初中美术学科知识篇1

论文关键词:信息技术教育艺术教育整合

一、引言

信息时代的到来,使信息技术成为一个现代人必须具备的生存技能之一。如今,信息技术已渗透到了各个行业和领域,对我们的学习、生话、工作、思维等方式都产生了深远的影响。信息技术是一种工具式的可在其它学科得以充分应用,与其它学科完全结合的一门跨学科的课程科目,这种结合衍生出了许多新兴的技术和职业。如电子美工、动漫设计,电脑谱曲等。教育应面向未来,面向社会实际需求,培养真正有用,有实用技能的人才,这也是素质教育的宗旨,有基于此,我们应该在信息技术教育的启蒙、基础阶段让学生了解信息信息技术的社会性应用,认识到其与其它学科交融一体,让学生形成这种意识,培养其适应未来需要,社会就业需求的整合式信息技术技能,有基于此,笔者力图改观过去单一的,单纯化的信息技术教学方式和内容,根据初中课程学习和社会应用实际,探讨信息技术与艺术整合的方式和内容。

二、整合的科目类别和初步设想

信息技术与美术的整合。二者整合主要基于现今电脑美术的广泛应用和盛行,及由此产生的对电脑美术人才的需求,包括电子美工,动漫设计,游戏场景制作和影视视觉电脑加工等。由此整合的内容体现于四个方面,电脑美术背景知识和应用领域介绍,电脑美术作品颀赏,信息技术与美术的嫁接和常用电脑美术工具软件的学习使用。其中,前三者为基础内容部分,重在将学生带入电脑美术的世界,让学生形成对电脑美术的基本认识,引发其兴趣,最后者为基本技术也为整合学习的重点,将培养学生电脑美术制作的基本技能、技术,为以后的专业电脑美术学习打下良好基础,其作为一种启蒙,就如画画对画笔的使用一样,主要包括电脑平面美工、三维制作基本工具软件的认识,主要包括Photoshops、3DMax等主要电子美工工具软件的认识和使用。

信息技术与音乐艺术的整合。初中信息技术与音乐艺术的教育整合,主要体现在四个方面,即电脑音乐背景知识传授、音乐颀赏、音乐信息传播工具和音乐信息制作工具认识与感受。其中,音乐颀赏包括传统音乐能过信息技术的演绎表达和信息手段制作的音乐的颀赏;音乐信息传播工具主要介绍一些常用的代表性音视频播放工具,介绍其使用背景和效果,同时介绍音频文件的格式构成知识等,对于音乐信息制作工具的认识与感受,可通过对制作歌曲的软件认识和操作予以实现,如国产软件作曲大师V6.0将中国人常用的简谱、五线谱进行同时处理,实现音乐电脑化。可实例介绍作曲大师V6.0歌谱制作过程和效果。

三、初中信息技术教育与艺术教育整合的必要性和可行性

1.必要性

我国初中信息技术教育陷入了“教者无心,听者无奈”的困境之中。部分教师对信息技术教学积极性不高,学生的学习积极性缺乏。在这种情形下,将初中信息技术教育与艺术教育进行整合,既能增强初中信息技术教育的丰富性和吸引力,又能使学生的综合素质得到提升,造就适应社会发展的复合型人才。因此,将初中信息技术教育与艺术教育进行整合是十分必要的。

2.可能性

随着基础教育改革的不断深入,中小学素质教育进一步发展。在初中教育的低年级(包括初中一年级和初中二年级上半学年),学生们的学习负担和压力并不算很大,可以在素质教育的大背景下,充分利用这段时间开展信息技术教育。因而说信息技术教育与艺术教育进行整合在教学时间安排上是可行的。同时,将信息技术教育与艺术教育进行整合,可以为部分学生初中毕业后进入中专、职高进行相关专业的学习打下一定的基础。例如,近年来,大学生就业率不是十分理想。另一方面,社会对从事电子美工的专业人员的需求大增,导致了电子美工的人员异常缺乏(齐鲁晚报等诸多报刊杂志都曾大篇幅报道),不少企业虽高薪求才,却无才可用的。在我国,电子美工人员的培养数量有限,国内从业人员的业务素质水平也大幅低于国外,症结在于电子美工需要双向复合型技术(美术和计算机作图相关知识),而我国在双向复合型技术人才的培养上存在诸多问题。为了使进入大中专院校的学生能更快更好地掌握电子美工的知识,可以在初中阶段的信息技术的课程里面加入相关的美术知识,提升日后学习电子美工专业的效率。由此可见,将信息技术教育与艺术教育进行整合,在促进初中生今后的发展方面是可行的。

四、初中信息技术教育与艺术教育整合的途径

1.学习新的教学理念,提高教学水平

现在的信息技术课不同于以往的计算机课,不单讲计算机知识,练习计算机相关操作,现在的信息技术课比以往的计算机课更正规化了。信息技术在中学阶段要以计算机技术为主,但绝不是以计算机科学知识为主,而是以应用计算机为核心的信息技术收集信息、处理信息为主。所以,要实现信息技术教育与艺术教育的整合,信息技术教师除了要掌握满足教学所需的信息技术技能和知识,还要提

升自己的艺术修养和文化底蕴,学习新的教学理念,掌握现代教学思想和模式,结合学科特点,具备教学组织、教学设计能力以及灵活的教学策略。信息技术教师自身能将两者整合好,具备新的素质教育理念和较高的教学水平,才能在教学中自觉将信息技术教育与艺术教育进行有机整合,达到预期的教学目标,培养出高素质的人才。

2.精心设计,拓展思维

信息技术课更主要的是培养学生利用微机解决实际问题的能力。因此,为了实现信息技术教育与艺术教育整合,我们应当在原有课程基础上,充分利用学校现有的资源,进行拓宽知识面的教学。例如,将网络曲库应用于音乐课中,达到音乐鉴赏的目的;将美术教学的相关内容融汇与信息技术课程之中,使学生在电脑上完成绘画要求,教师将一些常用的绘图软件的使用方法传授给学生,这样既能兼顾美术教学的要求,又能增强吸学生们信息技术的应用能力,从而实现了信息技术教育与艺术教育的完美整合。

将信息技术教育与艺术教育进行整合,不仅能巩固学生们所学知识,还能促进学生们各种基本操作及适应能力的发展,将所学的知识与生话和社会更加紧密联系起来,提高了学习的积极性,增强了动手操作能力,为学生以后进入社会,从事相关的职业打下了坚实的技能基础。

初中美术学科知识篇2

如果一个美术老师只能画画，那当我们的课本中出现欣赏课时，我们的美术老师总不可能还用画的方式来解决吧，所以这时还是需要用理论知识去讲解的。在中学美术课中要教会的是让学生学会如何去审美，若没有一定的理论知识，那怎样让学生更全面的去审美呢？因此作为中学美术教师除了要有较强的绘画能力之外，还应该具有较强的专业理论知识和专业素养。

例如，人教版初中美术课程七年级至九年级总共六册美术教材，每一册的第一单元都为欣赏?评述领域，教材围绕各个单元的主题，选择相关的古今中外不同种类的美术作品提供给学生欣赏。使学生能够在教师引导下步人欣赏的情境，通过欣赏层面的不断递进，学到欣赏的方法；学会欣赏和解析美术作品，能够体会美术家的创作意图；了解内容与形式的关系，了解艺术家为了自己的内心表述而采用的不同的艺术表现形式语言，进而对美术作品产生较深入的了解；从不同层面深入了解优秀的艺术作品，去体会作品内在的深层意蕴，从而更好地认识艺术作品的审美价值和社会文化价值。上好欣赏课，对中学美术教师而言，就不只是画好画那么简单了，这要求美术教师必须要有丰厚的文化理论知识。比如欣赏一幅美术作品教师要从它的作者、作者的经历、作者所出的社会背景、作者的思想、以及当时的时代潮流等多方面来对学生进行引导，让学生的思想尽可能回归这幅美术作品所处的时代，设身处地的感受美术作品，从而体会到作者的创作思想与意图，感受到美术作品的价值所在。在欣赏中有很大可能会涉及到历史、政治、地理、文学等多学科的内容。因此，在新时期的美术教育中，中学美术教师应当具备的教学能力，己超越了传统单一的学科界限，成为重新构建跨学科的综合教学的整合力。不论是本学科内部的交叉整合教学，还是本学科与其他学科的重新整合教学，都需要创造性地运用综合学识、综合因素的有机整合才能获得成功。因此美术教师更应当全方位的去提升自己的能力。

作为初中美术教师，不仅要有丰富的文化理论知识，还应注意自己的教学技巧。单一的传播文化知识很容易，但是要教会学生更多的知识就不是那么容易了。在美术教育教学中，教师要具备持续不断的勇于创新的精神，要大胆地从传统的教学模式中跳出来，把学生的被动学习变成主动参与，调动学生的学习积极性，把对学生的机械训练变成共同探究，把教师表演的课堂，变成师生之间互动的舞台。在充满情趣的课堂中，激发起学生的兴趣，开发出学生的生命潜质，培养学生的个性和创新精神。把死板的课堂教学转变为生动活泼轻松有趣的课堂，让学生感受到艺术的活力。例如，人教版美术九年级下册第三单元《中国民间美术》，主要欣赏民间年画、刺绣、蜡染、编织、剪纸、皮影、玩具、陶瓷、风筝、面具等。对其不同材料、造型、内容等进行简要描述。也可请学生谈谈对民间美术的看法。之后，可以利用一节课时间让学生分组制作面具，各组分别讨论制作出有主题，有故事背景的一组面具，然后各组同学可以依次带上自己制作的面具，为全班同学进行表演并且展示自己的面具。这样，学生就在愉悦轻松的课堂环境中了解了面具这一传统的民间艺术，还亲手制作了面具，达到事半功倍的效果。让学生深刻的感受到美术课是轻松的、愉悦的。

初中美术学科知识篇3

关键词：初中美术教学；感知与欣赏；浅析

对美术教学中的感知能力与欣赏能力来进行教学，不仅仅是为了提高学生的兴趣与爱好，更是为了通过美学的这种锻炼来提高个人的身心修养。用艺术来渲染学生的内心世界，提高学生的艺术修养与艺术品味，也是提高国民整体素质水平的重要手段。当前我国初中生的美术教学活动总体来说还存在一定的弊端和不足，加以改进的话能够起到更好的教学效果。

一、我国初中美术教学的现状

整体上来说，我国对于美术教学的开展从形势上来说是逐渐加大比重的，现在全国范围内的初中基本上都普及了美术教育教学，不过这也仅仅是从表面形式上达到了预定的目标，在具体的教育教学成果方面还有很多不足。我们调查发现，我国初中生的美术教育教学虽然覆盖的范围比较广泛，但是在美术教育的师资力量与课时分配等方面参差不齐，没有达到一个比较均衡的水平。在一些条件好的初中学校里，美术教育的课程更专业化，涉及到的内容也更全面和丰富，老师的从业资格更高，对学生的美学感知与欣赏指导都能够达到一定的水准。

不过在一些普通的初中学校里，受到应试教育的限制和师资力量的制约，课程内容较为简单，没有更深层和丰富的内容。学生学习兴趣不高，引起不足够的重视。

二、影响初中美术教学中的感知与欣赏的主要因素

1.教师本身的美学素养与教学理念

美术教育教学和常规的语文、数学的知识教育有所不同，它尤其要对学生的感知能力、欣赏水平进行提高和培养，这就需要老师本身对美学的审美观念、美学理论、欣赏角度和审美感受等等比较抽象的概念有更深刻的理解。这不像具象化的概念那样可以生搬硬套，也不像普通的文化知识可以表面化的理解。因此，需要老师本身对美学审美水平、欣赏水平等都有较好的理解和领悟。

2.学校的政策导向作用

初中各门课程对学生来说都是非常重要的，由于初中是各学科打基础强化学习能力的阶段，特别是涉及到升重点高中，涉及到考大学，所以无论是学校还是家长们都特别看重初中教育。但是，美术这类相对而言对考试升学没有多大影响的学科向来不太受重视。因此，若想要提高初中生的感知与欣赏能力，就需要学校制定更为合理的教学规划，保障学生可以认真、系统的获得相关教育培养。

3.学生群体的认知与热情

当前初中生群体的性格特点更加趋向于自我，因为都是00后，而且大部门都是家里的独苗，这就造成孩子的成长环境中形成了自我的观念行业意识，对任何事的判断和选择都是以自己的兴趣爱好来做判断。在进行美术教学的过程中如果不能利用好初中生的这种心理就很难赢得学生群体的认可。如果学生们不能很好的配合教师的美术教育教学活动，再好的师资力量和教育教学资源也无法发挥作用。因此，充分考虑初中生的群体性心理特征因材施教非常重要。

三、如何做好初中美术教育教学工作

1.丰富课堂内容和形式设计

对美术感知能力与欣赏水平的教育，单纯依靠课本难以取得预期的效果。建议充分利用多媒体系统来完成教学规划，通过对美术作品的投影和集体观赏讨论来了解一幅作品存在的艺术魅力与艺术特色，从而建立起学生群体的审美习惯与审美能力。国内外美术作品的经典之作、大家之作数量繁多，通过在课堂上实地开展观摩考察，可以让学生们对美术作品有更深刻的理解。在这样的基础上开展话题讨论，激发学生们的学习兴趣，相信会有更好的教学成果。

2.融入生活化的美术元素进行教学

美术艺术无处不在，如果只是拿出一些经典美术大师的作品来解读，难免有些枯燥乏味。如果能够融入一些生活中的元素想必会好很多，像现在的初中生普遍都有很深的网络文化情结，喜欢动漫、喜欢cosplay、喜欢各种时尚新颖的设计，这些都是和美术有直接关系的。如果老师能够把一些美学的理念、审美观念、概念和流派的内容融入到这样的生活元素中进行讲解，想必也能激发学生们的热情与积极性。

3.在考试环节适当的加重对学生美学素养的考察很重要

传统的中学美术教育过于注重知识性内容的考察，这对学生来说没有实际意义。不如增加对学生审美素养、审美形态的考察，从而激发学生对美学作品的领悟和解读，提高学生善于从多角度去审美和思考。在考试的题目设计上有所偏重，教育机构也要适当的提高美术考试成绩在考高中、考大学中的比重，这才是激发学生的学习潜力与动力的最好方法。

结语：对初中生进行美术教育教学，要从课堂内容、教师观念和素质养成等多个方面来采取措施，激发学生的学习兴趣和学习动力；只有提高学习美术课程的重要性，引导学生注重对美术感知和欣赏的培养，才能让学生对这门课程提起足够的重视来。以调整美术教育教学的结构和模式为主导，对于提高学生的感知与欣赏能力更有效果。

参考文献：

[1]宋东清，徐建奇，刘电芝.合作学习中“责任扩散”效应的分析及教学对策[J].教育科学研究.2003（02）

[2]陈曙光，周兴国.新课程的意识要求：从教学意识到课程意识[J].内蒙古师范大学学报（教育科学版）.2007（02）

[3]尹少淳.基础美术教育改革正在进行时——全日制义务教育美术课程改革综述[J].中国美术教育.2002（04）

初中美术学科知识篇4

【关键词】初中美术高效课堂思考

一、准确定位师生关系

师生关系的和谐平等是近年来新课改的一大特色。初中美术课堂是培养中学生美术素养的艺术殿堂，相对于学生而言教师虽然拥有更加丰富的知识，然而在艺术面前师生平等。初中美术课堂也只有在和谐平等的师生关系下，学生才能自觉学习，美术课堂才能更好地陶冶学生的情操，培养学生的美术素养。传统的师生关系是教师是课堂主宰，有着较高的权威。初中学生大多都处于叛逆的青春期，若教师在教学过程中过分强调自身权威，往往会使学生产生抵触心理，被动地学习知识，导致课堂教学效率低下。因此，教师在初中美术课堂中建立和谐平等的师生关系，保证初中美术课堂教学的高效性，具体可以通过以下两方面实现：①对每位学生平等对待。实际教学中，由于学生对教师的反感而导致学生该门课程成绩相对低下的例子屡见不鲜，教师在教学过程中应当不断走进学生心灵，注重与学生沟通交流，解除学生反感和抵触情绪，不断提高课堂教学效率。②教师应当具备较高的素质和美术专业知识。教学课堂上教师优雅的谈吐、浓厚的学术底蕴，往往会赢得学生由衷的敬佩和尊重，使学生自愿和自觉的接受教师的传授的知识，不断提高课堂教学效率。

二、合理设置美术课堂教学情境

美术课堂教学效率高低的直接反应便是教师设置的美术课堂教学情境是否具备合理性和科学性。初中美术教师在设置美术课堂情境时，应当根据教学大纲要求的教学内容，并结合学生的实际情况设置教学情境，若设置的教学情景难度较大会影响到学生的学习兴趣，若难度较小又会使学生无法学到新知识和能力，因此，教师设置的教学情境应当科学合理，最大限度地提高美术课堂教学效率。如教师在讲解《梅竹精神》一课时，可以采用知识竞赛的课堂教学方式，让学生通过抢答、问答以及互问互答等方式来学习梅竹的高尚品质以及基本画法技巧，提高课堂效率。

三、培养学生美术学习兴趣

常言道兴趣是最好的老师，因此，为了更好地提高初中美术课堂的教学效率，教师应当培养学生美术学习的兴趣。培养学生的美术学习兴趣具体同可以通过以下几方面来实现：①教师应当对学生进行全面了解。教师在全面了解学生的基础上，尊重学生的个体差异，对不同学生进行因材施教，让学生的个性得到自由发展。②创新美术教学方式，将美术课堂搬到大自然中。很多美术知识光凭教师说教，这无异于闭门造车，学生未必能够全面理解、掌握及运用。在美术教学中，教师可以把美术课堂搬到大自然中，让学生进行实地体验，让学生去聆听、观察、触摸及感受大自然的美感，并用色彩来表达和抒发。如：教师在讲解七年级美术教材中的《画向日葵》时，教师可以组织学生进行野外向日葵写生，不断提高学生的学习兴趣。③运用多媒体教学技术。随着科技的不断发展，多媒体辅助教学逐渐广泛运用中初中教学的各个领域。在初中美术课堂上运用多媒体教学技术，能够给学生带来视觉和听觉的独特感观效果，激发学生浓烈的学习兴趣。如教师运用多媒体技术讲解唐三彩、中国山水画以及中国刺绣时，能给学生带来视觉上和听觉上冲击，使形象、直观、生动了解相关知识，提高学生学习兴趣。

四、渗透情感教学

情感教学是美术课程标准中的一大要求。美术是一门不同于其他文化学科的艺术学科，教师在向学生传授美术基础知识的同时，应当注重学生的审美能力的培养。每件美术作品都包含了作者的情感，教师在美术课堂教学过程中应当让学生充分感受美术作品所包含的情感，在教学过程中对学生进行情感渗透，不断培养学生审美能力以及创造美的能力。教师在教学过程中渗透情感教学，可以通过以下两方面实现：①教师在教学过程中充分发挥主导作用。教师在美术教学课堂中应当发挥主导作用，利用展示的美术作品，积极引导学发现美以及感受美，不断培养审美能力以及创造美的能力。②注重师生间的情感交流。师生间的情感交流能够不断培养学生美术素养，提高学生在生活中发现美的能力、审美能力以及创造美的能力。

结束语：

为更好地提高初中美术课堂教学效率，教师应当摆脱改变传统的教学思想的束缚，在美术课堂上准确定位师生关系，合理设置美术课堂教学情境，并不断渗透情感教学，培养学生美术学习兴趣，不断提高学生的美术素养，达到美术课堂教学的预期目标。

参考资料：

[1]王宁.新课改背景下初中美术教学的思考[J].文理导航（下旬），2012，（7）：39.

初中美术学科知识篇5

一、重视兴趣培养

众所周知，无论是从事具体某种行业，还是学习某门知识，兴趣都是影响其成绩的重要因素之一。初中美术教学当然也不能例外，况且还要在初中美术课堂上培养学生的创造力与创新意识。只有培养学生对美术学科浓厚的学习兴趣，才有可能激发学生内在强大的精神动力，为学生创造力的培养奠定坚实的基础。从初中美术学科的教学目标来看，其最终目的并不是要培养诸多画家、艺术家，而是要通过美术学科相关知识的学习，提升学生的审美意识与审美能力，培养学生对生活的热爱、对艺术的向往、对生活中的美的事物的追寻与发现。如此说来，兴趣培养在初中美术教学中的重要性便初见端倪。那么如何提高学生的兴趣呢？在实际教学中，笔者建议各位教师不妨尝试以下几种方法。

1.改变传统的、一成不变的授课模式，在课堂上真正做到以学生为主导，而教师只起一个引导的作用，充分利用自主、合作、探究的教学模式以活跃课堂氛围，提升学生学习美术的兴趣。

2.运用情感教学，激发学生兴趣。初中阶段，美术学科并不计入中考总分，故而教师在具体的操作过程中具有极大的弹性与自主发挥空间，笔者主张多多实施情感教学，不但要加强师生间的情感交流，而且面对初中的美术教材，教师要积极挖掘其中丰富的情感因素，对学生的人文素养给予培育，以期让初中生树立正确健康的人生观、价值观。

3.提高学生自身的素质，进行影响式鼓励。对于美术教师，提升自身美术素养与绘画能力非常重要。俗语说，打铁还需自身硬，教师只有在学生面前显得风流潇洒、博学多识、风度翩翩，才会激起学生对教师的强烈好感，进而影响学生对待美术学科学习的态度，培养学生对美术学科的兴趣。

另外，教师还应该对学生实施激励性评价，多对学生进行鼓励，教育方式要以赞扬为主，由于小学、初中美术学科都不是统考科目，所以部分学生的美术知识掌握贫瘠的现象也便不难理解，我们要结合学生的具体情况，给予客观公正的评价，让学生的自尊心、自信心都能得到充分的维护，让我们的美术课堂兴趣盎然、兴致勃勃。

二、运用现代信息技术手段，启发创新思维

随着当前科学技术的迅猛发展，教育领域在接受现代科学技术所带来的冲击也不能免俗，其实从事物发展的本质来讲，科技发展本身就是教育发展的产物，只不过是其反作用于教育本身而已，尤以当前的多媒体课件为例，信息技术发展带给教学课堂的冲击最甚。我们初中美术教师应当顺势结合当前这一现象，充分发挥信息技术在课堂教学中存在的优势，让信息技术在课堂上发挥其具体作用，在提升学生的美术素养、提升美术教学的课堂效果方面产生其应有的作用与影响。

三、重视课堂演练，提供创新机会

当前的初中美术课堂无疑还是以课堂演练的授课方式为主，具体来讲，其包括教师的演示与学生的练习两个层面。作为美术课堂授课的主要方式，它的存在无疑有其一定的必要性与科学性。但随着科学技术与教育理念的不断发展，我们在重视课堂演练的基础上，一定要在课堂授课方式上更加丰富起来，通过不同方式与途径，给学生提供一定的创新机会与更多的演练空间。演练的目的，是让学生看到教师动手的直观操作又通过学生自己动手，使学生的创作欲望通过练习得到表现，使得学生在课堂学习中动手动脑两不误，理论学习、创作实践并行不悖，相得益彰。（教师在课堂上的演示，使学生动手的欲望油然而生，增加了学生的表现欲望。）

初中美术学科知识篇6

就教育教学而言，许多时候，教学观念指导教学行为习惯，教学行为反过来印证教育观念。所以，在初中美术教学中，教师应该在理解现代教育观念的基础上，从学生实际需要出发，多考虑学生需要，灵活设置一些教学目标，多为学生创造机会，使他们在鲜活教学活动中掌握更多美术知识与技能。

（一）多一些提升学习兴趣的机会

学习兴趣是持久学习的基础。初中美术学习需要保持一定的兴趣。因此，教师应从学生立场出发，与生活实际、自身经验、科技发展相结合，设置趣味性课程主题及教学内容，激发学生的美术学习活动参与欲。另外，教师还要因地制宜地开发课程资源，充分利用自然景物、石膏静物等实物，实施趣味性教学。

（二）多一些欣赏感悟评述的机会

书籍、网络、美术馆、社区等资源是初中美术学习的课程资源，可以让学生最直观地了解民间艺术及美术不同流派的艺术风格和表现形式。在初中美术教学中，如果通过角色扮演、创意临摹等方式学习美术知识，不仅能提高学生对作品的感悟能力，还能在观察、体验、鉴别中开展探究、讨论和交流，提高审美品位和审美判断能力。

（三）多一些探究技能创新的机会

美术的生命在于创新。创造轻松愉悦的学习环境，不仅能使初中生思维超越定势的羁绊，还能呈现灵活、主动、发散的状态，激发他们对未知世界的探索欲望。初中生喜欢走进自然，观察蕴含审美法则的物象并展开丰富联想，这样容易催生各种奇思妙想。所以我们要开展创造性活动，让他们的观察、想象、创新和表达能力得到培养与发展，最终促进其心理成长、美感成长和创造性成长。

（四）多一些升华精神人格的机会

树人立德是教育的最高法则。初中美术教学只有将有效教学、高效课堂与审美教育有机融合，通过美术学习活动，帮助学生养成观察生活的习惯，在观察生活中体验和创造性地表现生活中的美，通过丰富的视觉艺术形象帮助学生逐渐养成自觉认识美、热心追求美的学习习惯，才能获得高洁的精神享受、平和的心态延续、博大的胸怀追求，成长为具有文化意识、责任担当和合作意识的新时代公民。

二

时展告诉我们，每个时代都有核心价值观，全民核心

价值观的形成需要具象的核心知识与准确的价值取向填充。初中生与小学生不一样，已经开始树立自己的人生观与价值观，这个时期非常重要，因此，在初中美术教学中，我们的核心知识与价值取向一定要足够准确，符合社会的主流认知，传播正能量。

（一）以发展审美判断能力和评述能力为目标

中外美术史上有许多杰出美术家，我们在教学中要引导学生关注他们的思想、情感与艺术创新之举和艺术开拓精神，多角度、多层面地欣赏、认识、分析、解读经典。这对初中学生学习美术有很大好处，无论是从作品表现语言还是艺术家的感知角度、美术史的认知角度、艺术流派的演变及美术文化现象等方面，都可以让学生在初中美术学习中提升审美判断能力和评述能力。

（二）以掌握造型表现能力和美术体验为目标

在初中美术学习中，最基本技能培养是造型表现能力，通过美术活动、绘画示范等教学手段迅速让学生掌握对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐等最基本的造型表现方法。初中生在对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索与实验中，很容易产生对美术学习的兴趣。因此，我们在关注学生美术作业的同时，更要重视学习过程，使他们的艺术感知力、想象力和造型能力得到提升。

（三）以提升综合创造能力和创新意识为目标

美术与生活密切相连，了解并掌握美术创意设计的基础知识和设计原理显得尤其重要。如学习美术绘制草图时，不仅强调学生的动手参与和体验，还促进学生独立思考、探究精神的培育，至于制作中根据设计意图选择媒材，选择合理的工具和制作方法及对各种材料的感受，则能进一步提升初中学生学习美术的创造能力和创新意识。

（四）以培养综合解决问题和联想能力为目标

美术与社会文化、科学技术、自然环境、音乐戏剧等知识有千丝万缕的关系，我们要在初中美术教学中打破学科知识壁垒，将美术与各学习领域知识进行糅合，在民主、合作的氛围中尊重个性发展，允许多尝试、多体验、多探究，开阔视野，培养综合学习能力，在保持想象力和创造力上升的同时提高综合思维水平，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功，实现人的知识体系和情感道德系统的整体建构。

（五）以健全知觉经验和审美敏悟能力为目标