广播电视编导专业导论篇1

关键词：播客、广播电视编导、实践应用

播客是一种个性化的可以自由选择的数字广播技术，用户可以使用播客自由制作并下载视频、音频信息，其它用户可以迅速看到作者上传的信息，实现信息资源的快速传播与共享。播客同博客之间最大的区别就是：播客主要以视频、音频信息为主要传播内容，博客则以文字与图片信息为主要传播内容，可以说播客是有声音有动态图像的博客，从某种层面来看播客是一个以互联网为载体的个人广播电台。播客特有的性质使得用户可以自由的制作数字信息文件并上传到网络，用户也可以自由收听或者下载他人制作的视音频节目，这种开放性的制作与传播方式使得每一个用户都能够成为编导，将自己的想法自由的表达出来。广播电视编导专业所要培养的是能够在广播电视系统和文化部进行节目编排、视音频文件制作、节目主持、新闻采访等工作的专业人才，摄像录像等技能是学生应当具备的基本技能，播客在广播电视编导中最具意义的作用就是能够帮助教学教学与学生学习。播客是一种传播媒体，它的研发虽然不是针对教育界，但是它在教育界的实践应用却是不可忽视的。

一、播客对教师的帮助

广播电视编导教学中最重要的就是教师能够将讲解的内容同视频材料结合起来，使学生能够更好的理解教材，实现理论知识与实践应用的融会贯通，但是课堂教学实践十分有限，教师无法在课堂上播放太多视音频材料，在这种情况下，播客就起到了十分重要的作用。

首先教师可以利用播客指导学生预习教学内容，教师可以实现在播客上同教学内容有关的经典的影视片段，让学生从他人的优秀作品中领会拍摄与制作的魅力，进而对课堂教学形成浓厚的兴趣。在课后教师将电子教案发放到个人播客的同时，可以其它资料供学生观赏，用以巩固课堂知识并拓宽学生的知识面，教师上传的播客内容可以是自己制作的视频短片，也可以是往届学生的学术成果，更可以是同教学内容相关的网上信息资源，这些播客内容可以帮助学生更好的理解教学内容。其次，教师可以利用播客引导学生自学，教科书中往往会有一些内容是要求学生自学的，但是学生的能力有限，很难凭借自身的力量将这些知识理解透彻，这时教师就可以将课本上的理论知识转换成演讲型的电视材料，这些材料将会大大提升学生自学的效果。最后，播客可以弥补教师教学中的不足之处，教材中有许多内容是教师无法通过自己的言语表达出来的，就如深海摄影、航天摄像等，单单凭借教师的讲解，学生根本无法理解其中的精髓，教师可以现在课堂上进行理论知识的讲解，再安排学生在课下观看有关深海摄影与航天摄像的相关播客视频，学生在观看视频后可以在播客上发表自己的感想，这样教师就能迅速了解学生的知识掌握程度。

二、播客对学生的帮助

1.给学生提供发展平台

专业人士的培养必须具备良好的发展平台，广播电视编导专业所要培养的是具有各种技能诸如播音与主持、新闻采访、节目编制的综合性人才，播客作为一种新技术，正好可以为学生的学习提供一个良好的平台。广播电视编导在很大程度上受限于专业指导教师的匮乏，教师专业知识的局限无法为学生提供全面的教育，播客技术则能够很好的解决这一问题，有许多优秀的播音员、主持人、电视制作人都开通了个人播客，这些播客网站为学生的学习开辟了一条全新的道路。学生不仅拥有了贴近现实的学习资源，更能够不受时间、空间限制，可以随时随地进行资料的观看与下载，通过模仿、对比、分析学习专业的电视编导技巧。播客具有互动性，学生可以通过播客同这些专业人士进行交流，从专业人士那里获取帮助。

2.播客为学生的专业实践提供了资源

广播与电视频段是一种稀缺资源，学生很难在大型广播电台获得实践机会，播客技术的出现则给学生的专业实践提供了一个免费平台。对于广播电视编导专业的学生来说，播客给了他们更多专业实践机会，他们可以自由开通播客，可以自由制作并上传视音频信息，他们可以将自己感兴趣的内容录制下来，通过反复收听与修改来提高自身专业技能。播客技术也增强了学生学习的互动性，在播客这个平台上学生可以收听彼此的播客节目，并在博客上之处创造者创作中的不足之处，创作者可以获得来自社会各界的及时反馈；教师也可以给学生安排播客作业，并在博客上给予学生必要的指导与建议。学生采用播客可以进行不同节目类型的时间，实现各方面能力的提升，从脱口秀节目到简短话剧，从影视短片到综艺娱乐，学生在节目中可以充当支持人、播音员、演员、导演、编剧等不同角色，学生各方面的能力都能够在节目制作中得到提升。

三、总结

播客的普及促进了许多作家的诞生，由于缺乏展示自我的平台，这些作家在以前空有一身本领却无处施展，博客技术的兴起就为这些人创造了一个良好的平台，同时播客也是网名进行才艺展示与信息交流的工具，它在人类的日常生活中占据着重要作用。广播电视编导与播客同属传媒领域，播客的互动性、快捷性、方便性对广播电视编导具有重要意义，它在教育界的作用则是播客在广播电视编导最为重要的实践应用，随着播客技术的发展，它定能在广播电视编导中发挥更大的作用。

参考文献：

[1].张菲菲、赵国庆.播客在播音与支持专业人才培养中应用的可行性研究[J].软件导刊.2008（6）

[2].徐晶晶、黎加厚.Podcasting在教学中的应用研究[J].远程教育杂志(双月刊).2007(6)

[3].杨帅、白海城.播客在教育领域中的应用[J].云南师范大学，2007.

广播电视编导专业导论篇2

一、传媒学院简介

传媒学院设有教育技术学、广播电视编导、戏剧影视文学、播音与主持艺术、数字媒体艺术五个本科专业。教育技术学专业为省级特色专业。学院拥有现代传媒实验教学中心，设有11个实验室，实验设备价值1300余万元,是山东省高等学校实验教学示范中心。全国现代教育技术山东培训中心、全国高等学校教师教育技术培训中心和山东省现代教育技术培训中心挂靠该院。

学院现有一个博士点，五个硕士点，分别是教育技术学博士点，戏剧与影视学硕士一级学科硕士点(包括广播电视艺术学、电影学、广播影视语言艺术三个硕士点)、教育技术学硕士点、传播学硕士点;另有现代教育技术、新闻与传播、广播电视、电影四个专业学位硕士授权点。

传媒学院现有教职工76人，其中正高级职称11人，副高级职称23人。具有博士学位的21人，具有硕士学位的37人，另有国内外兼职、客座教授10余人。学院现有本、专科生1700人，研究生249人，其中学术型研究生172人，全日制专业硕士75人，此外还有在职研究生85人。

二、招生专业简介

播音与主持艺术专业

培养目标：本专业培养具有播音学、新闻学、传播学等多学科知识与能力，能在广播电台、电视台、音像公司、互联网站、电子传媒及其他事业单位从事播音与节目主持工作，能够从事广播电视节目的采访、编辑和制作以及教学与研究工作的复合型、应用型高级专门人才。本专业基本学制为四年，实行弹性学制，弹性学制为三至六年。

主要基础课程：普通话语音、播音发声学、播音创作基础、播音与主持艺术概论、广播播音与主持、电视播音与主持、传播学概论、新闻学理论、广播电视节目制作、即兴口语表达、文艺作品演播、形体训练、语言学概论等。

主要选修课程：化妆与造型、公共关系学、影视配音艺术、体育评论解说、活动与会议主持、类型节目主持、音乐鉴赏、现代礼仪学、中国传统文化概要、中国艺术鉴赏、西方艺术鉴赏、社会热点等。

广播电视编导专业

培养目标：广播电视编导专业为以培高素质、高水准的从事广播电视艺术类节目、栏目、频道策划、编导、制作、主持等方面的专门人才为目标。本专业基本学制为四年，实行弹性学制，弹性学制为三至六年。

主要课程：中国古典文学、现当代文学、外国文学、中外艺术史、中外电影史、中国电视艺术史、艺术学概论、文艺美学、素描、色彩构成、速写与构图、摄影技术与艺术、电视策划学、影视语言与导演、摄像技术与艺术、电视节目编辑、影视特技、数字动画基础、动画艺术技巧、画面造型与影视用光、数字录音制作、电视节目创作、影视美术、影视化装、戏剧艺术、主持艺术、影视表演艺术、音乐基础等。

招生条件：符合国家招生条件;五官端正，无形体缺陷，有一定艺术素养;非色盲、非色弱。

戏剧影视文学专业

培养目标：本专业培养具备电影与电视剧剧本创作、影视编导与制作、影视产业策划、影视艺术研究等方面的专业知识，具有较高的理论修养和艺术创造、鉴赏及选题策划和市场推介营销能力，能在电影、电视剧的制作与营销机构、各类媒体、相关院校、文化艺术市场从事电影电视剧的剧本创作、选题策划、影视制片、宣传、营销，以及评论、教学与研究等方面的高层次人才。本专业基本学制为四年，实行弹性学制，弹性学制为三至六年。

主要基础课程：影视学概论、影视文学创作、中国戏剧史、外国戏剧史、艺术学概论、中国文学史精要、创意广告文案策划、影像产品的市场营销、影视编导、视频制作、中国电影史、外国电影史、经典影片解读、中外戏剧名作解读等。

主要选修课程：艺术传播学、美学原理、艺术哲学、信息与网络技术、中国现当代文学名作鉴赏、中国古代文学名著选讲、西方文化名著选讲、平面设计、广告创意案例解读、文化人类学等。

数字媒体艺术(设计学类)

培养目标：本专业培养具有较高的艺术修养与审美能力，掌握影视动画创作的基本理论、基本知识，具有影视动画编导设计、影视动画制作的基本能力，能够独立策划、设计、制作动画作品，具有团队意识与合作精神的动画创作人才。数字媒体艺术(设计学类)基本学制为四年，实行弹性学制，弹性学制为三至六年。

主要课程：动画造型基础-素描、色彩、创意造型，动画艺术概论，动画人物速写，动画角色造型，动画剧本创作，动画美术设计，Photoshop图像处理与数字绘画，美术构成法则，中外艺术史，动画运动规律，动画分镜头设计，动画角色设计，动画场景设计，无纸动画技法，三维动画技法，无纸动画创作，三维动画创作，艺术学概论，摄影技术与艺术，摄像技术与艺术，动画后期制作与特效，数字雕刻艺术，定格动画，漫画创作，动画衍生品设计开发，广告动画创作，网络技术与网页设计，连环画鉴赏与创作，动画策划与项目推广，插画创作，动画导演等。

招生条件：符合国家招生条件;热爱数字艺术事业和动画创作，有一定美术基础;品行端正，身体健康;非色盲、非色弱。

三、考试时间及考试科目

播音与主持艺术

报名时间：实行网上报名3月1日中午12点截止。

考试时间：初试3月2-4日，复试3月5-6日。

初试科目：基本素质测试(指定稿件朗读、模拟节目主持)。

复试科目：综合艺术素质测试(指定稿件播读、即兴评述、现场答问)。

广播电视编导

报名时间：实行网上报名3月6日中午12点截止。

考试时间：3月7日

考试科目：文艺常识、影视创作与评论

1、文艺常识：含美术、音乐、戏剧、舞蹈、电影、电视、文学、文化热点、艺术建筑等方面的基础知识以及对文艺作品的鉴赏与分析。

2、影视创作与评论：(1)电视编导基础;(2)命题故事编写;(3)电视栏目、节目分析。

戏剧影视文学

报名时间：实行网上报名3月4日中午12点截止。

考试时间：3月5日

考试科目：文艺常识、戏文创作与评论

1、文艺常识：含美术、音乐、戏剧、舞蹈、电影、电视、文学、文化热点、艺术建筑等方面的基础知识以及对文艺作品的鉴赏与分析。

2、戏文创作与评论：(1)分镜头脚本写作;(2)命题故事写作;(3)电影评论写作。

数字媒体艺术(设计学类)

报名时间：实行网上报名3月1日中午12点截止。

考试时间：3月2日

考试科目：彩画、连环画

1、彩画

考试要求：根据考场提供的黑白动画截图，绘制一幅彩色动画图像。使用四开横幅素描纸，由考场统一提供;自带画架、画板、三角尺、铅笔、钢笔、毛笔、水粉颜料等。

2、连环画

考试要求：根据提供的动画稿本故事绘出连环画片断，采用写实画法，不得采用变形夸张等手法。包括：(1)设计主人公形象;(2)绘制三幅能代表故事情节的连环画画面;每幅都应画出边框线并注明顺序号;在每幅下面写出对故事画面的文字描述或角色语言对白(每幅不超过50字)。使用四开横幅素描纸，由考场统一提供;自带画架、画板、三角尺、铅笔、钢笔、毛笔等。

广播电视编导专业导论篇3

【关键词】传媒融合应用型高校广播电视编导人才培养范式

【中图分类号】G【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2015）09C-0093-03

1962年，美国科学史家和科学哲学家托马斯・库恩出版了成名作《科学革命的结构》。库恩在书中提出这样的观点，即科学发展并非累积的、线性的过程，而是范式转换的结果，范式的取得是一个科学领域在发展中达到成熟的标志。根据库恩的理论，范式必须体现在某种科学共同体成员的身上，教育便是依据一定的范式训练学生，使之获得关于本学科基本理论和基本方法的一致性意见，从而成为该科学共同体的成员。事实上，人才培养的几乎所有内容都围绕范式的传授进行。然而，从知识传播的角度看，如果只是范式传递的话，那么大学教育的意义似乎并不大。在知识传授的过程中，科学知识的不断增值才是最值得重视的。

20世纪末以来，国内许多应用型本科院校陆续开设广播电视编导专业，为传媒业和各地宣传部门及民营文化传播公司培养了大批广播电视编导人才。然而，随着传媒行业的不断变革以及新媒体形态的大量涌现，广播电视编导的人才培养和专业建设方面逐渐暴露出一些问题。无疑，当下传媒融合进程的持续与加剧，很多理论和实践操作层面的知识已经远远超出高校广播电视编导专业人才培养体系中对于学生的定位和要求，从而对高校广播电视编导专业的创新型人才培养范式提出了新的要求与挑战。鉴于此，高校应当注重从人才培养范式而不仅仅是从人才培养模式的角度，来加强对提高广播电视编导人才培养质量方法与途径的探索，进而让师生对范式有更深刻的理解，既能对已有的范式进行深入的学习和了解，又能做到不盲目崇拜所学的范式。

一、传媒融合语境下高校广播电视编导人才培养过程中存在的问题

传媒融合是在信息、网络和数字技术迅速发展和广泛应用的背景下出现的新概念，核心是传媒技术的发展和一些传统边界的打破，使报刊、广播电视、网络等各类传媒在技术、内容方面融合在一起，真正实现传媒技术的一体化，保证传播内容的多样化、传播渠道的宽泛化、传媒资源开发利用的合理化、传播效益的最佳化。当前，传媒融合的步伐日益加快，传媒对广电编导专业人才的要求越来越高，而应用型高校培养的广播电视编导人才，与广电传媒对专业人才需求的现实状况仍然存在不小的差距。

（一）学生学风浮躁，技术至上主义思想较严重。与其他专业有所不同，广播电视编导专业的学生都是艺术类考生，这类学生大多文化功底稍差，一方面他们思维活跃、积极、有创造力、重视实践，对影视作品的创作很感兴趣，另一方面他们又很难静下心来学习钻研专业理论知识。此外，广播电视编导专业的教学鼓励和强调学生多创作影视作品，这主要依赖强大的技术支持，如摄像机、导播台、非线性编辑系统等。对机器的好奇以及对技术的崇拜使得学生把广播电视编导专业和技术或者机器等同起来，认为这个专业的核心专业课就是对各种机器设备操作方法和软件操作技巧的学习，从而忽视对于其他基础文化和专业理论课的学习。

（二）理论与实践脱节，“双师型”师资缺乏。广播电视编导属于实践性较强的应用型专业，按照教学规律必须有充分的教学师资、教学设施和相对应的教学实践，才能培养出高素质的广播电视应用人才。然而，目前国内应用型高校的广播电视编导专业大多是在20世纪90年代末开始设置。重庆文理学院虽然2011年才开设广播电视编导专业，但也和许多应用型高校一样，师资主要是由先前讲授文学、新闻学或艺术学等转型过来的，真正能够从事实践教学的“双师型”师资还比较少。

另一方面，应用型高校从事实践教学的师资一般学历和职称偏低，传媒界的精英由于待遇、时间、教学经验等具体的现实问题，很少也很难全身心地走进高校课堂或实验室从事教学和实践指导工作。高学历人才和实践性师资的双重欠缺，使得应用型高校广电编导专业的教学质量往往差强人意。

（三）传统教学模式没有打破，学生主体地位没有建立。当前，不少应用型高校的广电编导专业基本沿袭了“呈现―沿袭―输出”的传统教学模式，理论讲授与实践教学往往喜欢套用固定的教学步骤和教学方法，不考虑教学内容、教学对象、教学条件、学生的学习动机、学习能力等的现象还比较突出，教学过程的生硬和呆板，限制了学生的思维和创造力，教学效果并不理想。这种被动式的教学模式极大地抑制了学生参与教学工作的热情，不利于学生主体地位在教学中的建立。主体地位没有确立，学生的学习积极性便不能充分发挥，主动思考和钻研的动力较为缺乏。因此，教师所传授的知识学生不可能真正消化吸收，更谈不上知识的创新和增值了。

（四）指导思想固化，“专业化、融合型”的培养目标尚未确立。很多地方高校的广播电视编导专业人才培养目标都比较全面，所培养的学生概括起来基本都是能在广电系统、文化部门和宣传部门从事广电编导、策划、制作和摄影、摄像、撰稿、编剧等方面的工作。这种提法虽然可以表明本专业学生就业前景广阔，但是培养目标过于宽泛会产生全是重点而又无重点可言的问题，在教学上也会呈现出无系统、无规律等盲目教学现象。与此同时，随着媒介融合时代的到来，广播电视编导专业人才单一技能的培养已成为“过去式”，培养具备传统媒体技术、数字多媒体技术、网络技术于一身的广电编导人才已然成为发展的必然。然而，当前不少高校的广播电视编导专业培养方案未能充分考虑到新媒体突飞猛进的发展状况和传统媒体迅速向数字媒体转型和融合的现实图景，对于人才定位的前瞻性和创新性明显不足。

二、传媒融合语境下构建有利于提高广播电视编导人才质量的培养范式

在新媒体迅猛发展、传媒融合日益加剧的时代，一些高校的广播电视编导人才培养已经开始从传统的“因袭式”到“创新型”的范式转换，但是遇到了传统教育活动中若干环节诸如观念、环境、手段等，尤其是观念的挑战。因此，只有不断加强人才培养范式研究，才能为创新人才培养寻找更广阔的空间和更强有力的支持。

（一）注重广播电视编导专业校本教材的编写。在人才的培养过程中，高校教师应该使学生对范式有更深刻的理解，这样才既能对已有的范式进行深入的学习和了解，学会用业已建立起来的科学语言和规则说话，又能够做到不盲目崇拜范式。在专业教学中，教科书是绝对权威，教材建设是学科和专业建设的重要环节，是教学活动的基础工作和教学改革成果的结晶。因此，专业教师应注重在教学过程中积累理论和实践经验，一方面给学生传授本学科著名高校、著名学者所编撰教材里的理论知识，另一方面必须强化本专业校本教材的编写。校本教材的编写要关注新闻传播、媒体经营、新媒体等多学科多领域的交叉与融合，注重知识的选择性和实用性，以开阔学生的理论和实践视野，培养学生的创新思维和能力。教科书既要做到“解惑”，也要“传疑”，要多设置一些探讨性问题并结合教学实践和经典案例，把传媒融合理论与广电编导专业处于发展中的学科前沿知识介绍给学生，引导学生独立思考与探索学科创新性理论，进而培养学生良好的新媒体思维能力。

（二）构建务实高效的实践教学体系。实践教学过程是学生技能得到提高的实战演练过程，也是实现教育目标的必经途径。在实验设备方面，应用型院校必须花费足够的资金引进高端专业的数字广播电视节目制作系统，建成集数字音频录制、数字音频编辑、广播节目制作、网站建设和运作、数字影视等多功能一体的传媒实验室，为学生的实践活动提供强有力的物质保障。重庆文理学院传媒实验室近几年来通过中地共建项目、校长专项资金等渠道，陆续争取到数百万资金，用于更新设备和建设新媒体实验室，已在教学中发挥了较好的作用。

此外，要创新实验和实习方式，培养学生创新能力和社会实践经验。实践教学应该充分、合理地利用可能的教学资源，增加开放性、综合性、设计性实验的比例。教师应鼓励学生利用假期进行社会实践活动，锻炼学生解决实际问题的能力。根据就业市场和培养创新型人才的要求，培养方案的课程体系中还可以增加一些新型的、开放式的特色实践教学环节，鼓励学生积极提升实践技能，以更好地适应社会的需要。

（三）教学内容须顺应传媒融合的时代背景和发展趋势。在媒介融合时代，媒介形式多样化、传播渠道多元化、受众分散化、网络普及化现象日趋明显。这就要求广播电视编导专业的学生在毕业后所从事的工作中，要对各媒介形式有全面的认识和把握，将采集和制作的文字、图片、音频、视频等有机地联系成一个整体。鉴于此，应用型高校要清醒地认识到新媒体的发展态势以及其对传统广播电视编导专业所带来的影响和冲击，调整理论课程和实践实训内容，尽量与互联网、智能手机、数字电视、数字广播等新媒体接轨，让学生尽可能从互联网思维的角度来分析和解决问题。

针对传媒融合加剧及新媒体迅猛发展的现状，在教学过程中，重庆文理学院广播电视编导人才培养方案中已经开设网页设计与制作、网络新闻采编、新媒体概论、新媒体节目创意等实践性较强的课程，以便让学生在学习中了解传媒融合时代新媒体的发展现状及特点，更多地为手机新媒体或网络媒体进行视频内容的编导，为网站制作网页、运用音频和视频制作交互式超文本的新媒体内容。这些课程和相关实验实训项目的开设，都得到了学生的广泛欢迎。

（四）强化师生参与各类媒介比赛的激励机制。各高校每年都要面对激烈的招生竞争和就业压力，如何才能充分向社会展示本院系广电编导专业的实力？扩大知名度、彰显专业办学实力的有效办法之一，就是充分调动师生的创作热情，积极参与国内外各高校或知名媒体举办的影像比赛。师生创作获奖次数越多，获奖频率越高，对本专业师生自信力的提升，以及社会美誉度的打造，都可以起到重要作用。所以，各高校相关院系必须探讨如何建立强化师生参与各类媒介比赛的激烈机制，充分调动师生们的参赛积极性，进而打造出更多优秀作品。因为激励是充分挖掘人的潜力和开发人才资源的需要，也是进一步激发人的创造性和革新精神的需要。在师生创作的影像作品获奖之后，学校或相关院系应在创作经费、差旅经费报销等方面提供足够的资金支持，同时，还应给予主创师生以一定的经费进行必要的奖励。

由于制定了比较健全的激励机制，近年来，重庆文理学院广电编导专业师生的创作激情大大提高，优秀作品不断涌现。截至2015年5月，广播电视编导专业已成立数个由教师牵头成立的专业传媒类工作室，专业教师指导学生创作了大量的影视作品，其中不少作品已先后在“科讯杯”国际大学生影像作品大赛、中国大学生DV文化艺术节、广州大学生电影节、万峰林国际微电影节、中国大学生微纪录片大赛等国内外大学生影像大赛中获得殊荣。此外，广播电视编导专业所在的文化与传媒学院还组织了“海棠里杯”新媒体创作大赛等校内外的传媒影像比赛，专业知名度和美誉度在校内外都得到不断提高。

总之，随着新媒体的快速发展，大学生成为新媒体的使用主力军，但是很多广播电视编导专业的学生也跟其他非本专业学生一样，对于新媒体时代媒介深度融合后，传统广电媒体的巨大变革以及新媒体的快速发展所带来的编导理念、编导方法、编导策划、编导技巧等方面的变化缺乏认知。这既不能适应媒介融合过程中新媒体发展对于人才的需求，也不利于学生的就业。因此，各应用型高校必须顺应传媒融合的大潮，及时转变办学观念和思路，不断加强对于广播电视编导专业人才培养的范式研究，真正培养出适合传媒融合时代社会所需要的创新型高素质广播电视编导专业人才。

【参考文献】

[1]冯一刚.如何培养广播电视编导应用型人才[J].长春师范学院学报（人文社会科学版），2012（12）

[2]王贤婷.媒介融合下微博对传统媒体的影响[J].青年记者，2013（2）

[3]李先知.探寻“台网”融合背景下广电新媒体发展之路[J].中国记者，2013（6）

[4]李帅帅.新媒体时代广播电视编导的创新改进[J].青年文学家，2013（24）

[5]王龙.浅谈媒体融合背景下广电传媒的发展策略[J].中国广播电视学刊，2014（1）

[6]岳璐袁方琴.媒介融合时代广电编导人才的培养路径[J].新闻前哨，2014（2）

[7]王勇.媒介融合背景下高校传媒人才培养模式创新研究[D].济南：山东师范大学，2010

【基金项目】重庆文理学院2013年度院校研究项目

广播电视编导专业导论篇4

【关键词】融媒体时代；广播电视编导；人才培养

引言

进入二十一世纪，媒体行业呈现出繁荣发展的趋势，促使现阶段对于广播电视编导人才的需求逐渐提升，尤其是在大数据、新媒体融合发展背景下，媒体行业的技术水平不断加快，只有保证专业人才全面发展才能促使人才适应多元化的行业环境，推动广播电视领域全面发展。

一、融媒体时代广播电视编导人才培养遇到的机遇与挑战

（一）时代机遇媒体的融合是当前时展的必然趋势，将传统的媒体与新媒体进行合理的融合，构建全新的媒体时代，实现了资源共享，改变了传统的发展形势，衍生出多种类型产品，可以为受众提供优质的信息服务，实现文化的传播。受此影响，广播电视领域呈现出多元化渠道形式，受众范围扩大，以丰富与个性化的产品进行支持，促使行业呈现出广阔的发展空间，也为广播电视编导人才发展提供了全新的发展机遇[1]。

（二）时代挑战新媒体的发展为传统媒体带来较大的冲击，不仅改变了媒体形态，还造成媒体行业内部结构发生明显的变化，导致现阶段的传统媒体影响力逐渐降低，缩小受众群体范围，限制行业的发展。时代带来的挑战加大了传统媒体行业的发展压力，对现有的人才也提出全新的发展需求，需要人才以合理应对复杂多元的市场环境，降低对传统媒体的依赖性，增大了人才的培养压力[2]。

二、融媒体时代广播电视编导人才培养中存在的问题

（一）课程配置传统重视力度不足在传统的广播电视编导人才培养过程中，整体的重视力度存在不足，导致专业课程配置不合理，传统性较为明显，人才的综合专业水平素养难以提升，限制了人才的发展。课程教学体系较为单一，难以适应现阶段的媒介融合发展背景，部分相关的主干课程整体上存在明显的欠缺，影响了人才培养质量[3]。

（二）教学观念和教学内容与人才发展脱节教学观念传统也是现阶段广播电视编导人才培养存在的主要问题，造成教学内容与社会对人才的需求明显脱节，同质化明显，教育计划难以高效开展，局限于传统的媒体与广播电视节目领域，媒体融合理念应用不足，综合人才培养意识淡薄[4]。

（三）教师专业人才综合素养较低受广播电视编导人才培养自身的性质因素影响，要求专业人才培养教师队伍具备较高的素养水平，但现有的教师综合素养水平较低，实力结构队伍存在不合理的情况，未能深入分析专业人才的属性与行业发展背景，实践教学任务较少，降低整体教学质量[5]。

（四）教学实践不足缺乏实践平台广播电视编导人才需要具备较强的专业能力、实践能力以及操作能力，但在实际的广播电视编导人才培养过程中，未能进行合理的实践教学，缺乏实践平台，相关的实践资源投入不足，人才与行业难以实现合理的对接，限制行业发展。

三、融媒体时代广播电视编导人才培养策略

（一）根据时代对人才的需求设置合理的学科以融媒体时代背景为基础，在进行广播电视编导人才培养过程中，根据当前时展需求积极进行创新，明确对人才的要求，合理地进行学科设置，培养综合型人才。例如，在进行人才培养时，应注重新媒体传播理论的渗透，优化现有的学科课程，创新教学理念，促使人才呈现出多元化发展趋势；以当前的时代背景为基础，构建全新的教学模式，打造优质的教学体系，融入互联网、大数据等技术，从多个角度进行创新，帮助广播电视编导人才加深对行业知识的理解，提升自身的专业素养水平，全方面发展。例如，积极开设与广播电视领域相关的新媒体课程，如常见的新媒体技术、新媒体运营、新媒体采编等，为人才提供综合型课程内容，适应媒介的融合，将专业之间的界限进行模糊，实现融合教学，树立正确的融媒体教学理念，提升广播电视编导人才的适应性；以核心课程为基础，夯实人才的专业基础能力，构建完整的知识框架，为以后的发展奠定良好的基础，实现全面发展[6]。

（二）转变人才培养理念创新课程内容创新传统的教学理念，优化现有的教学内容，以融媒体环境为基础进行教学，促使广播电视编导人才的综合素养水平能力提升，促使人才综合素养水平提升。例如，创新现阶段的媒体管理与营运能力内容，明确融媒体背景要求，突破传统的内容理念限制，将信息与载体相融合，适应现阶段的融媒体特点，确定行业对人才的要求，提升人才的管理能力，打造全新的模式，推动行业繁荣发展；培养广播电视编导人才的团队协作能力，融媒体的发展对人才的团队协作能力提出全新的要求，要求人才可以利用自身的能力相互合作，完成相应的工作，例如传统电视为例，在制作电视节目时涉及多个环节，包括灯光、音响、录制、服装等，工作人员只有实现合理的合作才能完成整个节目的录制，提升节目的整体效果；加强课程内容创新的重视，保证人才的新媒体素养水平提升，形成良好的互联网思维，适应新时展，可以精确高效处理工作，树立明确的工作目标，适应新行业背景，丰富自身的专业技能，成为复合型人才，推动行业繁荣。

（三）积极进行教师队伍建设打造双师型队伍广播电视编导人才的培养离不开专业教师队伍，因此，应保证现阶段的教师专业水平较高，在日常人才培养过程中可以充分发挥出自身的优势。建立双师型队伍，消除传统广播电视编导专业教学短板，提升教师的专业素养，例如，可以积极引进优秀的教师人才，包括一些业界精英作为主讲教师，促使学界与业界相结合，通过合理的互动提升人才的综合素养意识，突破传统的局限性，实现教学资源的整合，提升培养质量；积极鼓励现有青年教师参与行业实践，提升自身的实践水平，转变自身的角色，接触行业先进的技术与理念，为广播电视编导人才传递优秀的经验，从根本上促使编导专业人才培养水平提升；邀请相关的行业业界专家开展学术讲座，积极开展相关的活动，将理论知识以实际的形式体现，提升广播电视编导人才的综合实践能力，同时积极促使教师参加交流活动，学习先进的教学理念，树立正确的价值观念，既可以进行实践教学又可以进行理论自导，培养出综合型广播电视编导人才[7]。

（四）创新教学模式合理进行教学实践现阶段的广播电视编导人才主要的就业方向为电视台、企业宣传、影视传媒企业等，属于技术型岗位，因此，在进行广播电视编导人才培养过程中，应创新现阶段的教学模式，从多个角度进行优化，积极开展教学实践，为人才构建实践操作平台，以现有的融媒体背景对行业人才的要求为基础，积极进行创新，提升人才的操作能力，将相关的理论与行业实践相结合，接轨行业的发展需求，实现综合教学。例如，可以积极与企业相结合，构建联合人才培养策略，为广播电视编导人才发展提供全新的空间，提供良好的实践空间，打造优质的人才培训基地，促使人才积极参与企业实践运营，累积经验，整合现有的信息资源，对融媒体环境背景进行更深入的认知，实现全方面发展，成为优秀的综合型素质人才[8]。

广播电视编导专业导论篇5

关键词：新媒体；广播电视；编导；职业素质

1新媒体视域下广播电视编导工作的意义

当前形势下，广播电视编导工作在资源的整合、信息的积累、新闻的传递上，具备了较为稳定的发展基础。但是，随着新媒体时代的到来，网络信息环境对电视编导工作形成了一定的冲击。无论是在收视率、广告效应还是其他方面，都呈现出了新的发展趋势。电视编导工作的好坏决定着一档节目的发展质量，对传统媒体的发展水平也起到了至关重要的作用。广播电视媒体编导要想让电视节目具备新意，就必须要结合新媒体视域的发展特点，进一步增强自身的业务技能，制定出符合广播电视媒体发展的实施策略。鼓励编导人员立足自身实际情况，树立广播电视辅导工作的创新编辑意识，全面提高广播电视编导工作的发展质量。确保电视编导工作能够对生活具备深刻的观察和体验意识，把握观众的需求，促进广播电视编导工作良好发展。

2新媒体视域下广播电视编导应具备的职业素质

2.1良好的口语表达能力

对于一名合格的广播电视编导来说，良好的口语表达能力是一项首要的职业素养。在作品的制作中，编导需要和上级领导、摄制组人员、采访对象等人进行恰当的解释、沟通和交流，并通过精准、清晰的口语词汇，表达作品编辑工作的思想内涵。这也要求广大电视工作者对美术、文学等电视语言有深刻的了解。另一方面，作为编导人员，必须要具备一定的文化底蕴，良好的文字表述能力和电视语言表达能力。这样在创作影视栏目作品的过程中，编导才能更好地利用自己的专业素养，去满足观众的心理需求，更贴近观众的内心。

2.2清晰的逻辑分析能力

广播电视编导要想让自己创造的作品具备较强的时代特征，首先要针对广播电视的时代特征和其中所具备的热点事件、新闻话题，进行清晰分析和定位。其次，要使广播电视编辑工作有条不紊，节目情感真实、有理有据，电视编导人员要保持较高的业务能力，具备深厚的专业学识，特别是要对社会环境具备独到的见解，制作出更加优秀的艺术作品，这一系列的工作都需要清晰的逻辑分析能力作为支撑。例如，在选定采访选题的过程中，编导要具备新闻敏感思维，选择热点话题提升节目的价值。在收集材料的过程中，编导要具备基层工作的思维，在创造、拍摄的手法上进行创新。

2.3良好的社会交际能力

哈佛大学曾经的一项调查显示，顶尖的人才通常都具备较好的社会交际能力，广播电视编导工作也是这样。从根本上说，广播电视编导工作的专业性主要体现在业务能力上，而在社会交际方面体现出较强的综合性。一方面，电视编导必须是一个杂家，不但要求编导人员要具备良好的社会交际能力，还要具备较好的组织能力。无论是面对国家领导人还是农民、工人，都需要用谦和的话语，和不同的采访对象进行面对面、心贴心交流。同时，还要吸引公众积极参与到话题新闻交流之中，要在交际的过程中，本着“一视同仁”“公平公正”的交际态度，对广播电视编辑节目的资源融合提供信息保障。

2.4精通某一项技术专长

作为一名优秀的广播电视编导，必须要具备一项突出的专长，无论是在音乐、文学、摄影或是其他方面，都需要有自己独到的见解。这一突出的发展优势将会为编导工作提供较多的选择。例如，在整体策划工作中，对音乐、舞蹈等技能保持较高的水平。这一发展特点有助于编导在作品中注入人文特色，在突显广播电视作品个性化风格的基础上，实现广播电视工作的创新发展。

2.5独特的创新思维能力

目前，广播电视编导工作处于传统媒体行业的发展核心，受到了新媒体等多种思想的冲击。因此，在具体的影视艺术中，编导要学会利用计算机信息技术、舞台场景艺术、灯光设计。现代媒体编辑要有新的想法和思路，要紧跟时代的发展潮流，充分利用视觉元素和影视制作技术，并将影视制作和后期加工的优势融入广播电视编导工作中。当然，还必须确保所编制的节目能够符合社会大众的需求，吸引更多的观众关注广播、电视节目，让节目贴近社会大众的心理趋向。

3结语

广播、电视媒体作为传统媒体中一项重要的代表，在时代的发展中始终保持着主流宣传的优势。在电子互联网信息环境的构建中，广大广播电视编导工作者要立足时代的发展热潮，积极探寻新的栏目编辑形式。在人文情感、思想深化、教育内涵等方面，提高广播电视传播环境的丰富性。不断改革创新、突破发展，使编采工作人员的职业素质更加突出，使广播电视编导工作呈现出新的生机和活力。

参考文献：

[1]王春枝.影视合流背景下广播电视编导专业素质教育探究[J].和田专科学校学报，2009(3).

广播电视编导专业导论篇6

关键词：广播电视编导；实践教学；模式

中图分类号：G642.0文献标识码：A文章编号：1002-4107（2014）06-0001-02

进入21世纪后，传播媒介再次改变了我们的世界和生活。随着科学技术的迅猛发展和多媒体网络传播的急速覆盖，今天的我们已经处于一个名副其实的“数字”时代。麦克卢汉关于“媒介是人体延伸”的精辟论断，早已在当代媒介不可阻挡的变革中，变得愈发清晰和真实。数字化浪潮汹涌而来，“媒介融合”已然成为媒介生产和传播必然的方向。“简单地说，媒介融合就是将报纸、电视台、电台和互联网站的采编作业结合起来，资源共享，集中处理，衍生出不同形式的信息产品，然后通过不同的平台，传播给观众（读者、观众、听众、网名、手机用户等）”[1]。尽管“媒介融合”的确切概念和特征在学术领域还存在某些争议和困惑，但近几年国内传媒行业与传统媒体和新媒体的互动、合作以及整合中已经取得了令人满意的成绩。可见，“媒介融合”是当前国内外传媒领域最核心最前沿的问题。

“媒介融合”的发展趋势不仅带来了媒介生态的革命，与此相应的是，高校传媒人才培养也必须进行重大的调整和改革。广播电视编导专业作为高校传媒类专业中招生数量巨大、社会影响广泛的专业之一，教学模式和人才培养模式的改革势在必行。目前，国内高校广播电视编导专业的培养目标大致为：专门为广播电视系统或其他部门培养从事广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面工作的应用型人才。但在未来联合作业、资源共享、集中处理的“全媒介”信息生产平台上，这一培养目标显然不能适应新的行业需求。拓展高校广播电视编导专业的人才培养口径，提升新形势下学生的专业能力和综合素养，以接受“媒介融合”对广播电视传媒教育的挑战，是当前高校广播电视编导专业教育工作者要思考和解决的问题，而广播电视编导专业实践教学模式的转变和革新是这其中最主要的内容。

一、传统实践教学模式存在的问题

作为应用性、实践性极强的专业，广播电视编导专业的实践教学一直是其人才培养方案中必不可少的方面。绝大多数高校的相关专业在本科课程安排中，都设有实践教学环节。从总体上看，广播电视编导专业的实践教学分为课内实践和课外实习两个部分。课内实践主要指在广播电视采访、电视摄像、电视新闻写作、非线性编辑、电视节目主持等实践性课程中，除了理论教学外，要设定相当时数的实践教学内容。这类实践教学一般在课内展开，在教师的指导下，学生结合理论内容动手操作。而课外实习一般需要学生深入传媒工作一线，在专业教师和媒介从业人员的指导下，完成为期半年左右的实习工作。

在理论上，课内实践是课外实习的基础，课外实习是课内实践的补充和巩固，二者结合才能使学生掌握基本的工作技能，深入了解传媒工作的流程和内容。但在实际的教学培养中我们发现，很多时候课内实践和课外教学不能有机地结合在一起。首先，很多高校资金紧缺，实践教学设备落后，与媒体的技术设备相距甚远。学生在课堂上学习的是已经过时的理论，操作的是已经被淘汰的机器，进入社会媒体实习后很难适应媒体的现有工作环境，不能够直接进入媒体的操作流程。即使有的高校教学设备能够及时更新换代，但还是受资金所限，数量上依然不能够全面满足所有学生需要。这就造成了一些课程实践教学时数缩减，无法达到应有的教学效果，自然也无法为学生的校外实习打下坚实基础。其次，多数高校广播电视编导专业的师资力量有限，特别是有丰富媒体实践经验的师资很少。这样在课内实践和课外实习中，教师数量和参与实践的学生数量比例严重失调，教师分身乏术，很难因材施教，进行有针对性的具体指导。在此情形下，学生往往一知半解，实践技能掌握很缓慢。再次，媒体快速的变革和机制转变也带来了难以接纳大量实习生的问题。绝大多数媒体工作强度大，运转速度快，大量实习生进入实习单位，很难找到有时间和精力的指导教师，造成实习生没有机会参与媒体实际工作的窘况。

可见，传统实践教学模式已经难以满足现实传媒工作对高校广播电视编导人才培养的要求。在走向媒介融合的大背景下，不进行实践教学模式的改革就无法为社会提供适应时代要求的专门人才。

二、新型实践教学模式的构建思路

构建新型实践教学模式，需要我们真正地在头脑中了解传媒领域当下发生的这场以“媒介融合”为方向的革命。学者指出，媒介融合的表现特征可描述为五个方面：一是传播工具的泛媒介化；二是传媒形态的全媒体化；三是传媒业态的多媒体化；四是融合取向的新媒体化；五是运作模式的跨平台化[2]。根据这些表现特征，我们能够肯定一点，就是我们培养的广播电视编导专业人才在未来的媒介工作中，不再仅仅是广播节目和电视节目的制作者，他们将更多地面对“全媒体”平台，运用“新媒体”技术，成为音频和视频的内容生产者。针对这样的培养目标，我们可以从以下几个方面构建广播电视编导专业新型实践教学模式。

（一）加大对实践教学的重视力度，增加更多新媒体实践课程

在媒介变革的背景下，重新充分认识实践教学的重要性。从培养方案的修订入手，在课程设置上扩充实践内容，以此改变之前很多实践类课程受条件限制，重理论轻操作的现状。教师在课程设计上要把理论融入实践中，在实践操作中讲解理论知识。比如非线性编辑课程应在电编实验室中开展教学，让学生每一堂课都能够结合非线性编辑理论，以熟悉新闻片、纪录片、艺术片等各类视频作品的编辑规则和环节。同时，在广播电视编导专业的课程设置上，要与传媒业的实际发展相适应，增加更多新媒体类的实践课程，像“多媒体技术基础”、“计算机三维动画制作”、“网页设计与制作”等都应该成为广播电视编导专业的实践课。

（二）将“自媒体”打造成学生课余实践的平台

今天，“自媒体”的出现有力地改变着传统的传播格局。自媒体使每一个普通人都能够在网络上发出声音，进行传播。虽然自媒体的大量存在有着很多现实的问题，比如网络谣言、网络暴力等等，但它弥补了大众传播信息只能单向流动的缺陷，实现了网络传播的双向互动。自媒体的形式有很多，包括博客、微博、日志、个人主页和微信等等。高校学生深受网络文化影响，是自媒体平台上最活跃的一类群体。因而，我们在实践教学中可以组织学生利用课余时间拍摄和制作视频、制作网页、拍摄微电影等，这些内容健康向上、信息翔实可靠的作品都可以在自媒体平台上，调动学生从事实践活动的积极性。

（三）开放专业实验室，成立教师带队的学生工作室

传统的课堂实践教学，不能满足学生熟练业务技能的要求。广播电视编导专业实验室的设备昂贵、技术复杂，管理上难度很高。因而，多数高校的广播电视编导实验室都只用于课堂教学，不对学生开放。在课堂之外，学生找不到可以随时继续课业实践的设备。我们在实践教学的改革中要制定一套切实可行的实验室管理办法，全面开放实验室，在课堂下为学生提供继续实践的空间和时间，来巩固课堂的听课效果。同时，鼓励学生自己多创作好的作品，走出校园，参加各类比赛，争取在比赛中多交流，多学习。另外，在实验室开放的前提下，设备比较先进，师资力量较为雄厚的高校，可以探索另一条延伸课堂教学的实践途径，就是成立特定专业指导教师带领下的学生工作室。这样的工作室可与校内外的相关部门、单位合作，为他们提供所需要的音频、视频产品。在完成“订单”的过程中，学生的专业实践水平会获得大幅度提高。

（四）夯实实习基地建设，加强与媒体间的合作

很多高校一直以来也有实习基地的建设，但由于重视不够，实习基地建设多年没有推进，造成实习基地数量有限、类型有限，无法满足实习需要。这样，继续加大实习基地建设力度就显得尤为重要。首先要打开思路。广播电视编导专业的实习基地未必就一定是电台、电视台，除了电台、电视台之外，网站、报社、各行业各单位的传媒中心、宣传部门、广告公司等等都可以作为我们培养“全媒体”人才的实习基地。其次，与媒体进行良好的沟通交流，与之签订长期有效的实习基地共建协议，争取媒体最大限度的支持和帮助。最后，由于很多高校广播电视编导专业教师缺少甚至没有媒体实际工作经历，在实践教学中往往照本宣科，力不从心，更谈不上对学生进行细致的指导，因而在实践教学改革中应重视师资队伍的建设。一方面大力引进有丰富实践经验的专业教师；另一方面，现有的专业教师应与媒体保持密切接触，在制度上保障教师在媒体兼职和实习的时间，使在职教师掌握最新的媒体实践并有深入研究。

广播电视编导专业新型实践教学模式的构建是这个专业能否在媒介融合的大趋势下生存和发展的关键，只有努力探索和发现实践教学的新途径、新方法，才能完善广播电视编导专业教学体系和培养方案，真正地培养一批适应多媒体工作环境、动手能力强、创新意识明确、知识积累全面、人文素养深厚的广播电视专门人才。

参考文献：

[1]徐颖.媒介融合的轨迹[M].北京：中国人民大学出版社，2011：6.

[2]黄楚新.媒介融合背景下的新闻报道[C].杭州：浙江大学出版社，2010：13.

收稿日期：2013-08-21