达到这种境地的。作者认为，写西方美术史，往往拿西方各时代建筑风格的变化来贯串，中国建筑风格的变迁不大，

不能用来区别各时代绘画雕塑风格的变迁。而书法却自殷代以来，风格的变迁很显著，可以代替建筑在西方美术史中的地位，凭借它来窥探各个时代艺术的特征。比如魏晋的书法，代表人物是王羲之父子，就是魏晋人简约玄澹，超然绝俗的哲学美的具体体现。艺术的欣赏是为了形成艺术的人格，而魏晋人的人格美，正是中国艺术史区别于其他民族，显出中国艺术精神的最精采、最动人的`篇章。这个时代之前，思想定于一尊，

艺术过于质朴；这时代之后，思想受儒佛道合流的支配，艺术过于成熟。只有这几百年间，是精神上的大解放，人格思想上的大自由。晋人的美，是这全时代的最高峰。晋人发现了山水的美，王羲之说：“从山阴道上行，如在镜中游。”他们风神潇洒，不滞于物。而对于哲理的探索，却是一往情深，王戎说“情之所钟，正在我辈”，顾恺之画绝、才绝、痴绝，痴绝尤不可及。晋人向外发现了自然，向内发现了自己的深情。

山水虚灵化了，也情致化了。陶渊明、谢灵运的山水诗好，是由于他们对自然有那一股新鲜发现时身入化境、浓酣忘我的趣味。他们是用心灵在体味自然。

晋人之美，美在神韵。神韵可说是“事外有远致”，不粘滞于物的自由精神，比如目送归鸿，手挥五弦。这是一种心灵的美，扩而大之可以形成一种镇定的大无畏精神。美之极，则雄强之极。王羲之书法人称字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙。淝水大捷植根于谢安美的人格与风度中。枕戈待旦的刘琨，横江击楫的祖逖，勇于自新的周处，都是千载而下懔懔有生气的人物。

这个时代，是中国历史上最有生气，活泼爱美，美的成就极高的一个时代。这是一种唯美的人生态度，还表现在以下两点，一是把玩现在，在刹那的现量里求极量的丰富与充实；二是美的价值寄于过程本身，不在于外在的目的，所谓“无所为而为”的态度。比如王子猷大雪夜忽忆戴安道，即乘小船就之，经宿至门即返，人问答曰：“吾本乘兴而来，兴尽而返，何必见戴？”宗白华认为这种寄兴趣于生活过程本身而不拘泥于其目的，显示了晋人唯美生活的典型。在这部书里，宗白华用他抒情的笔触，爱美的心灵引领读者去体味中国和西方那些伟大艺术家的心灵，去体味那些风流潇洒的晋人的心灵，待得我们散步归来，发觉自己的心灵也得到了升华与净化。

格林童话读后感篇42

在寒假假期里，我重温了我以前最最喜欢看的书：《格林童话》。这本书吸引着我，因为它有着一股神奇的力量，里面的故事都是那么善良、天真、可爱。在这本书里，有一个故事我格外喜欢，记忆深刻。

有一位王子有六个仆人，各有各的本事。他们来到一个女王的宫里，王子向她的公主求婚。那个女王就说了一个条件，晚上12点如果公主还在他那里，就可以嫁给他。王子和公主在同一间房间，但他们睡着了，没管牢公主，让她不翼而飞了！一个仆人看见公主被锁在300里的远一座山上，让另外的两个仆人去相救，刚好十二点就回来，女王很是吃惊，要求第二天考考他。第二天，她搭起柴火堆说：“你要烧不死，女儿就嫁给你！”王子的一个仆人马上跳进大火，烧了几个钟头，还是没事。女王把公主嫁给了王子，但过了不久，就开始生气了。她变出一对妖兵，准备把公主抢回来。一个仆人听到了，告诉了同伴。最后的一个仆人就猛吸海水，朝女王的军队喷去。于是，他们就幸福地生活着。

我觉得童话故事真的是非常的神奇！在这里，有些仆人可以看见很远很远的地方发生的事情，有一些仆人可以把海水全部吸干再全部吐出来，有些仆人可以……现在，我们的科学技术发达了，可以让我们开上省时间的汽车、看上彩色电视、听上收音机，用上电脑……我们应该好好地去珍惜这样的.科学技术，因为古人都幻想着有一天变成这样，结果真的梦想成真了，而且还超过了上百万年人类的科学技术的发展速度！并且，不该再乱砍乱伐那些绿化环境的树木，破坏我们共同的美丽家园了！

乡土中国读书心得篇43

费孝通先生的这本《乡土中国》在大一时就有所耳闻，当时还向同学借了，但是一直都没看，这次寒假也算是机缘巧合，在整理东西时被我翻了出来，于是便带回家通读了一遍，颇有些体会。

在网上看到很多人对于这本书的评价，知道这本书是费先生先生在上世界四十年代后期，根据其在西南联合大学和云南大学所讲“乡村经济学”一课的内容，整理汇编成册，发表于1948年。此后多次再版，其内容依然没有过时，无论是专家学者，抑或是普通读者，都不吝赞扬，给予了很高的评价。好了，它已经带给我足够的诱惑，吸引着我对这本小册子发起进攻。我断断续续读了几个星期，总是不断回头去看：先生是怎么论述一个问题的!对于我这样一个来自农村的孩子来说，费先生所描述传统基层的乡土社会与我的生活环境有很多的相似之处，甚至可以说它将我的生活环境用简单而明了的文字抽象之后，再还给我。原来闲聊中以为是个例或是当做笑话的事情也有其必然性，生活中墨守成规的风俗、惯例也有深刻的成因，最重要的是它让我感受到：学术与生活在我的脑海里第一次这样紧密的联系起来。当我试图将不足百页的小册子整理一下，将它从内在逻辑上梳理一下，才发现原来如此困难，它包含了很多东西，顺着其中一点深入思考下去都可以有很多的收获。除去丛刊序文和后记，一共十三篇短文，总字数不过万余字。下面我将根据自己的阅读体会，谈谈这本书带给我的一些收获。

第一篇《乡土本色》相当于一个概述，为我们简单描述了乡土社会的种.种，为我们重新认识了“乡土”的含义，土地将人们限制在一定地域，形成一个生于斯，长于斯，死于斯的社会，这个社会以基本的村子为单位，村子之间相互隔膜、孤立，村子中的人形成有机团结，进而形成熟人社会，在这样一个社会中生存并不困难，只需要严守上代人口口相传的经验。总之，它为我们描述出一个乡土社会的轮廓，也为读者更好的理解在此基础上的差序格局等一系列新的概念奠定基础。第二篇和第三篇《文字下乡》《再论文字下乡》，更像是为乡下人“平反”，逻辑的起点是有人说乡下人愚开始，继而那些人产生这样想法的原因是因为乡下人不识字，然后再追问，为什么乡下人不识字呢，然后论述文字对于乡土社会这样的熟人社会的意义，另一方面从文字作为一种意思传递方式，它的局限性，容易造成意思表示的误解，有时候不能准确全面的传情达意，且与乡土社会的不相符，相比较直接的接触时的语言而讲，实用性相差甚远，甚至连语言也不是最好的传递方式，共同生活经历形成的特殊语言、动作、表情才是更好的方式。在《再论文字下乡》中，又从文字下乡的时间阻隔来说，世代的阻隔仅仅需要口口相传就可以完成，因为不同时代的人在这个向泥土讨生活的社会中，面对的'是同样的问题和遭遇，经验无需积累，只需保存，在这样的情景下，文字的用处自然不大。

两篇文章用说理性的文字，成功为乡下人的“愚”辩护，土是一种乡情，与愚昧等贬义词无关，“不识字”只是在一种自然经济的基础上形成的社会中自然形成的。这样一种写法，倒像是苏力式的存在即有理由，为现存的制度和现象辩护。我们也许可以说他没有改革的决心和勇气，但是我们却要重视他们的意见，因为那睿智的语言之下，是对社会改革的慎重，是从理智的思维出发，为我们分析前进路上的一块块挡路石，以及可能出现的障碍。当我们认清楚这样的现实，了解传统的乡土社会对于文字的需求后，才能更好理解作者所言：如果中国的社会的乡土性的基层发生了变化，也只有在发生了变化之后，文字才能下乡。但我认为并非只有等产生了文字需求之后，文字才要下乡，文字提前下乡更好。事实上在传统的乡土社会中也存在着对于文字的需求，只不过需求量比较少罢了，岂不见“立字为据”，岂不见“地契”，从另一角度来讲，乡下人没有机会接受教育，从小就不识字，哪里谈得上对于文字的需求。只有我们提前文字下乡，才可以了解乡下人对文字的需求，逐渐让乡下人的了解文字的优点，让他们有选择。我认为，一定的时间和空间范围内，只有在可以充分选择的基础上，充分了解每种沟通交流方式的利弊，才可以谈需求。同样的道理，送法下乡也是如此。我们同样可以从农村中小的法律需求出发，培养人们一种利用法律的习惯，比如说在农村土地流转、村干部选举、缴费依据等等，涉及到农民切身利益的事情上着眼进行法制宣传。等随着经济社会的转型与发展之后，农民对于法律有了更加强烈的需求后，再顺应需求进行有针对性的下乡宣传。只有这样循序渐进才可达到真正法治社会。不要像现在的普法宣传一样，上去就给人家一叠传单，宣传民法、刑法、婚姻法等国家大法，好像盼着别人家里出现不守规矩、欠钱不还、家庭不和似的，虽然是好心，却让人感觉心里挺别扭，等过不了几天就可以看到这些传单出现在厕所。毕竟中国人目前还有朴素的厌讼心理，习惯于事后才去寻求法律救济。不讲求方法的送法下乡达不到预期效果，并不能否认送法下乡本身。

卖火柴的小女孩读后感篇44

我坐在床上读《卖火柴的小女孩》。对小女孩悲惨命运的同情占据了我的整个脑海。虽然这只是一个童话，可我无法从悲愤的感情中解脱出来，眼前仿佛浮现出小女孩悲惨生活的情景。

我仿佛看见小女孩在寒冷的大年夜穿着薄薄的上衣，光着双脚走在大街上，哆嗦着冻得发紫的嘴唇叫卖着火柴。可谁也没有买她的火柴，哪怕只是一根。谁也没有给过她一分钱。

我仿佛看见小女孩蜷缩着身体，坐在墙边，用冻得通红的双手划着火柴。

为什么穷苦的小女孩会受到这么不平等的待遇呢？如果有时光穿梭机，我就要来到她的'身边。我要把我的新衣服送给她，让她有衣服穿。我还要把零花钱分给她花；如果有时光穿梭机，我就可以给她买好吃的东西；如果有时光穿梭机，我就把她接到我家，让她和我一起上学；如果有时光穿梭机，我要帮她实现愿望。

红楼梦读书心得篇45

一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。若说没奇缘，今生遍又遇见他，若说有奇缘，如何心事终虚化？一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂。一个是水中月，一个是镜中花。想眼中能有多少泪珠儿，怎经得秋流到东尽，春流到夏！而贾宝玉与林黛玉，数载终演绎了这份另人可悲可叹的爱情。

一份是金玉良缘，一份是木石前前盟，而贾宝玉选择了，选择了自卑、自尊、自怜的林黛玉。“娴静似娇花照水，行动如弱柳扶夫，心较比

干多一窃，病如西子胜三分”，这正是我透过贾宝玉的双眼所识的一个聪明多才、美貌体弱的病态美人。这么一个柔弱的'女子，无视世俗的封建传统规律，反其道而行之。

葬花时的因物思己，顾影自怜，潜然泪下时言《葬花吟》；宝玉挨打，善良孤傲的他只是哭，双眼如桃儿般，用颗颗泪珠来支持宝玉；临死时，伴着宝玉的婚庆锣鼓声，含泪地香消玉损。因些，贾黛二人的心才贴得最近，爱的最深。

在孤独无依的世界上，宝玉是她心中永远的温暖；在情爱无傍的世界上，宝玉是她心中永远的双肩。最后，她成为封建制度下的牺牲品，终香消玉损，如落花般。

“假作真时真亦假，无为有处有还无”，真真假假，让人琢磨不透的《红楼梦》中，林黛玉，她就是她，一丛清高孤傲、孤芳自赏的空谷幽兰。

走出《红楼梦》恍若林黛玉仍在我眼前，仿佛林黛玉与贾宝玉的爱情还有三生三世。还有，那行云流水般的散文中泌透着诗词的芬芳、及大量如同镶嵌在碧海青天里的珍珠和明星，至今仍流转在我心头，闪烁着旷世的华彩！

乡土中国读书心得篇46

费孝通说“从基层上看去，中国社会是乡土性的”。而这一点似乎是与现代化的城市之风格格不入。

随着亚运会的到来和时代的发展，杭州的一座座高楼拔地而起，地铁四通八达，似乎离乡土越来越远。城市中人们往往看到乡土定会联想到土气这一词，这是城市人蔑视乡下人的一种说法。亚运会可不能配这个形容词。在初看此书时的我也有着同样的想法。但费先生却用短短14篇文章，让我对“土气”一词有了不同的看法。

《乡土中国》一书是费孝通先生在社区研究的基础上从宏观角度探讨中国社会结构的著作，分别从乡村社区、文化传递、家族制度、道德观念、权力结构、社会规范、变迁等方面分析、解剖了中国乡土社会的结构及其本色。北京大学社会系刘世定评价“很少有书像《乡土中国》那样，在五六万字的规模容纳了一系列富有启发性的的概念。”

初读《乡土本色》一篇明白：乡下人的'乡土气息是他们与生俱来的。“土”便是他们的命根子，一种保留至今的生活方式。乡下人依靠土来谋生，土是乡下人眼中的神。而对土地的信仰和依赖则又是源于不流动这一特点。“乡村里的人口似乎是附着在土地上的，一代一代地下去，不太有变动。”人们世代定居成为常态，终老是乡的思想深入人心。这也就形成了生于斯，死于斯的社会。而现在城市中的人们过着漂泊不定的生活，自然也就少了乡土的气息。

重新品味此篇发现：在这种不流动的乡土氛围熏陶下也正造就了一个熟人社会。人人都处于一个熟悉的环境中，没有陌生人。“大家都是熟人，打个招呼就是了，还用得着多说么?”此类的话在城市中已经鲜少能听到，但对于乡下人是耳熟能详。两者的本质区别就在于前者是法理社会：一种为了完成一件任务而结合的社会;后者则是礼俗社会：一种并没有具体目的，只是因为在一起生长而发生的社会。前者，就是我们的现代社会，人们交往似乎都夹带着利益，人们互相变得疏远。而礼俗社会中人们互相熟悉互相了解，每个人都真诚地为他人着想，不会有那么多的斤斤计较，只会有诚挚的心和温暖的关怀。人们互相信任。

这样的社会便是我理想的社会，也是想象中亚运会时人与人之间的交往关系，一个可信任的社会。仍依稀记得儿时老家欢聚的场景，不论是否有血缘，大家齐乐乐融融齐聚一堂，畅聊生活中最寻常的小事，从东市的哪家买菜便宜，再到西市里的哪家小伙子长得俊俏……;人们的热情难以抵挡，纷纷上台展示出自己嘹亮的嗓音。这种场景始终难忘。只可惜城市中想再寻这一方烟火气已是困难。愿能始终保留中国人最基层的那一份乡土气息。不论是对待同乡之人或是异乡，甚至是对于国际友人，我们都应该有着底子里的那股热情好客的“乡土气”。

“土气”在费孝通的笔下，在我的心中又有了新的定义。它并不是落后的，固执不前。而是热情与真诚。是对待所有人应有的态度，是即将成为亚运会东道主的我们应有的待客之道。但仍不可避免会有守旧的思想，这只是人们没法及时收到外界的消息和知识的原因。随着国家乡村振兴、教育事业的发展，乡土社会的守旧思想在渐渐瓦解留下的只有人们的诚挚!

乡土人不再土气!让亚运会来点“土气”!