浅谈中小学音乐教育范文篇1

关键词小学音乐教育新课程标准基础音乐教学

中图分类号：G424文献标识码：A

OnaNumberofIssuesAriseinCurrentElementaryMusicEducation

CHENTing

（SuzhouIndustrialParkLotusSchool，Suzhou，Jiangsu215123）

AbstractWiththepromulgationof"thenewelementaryschoolmusiccurriculumstandards"，proposedtoattachgreatimportancetobasicmusiceducation，musiceducationinourprimaryschoolshasmaderapidprogress，getsomeachievements，buttherearemanyproblems.Fromthe"newstandardmusiccourse"understandingisnotaccurate，theimplementationisnotinplace；diluteimpartingknowledge，one-sidedpursuitcultivatestudents'interest；putmusiccultureasatopstudentattentiontomusicalpractice；localmusiccultureisdifficulttoincorporateelementaryschoolmusicteaching；neglectteachingaspectssuchasfulluseoftheconditionsthatexistinmusicteachingelementaryschool，totalkaboutthecurrentproblems.

Keywordselementarymusiceducation；newcurriculumstandards；basicmusicteaching

1对《音乐新课程标准》理解不准确、实施不到位

由于我国幅员辽阔，地大物博，因此在各地域的经济、文化、教育等多方面都发展不均衡，小学的音乐教育差距尤为突出。特别是在很多经济不发达地区，不能完全落实对小学音乐新课程标志的改革，甚至许多教师不能真正地理解新课标的基本内容，更不用提对落实新课标改革了，由此可见新课标的改革之路任重道远。《小学音乐新课程标准》中清晰指出：小学音乐是一门基础教育阶段的必修课，人文学科领域的重要组成部分，要落实实施美育必须加强小学音乐课的教学。要教导学生学会音乐审美，培养学生对音乐的兴趣爱好，要着重发展全体学生去实践音乐，重视音乐，鼓励学生进行音乐创作，弘扬我们的民族音乐，不断改进评价机制。对于新课标的解读不准确在于以下几点：

1.1淡化知识传授，片面追求培养学生兴趣

许多音乐教师看到新课标降低了对各个年级的音乐理论知识与基本技能的培养目标，就错误地认为传授知识技能不重要，着重放在了培养学生的兴趣方面。在课堂教学中，一味地迎合学生去欣赏音乐，去培养所谓的音乐创造力，而大大简化了对乐理知识、识谱视唱技能的传授。这样，学生们是高兴了，老师也高兴了，但是必要的基本的音乐知识，学生们却没有学习到，慢慢地，大家逐渐认为音乐课就是轻松的课，音乐教学就是听音乐，让学生休息放松，音乐课就是无关紧要的课。不得不说，这样的结果让人们感到音乐教育的悲哀。

1.2把发展音乐实践理解成部分音乐生的培养

当前，我国大力提倡素质教育，《音乐新课程标准》中也明确提出要重视音乐实践，但大部分学校把重视音乐实践，理解成为要重点培养音乐尖子生。许多学校为了发展音乐实践，积极让部分学生参加各种文艺比赛，举办了很多音乐活动，成立了许多兴趣小组，但是忘记了在新课标中明确指出的要面向全体学生。这种只有学校的屈指可数的音乐尖子生参加的，是不能算作发展音乐实践的。

1.3难以纳入音乐教学中的近现代的优秀民族音乐

虽然小学音乐新课标中清楚表明：为了培养学生的爱国主义以及增强民族意识，使学生热爱民族音乐，应该在小学音乐教学中融入我国优秀的各民族音乐。但是，在实际教学中，不论是当代的，还是近现代的优秀民族音乐都很难纳入其中。甚至许多学校一味地为了提高升学率，使得语文、数学、外语这样的所谓主课，去占用他们认为不重要的音乐课，音乐教师能够完成最基本的教学任务就已经是很好的了。

1.4学校的评价机制不能促进学生发展

虽然新课标里有规定，评价指标应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应等方面以及应通过评价起到促进学生发展并提高教师教学水平的作用。但是，据笔者了解所悉，许多学校里对学生成绩评定时仅靠其所唱的一首歌，通过学生唱歌水平的好坏来评定成绩，或者教师只通过学生平时上课时的表现情况来评定成绩。如此的评价机制怎么能促进学生的发展呢？而在对音乐老师的教学考核与评价方面，许多学校也仅是通过师生参加各项比赛和各种文艺活动的获奖情况来评价教师水平。至于其上课水平则无人关心。如此的评价机制过于简单，既达不到其应有的作用，更无法促进学生的发展。

2教学条件，重改善轻利用

2.1重视师资的引进，后续却不能将其培养与提升

从培养师资力量的高等师范音乐系扩大招生规模以来，到目前为止，已经有三十多年的时间了，从现在音乐教师与学校之间的供需情况来看，不论是城市还是农村的小学学校，都基本配备了专门的音乐教师。以目前的情况来看，似乎已经保障了基本的音乐教育的人力资源，可实际情况并非如此，其仍然不容乐观。据笔者调查的情况来看，小学音乐老师中的大多数人在入校之后从未得到过专业的继续深造，这其中又有近一半的人改行做了其他课的老师，还有一部分的音乐教师则改行从事了行政工作，如学生管理工作，真正继续从事音乐的老师不足20%。为什么出现这种情况？这是由我们的教育只关注“升学率”的做法造成的。几乎所有的人都清楚素质教育相对于应试教育是更可取的教育方法，然而，在高考这根指挥棒下，我国的基础教育如何摆脱应试教育的束缚？所谓的减负，没有减轻学生的负担，反而减掉了学生的音乐课、美术课，减掉了学生的课外活动，磨灭了学生的艺术天赋，消磨了学生的想象力与创造力，音乐变为了不重要的学科，音乐教师的深造更是被减掉了。

2.2加强了教学设施的建设，却不能将其充分利用

依照相关行政部门的规定要求，重视加强教学设施的建设是理所应当的，目前，许多城市的小学都为音乐教学配置了相应的教学设施，有的学校甚至配置了专门的音乐教室。表面上看，相应的教学设施得到了保证，可是实际中真的就没有问题了吗？据了解，有些学校的音乐设备在教学时是不拿来用的，这些音乐设备只在相关主管部门来检查时才会拿出来应付检查，为什么呢？这主要是因为学校的音乐课被大量的“主课”所占用。

3重评估轻教学

为了考察各学校素质教育的落实情况，相关教育部门会对各学校进行不定期或定期的检查评估，各学校对此也都重视，认真对待检查评估。这本无可厚非，但在检查过程中，有的学校会组织一台文艺晚会，以此标榜此为素质教育的最好展现。学校的艺术教育成果真的犹如表面上这么辉煌吗？

看看小学里音乐课所占的比重便可知晓答案，而且，音乐课在小学里的常规教学常常得不到保障。这是由于音乐课在学校里常被数学、语文等主课所挤占，这种现象是学校默认的。由此可见语文教师、数学教师们的敬业精神，却也折射出音乐教师的悲哀，音乐课在学校常规教学里缺乏应有的尊重。

4结语

小学学龄阶段，正是少年儿童发育成长与形成世界观、价值观的重要阶段，作为基础教育里重要部分的小学音乐教育，对培养少年儿童形成高尚的道德观与文化艺术修养有着其不可替代的重要作用。素质教育越来越受到现代教育工作者的重视，那么，音乐教育作为素质教育的一部分，是不能再被忽视的学科。笔者相信在不远的未来，素质教育能得到更好的实现，音乐教育也能得到更好的贯彻实施。

参考文献

[1]小学音乐课程标准.中华人民共和国教育部，2011.

[2]潘国宏.论音乐教学与学生创新能力的培养.中国音乐教育，2000.2.

浅谈中小学音乐教育范文篇2

关键词：小学音乐教育；创新研究

随着新课程改革的深入，不仅给学生的学习观与学习方式提出了一个全新的要求，而且对教师的教育观念、综合素质以及教学能力也提出了新的期盼。

一、创新灵活多变的教学方法

学生的音乐基础是参差不齐的，其中更有“五音不全”者。对于这类学生的教学，音乐知识、音乐技能的传授必不可少，但若过分强调训练这方面的技能，将会使他们失去学习音乐的兴趣，消耗他们的学习热情，同时会使他们对音乐产生厌倦心理。这时为了让他们都能在自身的基础上获得创新发展，我决定用游戏的手段，为他们营造一种、自由、轻松、愉快的学习氛围，使他们不仅掌握知识又发挥他们的创新主动性。如在学习节奏排列的课上，首先，我先出示五张节奏卡片，以比赛的形式让学生随琴声学会节奏，接着我让学生五人围成一组进行讨论:节奏卡片如何讨论更通顺流畅?当话音刚落，全班同学便纷纷讨论起来，这回他们可忙了，有的用手拍节奏，有的安排顺序，有的眉开眼笑，有的双眉紧锁，有的拍手叫好，看着他们一个个认真的样子，我也不断地在一旁给予鼓励，最后还让全班同学评价他们的游戏，学习他们的优点，同时也指出他们的缺点，大家在游戏或观察的过程中都很投入，发言也很积极。学生在欢快的游戏活动中掌握了节奏的排列要领和方法，从而有效地调动了学习音乐的积极性。

二、以学生为主体，培养学生的创新精神和创造能力

音乐课的教学过程就是音乐实践的过程，不同的学生对音乐作品的理解和想象力都会有一定的差异。教师要根据学生的年龄特点和不同的生活环境和阅历，创设民主、平等的和谐关系，在教学中灵活实际地采用合理有效的教学方法和手段，增强学生的信心和勇气，主动积极地参与教学、激发学习热情，有效地达到教学目标。新的课程观认为“音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程;应面向全体学生，而不是为了培养专门人才，音乐课的全部教学活动应以学生为主体。”而传统的班级授课制则是以班级为单位，按学科教学大纲规定的内容组织教材施教，学生的主体地位和独立性受到限制，学生学习的探作性和创造性受到限制，同学间缺乏交流，合作、动手机会少，而在传统的音乐教学中，我们普遍存在的问题是教师唱“独角戏”，学生很少参与。学生往往成为被动的听众和机械的模仿者，主体地位和独立性受到限制，随着时间的推移，学生便会丧失自主的学习心理，对音乐失去兴趣。而解决这一问题的关键是要确立学生的主体地位，展示学生的个性，摆正教学过程中的师生关系，把教师从“教书匠”的角色转变成音乐实践的主体，让更多的学生参与到音乐活动中来。

三、以课堂为主渠道，从生活取材，展开创新思维

艺术来源于生活，也扎根于生活。利用学生已有的生活经验为教学服务，将会对创新教育收到事半功倍的效果。学生在家里经常看到爸爸妈妈为他们做饭而忙碌于厨房的情景，我便将它运用到《买菜》一课的教学中，让孩子们也做一回“爸爸妈妈”，以组为单位结成各个“小家庭”，开展“烹饪大赛”，让学生以文具盒作为烹饪工具，橡皮当菜来烹制。在报菜名时，则要求学生用“×××”节奏说出，并将这些菜名取代歌中“×××”节奏处的歌词，以演唱的形式向别人介绍自己家庭的“成果”。在教学中，学生从生活中提取生活经验，在教师的指导、鼓励下总结并创造，最后又回到生活。这些设计，将音乐教学生活化、平凡化了，让学生深刻感受到，其实音乐就在我们身边。

四、创新意识应贯穿音乐教学始终

我们过去教学注重知识传授，采用灌输式教学，不允许学生有不同观点，禁锢和束缚了学生的思维，阻碍了探索与创新。在新理念的指导下，在教学中要舍得花费时间开启学生勇于发现和探索的闸门，鼓励学生大胆想象，并允许标新立异。

例如，在教授“爱唱什么歌”这个专题时，我让学生欣赏《青蛙合唱》这首曲子，首先向学生用多媒体展示夏天的池塘，然后对学生说:“夏天到了，池塘里的青蛙爸爸和青蛙宝宝们又开始了唱歌比赛。你听……”，我开始模仿青蛙爸爸和青蛙宝宝的歌声。并问学生:“你觉得哪个是青蛙爸爸在唱歌?哪个是小青蛙?他们的声音有什么不一样呢?”接着我给学生播放钢琴曲《青蛙合唱》这首曲子，然后让学生分小组做游戏：听到小青蛙的声音迅速站起来，听到大青蛙的声音迅速坐下，反应迅速整齐的小组获胜，得到青蛙合唱团送出的智慧星。游戏做完后我组织学生学习歌曲第一段。我说:“小青蛙看到小朋友的表现如此的出色，它要为小朋友唱首歌奖励大家。可是……它把歌名给忘了，请聪明的小朋友听完后帮它起个歌名。”随后，我学着小青蛙的样子唱第一段歌词。之后我对学生说:“想不想学小青蛙唱歌?”学生们很积极，于是学生用听唱法学唱。学生学完之后我对学生说:“看着小青蛙唱得那么开心，其他小动物都坐不住了了，你还能替它们唱出自己的歌?”于是，学生们替小蜜蜂、老虎、小鸟等唱歌，氛围十分活跃。之后，我向学生揭示本次课题为“爱唱什么歌”。

浅谈中小学音乐教育范文篇3

【关键词】趣味法；结合法；分析比较法；调控法

在教学中，针对教学内容，根据儿童心里特点，运用游戏或形象的教具及图片，或通过表演等使学生从中接受教育。如：教唱《粉刷匠》时，先让学生观察图片，然后提问：图中画的是谁？"这个小朋友在干什么？你能学会刷墙吗?在粉刷匠的录音伴奏下教者做歌表演，歌词我是一个粉刷匠……哎呀我的小鼻子变呀变了样,引起了孩子们的共鸣，他们为老师的表演不自觉地发出掌声、笑声，此时已经吸引了学生的注意力，培养了学生健康的乐观的情操，同时也进行了爱劳动的教育。

小学音乐教学是向学生实施美育的主要手段，是学校教育工作中不可缺少的组成部分。它本身具有很强的德育因素，由于音乐教育本身具有的情趣、美感、愉悦性和易接受的特点，在德育工作中，音乐教学“寓教于乐”的优势是不可忽视的，所以音乐教师在教学中，渗透德育必须以音乐艺术的感染力进行，而不是空洞的、教条的说教。

几年来，在音乐教学中，我采取了多种方法渗透德育，下面谈几点个人的体会。

1．趣味法

在教学中，针对教学内容，根据儿童心里特点，运用游戏或形象的教具及图片，或通过表演等使学生从中接受教育。如：教唱《粉刷匠》时，先让学生观察图片，然后提问：图中画的是谁？"这个小朋友在干什么，你能学会刷墙吗？在粉刷匠的录音伴奏下教者做歌表演，歌词“我是一个粉刷匠……哎呀我的小鼻子变呀变了样”，引起了孩子们的共鸣，他们为老师的表演不自觉地发出掌声、笑声，此时已经吸引了学生的注意力，培养了学生健康的乐观的情操，同时也进行了爱劳动的教育。

2．结合法

针对教学内容，结合相关学科的知识经验通过分析歌曲产生的时代、背景、地域风格等特点对学生进行历史、国情、民族自豪感和爱国主义教育。如:欣赏《斗牛士进行曲》、《草原放牧》让学生比较民族乐曲《琵琶协奏曲》、与西洋管弦乐曲各有自己的特色，但感到民族风格乐曲更为贴切易懂，接受较快；欣赏《英雄赞歌》时，通过介绍歌曲产生的时代、背景、英雄事迹，让学生体会颂歌强烈的感染力，感受英雄形象的高大，使学生更加热爱今天的幸福生活，珍惜时光，努力学习；欣赏民乐合奏曲《紫竹调》时，在大屏幕上展现给学生（多媒体课件）一幅江南水乡的优美画卷，使学生犹如身临其境领略江南水乡的美丽，在声情并茂的氛围里，让学生对笛子、二胡、弹拨乐的声音有了新的认识；在感受歌曲抒情、优美意境的同时，激发学生喜爱中国民间音乐的感情，再如欣赏《国歌》时，进一步对学生进行爱国主义教育，并让学生感受到进行曲雄壮感人的情绪。

3．分析比较法

在唱歌教学中，通过对音乐作品的曲式、风格、写作特点等方面及歌词的分析，从中找出产生美的因素，如：舒伯特的《摇篮曲》同东北民歌《摇篮曲》进行比较，让学生体会在不同曲式里，利用不同演唱、演奏方法都可以表现妈妈对宝贝的挚爱和催孩子入睡的柔情。再如：《送别》这首歌，词曲天衣无缝，语言韵味无穷，旋律优美迷人、醉人，歌词体现了中华语言的俊美、精炼、抒情。这首“学堂乐歌”抒发了深深眷恋、离别之情。引导学生从所获得的审美经验和社会生活中出现的失调现象进行比较。

4．调控法。

在音乐教学中，发挥教者的主导作用，设置与教材艺术性和思想性相适应的氛围，如；课外活动时，我带着录音机和学生们去山上、河边训练，边听音乐，边领略自然风光，这时，他们唱歌、跳舞、吹奏，兴致很高，就连平时性格内向，不喜欢活动的学生也加入了行列，是大自然陶冶了情操，使他们更热爱大自然，热爱家乡，热爱伟大的祖国。

在校内的“第二课堂”活动中，我有意识选择能激发学生音乐欲望和对美的共鸣的优秀音乐作品进行教学，在电台播放动画片《西游记》期间，我把片头、片尾曲录下来，让学生随录音演唱，学生不但学会了歌曲，还了解了歌曲所凝练的主题---歌颂了主人公机智、果断、惩恶扬善、不畏路途遥远艰险、义无反顾的精神。

学校每年都进行、六一、文艺汇演和竞赛活动，为了让学生给班级争光，为学校争荣誉，我认真挑选队员，耐心指导他们勤学苦练，给他们讲著名音乐家、舞蹈家成名的故事，这些故事对学生启发很大，锻炼了他们坚强的意志。他们演唱的《歌唱祖国》、《每当我走过老师窗前》、《学习雷锋好榜样》，表演的舞蹈《好大一棵树》、《读书郎》、《好日子》等受到了师生、上级领导的好评，其中双簧《夸夸咱学校》在区艺术节表演赛中获一等奖。每次汇演、竞赛后，都在全校师生大会上给表现突出的学生颁发奖状、奖品，这些活动促进了学生之间比学的干劲，增进了集体荣誉感。