乡土文化的创新篇1

1城乡一体化发展概述

党的十六次全国代表大会提出了要“统筹城乡经济”，党的十八次全国代表大会又提出了要“推动城乡一体化发展”，这些都表达了我国非常注重城乡统筹发展。城乡一体化是中国现代化发展和城市化发展的一个必经阶段，它要求我们要将农业和工业相结合，将城市和农村相结合，对城镇的居民和农村的居民平等地看待。

城乡一体化发展同时也要求国家要统筹规划，调整相关的政策制度，改革创新相关的体制，做到城乡在市场信息、社会公共事业发展、措施政策等方面都要实现一体化，以改变历史上传统的城乡二元经济结构。从实质上来讲，城乡一体化发展也就是要实现城乡经济发展和社会公平之间的统一，逐步解决城乡经济差距大、城市化发展引发矛盾等问题。

2城乡一体化发展背景下现行农村土地管理制度存在的问题

我国现行的农村土地管理制度主要有以下几种：土地规划制度、土地征地制度、土地产权制度、集体建设用地流转制度等等。由于现行的城乡土地管理制度是区分开来的，因此农村土地发展普遍存在许多问题，例如对农村土地的征用使用，对农村土地的监管、规划等。

2.1农村土地产权制度的主体不清晰

我国现行的农村土地产权制度主要存在两个巨大的漏洞，一是集体所有土地所有权的主体十分模糊，二是集体土地所有权该如何行使并不明确。农村土地所有权的主体模糊，这种制度的漏洞会直接导致许多主体对农村土地展开主权争夺，这样不利于明确划分农村土地的产权关系，也不利于农村土地顺利流转，更加不利于农村的发展。

农民个体虽然是农民集体中的一员，但是事实上他们对于农村土地的所有权和支配权都因土地产权制度主体模糊而形同虚设，很难真正行使自己的权利。

针对我国农村的现状，农村土地的行使权是掌握在村干部手中的，如果国家或者有发展商想要征用土地，都需要村干部去和农民相互协商，但是往往国家或者发展商他们在协商中都是占据主导位置的，具有绝对的优势，农民真正的土地权益根本无法得到保障。同时，还由于农村土地产权制度的主体不清晰，国家的很多部门，例如林业部门、渔业部门、畜牧业部门等都会对农村的土地进行管理，这种情况直接导致了农村土地的管理和产权混乱。这些问题都是制约城乡一体化发展的土地问题，如果不解决农村土地产权的这些混乱和模糊，更加就无法发展城乡一体化。

2.2缺乏优良的农村土地规划制度

很长一段时间以来，我国都更加注重对城市的发展，而忽略了对农村的科学建设，这直接导致了城乡分化，城乡二元结构的出现。在目前我国农村土地的规划上，仍然还存在着但就农村论农村的现状，这直接导致了很多农村土地都得不到有效的规划和管制，得不到科学的管理和有效的开发利用。

目前我国的土地规划制度，主要是侧重对农田即耕地的建设、管理和保护，对于其他类型的农村土地，例如建设用地、开发用地等土地的相关科学规划则十分缺乏。虽然我国新的土地规划已经开始注重空间的规划布局了，但是这些空间规划布局侧重的只是城镇土地的发展规划，仍然没有对农村土地规划作出详细的计划，因此农村土地的科学开发和发展方向仍然不明确，农民的生活环境也没有得到改善，生态空间也没有得到优化。

2.3农村土地征收制度的强制性严重损害农民的利益

我国城市化建设在短短十几年内就取得了良好的效果，其中很大一个原因要归功于征收农村土地。我国现行的农村土地征收制度是强制性的，农民的土地权益很难得到应有的保障。

首先，征收农民土地，农民取得的补偿很少。基于我国现行的农村土地征收制度，征收土地后对农民的补偿是基于被征用土地的用途将产出的收益来确定的，根本没有把被征用土地的成本纳入考虑，很不利于优化土地资源的配置。

其次，我国农业用地的征收范围很广，很多农村的土地不管未来的用途是什么，都先行征用，然后再有国家进行统一的管理、开发、转让等。这种做法对农民的利益是十分严重的损害，非常不利于我国农村的建设发展，更加不利于城乡一体化的发展。

3城乡一体化发展背景下农村土地管理制度的创新

3.1创新农村土地产权制度

农村土地产权的主体不明确，这样非常不利于推行城乡一体化，因此农村土地的产权制度必须改革创新。对农村土地产权制度的改革要包括对土地所有权进行改革、对宅基地的使用权进行改革、对农用土地的承包经营权进行改革。当然，对农村土地产权制度改革并非一朝一夕、一蹴而就的事，国家还需要颁布相关的政策规定来予以配合。

具体来讲，首先要明确农村集体土地所有权的主体，细分到该集体土地的所有权是归哪个农民个人所有、哪个村民集体所有又或者是归哪个乡镇集体所有。只有做到明确农村土地所有权的主体，那么农村土地的利用率才能够得到提高，对农村土地的监督管理才会产生效果。其次，针对部分农村建设用地，国家应赋予其所有者转让该类土地的权利或者允许该类土地进入市场流转，这样才能够优化农村土地的资源配置，使得城乡土地管理制度不再二元化。最后，从推进城乡一体化发展这个目标出发，在进行农村土地产权制度改革时要做的就是改变制度和政策偏向城市的传统，从土地产权制度的改变上建立起一种新兴的城乡关系，使农村能够具有同城市一样的发展权利。

3.2创新农村土地规划制度

根据我国的具体国情、市场经济的具体要求以及现代化土地资源管理的要求，应该对我国农村的土地规划制度进行创新，争取创立一套新兴的、高效的、资源优化配置土地规划制度。

首先，在城乡一体化发展的大背景下，我国的农村土地制度规划要注重城乡统筹，农村的城镇建设和工业用地的建设等都要与城市建设相互协调。规划土地时要注重因地制宜，充分考虑建设地区的地区特色和文化。并且在进行规划时，还要鼓励农村的村干部、村代表等也参与到规划讨论之中，充分听取他们的意见。其次，在进行农村土地规划制度创新时，还要注意落实到局部，例如如果开发商要征用农村土地，是试行土地流转还是按照传统土地征用对农民进行赔偿都要有规划可循。

3.3创新农村土地征收制度

由于我国城镇化战略的不断发展，很多农民的土地都面临着被征用的命运，这样就意味着农民的权益可能得不到良好的保障，因此农村土地的征收制度必须改革创新。首先，对于用作公共目的的土地征用，要尽可能地考虑农民的意见，缩小征用面积。其次，针对征地后对农民的补偿措施，要有所改进，应该让土地被征用的农民未来的生活得到保障，例如可以让他们加入城市生活，或者充分尊重农民的解决意见。只有农民的土地权益得到保障了，城乡一体化发展才能顺利推进。

乡土文化的创新篇2

【关键词】乡土音乐；多元文化音乐教育；文化多元化

中国传统音乐已经有几千年的发展历史，其中最主要的就是民族音乐，即淳朴优美而又极具特色的乡土音乐。乡土音乐蕴含着当地浓厚的生活气息，有效地融合了历史与现实，带领我们目睹古代人民的智慧、感受他们最真的情感，有着迷人的独特魅力。乡土音乐对多元文化音乐教育有着非常重要的意义，是国内学校等机构研究的热点与重点。

一、乡土音乐的意义

不同民族的乡土音乐不管是音调、节奏，还是调式、调性都有着属于自己的风格，自成一派，反映了当地居民的生活，淳朴优美，充满了浓郁的乡土气息。对于不同民族地区的音乐教学来说，学校要重视乡土音乐教育与音乐教学的融合，让学生从乡土音乐中继承传统的优秀文化，在了解本土音乐文化的过程中，感受当地生活的气息。比如，广西某地区的学校将乡土音乐融入音乐教学的课堂中，运用乡土音乐中蕴含的地区特色来吸引学生的注意力，激发学生对音乐的热情。例如，广西壮族的铜鼓音乐描述了当地劳作时的场景，反映了劳动人民对农作物大丰收的殷切期盼，当地的男女老少都会哼唱。再如，蚂拐山歌寓意长寿，是逢年过节壮族人民都会唱的山歌，以载歌载舞的表现形式表达着人们的喜悦。当地的音乐教师可以在音乐课堂上播放有关蚂拐山歌的视频，激发学生对乡土音乐的热情，之后再由老师教唱，让学生以自己民族的音乐为傲。在教唱学生乡土音乐的过程中，培养学生的家国情怀，进而引导学生形成积极的三观。音乐教师在教学生唱壮族的乡土音乐时，可以向学生普及关于壮族的文化以及经典的故事，向学生展示壮族人民的情怀，让学生在学习乡土音乐的过程中陶冶自己的情怀。通过对这些独具特色的乡土音乐的教学，可以加深学生对自己民族的认知，培养学生传承传统文化的意识，加强学生对乡土音乐文化的热爱，提升音乐教学的效果。山歌是最值得仔细倾听的旋律，山歌可以激扬人们的心情，开阔人们的眼界，促使人们更多地了解不同民族的特色。音乐教师在教学的过程中，要充分让学生感受到乡土音乐的魅力，毕竟音乐是文化的重要表现形式，让学生从音乐中读懂家乡，用心体会，感受不同民族之间淳朴的情感。乡土音乐源于生活，充满着浓厚的乡土气息，是一个民族的灵魂所在。将乡土音乐作为学生传承文化的重要载体，可以激发学生对自己民族的强烈情感，让学生对民族文化产生浓厚的向往之情。教师可以鼓励学生利用假期回到自己的家乡，聆听本土的民间音乐以及了解各种乐器，感受先民的智慧，同时借助互联网向更多人展示自己的民族音乐，让更多人感受乡土音乐的天籁之音。音乐教育者要有强烈的责任心，积极地把乡土音乐融入音乐教学的课堂之中，让学生感受到纯粹的音乐美[1]。

二、乡土音乐文化运用在音乐教学中的现状

（一）乡土音乐无法适应现代化的音乐发展。随着经济的迅速发展，我国对于文化的传承越来越重视。音乐作为文化的重要表现形式，现阶段音乐行业的更新越来越快，通俗音乐较为流行，受到社会年轻群体的广泛喜爱，越来越多的年轻人喜欢在互联网上以说唱的方式表达音乐，这给乡土音乐带来了严重的威胁。与流行音乐相比，乡土音乐不易被学生接受。因此，音乐教师在音乐教学的过程中融合乡土音乐的元素，一定程度上会降低学生对音乐的热情，进而无法保证教学的质量与教学的效果。（二）音乐教师的教学方式不合理。在新课改的背景下，对音乐教师的教学要求有所提升。大部分的教师会按照教学的内容进行讲解，而各省市音乐教材当中并不包含当地的乡土音乐内容，导致音乐教师无法有效融合乡土音乐文化。因此，大多数的音乐教师都会忽视乡土音乐教育。另外，各省市的音乐教师并不了解本土民族音乐，更谈不上对乡土音乐文化进行教学，造成乡土音乐无法得到传承。（三）乡土音乐存在难以传承的困境。经研究调查可知，以前的乡土音乐都是代代相传的，主要是对社会风俗进行传承，以家族的形式进行传承，大多都是口头上进行的，随着经济的不断发展，出现了许多新的传承方式，比如学校等机构，可以进行乡土音乐的传承[2]。在传承的过程中需要注意一点，即大部分的乡土音乐都包含了方言，充满了浓厚的乡土气息，而由于地域的差异，造成乡土音乐很难在大范围内流传。更重要的一点就是，乡土音乐的收入比较低，无法对年轻人产生吸引力，缺乏学习乡土音乐的积极性，大多数人只是把乡土音乐当好或者是副业，因此，乡土音乐存在难以传承的困境。

三、多元文化音乐教育的意义

（一）多云文化音乐教育的作用。任何一类艺术都是来源于生活，而又高出生活的，音乐也是一样。我国各地区的民族文化已经有几千年的发展历史，随着民族的不断发展，民族音乐也在不断地进步，而且由于我国的文化结构相对来说比较复杂，多元文化音乐教育方式是最为有效的方式，可以扩大文化的传播。此外，为了促进我国乡土音乐的持续发展，需要充分发挥音乐教育的作用，促进音乐文化的传承与创新。从目前的传播方式来看，互联网与媒体传播是最为常见的方式。但是，多元文化音乐教育的作用是非常重要且无可替代的，是至为关键的传播方式。教师在进行音乐教育的过程中，要让学生精准地掌握其中蕴含的文化知识，从而促进音乐文化的传承。（二）多元文化音乐教育可以体现民族文化的精神理念与思维特征音乐教育是教育中非常重要的教育形式，是促进德育和美育的重要手段。多元文化音乐教育是传承音乐文化最主要的形式，直接影响着文化的传承，音乐教育对音乐文化来说意义非凡。由此可见，多元文化音乐教育对乡土音乐也有着很重要的意义。多元文化音乐教育在发展的过程中尊重每一种乡土音乐文化类型。尤其在全球经济一体化的发展背景下，多元文化具有重要意义，音乐教育的过程就是体现音乐文化的过程。在新课改的背景下，多元文化音乐教育的发展理念与国家素质教育的理念相契合，可以通过音乐教育来加深学生对乡土音乐文化的了解，培养学生的文化素养；也可以通过音乐教育来提高学生的综合能力，促进学生全面且个性化的发展。目前，各国文化在不断地进行交流，多元文化音乐教育融合了多元文化，可以提高学生的素养，引导学生形成积极的三观[3]。（三）多元文化音乐教育提升学生的创新思维。在学校的音乐教学当中，进行音乐教育并不仅是为了提升学生的音乐能力，更重要的是通过音乐来培养学生的创新思维。而多元文化音乐教育有效地融合了各个地域优秀的音乐文化，结合先进的多元化教育方式，激发学生对多元化音乐文化的热爱。而多元文化音乐教育的教学氛围，可以提升学生的创新思维能力，在音乐的熏陶下，培养学生对美的认知。

四、乡土音乐是多元文化教育的基础

国内经济的迅速发展，促进了教育的不断进步，教育形式的不断丰富，满足了社会发展的需求。人们生活水平的提升，提高了对艺术的追求，而艺术教育成为促进学生全面发展的关键因素，可以提升学生的整体能力，为以后的学习夯实基础。因此，要加强音乐文化的教育来开阔学生的视野。中国的音乐教育，不仅要引入先进的西方音乐文化，还要有效结合民族音乐文化，让中国的音乐走出去，让更多的人认识和了解中国音乐文化。虽然在现阶段，国内大多数学校的音乐课程设计仍存在不合理的地方。但是，可以不断进行改善，在引入西方音乐文化的同时，重视本土优秀的乡土音乐文化，开阔学生的音乐视野，培养学生的民族意识与家国情怀，促进新时代中国文化的发展，培养高素质的优秀人才。

五、乡土音乐教育与多元文化音乐教育之间的联系

（一）乡土音乐教育可以促进多元文化音乐教育的进步。世界多元化文化在不断地发展，我国音乐教育深受影响。因此，大多数的教育机构响应素质教育理念，运用多元文化音乐教育的方式来提升学生的综合素养。目前，已经有很多学校不断地对音乐教学课程进行创新，来激发学生学习音乐的热情。除此之外，多元化音乐教学促进了学生的个性化发展，为学生提供了更多展示自己的机会。比如，爱唱歌的学生可以进行歌唱表演，爱跳舞的学生可以进行舞蹈表演，而比较内敛的学生可以运用其他创作的方式表现自己。多元文化音乐教育的教学理念，可以让学生了解更多的音乐文化，其中就包括我国各地区的传统乡土音乐文化。在学习音乐的过程中，要讲究循序渐进。首先，要充分学习本民族的乡土音乐，之后再了解和学习其他民族的音乐，最后再学习其他国家的音乐。所以，乡土音乐教育是多元文化音乐教育的基础，可以促进多元文化音乐教育的进步，同时向更多的人展示本土音乐的魅力[4]。（二）多元文化音乐教育促进乡土音乐教育的发展。我国乡土音乐文化拥有很长时间的历史，具有独特音乐魅力，并且随着艺术的发展而不断地创新。乡土音乐要跟随时代的进步，积极主动地融合优秀的文化，才能在艺术领域中具备核心竞争力。因此，在乡土音乐发展的过程中，要及时融合新鲜元素，世界优秀音乐文化就是最好的养分。乡土音乐在发展的过程中要吸收别的音乐文化，确保自身的可持续发展。由此可见，多元文化音乐教育的发展可以促进国内各个地区乡土音乐教育的不断进步。

五、结语

综上所述，我国作为一个多民族的国家，要重视各个地区的乡土音乐文化，开拓人们的音乐视野，提升人们的民族意识与爱国情怀，培养高素质的优秀人才，推动各个民族的积极发展。经研究调查可知，有很多地方已经应用多元文化音乐教育的教学理念，加深学生对多元化文化的认知，提升学生音乐能力，同时也可以提升学生的创新能力。因此，乡土音乐与多元文化音乐教育的发展有着非常重要的意义。

参考文献：

[1]张计.传承乡土音乐与创新音乐教育[J].知与行,2017,(12):80-83.

[2]苏培锋.文化传承视角下乡土音乐的发展研究[J].艺术品鉴,2022,(23):42-43.

[3]苏培锋.文化传承视角下乡土音乐的发展研究[J].艺术品鉴,2022,(23):42-43.

乡土文化的创新篇3

关键词：农民增收；乡土特色；民俗文化；产业开发；策略

“民俗包含着丰富的文化内涵，体现了集体的智慧和创造。民俗文化传统是一个庞大的知识系统，包括信仰、宗教、道德、法律、文学、艺术等创造，它是人类取之不尽、用之不竭的文化宝库。”[1]民俗文化包含生产劳动民俗、日常生活民俗、社会组织民俗、岁时节日民俗、人生礼仪、游艺民俗、民间观念、民间文学、宗教及巫术以及婚丧嫁娶等。特色民俗文化，是一种民俗区别于另一种民俗文化，或一个区域民俗区别于另一个区域民俗，或一个民族民俗区别于另一个民族民俗文化的独有的风格和形式。因此特色民俗文化具有区域性、民族性和历史性特征。俗语说“十里不同风，百里不同俗”，实际上是由于居住的地理环境不同，乡土民情民俗呈现出多样的特点。乡土特色民俗文化资源是非物质文化遗产的重要组成部分，同农村、农业、农民紧密相连，已经成为农民生活中不可缺少的组成部分。

近年来，随着农村经济的发展，农民收入有所增加。但从整体来看，农村仍以种植业为主，家庭经营性收入仍是农民收入的主要来源。当前传统农业改造相对滞后，农村市场的潜力很难有效发挥出来，制约着农民收入的增长。乡土特色民俗文化资源来自于农村、根植于农村、发展于农村，作为中华民族最重要的精神文化财富之一，不仅要培育，还要延续；不仅要继承老传统，还要适应新需求；不仅要保护原生态，还要创造新生态。

1乡土特色民俗文化产业开发价值

1.1有利于乡土特色民俗文化资源的传承创新

随着新型城镇化建设进程的深入，农村中的自然风土人情和特定的文化沉淀在逐渐消退，乡土民俗文化出现了严重的退化、弱化和断层危机。文化的传承与创新是不可分割的连续过程，把握好文化传承与创新的关系就要在传承的基础上创新，在创新的过程中传承。利用乡土特色民俗文化资源优势，改变传统的经营观念和产业格局，把丰富多彩的乡土特色民俗文化资源转变为文化资本。乡土特色民俗文化产业是以农民为创作和生产主体，集聚在具有丰富的历史文化资源、自然生态资源以及动植物资源的广袤农村地区，集中在特色文化旅游产业、民间手工艺文化产业、特色农产品等领域的产业形态，具有生态环保、劳动力密集等特点。随着市场经济的不断深入，文化已经脱离传统抽象的作用而在现实状态下表现出自己独特的经济魅力，乡土特色民俗文化产业的发展是对乡土传统文化的保存与弘扬。在开发利用乡土特色民俗文化资源的过程中，保证乡土文化原有的朴实性和完整性，确保乡土文化产业发展的长效性。

1.2有利于增加农民就业和收入

文化产业作为发展潜力巨大的朝阳产业，不仅在国民经济中具有战略性地位，可以拉动经济的增长，而且其产业链较长，涉及范围广，关联效应强，能够带动与其相关的一系列产业的发展，从而形成庞大的就业市场，提供众多的就业机会。比如民俗文化旅游产业，该产业的发展带动了住宿、餐饮、交通、大型实景演出、民间手工艺品、乡土特产零售业等很多产业的发展，并吸纳了大量农村剩余劳动力就业。国际旅游组织曾统计，如果有1元是旅游的直接收入，那么就可以带动相关行业增加8元的收入。文化旅游产业尤其对农村剩余劳动力就业具有强劲带动作用，每增加一个旅游业直接就业岗位，就可以产生5个间接就业岗位。如果某一个乡镇是以旅游作为其支柱产业，其涉旅就业人员就占劳动力总数的30%以上。

1.3有利于促进农村经济协调发展

文化本身具有经济价值，经济中的文化因素发挥着越来越重要的作用。先进文化能够为经济发展提供智力支持和方向保障，促进国民经济的发展；反之，文化的落后将阻碍社会生产力的进步。尤其在当代经济全球化、国际政治多极化的背景下，市场经济大潮己席卷全球各地，世界的经济一体化进程与范围更加广泛。在市场经济环境下，如果农民收入长期增产不增收，势必会影响农民生产的积极性，减少农民对收入的预期。农民收入的提高关系到农产品的有效供给，关系到农村经济的协调发展。不少农民仍然存在“增产不增收、丰收不脱贫”的问题，这不仅会减少农民对收入的预期影响生产的积极性，也会使农民生活消费的商品化程度降低影响农业的投入，进而影响农村经济的协调发展。文化和经济发展密不可分，相互渗透。文化的繁荣需要经济的发展来支撑，同时文化的发展为经济提供精神动力，适应社会发展的文化必然会促进社会经济的发展。

2乡土特色民俗文化产业产品形态

文化产业产品或项目简称“文化产品”，是不断满足人们精神和物质需要的商品或者为人们提供服务的一类产品或项目。文化产业本身所具有的生产的批量性和流量的规律性在很大程度上满足了人们对精神产品的需求。文化产品通过物质形态或者服务形态向人们展示了人类的精神情感，使人们在精神上受到感染，或者说受到感官的巨大冲击。感染力、穿透力、冲击力、震撼力就是文化产品的价值所在，是文化产品追求的品质目标，是文化产品的最大卖点，也是人们（顾客）关注的焦点和目标。优秀的、富有个性的和地域特性的文化产品会潜移默化地起到陶冶情操、净化道德、洗涤心灵、涵养性情、启迪智慧、增长才智、改进社会的积极作用。豪泽尔说：“当艺术潜入生活的时候，它就会产生社会影响，这种影响可能是积极的，也可能是消极的，可能是建设性的，也可能是破坏性的，可能是赞美的，也可能是批判的，艺术不仅可以反映社会现实，而且可以批判社会，可以诊断和医治社会的病害。”[2]

2.1乡土特色民俗地域文化产品

俗话说“千里不同风，百里不同俗”。有地域的差别，就有传统艺术和民间文化的差异。从民族区域上看，汉民族风俗文化与少数民族有着天壤之别，婉约细腻的江南水乡民歌与粗犷豪放的草原游牧民歌对比鲜明；从地理区域上看，湖北的楚文化与四川的蜀文化迥然相异，尤其是文化部命名的142个全国民间艺术之乡，涉及市、县、乡、村，门类多样，农村气息浓厚。如湖北省长阳的民间歌舞之乡、安陆市的民间漫画之乡等。有的独一无二，如崇阳县的提琴戏之乡，这些地域文化资源个性鲜明乡土气息浓郁，如果将其打造为乡土特色文化产业项目，将更加利于发挥地域的整体优势，实现强大的市场竞争力。

2.2乡土特色民俗生态文化产品

我国许多地方乡土民俗文化资源历史悠久，是人类在漫长的历史中创造形成的文化传统，包涵了祖先的智慧及文明，弥足珍贵。如水乡周庄、安徽西递村等古建筑，则属于物质文化生态；如民间歌谣，被联合国教科文组织宣布为人类口头和非物质遗产代表作的“昆曲”等，则属于也有非物质文化生态。利用这些原生态民俗文化中的生态文化项目，打造乡土特色生态文化产品，如通过建造生态博物馆，将原始的文化生态和农村生活场景相结合，其珍贵的科学、艺术、历史和经济价值不言而喻。

2.3乡土特色民俗传承文化产品

乡土文化在世代相传的过程中，相同或相似的内容和形式，有的可以流传上千年，沿袭至今。同一民族，同一片区域的人们有着相仿的习俗，不同的民族、不同的地域，民风民俗却有各自的风格特点，从而形成了丰富多彩的乡土特色民俗文化。如民间饮食、节日、竞技、婚丧、雕塑、刺绣、皮影等各异；各种不同的建筑风格如安徽的民居、北京的四合院、福建的客家土楼等代代传承；民间神话、传说故事及各种风俗等都具有不同的特色，从历史的传承文化资源中提炼乡土特色文化产业项目，将不可估量。如全国闻名的魔术村――河南省宝丰县周营村，历代传承的魔术产业已成为一个极具特色的支柱性产业和新的经济增长点。

2.4乡土特色民俗旅游体验产品

要想使乡土旅游业得到实现可持续发展，努力实现与特色民俗文化的融合是不可缺少的一步。不但要丰富旅游产品的民俗文化内涵，而且要不断创新文化旅游项目。现代旅游已不再仅仅停留在自然景观的表层，它更需要文化元素的充实和表达。古老而厚重的乡土特色民俗文化积聚了中华五千年的文化精髓，千百年来历史不断冲刷而形成风格各异的村落民居承载了丰富的民俗文化等人文信息，承载着中国的传统文化及农耕文化。在传统厚重的乡土特色民俗文化面前，城市文化难以保存和展现最为原始的文化面貌，这正是乡土特色民俗文化旅游形成的巨大吸引力之所在。

3乡土特色民俗文化产业开发策略

3.1增强创新理念，激活创意引擎

文化产业的灵魂是创新，文化产业的本质是创意，创新和创意也是一种生产力。比尔盖茨宣称：“创意具有裂变效应，一盎司创意能够带来难以计数的商业利益和商业奇迹。”一是增强创新意识。乡土文化资源要想实现文化和产业的转移，必须要跟上时展的新理念，注重以现代生活方式整合传统资源，创新产品形态。“经由好的创意的点化，看似平常的文化资源就会成为具有更高欣赏价值或市场价值的文化产品”。[3]二是激活创意引擎。文化产业是最具创意的产业，乡土文化产业的开发需要饱含热情、具有很强的创新能力、并且能够运用自己的创造技能，把本土特色的乡土文化浓缩渗透到文化产品中去，推动产品的生产、流通和经营。三是要加大对有关文化产业人才教育的扶持培养力度，建立文化产业发展的人才库、档案库和人才培训基地，不断加强文化经纪人、文化产业管理人才、创意创新等优秀人才的培养和选拔机制。

3.2打造品牌效应，延伸产业链条

品牌就是产品，品牌意味着价值，品牌意味着文化。整合丰富的乡土文化资源，打造特色民俗文化品牌是一个重大战略，该战略将积极推动乡土特色民俗文化产业的发展。一个好的文化产品或服务品牌不仅可以直接带动相关产业的发展，而且还能产生延伸性影响。河南省辉县万仙山的郭亮村，先后有《清凉寺钟声》《走出地平线》《倒霉大叔的婚事》《战争角落》《举起手来》《天高地厚》等几十部影视片在此拍摄，因此万仙山景区绝壁上的郭亮村被誉为“中国第一影视村”。郭亮村利用这个优势，大力彰显品牌意识，延长产业链条，将悬崖绝壁和山间隧道的自然景色与淳厚古朴的民风民俗相融合，大力发展旅游文化产业。这种做法既发展了文化产业，又极大地增加了当地村民从事相关产业的收入，成为农村经济发展的新增长点。又比如河南的特色名片之一濮阳杂技，为形成杂技之乡的特殊氛围，在濮阳及周边地区建成了文化产业园区对旅游者开放。同时，深入开发与杂技相关的旅游纪念品，使濮阳杂技艺术的影响不断扩大。围绕杂技艺术，可以策划与杂技相关的文学作品或影视剧、动漫作品，或者将杂技的元素同民间剪纸、雕刻、泥塑、木版年画等工艺融合在一起，创造出具有丰富内涵的文化产品，从而带动相关产业的发展。品牌是民族文化精华的浓缩，如果做得好能提升农民的自信心和幸福感。当农村农民基本的物质需求逐步得到满足后，精神文化的需求也就越来越强烈。[4]

3.3把握市场规律，构建营销策略

在“营销”环节，文化产品与生产主体、经销主体转移到消费主体，完成价值交换。[5]一是文化内涵营销。大力挖掘乡土特色民俗文化产品的独特内涵，使文化产品的品位、知识、价值观念、修养、精神气质等提炼出来。再比如通过老品牌的复兴唤起消费者儿时的回忆，使其产生共鸣，触动深处情感，使消费者情不自禁为情感买单。南方黑芝麻糊这个广告大家耳熟能详，通过聘请明星代言，打造爱心情境，小时候黑芝麻糊香甜的味道油然而生，自然而然实现了传统品牌的新发展。二是包装形象营销。乡土特色民俗文化产品的包装设计需要考虑将产品中所涉及的文化内涵直观地展现给消费者，突出自己特有的品牌。包装要以产品的特性和价值为依据，使审美价值最大化。包装要尽量符合环保标准，做到循环使用，便于携带，方便使用。三是事件营销。事件营销是指文化企业公司即营销者在真实的不损害公众利益的情况下，通过策划、组织和利用具有名人效应、新闻价值以及社会影响较大的人物或事件来吸引媒体和社会公众的兴趣和注意，以提高企业或产品的知名度、美誉度，以达到树立良好的品牌形象，并最终起到销售更多文化产品或服务的目的。历次年终的电影贺岁片，就是借助年终岁尾之时，文化企业拿出“事件营销”杀手锏，使出浑身解数，制造浩大声势，端出偌大演出阵容，爆料影片拍摄花絮，探寻演员情感历程，或隐或现影片内容，他们在吸引消费者眼球的同时，也悄无声息地扩大了影片和文化企业的知名度，消费者情愿自掏腰包，企业当然就增加了不菲的收入。四是节会主题营销。节会是“节日庆会”的简称，其形式包括各种传统节日以及在新时期创新的各种节日、会事。办好节会首先必须有明确的定位，而定位的首要原则是突出地方性，就是立足本地自然、历史、文化、产业等特色资源，努力寻求、放大“唯一性”和“特殊性”。地方性是节会生存的基础，而国际性则是节会持续发展的内在需求。一个节会要长盛不衰并不断扩大影响，必须立足地方性，瞄准国际性。[5]登封着力弘扬少林武术，洛阳围绕牡丹文化做文章，信阳抓住历史悠久的茶文化加以开发，焦作凭借太极拳推介城市，抓住了地方文化特性，就抓住了文化产业营销的命脉。

3.4借力“互联网+”，搭建信息平台

“互联网+”的概念提出，立刻得到了全民的“点赞”。按照马化腾的理解就是指利用互联网的平台、信息通信技术把互联网和包括传统行业在内的各行各业结合起来，从而在新领域创造一种新生态。“互联网+”是互联网思维的进一步实践成果，在推动经济形态不断发生演变的同时，从而带动社会经济实体的发展变化，为社会改革、经济发展、生产力创新提供广阔的网络平台。[6]我们处在一个信息发达的时代，信息就是资源，信息就是价值，信息就是生产力。信息是比物质和能源更为重要的资源。然而我们也不难看到，由于信息输出和获取的滞后制约着乡土文化产业的发展。因此，要善于借力互联网、广播、电视等媒体的力量，搭建有效的信息平台，积极宣传乡土特色民俗文化，这样必将吸引更多的中外投资者前来投资。另一方面，也将会吸引更多的消费者前来围观，这就为文化产业的可持续发展提供了可靠的基础保障。与此同时，通过网络授课的方式，将农民培养成为有知识、懂技术、会经营的新型农民。他们掌握了一定的文化产业知识后，又投身到乡土文化产业之中，使更多的文化产品赋予更大的价值和内涵。

3.5加强制度建设，完善保障体系

由于乡土文化产业刚刚起步，方方面面还不成熟、不完善，急切需要政策、法规、法律等方面的保障。一是应加快出台文化生产、文化服务、商业运作等各方面的法律法规，通过完善政策法规、加强监督管理、规范市场秩序等手段，为乡土文化产业发展营造良好的外部环境。二是加大机制改革力度，完善农村文化产业政策，建立和完善组织协调机构。文化产业要构建一个合理的产业组织，这是快速健康发展乡土特色民俗文化产业的一个重要的条件。行业协会是市场经济发展的必然伴随物，其发达程度成为衡量市场经济发展水平的一个标尺。[7]三是加快培养文化产业管理和经营人才。无论是发掘传承、策划创意、组织协调、产品设计等每一过程，都需要专业人才来实施，所以培养、发掘、引进、留住人才是发展乡土特色民俗文化产业的重要环节。

3.6建立资金支持机制，畅通投资融资渠道

发展乡土特色民俗文化产业，资金问题是制约进一步发展的瓶颈之一。一些投资巨大的大型文化基础设施建设项目，政府为了凝聚人气起到轰动效应，进而推动文化产业集群的形成和发展，政府不遗余力进行了先期投入。然而，文化产业是一个庞大的系统工程，必然涉及方方面面。因前期资金投入较大，如果单纯等待国家资助，是难以解决根本问题的。因此，在加大政府资金投入的同时，积极同市场接轨，建立起多元化的文化产业融资机制，支持和引导非公有制资本进入文化产业领域，力争从单纯的政府投入转变为政府、企业、社会多元化投入。同时，政府也要积极鼓励基金会投资、商业赞助、私人捐助、金融系统介入或利用资本市场筹措资金等多种融资渠道。

4结语

乡土特色民俗文化资源不同于其他资源，文化市场也不同于其他市场。发展乡土特色民俗文化产业要重视保护、利用与传承相结合，深入挖掘乡土特色民俗文化资源内涵及社会价值，使乡土特色民俗文化资源融入现代社会，促进乡土文化资源市场化，推进乡土文化资源产业化，实现乡土文化资源品牌化，从而惠及社会公众，增加农民收入，开创中华民族乡土特色民俗文化传承创新的新纪元。

参考文献：

[1]钟敬文.民俗学概论[M].上海：上海文艺出版社，1998：24.

[2]阿诺德・豪泽尔（匈）.艺术社会学[M].上海：学林出版社，1987：61.

[3]管宁.导入产业意识激活乡村文化――关于农村文化产业发展的一个视角，东岳论丛，2009（10）.

[4]杨武.广西文化产业品牌打造策略研究[J].广西社会科学，2010（8）.

[5]孙安民.营销文化[M].北京：北京出版社，2007：1，225.

[6]“互联网+”激活更多信息能源[DB/OL].光明网，2015-07-1.

乡土文化的创新篇4

关键词：本土化;人文教育;审美能力;校园文化

随着城市化进程的加快，学生对家乡的风土人情的认识越来越缺乏。乡土美术具有鲜明的地方特色和浓郁的乡土气息。作为乡土文化的标志，乡土美术能给学校的美育工作提供素材。在校本课程如火如荼地开展的今天，正是乡土美术的良好发展契机。重新甄选和整合乡土美术并将之融入美术教学，具有重要的意义与价值。

一、乡土美术的内容

说起乡土美术，人们往往会联想到那些充满亲切感、古老、质朴且稚拙的老物件以及上面的各种图纹装饰。其实，乡土美术的范围十分广泛，包含某个地域范围内具有浓郁地方特色的民间美术与通俗美术。首先，乡土美术的内容包括当地的自然景观，可以是青山绿水，也可以是高原沙丘。艺术来源于生活，大自然的美是艺术创作的源泉。其次，乡土美术的内容包括当地群众创造的具有乡土特色的美术形式与作品，大到房屋桥梁，小至生活用具，如陶瓷器皿、竹木器皿、彩绘、木石雕刻、印染花纹、刺绣、神像；还有民俗节庆、红白喜事和宗教活动用品，如花灯、风筝、神像、观音和门神等。

二、乡土美术在学校美术教育中的现状

当前中小学使用的美术教材中，乡土美术内容遭到删减，或已经不适用。部分中小学使用的教材非本省编印，教材里的乡土美术内容是其他地区的，教师只把它作为学生的自学内容，没有补充本地区的乡土美术内容。此外，部分美术教师自己不了解本地区的乡土美术，也无意了解和收集乡土美术，自然无法在课堂教学中有效融入乡土美术。因此，部分中小学的乡土美术教学较为缺乏，导致学生对本地域的乡土美术知识了解甚少。笔者所在的闽南侨乡晋江是国家文化部命名的“中国现代民间绘画之乡”和“中国民间文化艺术之乡”，已连续多年在暑期面向全市中小学美术教师举行民间绘画培训。此外，晋江还出版了民间绘画作品画册，举办了作品展览，拓宽了美术教师了解和学习闽南本地乡土美术的渠道。近年来，乡土美术在晋江中小学校的实施情况较好。

三、乡土美术走进课堂的途径

美术教师要敏锐地发现并且利用具有地方特色的美术资源，有针对性地进行选择和整合，从而不断丰富和拓展现有的美术教材。1.巧借多媒体在低年级班级，教师可将本地的民间传说、民居建筑、民俗物件等做成课件，在课堂上播放视频资料和图片，向学生介绍乡土美术。在高年级班级，教师可以在课前发动学生收集某个乡土美术主题的资料，并制作成PPT在课内进行交流。如，人美版六年级上册美术教材中有《家乡的老房子》一课，旨在引导学生用自己喜欢的方式了解家乡民居建筑的一些特点与变化。教师可以引导学生进行个性化作业，上网收集各个地方不同建筑的照片、图片、邮票等资料，然后制成剪报、手抄报等；学生也可在课前观察自己住的房子，进行线描画创作。2.组织参观、游玩教师可以尝试把美术课堂移到校外，实地开展美术教育，让学生在游玩中感受人文景观之美，寓教于乐，以培养学生考察、研究乡土美术的兴趣。通过写生、摄影、日记画等方式，激发学生对乡土美术的热爱，在提高学生的审美能力的同时培养其爱乡情感。当地的民俗活动或文艺演出也是良好的学习契机，教师可以发动学生观察民俗服饰、民俗用具、人物动态等，然后尝试用各种材料、形式和方法创作美术作品，举行主题美术展览等。3.依托校园建设校园文化建设是丰富学校内涵、提升学校品位的重要途径，承载着文化育人的重任。把乡土美术融入校园建设，既能让校园充满浓郁的地方文化韵味，又能让学生潜移默化地接受美的熏陶。学校可以打造乡土美术主题文化墙，也可以在节日中发动学生尝试用各种材料、形式和方法制作相关的美术作品，用它们装点校园，营造出具有地方特色的文化气息，构建精神家园。乡土美术是多元化的，教师在美术教学中渗透本土文化，能加深学生对优秀乡土美术的认识，使学生回归自然，获得美的享受。这样既能传承与保护地方文化，又能促进学校美术教育的发展。

参考文献：

[1]吕娜.乡土美术教育资源的挖掘与渗透.新课程•上旬，2015（6）.

乡土文化的创新篇5

关键词：乡土织物；现代室内设计；艺术价值

现代社会，人们在进行室内设计时逐渐的开始追求起复古、简约的流行趋势，采用乡土织物和室内软装设计相结合，能够融合现代艺术和传承艺术，将文化瑰宝与时尚元素共同搭配展现出来。当然，本文对于乡土织物的研究并不限于简单的陈设，而是要从其花色和织文等不同角度来进行空间化拓展，创新乡土织物在现代室内设计中体现的形式，增加乡土织物的艺术价值。

一、乡土织物用于室内装饰的艺术价值

艺术始终是人们所追求的，而利用艺术装饰生活已经成为了人类的本能，乡土织物是从古时就流传下来的民间艺术，这也是人们追逐的一项文明传承。乡土织物是染织艺术的重要代表方面，是能够凝聚人们内心，熏陶外来友人的瑰宝，乡土织物集中体现了我国多民族的艺术智慧，不同的民族具有不同特色，他们的织锦也展现了不同的艺术魅力，在现代室内设计中有着非常可观的发展空间。无论是国内还是国外，现代室内装修设计都会有一项传统、复古的板块，这是承载民族文化的装修设计理念，而乡土织物的装饰也并不是仅仅从表面散发魅力的，如今设计师们随着全球艺术理念的融合，不断的创新乡土织物艺术价值的体现方法，从某种意义上来说，乡土织物的艺术传承将不断的发展下去，甚至得到了更富有创造性的推动和应用[1]。

二、利用陈设法展现乡土织物的艺术价值

（一）单独陈设

现代室内装修设计中采用乡土织物的一个基本方式是直接陈设法，这是因为乡土织物本身就是具有观赏价值的艺术工艺品，其自身有着非常高的艺术价值。而在室内设计过程中，要想利用陈设更加烘托出乡土织物的魅力，需要仔细的搭配这些织物和室内的各个环节，这个过程中更注重的是要求室内整体的和谐性。陈设法主要是将乡土织物中的艺术图形、色彩等元素和室内的各种装饰物品形成统一、紧密的联系，最重要的表达手法是“借题发挥”，可以在设计过程中将乡土织物的一些元素融入到室内设计其他装饰制作工艺中，以便更好的和乡土织物形成共鸣。单独陈设的设计方式应用到的乡土织物一般是比较完整的，例如地面铺设的地毯、挂壁设计、餐桌桌布等[2]。

（二）空间再造

乡土织物的应用除了通过陈设具体的展示出来，还可以通过分解乡土织物的造型，在此基础上重新构造新的图案，再将图案融入到室内装饰之中展现出来。乡土织物中的图案多是民间艺术者利用自己的想象力和创造性设计出来的，而在室内设计中借助乡土织物的图案进行装饰，也常常会受到启发，利用室内空间特点与乡土织物团进行融合再设计，这样最后得到的图案既富有传统民族特色，又能代表现代装修的设计风格。

三、利用乡土织物装饰纹样融入现代室内设计

（一）壁纸

乡土织物最具特色的元素是纹样，纹样在现代室内设计中的应用也是最为广泛的，一些室内设计的图案或多或少都会呈现出乡土织物艺术特色的影子，而壁纸的设计更是着重的借助了乡土织物的这一特色。在现代家装设计中壁纸一直深受喜爱，壁纸的纹样一直都是人们选择时考虑的重点，中国风式的壁纸更是受到大家的欢迎，借助多个民族织物的艺术纹样，壁纸的纹样既有传统的样式，又有基于乡土织物纹样之上创新得出的新兴图案。融合了中国艺术样式的壁纸图案呈现出或稳中端庄、或高贵典雅、或娇俏喜人的不同风格，正是这些精致而又灵动的纹样，使得乡土织物的艺术价值在现代室内设计中无限放大，也发扬了民族文化。

（二）标识与导向系统

中国风的设计内容十分完整，利用民间艺术形式不断的创新现代室内设计风格成为无数设计师所追逐的，当前室内设计中的标识和导向系统的设计也更多的开始借鉴民间艺术的元素，乡土织物纹样更成为了设计师青睐的内容。乡土织物的纹样富有独特的魅力，相比较普通的直线或曲线而言，乡土织物的纹样变化更具有多样化特点，其纹路的走向与单调的直线或曲线走向相比具有别具一格的风采，是现代室内设计中乐于采用的设计元素之一[3]。例如，在一些大型酒店之中，我们可以遇到多处融入了各种乡土织物纹样的指标，酒店客房上的门牌号有许多都会采用云纹的绘制方式，这样制作而成的数字相比正统的阿拉伯数字更具有民族特色，展现出了中华文明的艺术魅力。

（三）家具与陈设

人们在室内装修设计之中总会考虑到总体的家装风格和家具的协调性，因此一旦选用了民族风或者典型的中国式设计时，都会购置更能与中国风相称的家具，这些家具通常是采用木质材料，而且在雕刻设计时也会利用乡土织物中的纹样艺术。或者在选定室内设计风格时，人们更倾向于时尚现代化的设计风格，此时要想在设计之中融入更多的纹样装饰，就需要通过改变这些乡土织物纹样的材质、外形、结构等，实现再创作。

四、利用乡土织物的布料特征融入现代室内设计

我们能够了解到一些乡土织物都是利用棉、麻、丝等材料制作成成品的，因此在现代室内设计中利用这些布料进行装饰，更能展现出乡土织物的艺术价值，棉、麻、丝的布料质感会为人们营造出温馨、浪漫、舒适等氛围，让人沉醉其中。例如利用丝质的布料包裹在灯笼造型的现代灯管外，可以体现出中国风的设计之感，更能体现出乡土织物应用于室内设计中的艺术价值。

五、结语

乡土织物在室内空间装饰中的应用体现了我国民间艺术的价值和魅力，也良好的发扬了传统文化，当代的室内设计行业可以充分的挖掘出乡土织物的文化内涵，将其与现代室内设计融合，促进现代装修设计开创性的未来。

【参考文献】

[1]张晓艺.民间织物艺术在现代室内装饰中的应用研究[D].山东建筑大学，2013.

乡土文化的创新篇6

（一）乡土美术的性质

美术作为艺术类型之一，是人类文化的重要组成部分。具体的乡土美术是在地域性族群中传承了悠久历史的美术文化现象或者是实物载体，更是广大劳动人民、群众集体活动的产物，因其漫长的历史沉淀和发展，具有较强的审美教育意义。主要的乡土美术实物载体包括保留和蕴藏完好的族群绘画、工艺、建筑、雕塑、面塑、面具、剪纸、刺绣印染、木版画以及皮影等。受地域性和种群差异影响，乡土美术特点呈现出明显的零散性。

（二）乡土美术的发展“乡土美术”

一词最早出现在20世纪70年代末80年代初。易英认为，乡土美术的真正起点应以1980年陈丹青《组画》和罗中立《父亲》的展出为标志，是中国现代美术发展史上一个极其重要的思潮和现象，与其他艺术及文化形式参与了中国社会的文艺变迁和变革。作为思潮的“乡土美术”与“都市美术”相对应产生。虽然乡土美术的概念出现时间并不长，但它作为广大劳动群众集体创造活动的产物，是具有本土特征的社会意识形态，反映的是一个民族的精神历史。随着美术教育的现代化，将美术学科从技能学科提升到具有人文性质的独立学科，拓展了美术学科的内容和范畴，为美术适应现代化教育增添新元素，必然要求知识积累的多样化，而知识积累的多样化主要是通过美术学科结构合理化来体现的。乡土美术作为具有典型人文学科特征的美术内容，是构建美术文化体系不可或缺的重要组成。首先，民间美术是一种生活的艺术，“艺术来源于民间”是我们耳熟能详的一句格言，艺术遍及人们生活的各个角落，它的发展基础是漫长的社会生活变迁，根植于中国深远历史民俗文化变迁中，原生艺术和社会生活的一体化，创造出使用价值和审美功能并存的现代美术形式。美术教育与人类文明的发展密切联系。所谓“一方水土养育一方人”，每个地方的民俗文化各不相同，乡土美术在不断被重构中，也有了与20世纪80年代全然不同的文化含义。总之，乡土美术的发展是顺应现代美术的发展，对于美术作品的创作不应该拘泥于传统的纸笔工具。

二、乡土美术教育的兴起

“生活即教育”。丰富多样的生活为各项教育提供更丰富的教学资源，美术教育形式自此开始有了与传统师徒传授制不同的学校美术教育。自我国美术教育产生以来，美术课程的目标设置、内容和要求都是由中央教育主管部门统一规定的。也就是说，学校美术教育课程标准和课程教学大纲都是按照统一的美术教育标准制定的。乡土美术教育最早在美术教育中的形态是手工，就是手工艺、民间工艺，也是美术教育课程中的第一个乡土美术内容。自此以后，地方学校就鼓励教师积极、大胆地开发地方美术课程资源，乡土美术文化资源也逐渐成为现代美术教育中的重要组成内容。同时，乡土美术教育还可以加强学生对传统文化的热爱之情，也让学生对中华民族具有一定的认同感，让学生自觉产生对中华文化的保护意识，有利于加强我国历史文化的保护与抢救；通过乡土美术教育，还能提高学生的文化修养和审美能力，也能让乡土美术与市场经济发展相结合。在乡土美术走出乡村、进入市场后，在市场经济的推动下，能促进乡土美术教育的发展，也能提高乡土美术创作者的综合素质，进而提升农村人民的生活水平。乡土美术教育的兴起，是乡土文化发展的开始。

三、乡土美术课程在现代美术教育中的重要意义

美术课程作为艺术课程的重要组成部分，选取合适的素材，在原有美术教育基础上，其教育价值逐渐得以凸显，挖掘更多的教育资源，丰富现代美术教育教学活动，促进我国现代美术教育的发展是极其重要的任务。乡土美术本身就具有非常丰富的教学资源，将这些丰富的教学资源引入到美术教育中，对丰富教学活动具有重要意义，也必将为学生美术学习创造有利条件，成就现代美术教育的一道风景线。乡土美术课程出现在现代美术教学中，除了丰富现代美术教学之外，还为我国中华民族文化的发展提供了基础性的资源。从客观的现象来看，无论是学习美术还是学术性的知识，学生对西方的、现代的、新潮的东西学习速度比较快，需要的时间也比较少，学生学习的兴趣也非常的浓厚，但随着时间的推移，一切都要重新回归与传统文化中。尤其对于美术艺术而言，更是需要一定的基础知识，比如中国画、油画、版画以及艺术设计的各个专业等，都需要充分吸收中国的传统文化知识。越是深入民族的文化，越能在国际中体现其价值。而乡土美术是我国民族艺术文化的组成部分，乡土美术课程出现在现代美术教育中，为美术教育的发展提供了珍贵的参考价值。

（一）乡土美术课程可以丰富地方院校美术教学资源

乡土美术包括的内容丰富多彩，将乡土美术引入到现代美术教育中，可以有效地改善地方院校美术教育教学资源，在很大程度上改善原有的教学方式，让传统美术教学变得精彩纷呈。举例而言，将皮影、剪纸以及雕刻等乡土美术艺术代入到美术教学课堂中，可以有效地改善传统美术课堂中以绘画为中心的美术教学内容，打破固有的美术课程标准，吸引更多的学生学习现代美术，增加美术教学的趣味性，使得美术教学氛围变得浓厚，培养学生美的感悟力和创造力。或者在少数民族特有的节日里，教师带队让学生以写生的方式去感受少数民族的生活，亲身体验乡土美术文化，感悟独有的民族艺术内涵，增加学生学习现代美术的乐趣，为地方院校普及素质教育创造有利条件，也能有力地推动地方乡土美术教育发展。

（二）乡土美术课程是现代美术教育的重要组成部分

艾纳斯说：“美术教育的目的不仅和教育的总目的相一致，而且具有着不可取代的独特作用”。美术教育是美术学中的一个重要分支，现代美术教育的最终目标是培养具有鉴赏能力与创造性思维的综合性人才。也就是说，现代美术教育的课程内容设置需要综合化和多样化，将乡土美术融入到现代美术教育中，让浓厚乡土气息和鲜明地域特色的乡土美术促进美术学科的发展，并源源不断地发展出更具有特色的美术教育教学内容。乡土美术课程是现代美术教育中的重要组成部分，和其他课程内容有所差异的是乡土美术所选取的素材都是人们生活中常见的元素，而这些常见的生活元素也都体现了当地独有的人文精神和地域特点，可以通过这些原色传播现代美术思想，让原有的美术技能技巧更得以精进。通过乡土美术课程的学习，对传承和发展我国民族艺术也有着重要意义。

（三）乡土美术课程有利于培养美术专业学生的审

美观念美术课程是发展的课程，是在实践中不断捕捉灵感与创作激情的艺术课程，融合社会和自然环境特色为一体的。在漫长的岁月里，人们正视精神文化形成，并持续从群体劳动中源源不断地改进精神文化，不断地创新，让乡土美术具有更强的适应性。例如，著名的绘画大师毕加索正是受到非洲当地黑人的原始艺术的启发，才成功创立了“立体派”绘画。通过此例，可以明显看出民间劳作对美术内容发展的影响，美术理念的创新发展与民间艺术密不可分。在现代美术教育中加入乡土美术课程，有助于学生突破美术思维局限性，充分发挥其创造性思维，打破传统美术束缚，以变形、夸张的形式塑造更多的美术形象，创造出新时期美术之美，多个角度展现现代美术的魅力。对培养美术专业学生的审美观念和创造性思维具有重要作用，并通过多种多样的美术之美的展示表达情感，在作品中蕴含情感，借作品传递情感，让美术成为展现其情感的重要方法。

（四）乡土美术课程是顺应现代美术教育发展的需要

美术教学相对来说，启发性与灵活性比较强，乡土美术课程正是符合这一教育标准，乡土美术课程资源在现代美术教育中的应用价值是不容忽视的。随着现代美术教育改革和发展，美术教育还承担着传承民族文化、弘扬民族艺术的责任，对学生进行乡土美术知识教育，将自然资源与人文资源等典型表现添加进教材中，是顺应现代美术教育发展的需要。乡土美术经过历史积淀，门类和内涵已经十分丰富。按照其艺术形式和艺术特点进行乡土美术课程分类，可以让学生在课程领域中，亲身体验到乡土美术内涵，感受到我国传统文化底蕴，让每个美术专业学生对传统民族文化的认识更深更广。再加上现代美术教育要求教育内容的多样化和综合化，乡土美术课程正是符合这一教育标准，将乡土美术课程加入到美术教育中，有利于美术改革重点的推广和普及，让美术课程设置达到美术教育的目标，顺应时代对人才培养的需求。

（五）乡土美术课程可以充实现代美术教育教学中的人文教育资源

课程标准提出“在广泛的文化情境中认识美术”这一理念，学校美术教育是一种设计人类生活各个层次面的综合性学科，乡土美术课程体现了极强的人文学科特征，一定程度上反映出一个民族宗教情感和哲学思考，因此将其作为美术学科课程设置，是适应学校美术教育现代化的需要。在经济信息时代下，重拾乡土文化，与素质教育相适应，在乡土美术课程中为学生提供多方位、多角度的体验，帮助学生理解美术与社会、美术与生活，将美术作品与广泛的文化情境联系在一起，感受到浓厚的民族气息和特色文化，增强学生的人文素养，推动学校人文素质教育的进步。

四、针对乡土美术课程提出的几点建议

（一）选用合适的乡土美术教材

乡土美术课程是现代美术教育的重要表现形式，在实践课程中，要应用相应的教材才能取得较好的教学效果。因此，在选用的乡土美术教材上要多加注意。最好选择能够为学生进行价值引领的教材，其中，不仅要体现地方经济社会发展的现实需求，还要体现地方经济社会对人才的需求。同时，所选教材必须适应时代需求、适合本土需要以及适合学生的学习和教师的教学。关于教材的内容，在选择时至少要包括：当地书画名家、民间工艺大师的生平及作品介绍；乡土艺术作品（剪纸、农民画、启东版画等）；综合类艺术作品欣赏（民居、园林、书法篆刻、摄影等）。另外，所选的教材中，其编排以单元式、单课式和单元、单课组合式为主，这样教学活动才能更加灵活地进行。此外，所选教材内容应该涉及当地的历史、地理、人文、宗教、经济等多方面，以此有利于从情感、价值观、审美观等多方面对学生进行培养。

（二）灵活选用教学形式和教学资源

乡土美术课程属于美术学科，但同时它需要与其他学科结合、与社会现实结合，才能真正地引导学生体验、理解乡土美术。教师在讲授乡土美术课中要开拓思路，利用乡土自然资源材料，开展具有地方特色的美术创作活动。同时，注重设计教学方案，以主题单元教学的方式或整合内容，让学生一步一步、稳步扎实地学习乡土文化和美术知识。与此同时，教师还应该注重实践教学互动，将理论和实践相结合，反思教学中存在的不足，纠正教学中的错误。

（三）实施多元化的评价模式

乡土美术课程的教学效果如何，是通过教学评价来体现的。由于单一的评价，致使学生的作品大多没有突破性，更展现不出自己的特色。仿效、临摹、抄袭作品，让乡土美术课程的继续进行变得更加艰难。一直以来，透过作品进行评价，是乡土美术课程的主要评价模式。但是这种评价模式带来的弊端，影响深远。为了改善这种形式主义的局面，应该实施多元化的评价模式。针对一些泥塑、蓝印花布、编织等乡土民间美术，学生一时之间难以做成作品供教师判断优劣。面对这一问题，教师应该设置更加科学、更加合理的评价方式。最好的做法是将课程评价一分为二，第一，以单元式结构为一个整体，让学生创作作品，再对作品进行评价。作品评价分成三个部分，分别是教师评价、学生自评、学生间互评，选取平均分值。第二，将学生在美术学习过程中的具体表现作为评价指标。具体而言，包括学生的美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面，并对此一一打分。在现代美术教育中，因地制宜地利用现有的美术媒材，加强对乡土美术的重视，整理出其中可用于教学的有效资源，不仅可以有效地提升学生的文化素质水平，还能通过对学生民族文化艺术普及，增强学生的爱国主义精神，对提高学生精神境界和艺术素质都有着重要的积极意义。同时，在现代美术教育中加入乡土美术课程后，对学生进行乡土美术教育，让学生通过乡土美术课程的学习，全面认识中国传统文化艺术，深切体验中国传统文化艺术的魅力，在艺术与美的追求中，重塑艺术鉴赏标准和美术审美观念，为我国现代社会文化产业的可持续发展增砖添瓦。

作者:林博单位:三门峡职业技术学院

参考文献：

[1]何祥.论民间美术课程在现代美术教育中的意义[J].品牌,2015（4）:264.