环境艺术设计的理解范文

[关键词]环境艺术设计生态性改善措施

中图分类号：S611文献标识码：A文章编号：1009-914X（2015）10-0308-01

一、环境艺术设计相关概念分析

环境艺术设计包括环境、艺术与设计三个方面的概念，这是一个普遍联系的整体，环境艺术设计需要综合三部分课程内容，才能充分发挥环境艺术设计的功能，所以研究环境艺术设计首先要正确理解其相关概念。

（一）环境基本概念

每个人都生活在一定的环境，环境是一个具大的空间，包括在其中的动物和植物以及空气、水等各种因素。人需要依靠空间来获得生存和发展，环境是人类生活的必须物，与具体物质等因素相比，环境空间属于无形因素。在各种因素的影响下，人类生活会受到环境的制约，在人类生活条件不断提升的同时，对周围环境的要求也越来越高，环境发展成为人类发展进步的重要内容，除了自然环境，还有人工环境，通过合理开发环境，可以更好满足人类发展需要，但在发展过程中，环境艺术的人工环境将不可避免地被破坏，现在能做的就是利用生态概念将对环境艺术设计的影响减少到最低限度。

（二）环境艺术基本概念

环境发展作为一种艺术，对于促进人类发展进步具有一定的意义，环境艺术不同于一般的艺术类型，包含了艺术审美观念，在具体实施中，根据资料的性质，通过开发、转化、利用等手段，科学合理改造环境以满足人们对物质与非物质的需要，并能保证人们享受优美的环境，进而产生耳目一新的感觉。因此环境艺术设计的基础是尊重自然，协调人与自然的关系，使人工和自然元素相互补充。

（三）环境艺术设计基本概念

环境艺术设计指在一定环境中，运用科学合理的方法进行环境设计和开发。在环境艺术设计过程中，需要考虑布局、建筑、雕塑以及各种公共设施的成本、材料、环境承载力等方面因素，结合各类影响因素，需要对环境进行合理科学的规划，不仅需要设计美观，而且还需要在规划设计中充分考虑各种因素，按照自然和谐共存的生态理念，形态科学合理的环境艺术设计。

二、加强环境艺术设计生态性的措施

结合环境艺术设计的相关概念，加强环境艺术设计的生态性建议采取以下措施：

（一）不断创新环境艺术设计理念

随着现代社会的飞速发展，人们开始关注环境艺术设计中的精神需求，环境设计标准应同步甚至超前公众的观念，同时，也要关心那些特殊人群，包括老人、儿童、孕妇以及残疾人的需要。环境艺术设计不仅需要确保美观，而且还需要健康安全。在环境艺术设计中引入浓厚的文化内涵和人文氛围，才能充分实现环境设计的功能。依据经济和其他因素的设计原则，通过利用各种设计技术，合理选择材料，形成环境艺术设计的结构，坚持愉快、高效的设计原则，充分体现现代人对自然回归的期望，以便才能更好的促进社会和谐进步。同时随着社会化进程的快速发展，环境艺术设计的发展伴随着人类知识储备的增加，人们认识到人类与环境的和谐共处的重要性，也意识到环境艺术设计应遵循生态理念，加强环境艺术设计对于实现人类可持续发展具有明显的生态哲学意义，环境艺术设计中的生态理念已成为公众的共识。但近年来所实施的环境艺术设计的生态理念，虽然取得了巨大的进步，已经有一些国际流行范式，但在二十多年的发展过程，受到人文生态和市场缺陷方面的影响，要求环境艺术设计需要坚持与时俱进的思想，吸收先进设计理念，努力创造一个完善的生态环境艺术设计，进而促进生态文明的实现。

（二）因地制宜考虑当地环境特点

在环境艺术设计过程中，充分使用天然材料是加强环境生态性的重要举措。环境艺术设计必须对自然材料有充分的认识，清楚地知道每种材料的特点，了解材料的加工工艺，才能更好的进行环境设计。比如通过使用棕色天然木材纹理可以创造一个安静和平静的气氛，而使用大理石，因为其硬度对应用领域具有不同性质的变化，这种特性决定了其应用范围。所以在环境艺术设计中需要因地制宜，合理考虑当地环境特点，最大限度地节约资源，保护生态环境。同时生态环境艺术设计应该尊重当地的环境，也就是说要求环境艺术设计需要充分尊重当地环境发展要求，必须考虑环境艺术设计的现状，结合当地的传统文化，进一步实现生态环境艺术设计的合理性，才能更好有利于生态环境艺术设计发展。根据环境艺术设计要求，加强生态环境设计，可以减少对资源的剥夺，尊重植物的多样性和生存环境质量，同时设计师还应该考虑如何促进生态系统的保护和通过设计方法提高自然与环境的协调性，促进能源和物质循环，进而将可持续处理技术应用于环境艺术设计中，满足生态发展要求与环境设计理念的要求。环境艺术设计应加强节能规划，充分利用天然地形合理进行环境艺术设计，根据当地地质特征，不仅可以降低施工成本，又能保护自然生态环境，满足复杂环境并适应环境发展形势，可以将生态设计转变成艺术个和独特的建筑风景线，更有利于促进环境设计科学合理，充分利用树木、花草、河流等自然景观，让自然风光成为环境艺术设计的重要支撑，进而烘托主题风格。

（三）环境艺术设计使用新型能源

科学技术的发展极大地促进了社会生产力的发展，逐渐改变着人们的生存状态。在环境艺术设计中，也要依靠科学技术和新材料的使用，通过使用高科技手段和先进技术来增加相关材料的循环使用，通过使用先进科学技术来提高资源利用率，进而提高现代生活环境的质量，通过利用最先进的科学技术为环境艺术设计服务，这也是环境艺术设计中的重要任务。在环境艺术设计中，可以发现一些棘手的问题，如提供能源化石燃料，在对生活带来许多方便的同时不可避免地产生化学物质进而造成对环境的污染，同时也会产生固体废物和能量转换过程中的环境噪声污染，这些问题需要解决，要在创新的基础上利用新能源来替代高污染的材料，避免使用一些高污染，高能耗的材料可以更好实现生态环境保护，实现对环境设计中的生态理念的追求。

三、结束语

总而言之，当前环境问题日益突出，人们对生活环境的关注越来越重视，生态哲学已日益形成共识，这也成为环境艺术设计的必然发展趋势。这在很大程度上使生态理念在环境艺术设计中得到越来越多的关注。环境艺术设计需要逐步建立生态理念，可以更进一步满足人们更高层次的需要。在环境艺术设计过程中，应该重视环境可持续发展，不仅要遵循科学合理的原则，而且要尊重自然发展和艺术设计原则，同时在环境艺术设计的整个过程中，广泛采用先进技术和新能源，同时环境艺术设计应坚持生态环境的角度，减少对自然资源的开发和利用，促进资源的循环利用，对当地的环境特征进行准确理解，进而实现对环境的生态性设计。

参考文献

[1]蒋明.试论环境艺术设计中的生态理念[J].长春理工大学学报，2010（08）.

[2]李煜.论环境艺术设计的生态观[J].现代装饰（理论），2012（12）.

[3]宋妮，潘磊.环境艺术设计的生态性研究[J].大众文艺，2014（05）.

[4]王萍，陈文福.环境艺术设计中的生态理念问题[J].设计艺术研究，2013（05）.

环境艺术设计的理解范文

人们习惯于把审美的焦点集中于人与自然，人与环境的关系上，所以生活美所体现的是与生命关联的各种生命共同体。从居室美化到工作环境，再到城市文化景观公共艺术化，给人们提供生活安定、社会和谐的秩序感、以及生机盎然的环境氛围和生命的意境。

关键词：

艺术；环境设计；解决

艺术概论这门课程是一门综合性很强的艺术理论课程。对于艺术生而言，理论性强的课程很难激发学生的兴趣，满堂灌的授课形式对于感情丰富的艺术生早已行不通，这就需要教师在上课时“提出问题、保留问题”让学生带着问题听课，思考后进行讨论和总结。

“把某物看作是艺术，需要某种眼睛无法看到的东西，一种艺术理论的氛围，一种艺术史知识，这就艺术界”。环境设计主要针对的是室内设计的学生，人们在生产和生活中，处于对美好生活的追求，会自觉不自觉的进行各种环境装饰。学生对环境设计艺术的提高首先要先增加理论知识，并且要增加对艺术作品的了解和理解；通过大量有代表性的作品等来影响学生在艺术上的认识；加大典型艺术作品案例的讲解熏陶来积累各种素材；运用模拟环境激发学生潜在的艺术情感。未来环境设计发展会呈现多种趋势；以人为本、可持续发展、注重文化内涵、地域差异化、不同设计领域的交融、艺术化等等。这些发展趋势都将系统的解决人类内心需求和现实之间矛盾的过程。

环境艺术的最高境界在于小到一个居室，大到整个城市，既有千百种不同的各具表现力的物象形态，又有内在的秩序和综合的整体精神。环境设计做为一种综合的多种形态的造型艺术，在形式上更追求多样统一与协调。例如；中式传统室内的装饰手法，是中国人含蓄气质的体现。常见的有“鱼”“鹿”“蝙蝠”等，原因是他们的谐音都有隐喻，代表着福气，情操和品行等等。这些自然物为中国人借物咏志提供了极为契合的形象。在室内装饰中，无论是商务、办公还是居住生活，有机的借助自然物、工艺品装饰，不仅可以获得无形的经济价值，同时还可获得美学的文化，美化了生活、也扮靓了心情。

我们生活的大部分时间都是在室内度过的，因此，人们设计创造的室内环境，必然会直接关系到室内生活，生产的质量。室内环境的创造除了与冷暖、光照等方面有要求之外，还与建筑的类型、主人的性格相适应的室内环境氛围。从整体来说还和人类的经济活动、价值观念、哲学思想、民俗民风等密切相关。经济决定艺术的发展，如何解决这个问题，在文艺复兴时期人们把世俗的经济要求用抽象的理论形式表达，把资产阶级的经济说成是一切时代、一切阶级、一切人的要求。好的设计价值观念的体现是设计师在空间作品构思过程中确立的主导思想，它赋予作品文化内涵和风格特点，令作品更具有个性化、专业化。设计所体现的哲学思想，丹纳在《艺术哲学》的书中解释到，“探求艺术发展的原因时说，艺术是由时代精神和风俗所决定的，时代精神和风俗是由环境决定的，环境又是由种族决定的。”任何一个名族的的艺术都是由名族的境况和人们的心理以及生产关系决定的。这些倾向也会因为民俗民风的不同而不同，人和动物是一样的，存在着不同的天性。所以说我们赖以生存的空间环境是有多种因素相互叠加和制约组合而成的。

当环境由众多的物体组成一个封闭的空间，就形成了一个完整的室内空间环境，室内装饰就是美化室内空间环境，掩饰室内空间环境的缺点，突出其优点，使室内空间环境变得舒适、美观。室内装饰工程就是对有使用价值的室内空间环境的美化过程，是对各种装饰材料进行技术和艺术加工，美学修饰和艺术组合的再创造过程。室内装饰的美观同样表现在“内在美”和“外观美”。

室内装饰的“内在美”是装饰的本质，是给人们提供精神享受的根本所在。从构成室内装饰的材料质感上及各种造型体的集合中表现出来。同样，室内装饰的“外观美也如实地衬托出室内装饰的“内在美”。

有句话不是说：“不了解人类的过去，就不能够认识人类的今天和未来。”对艺术来说：“不了解艺术实践的历史，就不能够真正理解艺术活动的规律”学习艺术概论应注意结合自身的艺术体验。当今社会生活中，几乎人人都离不开艺术。例如视觉文化，它不单单是一个视觉的欣赏更是一种艺术文化的传承，在这个全新的视觉文化领域里就要求我们对艺术的基本知识理论有一个全面的认知，通过作品的鉴赏和评价一方面可以结合自身的审美加深对艺术理论的理解，另一方面也通过视觉艺术的优秀作品来提高自身的艺术鉴赏力。

结束语艺术概论是艺术实践经验的总结。对于艺术的概念它不是永恒不变的，每个人对艺术的理解不同，有感性的理解也有理性的认识。环境设计也正是在实践艺术的感性和理性的结合。正因为如此，我们必须理解与掌握艺术概论这门课程。

参考文献：

[1]李萍.编著.《实用美学》.东北财经大学出版社.2010年9月

环境艺术设计的理解范文篇3

环境艺术设计人才培养的要求需要我们对于培养模式自身进行改革和创新，“工作室”模式既注重理论结构，又注重其实践感悟，提倡根据社会对人才的需求重构人才的培养模式，既获得结果性知识，也获得过程性知识，去体验专业知识发生展开的过程，形成一定的专业素养和科学态度，从根本上完善人才的知识结构。

关键词：

工作室环境；艺术设计；培养模式

环境艺术设计人才所研究和工作的对象是一个可操作的界面——环境，在乡村和城市环境重构的重要历史时期，物质主义、城市化以及全球化需要环境艺术设计学直面三大挑战：文化身份认同的挑战、能源、资源与环境危机带来的可持续挑战、重建精神信仰的挑战，环境艺术设计人才处于对环境这一媒介设计和调控的特殊地位。在环境界面上，社会和精神过程、历史和文化过程、以及各种自然和生物过程发生并相互影响和推动，而环境艺术设计本质上就是协调这些过程的科学艺术。目前我国环境艺术设计上呈现出整体水平不高，模仿主义、拿来主义、拼贴主义盛行，缺乏特色和创意，环境设计碎片化严重，其根源在于僵化的脱离实践的流水线化工业模式环境艺术设计人才培养。

（一）“工作室”模式环境艺术设计人才培养的内容

环境艺术设计是一门跨学科、综合性强、重实践的学科，环境艺术设计人才培养怎样体现以能力为主导，将培养学生的专业技能和综合素质结合起来；怎样加大实践教学环节所占的比重，将教学与实践有机的结合起来，这是环境艺术设计人才培养模式创新的方向。从环境艺术设计的运行程序来看，一套完整的流程应该包括：立项、设计、施工、视觉传达。因此也就意味着环境艺术设计人才不能仅是一个绘图员，而是能够本着可持续发展的思想做出人文和自然相融合的设计作品，同时具有对设计作品个性化的表达与美学呈现的设计水准，而且其设计意图是可以通过现阶段的工程控制、施工技术和物资条件得以充分的呈现，并且这种呈现能够为业主和大众所认知。因此这已经不再是一个狭义的设计的要求，如果从专业教育的角度来看，就会发现导致中国环境艺术设计缺乏创意的一大原因，同样也是中国环境艺术设计人才培养模式中相应创造思维教学的缺位。“工作室”模式充分利用科研机构、单位、社会其他力量等各种渠道的教育资源，将他们在人才培养方面的优势与学校的优势进行互补，将学校的教育与社会实践有机的结合起来，着重培养学生的综合素质、开放性思维、创新能力和专业竞争力。“工作室”模式既是在学生完成基础课程后，在专业基础课及初级的专业设计课内容熟练掌握的基础上，把实际的设计项目引入“工作室”，采取“工作室”内项目跟单式教学，由专业导师指导参与实际的设计项目的各项岗位工作，针对工作完成过程中自身的专业知识和能力不足，及时补充人居环境理论，环境生态学、园艺理论，施工与管理理论，规划与设计理论等等知识。学生在各个学科的相互交叉互动的过程中，更加深了对设计理论的理解和拓展。“工作室”模式即注重艺术设计的成果，结果是一个长远的目标，而不是短期得到的；更重视的是艺术设计的过程以及过程中的积累，注重成长的过程，而非结果，在实践的过程中掌握、丰富和完善知识结构，使学生能够学到方法和思想，才能达到环境艺术设计教学的目的。

(二)“工作室”模式环境艺术设计人才培养的特征

1.“工作室”模式环境艺术设计人才培养将市场需求作为出发点，改变学校只重视理论教育的缺点，将学生带到现场进行实践操作。通过企业与学校的联系与合作，让学生从实践中汲取营养，充分发挥资源优势，达到设计艺术教育的目的，培养适应当前形势的既有专业水平，也有实践经验的人才。2.“工作室”模式环境艺术设计人才培养将学生的视角从微观环境艺术设计的层面延伸开去——主要设计对象是视觉感受，因此追求造型艺术的应用，追求材料的肌理对比，追求色彩的运用，追求空间的变换，追求美的视觉呈现等成为的设计目标。“工作室”模式环境艺术设计人才培养帮助学生理解设计方案完美与现实的结合，理解设计方案在实施的过程中的困难与制约因素，理解设计方案个性化表达与人文和环境的融合。3.“工作室”模式下将学生定位于工作者的地位，使学生在学习中产生积极性、能动性和压力感，根据项目要求按照现实规范来完成项目的制作，“工作室”模式环境艺术设计人才培养是对传统课堂教学方式的一次变革，实际的项目的设计命题也有利于提高学生的竞争意识，促使学生不断地根据社会的需求，提高学习的效果，锻炼自身各方面的综合能力。4.学生在“工作室”通过资料整理、分析、概念设计、方案设计(手绘图、材料的选用、风格的定位)、初步设计(效果图制作)、施工图、现场服务、总结(验证、社会评判)完成一个完整的设计流程并熟悉各个岗位环节的工作职责和流程衔接。直接参与实际操作项目过程中，学生即增强了团队合作意识，提高其在未来工作环境工作岗位的适应能力，也加强了个人的管理和操作技能和创造性思维及创造能力，可成为能够担负起一系列环境艺术设计相关工作（效果图制作、投标报价等）的专业人才。“工作室”模式环境艺术设计人才培养方式，不仅在注重学生专业技能培养的多样化上，还在专业理论的涵盖面广上，都是非常典型的代表，它为学生走向社会奠定了基础，是知识转化成生产力的孵化器，一方面为在校学生提供最清晰的专业发展动态，有助于把握环境艺术设计的时代脉动，紧跟信息潮流；一方面还可以为校企合作提供一个较高层面的平台，并争取尽可能多的社会横向项目纵向交流；为社会开展设计与技术服务，使专业教师和学生与企业能面对面的交流，一起寻求问题的解决途径，一起进步，也使学生能符合社会要求。体现了学科教育的要求，也可建立完善的教学体系并积累丰富的教学经验。

(三)“工作室”模式环境艺术设计人才培养的展望

环境艺术设计与创造力息息相关，它是抽象思维与形象思维的结合体，是一项需要摒弃传统的思维在自觉性创新意识下创造性思维的活动。通过“工作室”模式环境艺术设计人才培养模式在理性和感性之间搭建一个桥梁，将书本上的知识形象化、让学生能够更加真实的体会抽象的知识，以此来激发学生的学习兴趣，拓展学生的创新思维，从而使他们设计出来的作品更加生动、更加有活力。每个学生的想法基础都是不一样的，教育的关键就是因材施教，学校不仅仅要让学生熟练掌握专业技术，也要学会独立思考和工作，教师应该去努力了解学生的想法，对其提出意见和指导，这样才能让学生更好地适应未来的进步和变化。

参考文献：

[1]杨珺.中国当前环境艺术教育的调查报告.湖北美术学院硕士论文，2007.

[2]刘文君.论环境艺术教育的实践创新[J].文学教育，2012，(03).