高中生的艺术素养范文篇1

关键词：高职；艺术设计类学生；艺术素养；缺失现象；主要表现；成因分析

作者介绍：肖斌（1966－），男，天津人，淮安信息职业技术学院讲师，硕士，研究方向为美术与艺术学、艺术设计学、高职艺术教育学以及国画、书法。

中图分类号：G715

文献标识码：A

文章编号：1001－7518（2012）23－0069－03

近些年，我国许多非艺术设计类的高职院校也都开设了艺术设计类专业，更有一些成立较早、实力较强的院校已经成立了专门的艺术设计类的二级学院或系科，艺术设计类的专业在我国高职教育领域呈如火如荼之势已是不争的事实。这一现象，不外乎两个方面的原因：一是近年来艺考热不断升温所带来的艺术设计类考生数逐年增多；二是各高职院抓住契机将开设艺术设计类专业作为学院发展壮大的途径之一。然而，繁华的背后我们不得不面对一个各院校都心知肚明的现实—历年的高职艺术设计类专业毕业生的所谓“高就业率”对比“专业对口率”、“转岗率”等严峻的数据！原因在哪里？是艺术设计类行业、企业不景气？抑或是这些行业、企业就职岗位人满为患？我们只要轻触一下鼠标键盘就可通过网络这一快捷的信息渠道发现，网上到处充斥着对高素质高技能艺术设计类人才的渴求；是我们的高职艺术设计类教育的指导思想偏离了高等职业教育发展方向？显然也不是！教育部在2011年8月31日的《关于推进高等职业教育改革创新引领职业教育科学发展的若干意见》一文中，指明了“高等职业教育具有高等教育和职业教育双重属性，以培养生产、建设、服务、管理第一线的高端技能型专门人才为主要任务”[1]的高等职业教育发展方向。那么，到底是什么禁锢着我们高职艺术设计类专业人才培养标准难以真正达标呢？应该说因素较多。但本人以为，最不能忽视的是我们在实施人才培养过程中，发生了与艺术设计类学生艺术素养实际情况脱节的这一客观事实，艺术素养缺失现象在各高职院校艺术设计类学生中普遍存在。因此，研究高职艺术设计类学生的艺术素养缺失现象并探寻其成因，实现人才培养质量有效提高是一个具有现实意义的课题。

一、高职艺术设计类学生应具备的艺术素养

艺术素养概念的外延广，其内涵也较丰富。简单地说，艺术素养是指一个人对艺术的认知程度和修养水平。不同的艺术门类、学科对于艺术素养的理解都有其必备的和特定的概念范畴。高职类艺术生所应具有的艺术素养概念，是除高职生所必备的科学、人文素养与职业素养等以外，还应具备从事艺术实践活动所必须的纵向与横向两个特殊方面的能力范畴。

在纵向方面，它包括：具备一定的美术与设计基础理论和较强的绘画造型能力，对总体设计艺术的理解、认知和感悟能力，对艺术设计作品的阅读和品评能力，对所学专业知识体系的了解与把握能力，对所涉及到的专业核心能力的学习与训练的接受与掌控能力等等。

在横向方面，它包括：具有一定的语言与文字表达能力，掌握最起码的艺术常识，对美的事物—尤其是对美的形态—有敏锐的感知能力，对艺术范畴的事物富有浓厚的兴趣，对中外经典艺术作品有基本赏析水平等；除此而外，在横向方面还包括对所学专业课程应具有较高的热情和较强的执着精神与独创精神，对自己未来将从事艺术设计方面的职业生涯的渴望与向往等等。

对于高职艺术设计类学生而言，纵横两个特殊方面的能力要求并不高，如再能以学生的先天艺术禀赋为基质，通过后天环境和艺术教育的影响，逐渐养成并发展为内在的、相对稳定的身心组织结构进而透射出一种由内而外的气质表现，则在此基础上实现高职艺术设计类专业人才培养目标并非难事。然而，现实不容乐观。总结多年从事高职艺术教学和管理实践经验，经过多方走访交流、考察调研和统计资料的查阅后本人发现，在我国，除一些专业的艺术设计类高职院和少数国家示范性高职院外，大多数高职院艺术设计类学生的艺术素养很难具备上述的能力要求，存在明显的艺术素养缺失现象。

二、艺术素养缺失现象的主要表现形式

高职艺术设计类学生艺术素养缺失现象分别以显性和隐性两种不同的表现形式呈现在平时的教学、活动和日常生活中。显性的艺术素养缺失现象通常表现在从事艺术专业教学过程中所应具备的纵向方面的知识和能力的缺失；而隐性的艺术素养缺失现象则主要表现在艺术思维过程、艺术创作过程以及展示于受众的艺术作品及其作品的思想性、艺术性、独创性等横向方面的实践和能力的缺失。下面以本人所从事的高职艺术设计类专业的教育教学实践，分别就显性和隐性两种不同的表现形式，对高职艺术设计类的学生中较为突出和普遍存在的艺术素养缺失现象的主要表现形式进一步加以剖析。

高中生的艺术素养范文

关键词：高校；艺术素养；教育；创新；实践

随着社会经济的不断发展，社会上对于人才素质的需求越来越高，这不仅是为了实现人类社会的快速发展，更是为了适应国家之间的激烈竞争，要想使国家的综合国力得到提升，就需要从人力资源方面着手，不断提高人才的综合素质，使其能够成为国家竞争方面的新的力量，为国家的不断发展提供坚实的基础。在人才培养中，艺术素养有积极的促进作用，在高校教学中，音乐教学作为艺术教育中最重要的一个环节，对学生综合能力的提升起着决定性作用。鉴于这一点，高校方面必须重视音乐教育，在实际的教学中，要不断关注学生在音乐理论方面素养的提升，这样才能为我国社会主义的发展提供高素质的人才。

一、提升大学生艺术素质的重要性

在高校M行艺术素养教育的意义有以下几点：第一，能够营造良好的校园氛围。在这种环境下，学生的思想境界能够得到相应的提升，有助于促进其各个方面的发展；第二，在高校中进行艺术素质的教育能够推动德育工作的顺利开展，使其审美能力得到有效的提升，并且有助于学生形成正确的道德观；第三，在高校中进行艺术素养教学，是思想政治教育的根本要求。在实际的艺术素养培训工作的开展中，可以将思想政治教育融入其中，这样就使学生在提高艺术修养的同时，保证思想政治素养的提升，最终使综合实力得到有效提升。

二、艺术教育和音乐基础理论之间的关系

音乐基础理论作为艺术体系中的一个重要组成部分，对学生艺术素质方面的提高有着相当重要的作用。那么，这两者之间最本质的关系，就是音乐教育对于艺术素质发展的重要性。首先，在艺术素质教育中，音乐教育是其中最主要的一个部分。在音乐教育中，主要是以音乐作为载体进行教育活动，这一教育活动的根本目的在于提高人们对音乐的鉴赏能力和表现能力，要达到这一目的，在实际的教育活动中，需要将每个人的艺术能力、反应能力、表演能力、听觉能力、识辨能力等进行开发和提高。相关研究发现，支撑音乐艺术欣赏能力的基础，在其他艺术方面同样发挥着重要的作用，因此在艺术素养的提升中，音乐教育的重要作用不言而喻；另外，音乐教育不同于其他的艺术教育。虽然在实际的教学中，音乐教育是艺术教育中的一个重要组成部分，但并不是说音乐教育与艺术教育完全相同。在实际的教学中，音乐教育有着自身鲜明的特点，最突出的一个特点表现在情感体验方面，其他艺术给人带来的情感体验需要有一定的欣赏能力才能获得，而音乐基础理论中的情感体验相对比较直接，并且对人的心理、情感的冲击力更强。因此，在实际的艺术素养的培养中，应该将音乐基础理论的特点尽可能地最大化，提高学生内心的敏感度，并且不断地完善个人的情感体验机制，这样才能更好地实现对音乐的审美和体验，从而促进其综合艺术素养的不断提升。

三、艺术素养工作的创新

只有在实际的教育工作中不断创新，才能使学生的艺术素养得到有效保持和提升，最终达到在高校中开展艺术素养教育的目的。

1.必须注重对学生人格的塑造和培养

这一方面的培养，对学生后期的成长、学习、发展有着重要的意义，利用艺术素养教育的方式，不仅能够帮助学生树立正确的价值观，并且能够促使学生形成良好的人格魅力。

2.坚持“以人为本”的教学理念，实现学生的全面发展

在保证其综合素养不断提升的前提下，针对学生存在的问题，明确政治教学的根本导向，这不仅能够使学生在思想政治方面的意识得到提升，同时还为艺术素养工作的开展奠定基础。

3.基于艺术创作的需要，在进行艺术素养教育的同时，还应该加强个性品质的培养

在实际的教育工作中，应该将学生创造力的培养作为重中之重，因为艺术的本源就是创造力，如果缺乏创造力，那么艺术素养的提升就会成为无稽之谈。因此，在实际的教学中，应该不断地培养学生丰富的创造力，在此基础上，有效地发挥其自身的求知欲和进取精神。这三者结合才能及时地发现其中存在的问题，并且有效地解决，这样才能促进艺术创作的不断发展。

4.在艺术素养的培养中，应该注重对学生性格的培养，利用艺术素养培养学生的性格

能够有效地帮助学生树立正确的理念和认识，促进学生积极向上的品质的形成和提升，这样才能有助于学生在未来艺术创作的发展。

5.加强对学生主观能动性的培养

“兴趣是最好的老师。”在实际的艺术素养的培养中，应该积极培养学生的主观能动性，通过这种方式，使学生的能力得到充分的发挥，并且通过良好的气氛的营造，使学生的创造力得到最大程度的发挥，使其智慧和创造力在作品中得到充分的展示。

四、高校艺术素养教育的实践

1.高校需要加强师资队伍建设

在高校加强艺术教育的活动中，必须通过专业的艺术教师来实现，因为大学生是具有一定欣赏能力、判断力，并且有一定的自我意识和文化的群体。在高校加强艺术素养教育的工作中，必须不断地提高教师的综合素质，保证其能够达到专业的能力和水准，将艺术指导和教学实现同步发展和提升。不仅要具有较强的体验美、鉴赏美、创造美以及表现美的能力，同时还应该在道德修养方面有一定的深度，这样才能在实际的教学中，帮助学生形成高尚的道德情操。

2.构建理论与实践结合的教育模式

随着当前教育系统的不断完善和发展，教育活动的模式也有了一定的变化。以往的教育中，艺术素质教育活动都是在课堂上进行的，通过课堂教学，学生的综合能力得到提升，同时也实现了艺术教育的推广和普及。但是仅仅通过课堂教学，并不能使艺术教育的质量得到保证，因为艺术活动本身就具有较强的实践性。传统的教学方式中，涉及的实践活动比较少，虽然这种情况下，通过一定的实践活动也能够使学生的参与度得到提升，达到实现艺术教育的目的。但是这种情况下，实践活动对其教学质量的提高还是有一定的局限性。所以，为了更好地实现学生音乐基础理论艺术素养的提升，在实际的教学中，不仅要重视课堂教学，同时也要明确实践活动在其中的重要作用。积极开展实践活动，通过艺术团体、文艺比赛等形式，营造浓厚的校园艺术气氛，为学生综合能力的提升营造健康的环境。尤其是在当前对艺术素养教育比较重视的院校中，课外的艺术活动已成为高校教育中不可缺少的一部分，而音乐教育在其中一旦步入正轨，后续的工作就能够得到有序的开展，这种状态能够有效地促进高校学生艺术素养的不断提升。

3.完善高校音乐教育课程

由于高校学生艺术素养的培养离不开音乐基础理论，因此，在实际的教学中，为了更好地实现学生综合艺术素养的提升，应该对音乐基础理论的教育进行科学的规划和建设，有效利用学校的相关资源，从而促进音乐教育水平的提升。另一方面，高校还应该按照相关的规定，将高校音乐课程体系进一步完善和发展，实现音乐基础理论在艺术素养提升中的促进作用。首先，高校应该在教育的过程中，确保人手一本音乐课本，这是有效地实现音乐教学的前提；其次，在实际的教学中，不断地将课程标准规范化，将音乐基础教育和艺术素养的培养结合在一起，使学生能够对音乐的基础理论有一个更加深刻的认识，有效地掌握鉴赏音乐的方式，实现自身艺术素养的提高。

4.加强考核力度

在高校艺术素养的培训中，为了使培训效果得到保证，必须在实际的艺术教育中，加强对学生的考核力度，这样才能使学生的综合艺术素养得到有效的保证和提升。实际的考核中，并不单纯包括笔试，还会通过各个方面对学生的学习程度进行全面、系统的考核，这样才能保证学生在学习中的积极性和主动性。比如，在实际的教学中，可以将课程尽可能地加入考核的项目中，通过表演等形式，将相关的知识尽可能地融入活动之中，让学生在学习新知识的同时，对旧的知识进行有效的巩固，这样不仅能够加深学生的印象，而且能够使学生的能力得到有效的锻炼。之后将最终的成绩和课堂中的考核成绩进行组合，形成总成绩。这样就能够促使学生积极地参加课外活动，提高学生提升自身艺术素养的积极性和主动性。

综上所述，在高校中进行艺术素养工作不仅能够促进学生综合能力的提升，同时也能使高校在艺术教学方面的发展水平得到有效的体现。音乐基础理论在高校的艺术教育中占据着重要的地位，因此，高校在对学生加强艺术素养培养的基础上，必须明确音乐基础理论的决定性作用，重视音乐基础理论的培养，这样才能使学生的艺术素养得到保证，最终实现音乐基础理论对学生综合素质的促进作用。

参考文献：

[1]凌靖波，吴爱邦.论我国高校艺术创新型人才培养的价值取向[J].美术学报，2012（4）.

[2]赵炀.浅议强化大学生艺术素养的路径[J].陕西教育（高教），2015（11）.

[3]胡胜男.艺术素养在高职美术教学中的培养策略分析[J].美术教育研究，2015（9）.

高中生的艺术素养范文

[关键词]艺术素养大学生意义

大学生是接受大学教育的有知识、有文化的青年,国家培养的高级专门人才,是拥有新思想、新思维、新技术以及创新精神和实践能力的社会群体。青年大学生正处于由未完全成熟向完全成熟过渡的发展阶段,也是各种心理矛盾最普遍、最突出或难以把握的时期,是人一生中情感最不稳定、易冲动的时期。现阶段当代大学生在自我意识、思维能力、情感和意志等方面有成熟的一面,但也有主观、幼稚、片面和不成熟的表现。而未完全成熟的一面,在一定程度上制约着良好思想品德的形成和人格发展,也给学校教育带来了一定的难度,而艺术教育作为学校教育的基本要素之一,它在人才培养和人类智力开发方面具有其他教育无法替代的作用,而且没有艺术教育,科学教育的效能就不能得以最大化。因此,当代大学生必须提升自己的艺术素养。

一、艺术素养的含义

艺术素养,是指一个人基于艺术的认知及规则而建立的稳定性审美力和价值观。即一个人应具备的与生活、情感、文化、科学建立广泛联系的艺术感悟力、艺术观察力、艺术想象力、艺术创造力和高雅的审美品位,且能够不需要外部作用或他人提醒,就会自觉自愿地在现实生活中得到迁移或体现。艺术素养是生命的一部分,并与人生态度、价值观和生活方式相互交融。显然,这里言及的艺术素养非艺术家所必需的艺术素养,而是社会主义现代化建设所需要的高素质人才和建设者应具备的艺术素养。这一素养至少包括三个层面:艺术领域的基础知识和技能,并以艺术认知和艺术基本规则的建立为主;基于教育对象和课程性质而建构的课程内容体系,并以艺术思维和审美能力的获得为主;透过艺术教育所要达致的理想的情感、态度、价值观和创新能力,并能自觉体现和迁移。

二、艺术素养和大学生的关系

具有某种素养,是指具有某种价值观,并在价值观的作用下,遵循相应的规范,运用所掌握的相关符号系统的能力,从而形成的一种稳定性习惯和生活方式。一个有素养的人,在做出个人决策,或参与公众事务、从事相关工作中,能够运用并遵循多元尺度,即科学的尺度、人文的尺度和艺术的尺度。科学的尺度归根结底是真,艺术的尺度归根结底是美,人文的尺度归根结底是善。

在个体身上,各种素养往往以一个整体表现出来,为了便于研究和理解,人们把它分为科学素养、艺术素养、人文素养,即人的精神世界的三大支柱。科学求真,揭示事物的真相和原理,强调客观规律,给人以理性和理智;艺术求美,诠释美的规律和境界,为人们提供美的享受,增强人们的爱美、审美之心以及创造美的能力,给人以感性和激情;人文求善,主张抑恶扬善,倡扬生命关怀,仁爱之心,既具深刻的理性思考,又有深厚的情感魅力,给人以感悟。科学、艺术和人文在人的精神世界里原本就是融为一体的,而且真中有美、有善,善中也有真、有美,同理,美中亦存真、存善。换言之,在一个人的精神世界里,既不能没有科学和艺术,也不能没有人文。高等教育的责任就是要弘扬科学、艺术、人文,求真、求美、求善的精神。所以,高等学校的素质教育就是从科学、艺术、人文的融合走向追求真、善、美的人文实践,培养具有科学素养、艺术素养和人文素养的综合型人才。

三、从科学和艺术的关系看艺术素养对大学生的重要意义

在科学、文化迅猛发展的今天,艺术与科学的确是不同性质的两大学科体系。然而,在人类社会发展的初始阶段,处于萌芽状态的科学与艺术是交织在一起的,当人类社会发展到一定阶段时,科学与艺术仍然相互胶着,同属哲学体系。如果说现代科学源于16世纪,那么,当时的许多艺术家就是伟大的科学先驱。伴随社会的发展进步,知识经验的不断丰富,不同类型知识经验的存在价值、功用、意义及其所要解决的问题(诠释的对象)逐步明晰并具体化。随之,学科体系、门类、研究领域越来越系统,越来越明确,科学与艺术就此分道扬镳,并形成了各自的学科特质。简单地说,科学的本质是认识世界,揭示客观事物的本质和运动规律,而艺术的本质在于揭示人类情感世界的奥秘。前者讲逻辑,求真,注重客观的精确性,排除多义性;后者讲形象,求美,关注审美性,接受多义性。

从学科发展和知识掌握的视角来看,学科划分越细、研究越前沿或越强调学科基础知识的学习与应用,那么学科的目的性和学科间的融合性也就愈强。就科学与艺术而言,许多著名科学家和艺术家有过精辟的论述,其主要观点可以归纳如下:李政道先生说,科学和艺术是不可分割的,就像一枚硬币的两面。他们共同的基础是人类的创造力,他们追求的目标都是真理的普遍性;杨振宁先生认为,艺术与科学的灵魂同是创新,二者的共性在于其本源是一致的,即自然,自然孕育了人类,发展了人类的智慧,丰富了人类的情感,所以二者均源于人类的社会实践,源于人类的智慧与创造,同时,两者所追求的目标是一致的,都追求真理的普遍性;清华大学美术学院柳冠中教授认为,科学与艺术的目的是相同的,方法也是相通的。科学与艺术学同属哲学范畴的不同侧面,都是抽象的精神,是非物质的。

概览科学与艺术的过去、现在以及对二者未来的展望,科学与艺术虽分属两个庞大的学科体系,每个体系又有诸多分支学科,伴随各自分支学科的增加,以及增加的速度越快,二者的联系与结合就越紧密,就会形成你中有我,我中有你,密不可分的关系。比如,艺术领域中的新媒体艺术、环境艺术、装置艺术、摄影艺术等就与科学技术的研究成果与发展密不可分。大量的事实可以证明,许多卓有成就的学者、艺术家、科学家其突出特点不全是智商,还有高品质的形象思维能力、创造力和情商,他们在探索真理的过程中都怀有某种审美情感,这大都与他们青少年时代接受过良好的艺术教育或所具备的艺术素养有关。特别是在科学技术、文化艺术迅猛发展的今天,更加强调两者共处一个平台之上的、系统的知识整合、技术整合和文化整合,其整合的基础和条件就是学科间的内在联系与自然融合,从而使学科教育效能得以最大化。这种教育效能的最大化内化到人身上,并能源源不断地、稳定地输出,这便是综合素养的体现。

综上所述,就个人而言只有科学是不够的,在学习科学的同时大学生必须具备一定的艺术素养,而艺术素养对于大学生积极乐观的生活态度的养成、思维的发散、创美冲动的形成,健康高尚的审美观念的确立,高雅审美品位的培养和人文素养的提高等方面具有积极的推进功能。因此,艺术素养对当代大学生的成长具有重要意义。

参考文献:

[1]伍帆.论高校艺术教育在促进大学生全面发展中的作用.江西青年职业学院学报,2007,(2).