服装设计师助理实习范文篇1

【关键词】服装艺术设计专业；实践性教学

中图分类号：G420文献标志码：A文章编号：1007-0125（2016）12-0245-01

在当前全球化趋势加深的情况下，人民群众受到政治经济文化等多因素的影响，思想状态发生了极大的转变，对服装的要求不断提高。这使得服装艺术设计在时代潮流中被赋予了新的定义，但是这仍然是设计的基础性原则。面对这样一个形式不断演变、内容不断丰富、市场需求不断更新的专业，在教学过程中采取相应的措施，解决当前存在的教学疏漏，打造更侧重于实践的课堂教学，培养出踏实肯干且敢于创新的高素质服装艺术设计专业人才，满足国内外市场的多样化需求是时代的必然。[1]

一、当前服装艺术设计专业实践性教学中的不足

（一）定位错误，实践性教学强度不足。部分教师和学生对于服装艺术设计专业角色定位错误，认为未来的发展不过是在办公室里借助电脑等工具直接进行相关创作。错误的思想观念使得他们在教与学过程中出现了闭门造车，不问世事全凭主观想象的尴尬局面，直接影响了最终的教学质量。

（二）教学经验不足，学习积极性不高。对于一部分服装艺术设计专业的教师来说，并没有真正参与过服装设计，在自身没有实践经验的情况下，在教学过程中自然就会下意识地回避实践性教学形式。同时部分学生由于多种因素所以对服装艺术设计专业本身就不感兴趣，所以在学习过程中难免积极性不高，影响以后的学习效果。

（三）企业支持力度不够，不能学以致用。服装艺术设计专业相比其他学科和企业的联系更密切，但是在实际教学过程中和企业部分院校和企业联系不够密切，不能为学生提供一个学以致用，在实践中锻炼自己的机会，因此使一些本应该实践的课程变成了纸上谈兵，不能发挥其应用作用。

二、服装艺术设计专业实践性教学的策略

（一）强化师资力量，激发学生学习兴趣。发挥服装艺术设计专业实践性教学的积极作用的前提就说强化师资力量，以有经验的专业教师采取正确有效的教学办法激发学生的学习兴趣。具体来说，一方面是对现有教师进行按时定期的培训，将行业内具有丰富实践经验的学者请来与本校老师进行更深入地沟通。还要将更专业的服装设计人员吸收到自身的教师团队中，以新鲜的血液保证队伍的整体素质。另一方面，教师在教学过程中应当帮助学生认清服装艺术设计专业在社会中角色地位，解决学习上的盲目性，并通过合理有效的互动实现对学生的深入观察，从而对其采取更直接更有效的方法，帮助学生更好地接受服装艺术设计专业的知识。[2]

（二）重视并强化服装艺术设计专业的实践性教学。服装艺术设计教师要转变自身的教育观念，清晰地认识到实践教学在整体教学活动的重要性。以正确的教育观念为基础，重新审视以往的教学方法和教学材料，自行发现其中的不足，制定合理科学的教学计划，并引进更多的课外资源帮助学生加强理解。

重视学生在课堂中的主体地位，放弃以往的灌输型教学模式，引导学生在课堂上主动思考，敢于提出问题发表自己的想法意见，并鼓励学生进行课下自觉有意识地动手操作。同时服装艺术设计专业的学生可以以团队的形式在老师的带领下进行社会调研，真正走向市场，逐步了解行I内的发展现状。[3]

（三）加强和企业的合作，帮助学生实践。一部分服装艺术设计专业的学生满腹才华却无处施展，导致最终错失机遇。为了解决这样一个尴尬的局面，并令更多的学生有实践的机会，服装艺术设计的院校应当加强与企业的合作，将专业人才引进企业的发展之中，将企业发展的情况反馈给学生。以此通过在企业中的实践，帮助学生更好地适应服装艺术设计行业的发展，真正发挥服装艺术设计专业实践性教学的作用意义。

三、结语

综上所述，就是关于当前服装艺术设计专业实践性教学的几点思考。服装艺术设计作为一门综合性艺术学科，与其他各种知识皆有一定的联系，因此教师在进行教学的过程中，应当有意识地引导学生扩展自己的知识面，从社会的方方面面获取设计灵感。但是服装设计的根本目的是服务于人民群众，所以在设计过程中不仅要有天马行空的想象，还要真正走进社会，在实践中获得具体的经验。为此，服装艺术设计专业教师应当逐步完善、提高实践性教学的质量水平，从而满足社会发展的需求。

参考文献：

[1]胡蕾，朱秀丽.关于服装艺术设计专业实践性教学的思考[J].浙江理工大学学报，2007，（3）：330-332.

服装设计师助理实习范文篇2

关键词：中职学校；服装设计；人才培养

当前，由于社会服装行业、企业对人才的迫切需求，使得服装专业从业者的就业前途越来越光明。目前，中职服装专业教学中分为服装结构、服装工艺、服装美术设计三门专业主干课。在新课程理念的贯彻下，要本着理论教学与实践教学相结合，以人才培养为目标，培养具有实用性、应用性、创新性、综合性能力的复合型人才为目标，初步形成富有中职特色的系统的实践教学体系，改革实践教学方法。当然，服装行业竞争也随之变得空前激烈，这就要求教师在教学实践中对学生的知识结构、职业技能、作业程序、设计观念及设计管理等各方面技能作出相应调整，以适应学生未来从业的需要。

一、确定人才培养目标，创新人才培养方案

目前中职服装专业在办学层次上还是有些模糊，对课程的教学目标依然停留在针对加工性企业的用人需求标准上，并且很多教师已经很习惯沿用那些与实际需求严重脱节的教学方式，长此下去便会导致学生毕业后踏入工作岗位的时候由于实践经验不足，市场应对能力差。中职服装专业的教育必须要以市场需求为导向，并且能够根据中职学校自身的特点与实际情况，设计出一套有科研、有设计、有营销、有管理，从最原始的原材料到最后成衣终端都相关的创新型人才培养方案。

确定好服装专业教育的人才培养目标，就是根据学生专业能力、学生综合素养与学生未来职业方向三位一体的培养办法，不仅重视基础教育，更要重视学生实践能力与创新能力的培养。此外，要求学生具有过硬的技术本领，通过技能考核课程，获得服装技能等级证书或服装行业资格证书也很重要。在课程设置上，教师要注重课程设置一定要密切联系市场，特别是重视与企业的结合，因而建议设置一定数量的学科前沿理论课程或专业交叉的课程。这样，不仅可以突出对学生实践能力、创新能力等方面的培养，也会在一定程度上满足不同岗位的要求，有利于提高学生的就业率，实现学生全面、综合发展。

二、整合理论教学内容，改进课堂教学方法

虽然中职服装教育专业教学过程中，学生实践能力的培养要远远大于学生的理论知识，但是不能忽视的是——理论对实践具有重要的指导。笔者认为，在中职服装理论教学中必须按照“必需、够用”的原则。具体讲，也就是除了《服装专业外语》《服装工业样板》《成衣工艺》《服装结构设计》《服装材料学》等教学内容，在现有的框架中适度增加一些符合市场需求的服装系列样板制作知识，例如《服装CAD》《结构设计》等内容。这样，人体的造型、结构特征、各部位的尺寸规律等由图稿抽象到具体，为日后进一步深入学习打下良好的基础。

改进课堂教学方法，就是要求教师在授课的时候敢于突破学科体系的框架，把工作任务与理论实践相结合，按照学生的认知能力与能力发展规律有效构建授课体系。例如，在《结构设计》教学中，在理论上加强款式间变化规律的分析和结构原理的理解，可以使学生掌握款式分析的方法和理念等。除此之外，还要让学生亲自实践，在实践过程中充分掌握知识。特别是在裙装、裤子、衬衣、夹克衫、男女西服、大衣板块的教学中，务必要让学生可以亲身体会，实践再实践，以便在日后的学习中实现举一反三，并且可以对成衣生产的全过程有一个完整的感性认识。

三、学会采用多媒体视听、电子计算机等辅助教学设备

为了让学生更好地理解课本知识，专业教师的授课方式也要与时俱进。特别是在课堂授课的时候，要学会采用多媒体视听、电子计算机等辅助教学设备。这样，可以通过大量的图片、课件、案例直观性地传达知识内容的信息，以此加深学生的学习印象，提高学生的学习兴趣。

在实践中，教师也可以采用多媒体视听、电子计算机等辅助教学设备进行教学演示，特别是在案例分析与示范中，这样就实现了“部位操作——整体把握——艺术造型”的新型的教学模式。通过设备将服装的部件练习、组装整件服装的技能实训直观形象地表现出来，学生在此过程中，按照教师的步骤，实现了训练与培养能力相结合，充分发挥了主观能动性。此外，采用多媒体视听、电子计算机等辅助教学设备进行辅助教学，教师可以很方便地在网上下载大量的素材以及流行时装会的最新信息，这对于开拓学生的视野起到了很好的促进作用，同时也对丰富学生形象思维会产生很好的效果。

四、大力强化实践环节，认真总结实践教学的经验与教训

将来有的学生可能从事服装行业，因此，要提前了解相关的工作流程。厂家一般的流程是：设计稿——设计总监定稿——打样版——车样版——试衣——设计师修正——修版——样衣编号——根据市场或订单确定生产数量——采购原料——下单——生产——销售——售后反馈。为此，教师要将生产流程作为实际教学的最终落脚点。

在授课与实习的过程中，教师可以模仿企业生产模式进行教学。例如，将学生分成若干个小组，这些小组都有自己的爱好和特长，这样教师就可以在加强学生理论知识的同时能够更好地发展他们的特长。例如，有的小组成员对设计相当感兴趣，教师可以强化学生对服装本质的认识，重视培养学生对形式美及前卫时尚的敏锐感受力，让学生有意识地做到用良好的美感形式体现服装的功能价值。此外，教师还要要求学校强化与企业的合作，这样学生便有条件到企业进行参观学习。这一方面可以开阔学生的眼界，另一方面有助于让学生提前了解与该行业相关的各种因素。当学生学习完一章指定的内容或者阶段性的实习结束后，教师也要对此进行及时总结，总结实践教学中的经验与教训。这样，学生可以通过教师的总结去找出自身不足之处，然后有针对性地进行改正。这有助于学生向“高技能、高素质”发展。

参考文献：

[1]邹曙光.服装专业口径教学模式的设想与探索[J].服装设计师，2011（10）.